• Авторизация


Н. Римский-Корсаков. СНЕГУРОЧКА 25-03-2014 15:01










«Снегу́рочка» — опера Николая Андреевича Римского-Корсакова по одноимённой сказке Александра Островского
Фрагмент телевизионной трансляции оперы«Снегу́рочка»
из Большого театра СССР (из архива Гостелерадиофонда).
Дирижер -- Александр Лазарев
Режиссер-постановщик -- Борис Ровенских

Девушка-Снегурочка -- Ирина Журина
Весна-красна -- Ирина Архипова
Дед-Мороз -- Юрий Статник
Бобыль-Вакула -- Александр Архипов
Бобылиха -- Раиса Котова
Лель -- Галина Борисова
Купава -- Людмила Сергиенко
Мизгирь -- Игорь Морозов
Леший -- Олег Биктимиров
(ГАБТ СССР, 1981 г.)
6be3180a636a (75x41, 3Kb)

[50x]
Hai lina

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Член содружества «Могучая кучка», Н.А. Римский-Корсаков. 24-03-2014 09:11






Биография Николая Андреевича Римского-Корсакова.





Композитор Николай Андреевич РИМСКИЙ-КОРСАКОВ
в программе "АБСОЛЮТНЫЙ СЛУХ".
103696041_RdaleeIG1IG1IG1 (129x42, 12Kb)
Hai lina

комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии

«Могучая кучка». Творческое содружество русских композиторов 23-03-2014 12:13


[показать] [показать] [показать] [показать]

«Могучая кучка» — творческое содружество русских композиторов, сложившееся в конце 50 — начале 60-х гг. 19 века. Известно также под названием «Новая русская музыкальная школа», Балакиревский кружок. В «Могучую кучку» входили М. А. Балакирев, А. П. Бородин, Ц. А. Кюи, М. П. Мусоргский, Н. А. Римский-Корсаков. Временно примыкали к ней А. С. Гуссаковский, H. H. Лодыженский, Н. В. Щербачёв, отошедшие впоследствии от композиторской деятельности. Источником образного наименования послужила статья В. В. Стасова «Славянский концерт г. Балакирева» (по поводу концерта под управлением Балакирева в честь славянских делегаций на Всероссийской этнографической выставке в 1867), которая заканчивалась пожеланием, чтобы славянские гости «навсегда сохранили воспоминания о том, сколько поэзии, чувства, таланта и умения есть у маленькой, но уже могучей кучки русских музыкантов». Понятие «Новая русская музыкальная школа» было выдвинуто самими членами «Могучей кучки», считавшими себя последователями и продолжателями дела старших мастеров русской музыки — М. И. Глинки и А. С. Даргомыжского. Во Франции принято название «Пятёрка» или «Группа пяти» («Groupe des Cinq») по числу основных представителей «Могучей кучки».


103696041_RdaleeIG1IG1IG1 (129x42, 12Kb)
Hai lina

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
НИКОЛАЙ АНДРЕЕВИЧ РИМСКИЙ-КОРСАКОВ "ШЕХЕРАЗАДА", СИМФОНИЧЕСКАЯ СЮИТА OP. 35 22-03-2014 19:12


[показать]

НИКОЛАЙ АНДРЕЕВИЧ РИМСКИЙ-КОРСАКОВ
"ШЕХЕРАЗАДА", СИМФОНИЧЕСКАЯ СЮИТА OP. 35




Исполняет Венский филармонический оркестр
Дирижер- Валерий Гергиев.
Зальцбургский фестиваль, 2005
6be3180a636a (75x41, 3Kb)

Hai lina

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
«ВЕЛИКИЙ ГИЛЕЛЬС» 22-03-2014 12:21





«ВЕЛИКИЙ ГИЛЕЛЬС».

В ТЕЛЕПЕРЕДАЧЕ, ПОСВЯЩЕННОЙ ТВОРЧЕСТВУ ПИАНИСТА,
ИСПОЛЬЗОВАНЫ МАТЕРИАЛЫ БЕСЕД С ЭМИЛЕМ ГИЛЕЛЬСОМ 1983 — 1985 ГОДАХ.
КАДРЫ КИНОХРОНИКИ 1938 ГОДА И ФОТОГРАФИИ РАЗНЫХ ЛЕТ.
В ИСПОЛНЕНИИ ЭМИЛЯ ГИЛЕЛЬСА ЗВУЧАТ ПРОИЗВЕДЕНИЯ
Р.ШУМАНА, Л.БЕТХОВЕНА, Ф.ШОПЕНА, С.ПРОКОФЬЕВА,
И. БАХА, И.БРАМСА, В.МОЦАРТА.
ТЕКСТ ЗА КАДРОМ ЧИТАЕТ БОРИС ВАССИН.

Hai lina
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
В.А.Моцарт. Концерт для 3-х фортепиано 21-03-2014 20:49








В.А.Моцарт Концерт для 3-х фортепиано
Исполняют М.Аргерих, Ф.Гульда и Кристиан Арминг.

комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
Документальный фильм посвящен Эмилю Григорьевичу Гилельсу 21-03-2014 20:05








Документальный фильм посвящен одному из крупнейших пианистов XX века
Эмилю Григорьевичу Гилельсу (1916-1985).

Звучит отрывок из 27ого концерта Вольфганга Амадея Моцарта (Es-dur, KV595 - III. Allegro),
а также из 29ой сонаты Л. ван Бетховена (B-dur, op.106 "Hammerklavier"
- III. Adagio sostenuto. Appasionato e con colto sentimento).

Режиссер: Любовь Ежова
Текст читает Б.Вассин
"Музыка", 1991 год

комментарии: 4 понравилось! вверх^ к полной версии
Концерт Эмиля Гилельса в Большом зале консерватории 21-03-2014 18:27






Концерт Эмиля Гилельса в Большом зале консерватории. 1978г.
Исполняются произведения Л. Бетховена, С Рахманинова, С.Прокофьева.


комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
Э.Гилельс -- С.Прокофьев--8 мимолетностей 21-03-2014 18:12






С.Прокофьев предпослал своему циклу «Мимолетности» (20 коротких пьес для фортепиано, ор. 22) в качестве эпиграфа две строки из стихотворения К.Д.Бальмонта: «В каждой мимолетности вижу я миры, полные изменчивой радужной игры»


комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
Эмиль Гилельс играет 4 Баллады И. Брамса, op.10 21-03-2014 18:05








Эмиль Гилельс играет 4 Баллады И. Брамса, op.10

комментарии: 1 понравилось! вверх^ к полной версии
Гилельс играет Сонату № 2 си-бемоль минор, соч.35 Ф. Шопена 21-03-2014 17:42







Эмиль Гилельс играет Шопена.
- Соната № 2
си-бемоль минор, соч.35 (1/2)


комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
Эмиль Гилельс 21-03-2014 15:53




[474x51]
[483x326]

grhunptyfwodnqjagw (194x56, 10Kb)

[показать]
Творчество Гилельса по справедливости относят к наивысшим достижениям пианизма XX столетия. Во всем мире общепризнано его феноменальное и почти не знающее себе равных мастерство музыканта. «Есть в мире много талантливых пианистов и несколько больших мастеров, которые возвышаются над всеми. Эмиль Гилельс — один из них...», — писала в 1957 году «Юманите». А вот цитата из «Майнити симбун» в том же году: «Титаны фортепиано, подобные Гилельсу, рождаются раз в столетие».
Эмиль Григорьевич Гилельс родился 19 октября 1916 года в Одессе в семье скромного конторского служащего. Родители Эмиля не были музыкантами, но дома стояло фортепиано, и это обстоятельство, как нередко случается, сыграло не последнюю роль в судьбе судьбе будущего артиста. Его первый педагог, одесский преподаватель музыки Яков Исаакович Ткач, быстро распознал масштабы гилельсовского дарования. По словам Ткача, пианистическое развитие Гилельса шло молниеносно. Строгий и требовательный наставник с самого начала приучил Гилельса к регулярной работе. Именно тогда Эмиль заложил прочнейший фундамент его техники.
В восемь лет Ткач принял Гилельса в свой класс в Одесском музыкальном техникуме, а в тринадцать лет тот дал первый самостоятельный концерт. В 1930 году Гилельс поступил в Одесскую консерваторию в класс Берты Михайловны Рейнгбальд.
Рейнгбальд распознала в юном музыканте будущего художника. В статье «Годы учебы Эмиля Гилельса», появившейся в 1938 году, она писала: «...Он замечательно улавливал форму и стиль исполняемого произведения... К произведениям лирического характера он не питал интереса; проходя их в классе, мы избегали играть их в концертах. Я стремилась сохранить его индивидуальность, не навязывая ему ничего чуждого, ожидая, что со временем все придет естественным путем, и великие романтики Шуман и Шопен найдут в Гилельсе прекрасного интерпретатора, как это и получилось в действительности».

В 1931 году, после второго Всеукраинского конкурса пианистов, Гилельс получил персональную стипендию от правительства УССР. Он не мог стать лауреатом, ибо еще не достиг положенного возраста, и играл вне конкурса.

Уже в тот период его исполнение оценивалось очень высоко. В рецензии на его первый концерт говорилось: «...Так играть... как играет Миля Гилельс, можно лишь при наличии крупного музыкального таланта. У Гилельса многое совсем не по-детски сделано, обработано и закончено. Как в отношении техники, так и передачи исполняемой музыки, — ничего случайного, небрежного и очень немного наивного. Все четко, выдержанно и продуманно». В.Ю. Дельсон в монографии «Эмиль Гилельс» приводит высказывание Артура Рубинштейна: «Когда я был в Одессе, ко мне привели мальчика, который сыграл на рояле несколько произведений Бетховена и Равеля. Игра мальчика по силе и технике произвела на меня потрясающее впечатление. Этот мальчик был Эмиль Гилельс...» Аналогично писал А. Боровский: «Совершенно потрясен совершенством игры на рояле пятнадцатилетнего Эмиля Гилельса».
А вскоре к нему пришла настоящая слава. В 1933 году Гилельс принимает участие в Первом Всесоюзном конкурсе музыкантов-исполнителей. Успех в Москве оказался полной неожиданностью для него самого и его наставницы. Один из биографов пианиста, возвращаясь к далеким дням конкурсного дебюта Гилельса, рисует следующую картину:
«Появление на эстраде хмурого юноши прошло незамеченным.
Он деловито подошел к роялю, поднял руки, помедлил и, упрямо сжав губы, заиграл.
В зале насторожились. Стало так тихо, что, казалось, люди застыли в неподвижности. Взгляды устремились на эстраду. А оттуда шел могучий ток, захватывая слушателей и заставляя их подчиняться исполнителю. Напряжение нарастало. Устоять перед этой силой было невозможно, и после финальных звуков «Свадьбы Фигаро» все ринулись к эстраде. Правила были нарушены. Аплодировали слушатели. Аплодировало жюри. Незнакомые люди делились друг с
Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
Михаил Иванович Глинка 21-03-2014 13:51





[показать]
Глинка, Михаил Иванович-
гениальный композитор, основатель национальной русской музыкальной школы, родился 20 мая 1804 г. в с. Новоспасском (близ гор. Ельни, Смоленской губернии), имении отца. Едва ребенка отняли от матери, как его взяла на свое попечение крутая и властная бабушка (по отцу), гроза крепостных и своих близких. Отец его (капитан в отставке), неглупый и довольно образованный человек, хлебосольный барин, женившийся на своей соседке и дальней родственнице, которую увез тайком, весь был погружен в устройство своего английского парка, прием и увеселение родных и соседей [показать].Умная и воспитанная мать Михаила Ивановича была устранена свекровью от воспитания сына, да и не могла уделять ему много времени. Слабый ребенок рос нервным и золотушным, мнительным и болезненным баричем-недотрогою ("мимозой", по собственной характеристике Глинки). Несмотря на неблагоприятную, полуобломовскую, полускотининскую обстановку, которой окружила его бабушка, ребенок выучился читать чрезвычайно рано, но музыкальные способности его еще дремали. К счастью для мальчика, воспитание, грозившее превратить его в жалкого, изнеженного недоросля, было прервано смертью бабушки. Ребенку минуло уже 6 лет, когда он снова перешел в полное распоряжение матери, приложившей все усилия, чтобы стереть следы прежнего [показать]. К этому времени подросла сестра Глинки, ставшая теперь любимой подругой его игр, и его начали учить более серьезно: выписали француженку, дали учителя рисования, а рассказы одного соседа-родственника пристрастили к чтению путешествий и географии. Первым пробуждением музыкальных наклонностей Глинка был обязан небольшому домашнему крепостному оркестру и такому же оркестру дяди. 10 - 11 лет от роду он впервые испытал "непостижимое, новое и восхитительное впечатление" от одного из квартетов известного в то время шведского кларнетиста Крузеля (для кларнета, скрипки, альта и баса), исполненного дворовыми артистами и погрузившего мальчика "в неизъяснимое томительно-сладкое состояние". Оркестр дяди стал для него "источником самых живых восторгов [показать]Особенно любил Глинка русские песни, переложенные для двойного духового квартета. Около этого времени в Новоспасское выписали из Петербурга новую гувернантку, питомицу Смольного института из русских немок, которая стала учить мальчика не только языкам и географии, но и игре на фортепиано. Скоро Глинка уже стал разбирать увертюры Крейцера и Мегюля, сонаты и пьесы Штейбельта, обучаясь в то же время и скрипичной игре у одного из крепостных музыкантов своего дяди. На 13 году Глинка был отвезен в Петербург, где его поместили в новооткрытый благородный пансион при главном педагогическом институте. Профессорами Глинки были здесь известные в свое время педагоги Раупах , Арсеньев , Куницын и Галич . Образование здесь давалось пестрое, весьма поверхностное и не систематическое. Недостаточность пансионского преподавания живо чувствовалась Глинкой, писавшим родителям, что ученье в пансионе "довольно плохо". Случайно и поверхностно было и музыкальное образование Глинки. Он брал уроки у петербургских пианистов (знаменитого Фильда, давшего Глинке всего 3 урока, его ученика Омана, Цейнера, с которым Глинка начал учиться также элементарной теории, и Карла или Шарля Мейера) и скрипачей (вроде концертмейстера Бема , не обладавшего педагогическим даром). У итальянца Тоди Глинка начал учиться и пению. Об успехах Глинки в фортепианной игре свидетельствует исполнение им на выпускном экзамене модного в то время А-мольного концерта Гуммеля. Рядом с более правильными музыкальными занятиями шли и музыкальные знакомства и музицирование с разными светскими любителями (Гемпелем, В.П. Энгельгардтом , дядей И.А. Глинкой и др.), а изредка и каким-нибудь заезжим виртуозом вроде Гуммеля. Увлекался он и оперой, имевшей в те времена довольно разнообразный репертуар ("Водовоз" Керубини, "Иосиф" Мегюля, "Жоконд" Изуара, "Красная Шапочка" Буальдьё). Первое сердечное увлечение одной музыкальной знакомой, игравшей на арфе и обладавшей

Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
Михаил Плетнев играет прелюдии Александра Скрябина 20-03-2014 16:12


[показать]

[показать]





Михаил Плетнев играет прелюдии, Op. 11.
Александра Скрябина

Бристоль, 1996г.
6be3180a636a (75x41, 3Kb)
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
К 170-летию Н. Римского - Корсакова. 18-03-2014 21:21




Поисковая система Google отмечает 18 марта 170-летие русского композитора Николая Римского-Корсакова тематическим дудлом.

[показать]
Hai lina
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Искусство - постареть красиво... 18-03-2014 07:28

Это цитата сообщения Лариса_Воронина Оригинальное сообщение





[показать]
Искусство - постареть красиво,
Искусство постареть умно.
Чтоб память в вас не голосила,
чтоб было в мыслях не темно.

Чтобы в душе свеча горела,
мольба летела к облакам,
чтоб спорилось любое дело,
на удивленье дуракам.

Чтоб не завидовать девчонкам,
и чтоб посмешищем не стать,
рядясь в короткие юбчонки
или разыгрывая страсть.

Остаться женщиной - загадкой.
И пусть у вас седая прядь,
но тайны вашей - юной, сладкой -
не вправе уж никто отнять.

Искусство быть во всем достойной,
творить лишь добрые дела -
Пусть не такой изящной, стройной,
какою в юности была.

Пусть не такою быстрой, ловкой,
Увы! - любимой не такой.
Но есть у старости уловки,
чтоб не податься на покой.

Чтоб не брюзжать и не канючить,
и в тягость никому не стать,
и злою ревностью не мучить,
нести лишь ласку, благодать.

И танцевать легко, как прежде,
и никого не удручать,
и жить с прекрасною надежной -
однажды счастье повстречать.

Пусть поздно, безвозвратно поздно,
на самом краешке пути...
Но даже в старости морозной -
Свети, кому-нибудь, свети!


© Copyright: Терехова Любовь, 2013
Свидетельство о публикации №113040111851
Художник Willard Leroy Metcalf


[показать]
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Большой театр. 17-03-2014 16:29




Включить одновременно все ролики.


[показать]



[показать]


[показать]
©Surge Blavat "ECLETTICO"



комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Звучит мой любимый саксофон. 17-03-2014 08:25




Romantic Saxophone collection


















комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 17-03-2014 08:20

Это цитата сообщения Arnusha Оригинальное сообщение

Кладезь для всех начинающих...

Я здесь буквально всё собрала,что касается текста,шрифта, как убрать под кат,цвет шрифта,слайд-шоу и т.д.

ИТАК...

Полужирный текст

Выделение текста курсивом

Подчёркнутый текст

Зачёркнутый текст

маленький текст маленький текст

Уменьшить текст текст - 2

Увеличить текст+1: текст + 1

Увеличить текст+2: текст + 2

Увеличить текст+3: текст + 3

Увеличить текст+4: текст + 4

КРАСНЫЙ: красный текст

ЖЕЛТЫЙ: желтый текст

ФИОЛЕТОВЫЙ: фиолетовый текст

ЗЕЛЕНЫЙ: зеленый текст

КОРИЧНЕВЫЙ: коричневый текст

ГОЛУБОЙ: голубой текст

СИНИЙ: синий текст

ФУКСИЯ: фуксия текст

текст по центру



текст (картинка) будет по центру

бегущая влево строка



бегущая влево
бегущая вправо строка



бегущая вправобегущая от края к краю строка



бегущая от края к краю

текст с правого краю
в две строчки с выравниванием справа






текст с правого краю
в две строчки с выравниванием слева




Сноска сверху
ТЕКСТ сноска

сноска снизу
ТЕКСТ сноска

список. /жирная точка спереди/



  • Во-первых - все козлы, один я иван-царевич!


  • Во-вторых - как вам нравится это во-первых?

  • Другой такой пункт


  • "закрепитель" текст остается таковым, каким вы его пишете


    Я пишу как хочу!!!


    текст со всплывающей подсказкой



    Текст со всплывающей подсказкой - наведите мышкой на это предложение, подсказка
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Выступает хор из 1000 детей. 15-03-2014 19:31


[показать]

«Летите, голуби, летите,
Для вас нигде преграды нет.
Несите, голуби, несите
Народам мира наш привет.»






Детский хор России, который принял участие в церемонии закрытия Олимпиады в Сочи. В сводном коллективе около тысячи молодых исполнителей из разных регионов страны в возрасте от 9 до 14 лет. Концерт с участием одного из старейших оркестров в России, симфонического оркестра Мариинского театра, под управлением народного артиста России, Валерия Гергиева.

Hai lina
комментарии: 4 понравилось! вверх^ к полной версии