Таулов, Фриц (Frits Thaulow, 1847 — 1906). Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина
01-10-2024 12:50
Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение
Таулов, Фриц (Frits Thaulow, 1847 — 1906). Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина
✂…
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение
Таулов, Фриц (Frits Thaulow, 1847 — 1906). Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина
Таулов (Таулоу), Фриц Йохан Фредрик (Thaulow, Frits Johann Frederik; 1847-1906). Эрмитаж
01-10-2024 12:47
Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение
Таулов (Таулоу), Фриц Йохан Фредрик (Thaulow, Frits Johann Frederik; 1847-1906). Эрмитаж
✂…
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение
Таулов (Таулоу), Фриц Йохан Фредрик (Thaulow, Frits Johann Frederik; 1847-1906). Эрмитаж
Арктика в осенних акварелях художника Анны Михайловой
01-10-2024 11:11
Это цитата сообщения Юрий_Дуданов Оригинальное сообщение
Арктика в осенних акварелях художника Анны Михайловой
Анна Михайлова - Анна Михайлова - член Союза Художников Санкт-Петербурга и Общества Акварелистов Санкт-Петербурга, выпускница Рисовальных классов при Академии Художеств (1999), занималась акварельной и масляной живописью в мастерских петербургских художников - С.Ф. Мельникова, А. В. Дурандина, В. В. Волкова; в 2010 году изучала технику го-хуа под руководством В Синкевича, в 2012 году прошла курс иллюстрации в школе Софьи Мироедовой. С 2007 года принимает участие в выставках Союза художников Санкт-Петербурга, с 2012 - в выставках Общества акварелистов. Анна успешно сочетает путешествия (в основном по Северу России и Скандинавии) с пленэрной живописью. Анна проводит мастер-классы по акварели и пленэры для взрослых и детей. Работы Анны находятся в частных коллекциях в России и за рубежом - в США, Германии, Португалии, Ирландии, Норвегии, Финляндии, Новой Зеландии и Австралии. Ряд работ находится в фондах музеев Санкт-Петербурга.
Самые близкие для автора сюжеты – это пейзажи Севера России и Скандинавии, иллюстрации к сказкам и легендам, связанным с северной природой и коренными обитателями Карелии и Кольского полуострова.
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения Юрий_Дуданов Оригинальное сообщение
Арктика в осенних акварелях художника Анны Михайловой
Анна Михайлова - Анна Михайлова - член Союза Художников Санкт-Петербурга и Общества Акварелистов Санкт-Петербурга, выпускница Рисовальных классов при Академии Художеств (1999), занималась акварельной и масляной живописью в мастерских петербургских художников - С.Ф. Мельникова, А. В. Дурандина, В. В. Волкова; в 2010 году изучала технику го-хуа под руководством В Синкевича, в 2012 году прошла курс иллюстрации в школе Софьи Мироедовой. С 2007 года принимает участие в выставках Союза художников Санкт-Петербурга, с 2012 - в выставках Общества акварелистов. Анна успешно сочетает путешествия (в основном по Северу России и Скандинавии) с пленэрной живописью. Анна проводит мастер-классы по акварели и пленэры для взрослых и детей. Работы Анны находятся в частных коллекциях в России и за рубежом - в США, Германии, Португалии, Ирландии, Норвегии, Финляндии, Новой Зеландии и Австралии. Ряд работ находится в фондах музеев Санкт-Петербурга.
Самые близкие для автора сюжеты – это пейзажи Севера России и Скандинавии, иллюстрации к сказкам и легендам, связанным с северной природой и коренными обитателями Карелии и Кольского полуострова.
Нежные акварели Ольги Новицкой.
01-10-2024 11:07
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Французский шарм...Французский художник Jean-Gabriel Domergue (1889-1962)
30-09-2024 23:35
Это цитата сообщения Кахетинка Оригинальное сообщение
Французский шарм...Французский художник Jean-Gabriel Domergue (1889-1962)
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения Кахетинка Оригинальное сообщение
Французский шарм...Французский художник Jean-Gabriel Domergue (1889-1962)
Французский шарм — эссе любви,
Букет растраченных иллюзий.
Как полноводная река,
Бежит по руслу пульсом вен...
Вновь погружаясь в визави,
Не говоря уже экскьюзми,
Достигнув тени мотылька,
Опять поднимется с колен...
И обнажённый флёрдоранж,
Семейства цитрусовой сути,
Воскреснет пульсом — тет-а-тет,
Из померанцевого сна...
Превозмогая эпатаж,
Под впечатлением о чуде.
Она воскликнет: «Точно, нет,
Хотя быть может, и одна...»
Расправит белокурый лист
Из страстных слов — надежд амура,
Как снега — белая парча,
И тихой блажи мишура...
От неопрятных строчек чист,
Просыплет блеск — сон каламбура,
Она — сгоревшая свеча...
Или — испитая микстура...
ga-lucia
Устьянцева Татьяна Ивановна: зрелый талант
30-09-2024 23:12
Это цитата сообщения павел-друг Оригинальное сообщение
Устьянцева Татьяна Ивановна: зрелый талант
![Без названия (1) (591x604, 313Kb)]()
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения павел-друг Оригинальное сообщение
Устьянцева Татьяна Ивановна: зрелый талант
12 февраля 1971 года.
Татьяна Ивановна Устьянцева родилась и выросла на Алтае в городе Бийске.
О семье и детстве сведений нет.
Окончила Бийский педагогический колледж.
Затем - Бийский педагогический университет АГАО Би́йский филиа́л и́мени Василия Макаровича
Шукшина́ Алта́йского госуда́рственного педагоги́ческого университе́та — обособленное
структурное подразделение федерального государственного бюджетного образовательного
учреждения высшего образования в городе Бийске ·(учитель изобразительного искусства).
Живет и работает в Тюмени.
Участие в Конкурс авторской открытки к Новому году и Рождеству
В данный момент - свободный художник, руководитель "Школы живописи для детей и взрослых".
Татьяна Ивановна Устьянцева рассказывает: "Работаю в разных жанрах (портрет, пейзаж,
натюрморт..), и разных техниках (масло, акварель,
пастель, сухая кисть, сангина, акрил).
В своих картинах люблю изображать красивые эмоции, ощущения и впечатления.
Жизнь сама по себе является самой прекрасной сказкой - эту мысль мне и хочется донести
своим творчеством."
Участвует в конкурсе творческий проект по живописи «Юный художник»."
(с)
Татьяна Ивановна Устьянцева не состоит в российских реестрах и номинациях.
Умеренно популярна в интернете.
Имеет личный сайт.
Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.
Общается с поклонниками в социальных сетях.
Мне понравились лёгкие и жизнерадостные картины Татьяны Ивановны Устьянцевой.
И я решил представить её творчество любителям изобразительного искусства.
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: холст, масло, акварель,
пастель, сухая кисть, сангина, акрил.
Реализм в органическом сочетании с импрессионизмом и умеренным влиянием
современного модерна (моё мнение).
Жанр: портрет, пейзаж, натюрморт и многое другое.
Палитра колоритная, светлая, яркая, привлекательная и позитивная.
Вернисаж прилагается:
Агуэра, Эдуардо (Chicharro Agüera, Eduardo 1873 - 1949). Королевская академия изящных искусств Сан-Фернандо (RABASF, Madrid) есть 18+
30-09-2024 12:01
Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение
Агуэра, Эдуардо (Chicharro Agüera, Eduardo 1873 - 1949). Королевская академия изящных искусств Сан-Фернандо (RABASF, Madrid)
✂…
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение
Агуэра, Эдуардо (Chicharro Agüera, Eduardo 1873 - 1949). Королевская академия изящных искусств Сан-Фернандо (RABASF, Madrid)
Гильермо Дакер (Ducker, Guillermo, 1795-1830 Dutch). ПРАДО
30-09-2024 11:59
Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение
Гильермо Дакер (Ducker, Guillermo, 1795-1830 Dutch). ПРАДО
✂…
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение
Гильермо Дакер (Ducker, Guillermo, 1795-1830 Dutch). ПРАДО
Почему существует миф о том, что еда из микроволновки вредна и опасна?
30-09-2024 11:14
Это цитата сообщения Харитоныч Оригинальное сообщение
Почему существует миф о том, что еда из микроволновки вредна и опасна?
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения Харитоныч Оригинальное сообщение
Почему существует миф о том, что еда из микроволновки вредна и опасна?
Первая микроволновая печь была выпущена в далёком 1947 году и использовалась исключительно военными для разогрева пищи в столовых казарм и госпиталей. По высоте эта печь была с человеческий рост, весила 340 кг и стоила 3000$ (что приблизительно равно 30,000$ по сегодняшнему курсу). По легенде, изобретатель микроволновки работал в компании, разрабатывающей радары и обнаружил, что его бутерброд нагрелся, когда он забыл его на поверхности радара.
Излучение печи имеет приставку «микро» не потому, что у неё длина волны размером микрометр или около того, а потому что её волны «маленькие» по сравнению с привычными радиоволнами. Электромагнитные волны, генерируемые внутри печи, воздействуют на молекулы воды, заставляя их «вибрировать» и нагреваться. Очевидно, что нагреть пищу, не содержащую воду, не получится. Микроволновое излучение может привести к ожогу у челвоека, именно поэтому все микроволновки надежно экранированы и защищены от включения с открытой дверцей.
Существует широко распространенное заблуждение, что якобы излучение внутри микроволновки меняет структуру пищи, превращая полезные вещества во вредные канцерогены. Но физика воздействия микроволн не особо отличается от обычного нагрева привычным образом, а энергии волн в устройстве недостаточно для разрушения химических связей и превращения веществ во что-либо другое. Микроволны же исчезают, как только вы выключаете устройство и никоим образом не могут «остаться» в пище. По всей видимости, мифы и страхи, связанные с микроволновками, получили распространение после неправильной интерпретации «microwave radiation». Ведь «radiation» в данном случае означает лишь «излучение», а не «радиация». Но данный факт, естественно, мало интересовал желтую прессу, которая с удовольствием тиражировала всяческие страшилки и пугала читателей радиоактивной едой и канцерогенами.
Нежные краски осени Художник Сергей Дорофеев
29-09-2024 17:17
Это цитата сообщения Юрий_Дуданов Оригинальное сообщение
Нежные краски осени Художник Сергей Дорофеев
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения Юрий_Дуданов Оригинальное сообщение
Нежные краски осени Художник Сергей Дорофеев
Художник Сергей Владимирович Дорофеев родился в 1969 году в Запорожье. Рисовать начал с раннего детства, закончил Запорожскую художественную школу и работал в мастерской художника В.А. Пискунова.
С 1990 года художник участвует в различных выставках. Сергей Дорофеев работает в различных жанрах (пейзаж, натюрморт, марины, флористика и интерьер) и в самой разной технике (много пишет маслом, но и с акварелью работает с огромным удовольствием).
В 2005 году окончил, с отличием, московскую Академическую школу дизайна по специальности дизайнер интерьера.
Член Творческого Союза Художников России и Российской Ассоциации художников-маринистов.
Проживает в Москве.
С 1990 года художник участвует в различных выставках. Сергей Дорофеев работает в различных жанрах (пейзаж, натюрморт, марины, флористика и интерьер) и в самой разной технике (много пишет маслом, но и с акварелью работает с огромным удовольствием).
В 2005 году окончил, с отличием, московскую Академическую школу дизайна по специальности дизайнер интерьера.
Член Творческого Союза Художников России и Российской Ассоциации художников-маринистов.
Проживает в Москве.
Зима на картинах Ивана Айвазовского
28-09-2024 21:03
Это цитата сообщения Нина_Зобкова Оригинальное сообщение
Зима на картинах Ивана Айвазовского
Это цитата сообщения Нина_Зобкова Оригинальное сообщение
Зима на картинах Ивана Айвазовского
|
Художник Бродская Лидия Исааковна
26-09-2024 20:44
Это цитата сообщения ЗИТТА Оригинальное сообщение
Художник Бродская Лидия Исааковна
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения ЗИТТА Оригинальное сообщение
Художник Бродская Лидия Исааковна
Родилась 13 марта 1910 года в городе Санкт-Петербурге в семье известного художника И.И. Бродского.
С 1921 года училась в Петроградском хореографическом училище, которое окончила в 1928 году. С 1935 года на в качестве вольнослушательницы посещала Ленинградский институт живописи, скульптуры и архитектуры, училась живописи у своего отца.
Начинала работать в жанре натюрморта, но в скором времени перешла на пейзаж, в котором и творила на протяжении многих лет. С 1944 года принимала участие в выставках, с конца 1940-х годов стали проходить её персональные выставки.
Лауреат Государственной премии РСФСР имени И.Е. Репина (1977).
Умерла 11 марта 1991 года. Похоронена на Ваганьковском кладбище в городе Москве. Рядом с ней похоронен муж, народный художник СССР Ф.П. Решетников.
Художник Алексей Лашкевич. Страсть и нежность
26-09-2024 15:40
Это цитата сообщения babeta-liza Оригинальное сообщение
Художник Алексей Лашкевич. Страсть и нежность
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения babeta-liza Оригинальное сообщение
Художник Алексей Лашкевич. Страсть и нежность
Хомер, Уинслоу (Winslow Homer; 1836 — 1910). Художественный институт Кларкa (Clark Art Institute)
26-09-2024 15:14
Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение
Хомер, Уинслоу (Winslow Homer; 1836 — 1910). Художественный институт Кларкa (Clark Art Institute)
✂…
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение
Хомер, Уинслоу (Winslow Homer; 1836 — 1910). Художественный институт Кларкa (Clark Art Institute)
Художник Ольга Завьялова
26-09-2024 12:03
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Франтишек Женишек (Frantisek Zenísek),1849-1916. Чешский художник есть 18+
25-09-2024 19:39
Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение
Франтишек Женишек (Frantisek Zenísek),1849-1916. Чешский художник
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение
Франтишек Женишек (Frantisek Zenísek),1849-1916. Чешский художник
Ребенок (сын актрисы Леопольдины Ортовой де Паули), 1886
Портрет девушки из Южной Чехии
Джон Хейнс-Уильямс (John Haynes-Williams),1836-1908.Британский художник
25-09-2024 19:34
Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение
Джон Хейнс-Уильямс (John Haynes-Williams),1836-1908.Британский художник
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение
Джон Хейнс-Уильямс (John Haynes-Williams),1836-1908.Британский художник
Отвлекающий маневр, 1892
" Красавица бала ", 1893
Искусство долговечно, а жизнь коротка
Маранги Джованни: удивительный маэстро
25-09-2024 14:21
Это цитата сообщения павел-друг Оригинальное сообщение
Маранги Джованни: удивительный маэстро
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения павел-друг Оригинальное сообщение
Маранги Джованни: удивительный маэстро
1955 год.
Джованни Маранги родился в семье художников в родился в Ластра а Синья,
недалеко от Флоренции.
Он продолжил учебу в соседней Флоренции, где окончил художественную школу
«Леон Баттиста Альберти», и закончил художественное образование в Академии
изящных искусств параллельно поступил на факультет архитектуры в Атенео
Фьорентиноа на факультет архитектуры.
"Он чередовал учебу в университете с посещением бесплатных курсов обнаженной натуры в
Академии изящных искусств.
В те годы он часто посещал художников такого калибра, как Примо Конти, Лучио Венна и
Пауло Гилья.
Профессор Антонио Натали, директор галереи Уффици (2006–2015) во Флоренции, утверждает,
что «каждая из его работ уникальна как результат поэзии и исследований, поскольку представляет
собой единый этап технических исследований в постоянном совершенствовании». мастеров, как
вряд ли кто-либо еще включает в себя традиционные методы, такие как энкаустика, восходящая к
этрускам, а также новые формы интерпретации, которые компьютер позволяет художнику, а также
рисунки, которые придают работе иронический оттенок.
Постоянно расширяющийся полиматериализм — еще одна отличительная черта его необыкновенного
искусства.
Зритель встречает свою икону в серийном повторении, всегда в новом контексте, но никогда в
серийном производстве.
Giovanni Maranghi использует древнюю технику энкаустики, в которой связующим веществом красок
является воск ( краски растворяют в горячем воске и наносят на поверхность ).
Искусство восковой живописи, возникло более 2500 лет назад, и было известно еще древним грекам,
римлянам и египтянам.
Он начал выставляться в середине 1970-х годов с персональной выставки в галерее Сан -
Фердинандо в Бари, затем в художественной галерее Спинетти во Флоренции (1982), в галерее
Далдерс в Амстердаме (1985) и в галерее Diva в Брюсселе (1987).
1990-е годы начались с важной персональной выставки «Кресло мечты» в Galleria Nuovo Sagittario
в Милане.
Затем он станет главным героем в США, в Кармеле, Калифорния, в галерее Медичи, в Студии
205 в Чикаго и в 1997 году в Новом Орлеане.
Новый век открывается выставкой «Накки и Тимпарлини» в отеле Excelsior во Флоренции,
вдохновленной стихами Фоско Мараини.
В 2001 году Mondadori Editore посвятил ему редакционную статью в журнале Arte.
В 2003 году он выставлялся в Париже с «Illusiones conscientes» в галерее Ничидо, затем в
старинном комплексе Рошевилен в Билье (Бретань) и снова в Париже в галерее Турнемин.
В том же году он выступал в Палаццо дель Аннунциата в Матере с «Cera, Colore, Ironia» и в
Galleria Tornabuoni в Пьетрасанте (Лу) с «Gli amori di Fay».
В период с 2005 по 2007 год он был представлен в Сиене, Пьетрасанте и Матере, Флоренции
(внутри Palazzine Lorenesi по случаю «Pitti Immagine») и Форте дей Марми (Лу).
Одновременно он выставлялся в
Эдуардо Форленца (Eduardo Forlenza), 1861-1934 гг. Итальянский художник
23-09-2024 20:55
Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение
Эдуардо Форленца (Eduardo Forlenza), 1861-1934 гг. Итальянский художник
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение
Эдуардо Форленца (Eduardo Forlenza), 1861-1934 гг. Итальянский художник
Луо Хуайбо: акварелист
23-09-2024 20:52
Это цитата сообщения павел-друг Оригинальное сообщение
Луо Хуайбо: акварелист
![454000853_1561316718138862_8530820307236316296_n (560x700, 405Kb)]()
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения павел-друг Оригинальное сообщение
Луо Хуайбо: акварелист
1980 год.
Хуайбо Луо родился в Цзяньян, в Уишань, Фуцзянь (чайный регион в Китае).
О семье и детстве сведений нет.
Высшее художественное образование тоже получил в Китае.
Окончил педагогический университет Фуцзянь по специальности изящные искусства,
окончил курс повышения квалификации в Центральной академии изящных искусств.
Современный художник Хуайбо Луо - виртуоз акварельной техники.
Он является членом международной ассоциации акварелистов.
Луо Хуайбо – член Международной ассоциации акварели IWS, член Международной
ассоциации акварелистов IMWAY.
Член Молодежной ассоциации Международного союза мастеров акварели.
Основатель кружков акварелистов, неоднократно участвовал в отечественных и зарубежных
выставках акварельного искусства.
Хуайбо не только занимается созданием картин, но и учит этому других.
Луо является основателем нескольких кружков живописи.
Это все официальные данные о художнике в доступном мне интернете.
(с)
d0-b0-d0-b6-d0-bf-d0-be-d1-8d-d1-82-d0-b0-d0-bf-d0-bd-d0-be-d0-b0-d0-ba-d0-b2-d0-b0-d1-
80-d0-b5-d0-bb-d1-8c-d1-8e/
Хуайбо Луо не состоит в российских реестрах и номинациях.
Он популярен в интернете.
Мне понравились акварели этого художника.
И я решил представить творчество Хуайбо Луо любителям изобразительного искусства.
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: акварель.
Стиль: импрессионизм с заметным влиянием традиционной китайской акварельной живописи
(моё мнение).
Жанр: пейзажная живопись.
Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.
Вернисаж прилагается:
