• Авторизация


ХУДОЖНИК ЛЮСИ БИЛОДО (LUCIE BILODEAU) алла_разумикина 04-03-2020 11:56


АНИМАЛИСТИКА

 

художник Люси Билодо (Lucie Bilodeau) картины - 01

Художник Люси Билодо (Lucie Bilodeau) родилась в мае 1967 году в Канаде. С семи лет начала заниматься живописью, а в возрасте 14 лет стала студенткой Монреальской школы «Mission: Renaissance», где изучала классическую живопись, творчество Рембрандта, Моне, Фонтен-Латура и других мастеров живописи.

 К 1990 году Lucie Bilodeau получила 8 национальных наград за живопись, и 2 международных награды на конкурсе в США.

Художник Люси Билодо много ездит по миру, изучает повадки диких животных, а потом возвращается домой, в США, и пишет животных: домашних и диких.

А особенно замечательно у художника получаются кошки.

 

Пушистые и гладкие, белые и пёстрые. Самые разные.

Чтобы так рисовать кошек, их нужно любить. Никто не знает, сколько времени хозяин кошки, если этого «котовладельца» не остановить,  может говорить о своей кошке. День, неделю, месяц…

Всё дело в том, что кошка создает особую атмосферу в доме. То мурлычет у тебя под ухом, или трется об ногу, то, будто бы случайно, оказывается у двери, когда хозяин приходит домой с работы. Пушистый живой генератор уюта.

 Картины художника Lucie Bilodeau (Люси Билодо)

художник Люси Билодо (Lucie Bilodeau) картины - 02

Читать далее...
комментарии: 8 понравилось! вверх^ к полной версии
ХУДОЖНИК ЛЮДМИЛА СКРИПЧЕНКО алла_разумикина 04-03-2020 11:56


ПЕЙЗАЖИ И НАТЮРМОРТЫ

 

художник Людмила Скрипченко картины – 01

Пейзажи и натюрморты современного художника из Ялты Людмилы Скрипченко.

Художник Людмила Скрипченко родилась в 1953 году в Москве. В настоящее время живет и работает в Ялте.

Художник знаменитый и именитый, участник большого количества выставок. Работы Людмилы Скрипченко приобретают любители живописи всего мира.

Картины художника Людмилы Скрипченко

художник Людмила Скрипченко картины – 02

художник Людмила Скрипченко картины – 03

Читать далее...
комментарии: 4 понравилось! вверх^ к полной версии

ХУДОЖНИК КОНСТАНТИН АЛЕКСАНДРОВИЧ СЕЛЕЗНЁВ алла_разумикина 04-03-2020 11:56


СОВРЕМЕННЫЙ РЕАЛИЗМ

 

 

художник Константин Селезнёв картины – 01

Бабушкин дом

Пейзажи и натюрморты современного российского художника Константина Александровича Селезнёва.

Художник Константин Александрович Селезнёв родился в 1975 году в подмосковном городе Люберцы. В 1993 году окончил Московский академический художественный лицей Академии художеств России, а в 1999 году – факультет живописи МГХИ имени В.И. Сурикова.

С 1999 года – член Союза Художников России.

В настоящее время Константин Селезнёв преподаёт рисунок в Московском художественно-промышленном институте, регулярно участвует в московских, всероссийских и зарубежных выставках.Работы Константина Селезнёва находятся в коллекциях Государственного музея-усадьбы «Ясная Поляна», Государственного областного музея изобразительных искусств, г. Могилев (Беларусь) и в частных коллекциях Швейцарии, Великобритании, Бельгии, Южной Кореи, Германии, Франции, Японии, Китая, Македонии и др.Константин Александрович называет себя представителем московской школы русского классического реализма.

Картины художника Константина Александровича СелезнёваКартины

кликабельны!!!

художник Константин Селезнёв картины – 02

Солнечный берег

Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
ХУДОЖНИК ИГОРЬ ПРИЩЕПА алла_разумикина 04-03-2020 11:55


СОВРЕМЕННЫЙ РУССКИЙ РЕАЛИЗМ

 

Мастер русского пейзажа. Прежде всего, стоит сказать о том, что этот мастер пейзажа по-настоящему талантлив и его картины заслуживают внимания.

Игорь родился в городе Казань и первые картины он стал создавать уже в пятнадцатилетнем возрасте. С успехом окончил Казанское Художественное училище.

В настоящее время художник живет и работает в Москве и часто его картины можно встретить в Доме Художника.

 

Можно отметить красоту мест, которые изобразил автор и невероятную точность, с которой он выполняет свои работы.

Кроме того, отдельного внимания заслуживает то мастерство, с которым Игорь работает с цветами.

Сейчас картины Игоря Прищепы очень востребованы и многие ценители искусства готовы посещать выставки с участием картин этого автора и с удовольствием покупают их. Некоторые из работ мастера на данный момент находятся в личных коллекциях в Китае, Америке, Японии. Кроме того,, художник все чаще изображает горы и море, однако пейзажи России до сих пор покоряют своей естественной красотой.

Его картины — «Березовая долина»,  «Бабье лето», «Березки», «Березы у реки», «Старый пруд», «Гладь реки», «Дорога в лес», «Осенние березы», «Русский пейзаж», «Сосновый бор», «Тропинка в лес» и другие работы

 
Читать далее...
комментарии: 17 понравилось! вверх^ к полной версии
ХУДОЖНИК РАЗЖИВИН ИГОРЬ ВЛАДИМИРОВИЧ алла_разумикина 04-03-2020 05:13


МОСКВА В ЖИВОПИСИ 

Разживин Игорь Владимирович родился 4 мая 1958г. в городе Люберцы Московской области. Учился в МГЗПИ на художественно-графическом факультете. С 1986 г. является участником местных республиканских и международных выставок. Произведения находятся в российских и зарубежных частных коллекциях. Любимая тема в творчестве - городские пейзажи, пейзажи Москвы.

 

1. Начало осени (700x522, 365Kb)

Начало осени (ул. Б.Никитская)

В ожидании весны (Мал. Коммунистическая ул.)

Читать далее...
комментарии: 4 понравилось! вверх^ к полной версии
ИСКУССТВО. КАК СОЗДАТЬ КАРТИНУ ИЗ ЯИЧНОЙ СКОРЛУПЫ алла_разумикина 03-03-2020 05:15


СТИЛЬНЫЕ КАРТИНЫ НА ХОЛСТЕ 

 

Скорлупу необходимо брать только от сырых яиц. Кроме того, обязательно надо

убирать с яиц пленку.

Далее яичная скорлупа окрашивается тканевыми красителями. После того, как скорлупа окрасится, и краска подсохнет,  необходимо взять картон и покрыть его лаком.

На подготовленной поверхности наносится контуры будущего изображения (Любовь использует гелевую ручку золотого цвета).

Затем с помощью пинцета скорлупа ломается на нужной формы части, которые затем укладываются как мозаика. Конечный результат покрывается бесцветным лаком.

Размер работ – около 30х40 см.

Выкладывать картины из скорлупы – кропотливое занятие, которое требует терпения и усидчивости. Но результат того стоит.

Картины-мозаики из яичной скорлупы также подойдут для творческих занятий детей старше 7 лет.

 

Читать далее...
комментарии: 6 понравилось! вверх^ к полной версии
ХУДОЖНИК ПОЛ ЛУНГ (PAUL LUNG) алла_разумикина 03-03-2020 05:14


ГИПЕРРЕАЛИЗМ. РИСУНКИ ПРОСТЫМ КАРАНДАШОМ

 

Пол Лунг, художник-гиперреалист из Гонконга.

Художник начал рисовать в 2004, изучив множество литературы и форумов в Интернете, посвященных реалистичному рисованию карандашом. Главные его музы - 4 кошки, живущие у него дома. 

Любовь к этим пушистым и игривым зверькам отображается и оживает на листе бумаги.

Работы автора настолько реалистично отображают животных, что глядя на иллюстрации, можно даже судить о характере и настроении каждого из них.
В своих работах, которые по праву можно назвать шедеврами, Paul Lung постарался передать всю красоту кошек и других животных. Они поражают зрителей своей реалистичностью и великолепной техникой, не оставляя никого равнодушным.

Paul Lung тратит на одну работу от 60-и часов до 2-х месяцев. Все свои работы художник создает обыкновенным автоматическим полумиллиметровым карандашом на ватмане А2 формата. Пол не пользуется ластиком, всю свою графику пишет начисто. Поверить, что его рисунки животных нарисованы карандашом позволяет лишь осознание факта - в искусстве возможно все.

Животные в графике – это не ярко, и поэтому не может привлечь внимание. Такая мысль может возникнуть у многих. Но не стоит спешить с выводами. Оказывается, рисунок в карандаше, если он принадлежит руке виртуозного мастера, может дать фору не только работам, выполненным в других техниках, но даже фотографиям.

Образы некоторых животных при помощи уникальной графики Лунга доведены до такого совершенства, что возникает ощущение реального присутствия. И именно это заставляет возвращаться к его работам снова и снова.

 

 

Читать далее...
комментарии: 13 понравилось! вверх^ к полной версии
ХУДОЖНИК ФЕДОР УСАЧЕВ алла_разумикина 02-03-2020 10:02


АКВАРЕЛЬ, МАСЛО, ГУАШь, КАРАНДАШ

 

"Путешествуя по разным городам Европы и России, я заметил, что у каждого города, в разное время суток есть особенное ощущение света. Однажды, я гулял зимой в старом австрийском городе, появился сильный туман
и из него возникла фигура высокого мужчины в огромной шляпе. В следующее мгновение фигура исчезла из-за сильного снегопада. Это
впечатляющее зрелище поразило меня. Как удивительно быстро менялся окружающий мир.
Снег для меня такая же тайна как и история создания мира. Своими работами мне хотелось показать снег с непривычной стороны. Трагедию и радость, элегию в падающем снеге и жанровых сценах.
В течении долгого времени я рисовал много этюдов, наблюдал за состоянием природы и жизнью человека, сравнивал и анализировал.
И это реализовалось в выставку посвященную снежным мотивам". Материалы: Акварель, гуашь, карандаш, масло. Выставка проходила в библиотеке искусств им. Боголюбова. Малый Третьяковский зал. 

 

Читать далее...
комментарии: 4 понравилось! вверх^ к полной версии
ХУДОЖНИК ВЕЛЬЦ ИВАН АВГУСТОВИЧ алла_разумикина 02-03-2020 10:02


 

Вельц Иван Августович (1866-1926)

Художнику, годы становления мастерства которого приходились на последние десятилетия XIX века, было совсем непросто, ибо он становился современником многих блестящих отечественных живописцев. И для того, чтобы найти свое место в шагающем вперед русском искусстве, требовались и большой талант, и немалая целеустремленность.
 
И то, и другое были у Ивана Августовича Вельца, родившегося в Саратове и поступившего в 1885 году в Академию художеств в Санкт-Петербурге. Во время обучения проявил способности к пейзажной живописи и потому "ходил весь в медалях", серебряных и к концу обучения золотых.
 
Получив в 1891 году большую золотую медаль за Вид на имение Тентетникова, И. Вельц в звании классного художника первой степени отбывает в командировочную поездку за границу — Императорская Академия художеств неукоснительно соблюдала свой устав.
 
Работы И.А. Вельца стали широко известными со времен его обучения в Академии. Он использовал свои летние поездки в Крым, по окрестностям Петербурга, чтобы представить на академические выставки воплощенные в красках красивые уголки природы, останавливавшие взгляд молодого живописца: Ранняя весна, Пасмурная погода, Восход солнца в Крымских горах, Ночь в Петербурге, Парк в Крыму, В Ялте, Деревня Гурзуф, Деревня Кокоз в Крыму. Эти и многие подобные частицы воплощенной красоты разъезжались после выставок по частным коллекциям многих городов России. 
 
 
Вид на Ялту
 
Читать далее...
комментарии: 1 понравилось! вверх^ к полной версии
Привлекательный и обаятельный. Пьер Ришар Нина-Ник 02-03-2020 10:01


Пьер Ришар – французский комедийный актер, получивший популярность после выхода фильмов «Высокий блондин в черном ботинке», «Невезучие», «Папаши», «Игрушка». Артист известен режиссерским и литературным опытом.
Иногда полезно поступать родителям наперекор, ведь если бы Пьер Ришар последовал их совету и стал промышленником, мир лишился бы талантливого актера и комика.

1248 (700x420, 163Kb)

16 августа 1934 года у крупного французского промышленника родился сын. Потомок аристократического рода получил сложное имя от рождения – родители назвали его Пьером Ришаром Морисом Шарлем Леопольдом Дефеем. У отца Пьера было две страсти в жизни – красивые женщины и скачки. Он быстро проиграл многомиллионное состояние на бегах и отправил жену с сыном в поместье отца.
Пьер был еще ребенком, когда родители развелись. Мальчика отдали в школу-пансион, где учились дети шахтеров и крестьян. Повзрослев, Ришар вспоминал, как по понедельникам водитель привозил его в школу на роскошном лимузине, так продолжалось восемь лет. Пять дней в неделю мальчик жил при пансионе, вынужденно общался с ребятами из бедных семей. Одноклассники не воспринимали аристократа, держались в стороне. Чтобы завоевать симпатию, Ришар надевал маску клоуна, кривлялся и шутил.
В тот период жизни Пьер усвоил истину: если над тобой смеются, значит, ненавидеть и бить не станут. Учителя ругали Пьера за выходки, часто напоминали о благородном происхождении. Актер говорит, что внутри него шло хроническое противостояние двух личностей – аристократа и обычного человека. Дед по материнской линии служил моряком, только он поддерживал актерские начинания внука.
С ровесниками Пьер общался лишь в школе – вне ее игры с простолюдинами были запрещены. Актер говорит, что юность прошла под домашним арестом. Единственным развлечением подростка были домашние представления, на которых Ришар-младший цитировал Сирано де Бержерака.

Кадры из фильмов и лейтмотив из фильма "Папаши"



Когда Пьеру было 12 лет, умер дед мальчика. Перед смертью старик сказал, что внук – единственный из рода, который всего добьется в жизни, чем предрек Пьеру Ришару карьеру актера.

Читать далее...
комментарии: 4 понравилось! вверх^ к полной версии
Художник Игорь Разживин Отрада 02-03-2020 10:00


Художник Игорь Разживин - родился в 1958 г., в подмосковном г. Люберцы. После окончания художественного факультета МГЗПИ, в 1986 г. начал выставлять свои работы, участвовать в городских и международных форумах и выставках.

В 2009 г. стал членом "Международного художественного фонда".

Картины художника приобретались для Совета Федерации Государственной Думы, Мэрии Москвы и Администрация Президента Российской Федерации. Регулярно приобретаются работы художника для памятных подарков высокопоставленным гостям нашей страны.

В декабре 2016 г. Президент России В. Путин во время своего визита в Японию подарил одну из картин Игоря Разживина премьер-министру Японии Синдзо Абэ.


Фалеевский переулок в зимних кружевах.


В ожидании весны.
Дальше
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
ХУДОЖНИК ROBIN MOLINE алла_разумикина 02-03-2020 09:59


Иллюстрации акрилом. Robin Moline

 

Робин Молин, современная художница / иллюстратор - исполнитель работ, которые заказывались ведущими компаниями, дизайнерскими фирмами и издателями со всего мира. Робин знает, как добавить в свои картины что-то, что имеет редкую способность превращать ее произведения, выполненные акриловой краской и, на первый взгляд, не имеющие ничего необычного, в шедевры, подолгу не отпускающие зрителя.

Робин выросла в Северной Миннесоте и окончила Колледж иллюстрации и дизайна в Миннеаполисе. Работала внештатным художником, с начала 1980-х и до середины 90-х годов, преподавала иллюстрацию в своей альма-матер. Немного позже, в конце 90-х, она и ее муж, известный иллюстратор Леланд Кладерман, перенесли свои студии и всех домашних животных в красивую долину реки Санта-Крус. Во время прогулок вдоль реки, в природе и в садах, Робин находит неисчерпаемый источник вдохновения.

 

[530x635]

Работы художницы – иллюстратора Robin Moline пользуются огромной популярностью среди издателей и ведущих дизайнерских фирм мира. Робин умеет наполнить свои картины сказочным светом, внося в них предпраздничное настроение…

Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
ХУДОЖНИК РИММА ВЬЮГОВА алла_разумикина 02-03-2020 09:59


 

Римма Вьюгова родилась в 1962 году в Ижевске. Окончила живописное отделение Московского училища имени Калинина. Во время учебы увлеклась иконописным мастерством, а позже начала писать полотна в родном городе. В 90-х годах ей выслали приглашение из самой Франции на ежегодный вернисаж. Их посещают художники из различных стран мира.

На данном этапе Римма занимается любимым делом: выставляется в Московских галереях и реставрирует иконы в одном из храмов города Ижевска. Все кому довелось узнать ее творчество, заверяют, что она художник от Бога. Все навыки и мастерство Римма старается передать ученикам.
На данном этапе Римма занимается любимым делом: выставляется в Московских галереях и реставрирует иконы в одном из храмов города Ижевска.
 
 
Читать далее...
комментарии: 4 понравилось! вверх^ к полной версии
Художник Кэрол Эванс (Carol Evans) алла_разумикина 27-02-2020 13:20


АКВАРЕЛЬ. СОВРЕМЕННЫЙ КЛАССИЧЕСКИЙ РЕАЛИЗМ

Акварели канадской художницы Кэрол Эванс (Carol Evans ...

Читать далее...
комментарии: 10 понравилось! вверх^ к полной версии
ХУДОЖНИК GYULA BOROS (ДЬЮЛА БОРОС) алла_разумикина 27-02-2020 13:20


НАТЮРМОРТЫ В ТРАДИЦИЯХ СТАРЫХ МАСТЕРОВ В СТИЛЕ БАРОККО

 

художник Gyula Boros (Дьюла Борос) картины – 01

 Галерея натюрмортов современного венгерского художника Дьюлы Бороса.

 Художник Gyula Boros (Дьюла Борос) родился в 1950 году в Будапеште. С детства занимался рисованием, окончил Художественную школу в Будапеште, несколько лет работал дизайнером, в 1977 году Gyula Boros оставил работу дизайнера и начал работать, как профессиональный художник.

Дьюла Борос пишет, в основном, натюрморты. Натюрморты в традициях старых мастеров в стиле барокко.

Читать далее...
комментарии: 3 понравилось! вверх^ к полной версии
ХУДОЖНИК WILLIAM MASON BROWN (УИЛЬЯМ МЕЙСОН БРАУН) алла_разумикина 27-02-2020 13:20


АКАДЕМИЧЕСКАЯ ЖИВОПИСЬ

 

Художник William Mason Brown (Уильям Мейсон Браун) начинал свою карьеру, как автор портретов. Однако, со временем, увлёкся написанием пейзажей и натюрмортов. И именно пейзажи и натюрморты привлекли внимание любителей живописи к творчеству William Mason Brown.

Картины художника находятся в Бруклинском музее искусств, Музее искусств Кливленда, галерее искусств «Коркоран» и Академии изящных искусств в Пенсильвании.

Картины художника Уильяма Мейсона Брауна (William Mason Brown)

 

художник William Mason Brown (Уильям Мейсон Браун) картины – 02

художник William Mason Brown (Уильям Мейсон Браун) картины – 03

художник William Mason Brown (Уильям Мейсон Браун) картины – 04

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
ХУДОЖНИК АВЕРИН АЛЕКСАНДР НИКОЛАЕВИЧ алла_разумикина 27-02-2020 13:19


СОВРЕМЕННЫЙ КЛАССИЧЕСКИЙ РЕАЛИЗМ

 

Аверин Александр Николаевич родился в 1954 году в городе Ногинск.

ЗАКОНЧИЛ РОССИЙСКУЮ АКАДЕМИЮ ЖИВОПИСИ ВАЯНИЯ И ЗОДЧЕСТВА.

Работы художника находятся в частных собраниях России, Франции, Англии, США, Испании, Португалии, Италии, Дании, Японии и многих других стран мира. 

 

Читать далее...
комментарии: 5 понравилось! вверх^ к полной версии
ХУДОЖНИК ХЭМИШ БЛЭКЛИ (HAMISH BLAKELY) алла_разумикина 26-02-2020 10:49


СОВРЕМЕННЫЙ КЛАССИЧЕСКИЙ РЕАЛИЗМ

 

 
 

Страсть в каждом движении. Автор: Hamish Blakely.


Хэмиш родился в семье театральных актёров, где каждый его день был полон чудесных образов и невероятных перевоплощений. Потянувшись к прекрасному, маленький Хэмиш увлёкся рисованием. Создавая рисунки, эскизы, наброски, он пытался показать красоту мира, которая его окружала. А после, он познал живопись, навсегда отдав ей свою душу: «Это изменило всё. Картина полностью заменила рисунок, открыв безграничные возможности»

  


Страстное танго. Автор: Hamish Blakely.

 

Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
ХУДОЖНИК ВИКТОР ВИКТОРОВИЧ МАТОРИН алла_разумикина 26-02-2020 10:48


СОВРЕМЕННЫЙ РЕАЛИЗМ

 

 

художник Виктор Маторин картины – 01

Казнь Пугачёва. «Прости, народ православный»

Виктор Маторин известен, в большей мере, своими историческими (действительно великолепными) картинами. Пишет он и натюрморты, и портреты, и очень интересные пейзажи.

Художник Виктор Викторович Маторин родился в 1971 году в городе Пензе. Учился в знаменитом Пензенском художественном училище имени К.А. Савицкого и в Московской государственной академии живописи, ваяния и зодчества Ильи Глазунова. Дипломная работа «Казнь Пугачёва «Прости народ православный)», была удостоена оценки «отлично» и сделала молодого художника знаменитым.

С 1998 года художник участвует в выставках.

Виктор Маторин работает в разных жанрах, но неизменно обращается к русской истории, и созданные художником образы начинают жить новой жизнью.

 Картины художника Виктора Викторовича Маторина

 Картины кликабельны!!!

художник Виктор Маторин картины – 02

Пять хлебов

Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
Женщины Ивана Грозного - реконструкция Отрада 26-02-2020 10:47




В 90-ых годах Россия стала активно интересоваться своим дореволюционным прошлым, пытаясь увидеть, как оно выглядит не через оптику научного марксизма. Именно тогда учёные стали изучать “женское кладбище Кремля” - старинный некрополь, где хоронили женщин из семей московских князей и царей. До того историческая ценность их могил игнорировалась.


Вознесенская обитель

Женский монастырь заложила после смерти Дмитрия Донского его вдова, княгиня Евдокия. Она же стала первой знатной русской женщиной, которую похоронили на территории будущего вознесенского некрополя. К середине восемнадцатого века там похоронили уже около семидесяти княгинь, княжон, цариц и царевен, а также несколько других лиц.

В семнадцатом году, после революции, из монастыря выслали всех его обитательниц, а в двадцать девятом - разрушили его, чтобы построить Военную школу. Перед сносом архитекторы спешно замеряли строения и переписывали захоронения, и это очень помогло учёным позже в девяностых. Тем не менее, всё равно многие тела остались без возможности их идентифицировать, тем более, что их спешно переносили в Архангельский собор. И всё же некрополь многое рассказал учёным.
Дальше
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии