Это цитата сообщения mimozochka Оригинальное сообщение

Художник – самоучка Эльза Колесникова. Картины на стекле Изюминка работ Эльзы Колесниковой, не имеющей профессионального образования, в самой технике написания этих картин - они выполнены акварелью с обратной стороны стекла, а значит верхний слой рисуется первым. Она из тех художников-самоучек, которые однажды берут в руки карандаш или кисть, и начинают писать, на самом простом бумажном листе. Писать для души. Только Эльза для своих работ выбрала не бумагу, а обыкновенное стекло. На стекле рисовать сложно, признается художница. Во-первых, рисовать нужно с обратной стороны, а это значит, что художнику трудно уследить, что именно он рисует и как это получается. Ориентироваться приходится по памяти, следуя за наложением мазков. А еще живопись на стекле не прощает ошибок, ведь их нельзя исправить Готовую работу закрепляют эмалью и дают ей хорошенько высохнуть. Но самая интересная особенность картин на стекле проявляется уже после того, как краска высохнет. Дело в том, что подобные картины меняют свой оттенок в зависимости от освещения, времени суток и даже погоды за окном. А когда на улице солнце, то кажется, что каждая "стекляшка" буквально пропитана солнечными лучами, и сама по себе излучает свет и тепло.. [800x]

Читать далее...

В 2014 г. в этом блоге была помещена публикация о прививках, которая сильно впечатлила. Понятно, что вопрос здесь в чисто личном, индивидуальном восприятии. Однако сама тема была, остаётся сегодня (причём в бо́льшей степени, нежели 11 лет назад) и в обозримом будущем также будет крайне и крайне актуальной.

В чём вопрос? Ведь разные малышевы и мясниковы с голубого экрана постоянно утверждают, что прививки - это благо! Так стоит ли заново поднимать этот вопрос?!

Чтобы, наконец, разобраться во всём этом, расставить точки над i, следует правильно называть вещи, т.е. исключительно своими именами.

В качестве примера: вот у вас есть бочка мёда. Вкусного, замечательного мёда. Полезен он для здоровья или нет - это другой вопрос, мы сейчас не об этом. Итак, бочка восхитительного мёда стоит у вас во дворе. А тут, случайно или нет, проезжал американский турист. Увидел он вашу бочку, остановился, подошёл к ней и от всей своей американской души влил туда ложку дёгтя, да ещё и размешал содержимое.Читать далее...

Это цитата сообщения павел-друг Оригинальное сообщение

✨Секереш Йозеф: красочные фантазии Йозеф Секереш родился 4 июля 1970 года в Блэктауне, сиднейский округ , и вырос недалеко от Госфорда на центральном побережье Нового Южного Уэльса, Австралия. С самого детства Секереш увлекался фигурной скульптурой. В 1988 году он окончил гимназию Центрального побережья в Эрине, сиднейский округ. Он учился в Сиднейской консерватории музыки по классу музыкальной композиции, но не окончил её. В 1989 году он переехал в центральный деловой район Сиднея, чтобы работать в Walt Disney Animation Australia Studio, сейчас известной как DisneyToon Studios, и был самым молодым работающим там аниматором на тот момент. В начале своей карьеры он создавал макеты для диснеевских Алладина и Жасмин, Диландры и взрослой Венди. Секереш продолжил изучать скульптуру, добавляя новые скульптурные элементы к купленным игрушечным деталям Барби и Джи-Джи Джо. Иллюстрации Секереша были представлены в сборниках «Stripped Uncensored» и «Completely Stripped»,опубликованных в Германии Бруно Гмюндером в 2009 и 2010 годах соответственно. Он был одним из разработчиков талисманов Олимпийских игр 2000 года в Сиднее, включая их первые физические 3D-скульптуры. Он также был соавтором и иллюстратором нескольких серий комиксов, изданных как на местном, так и на международном уровне для WaRP и Image Comics. Он был финалистом премии Стэнли Австралийской ассоциации карикатуристов 2011 года,номинированным на премии «Лучший австралийский иллюстратор» и «Австралийский художник комиксов». Но наиболее он известен своей куклой Элизабет Бизелл, выпущенной через его компанию Jozef Szekeres Dolls в 2003 году. Общее у его работ – определенный юмор. Где-то он заметнее, где-то меньше. Йозеф Секереш - австралийский художник, аниматор , писатель, дизайнер игрушек , скульптор, креативный директор , преподаватель искусств и руководитель творческой группы Black Mermaid Productions, базирующейся в Австралии. Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: цифровая, иллюстрации. Стиль: преимущественно фэнтези. Жанр: преимущественно фэнтези. Палитра: колоритная, яркая, привлекательная и позитивная.

Читать далее...

Это цитата сообщения Юрий_Дуданов Оригинальное сообщение

✨Элисон Френд - художница из Великобритании, которая рисует животных так, будто они живут своей тайной жизнью... «Я пытаюсь изобразить забавных современных персонажей с их современными и понятными пороками, такими как закуски, выпивка и сигареты. Они являются полной противоположностью унылым фарфоровым людям, изображенным на портретах старых мастеров, но я хочу, чтобы в моих картинах чувствовалась старая традиция». Элисон Френд Френд - художница из Великобритании, которая рисует животных так, будто они живут своей тайной жизнью... 🤭 Художница Элисон Френд родилась в Ирландии в 1973 году, закончила Ноттингемский университет по специальности «Изобразительное искусство и гравюра». Забавный факт: после университета Элисон стала первой женщиной-каменщиком в Ноттингеме! А потом уехала в США и много лет рисовала иллюстрации для детских книг (их вышло больше 20). 😺 Сегодня Alison пишет маслом: её собаки и коты едят мороженое, играют в карты или позируют в костюмах. Кажется, стоит отвернуться — и они начнут разговаривать))) Каждый персонаж Френд обладает своим неповторимым шармом. Он словно оживает на холсте и приглашает зрителя быть соучастником его «преступления» или принять участие в творческом процессе и придумать собственную историю для каждой ситуации. Элисон живет в Озерном крае со своим сыном, где она продолжает создавать причудливые, но виртуозно выполненные работы, которые очаровывают коллекционеров по всему миру. «Кепка дальнобойщика» (С 1930-х по 1960-е годы дальнобойщикам выдавали кепку с козырьком, trucker hat. На ней часто был изображен логотип транспортной компании.) «Сюзетта — любительница багетов» «Наркоманы кошачьей мяты» Вот так говорит о себе сама автор: «Моё творчество как комната ожидания для моих героев, пока не настанет их время выходить! Какой бы сильной ни была идея персонажа, он действительно живёт своей собственной жизнью. Я знакомлюсь с ними по ходу работы над картиной... Я сосредотачиваюсь на тех взглядах, которые бросают на нас наши питомцы. Мы думаем о них как о людях, испытывающих человеческие эмоции, и я пытаюсь это уловить. Это то, как мы общаемся с животными в нашей жизни. Надеюсь, я привнесу в работу ровно столько, чтобы зритель мог создать свою собственную историю по каждой картине. Я хочу, чтобы зритель был частью творческого процесса». «Милдред и Орео». Дружба бывает разных форм и размеров... и миски попкорна тоже.

Читать далее...

✨Художник Хамальян Сурен Суренович.Кисловодск, Россия. Родился в городе Сочи 7 февраля 1961 г., где окончил среднюю школу №16 в 1978 году и художественную в 1976. С 1979 по 1981г нес службу в рядах Советской Армии. В 1982 году был принят в Кубанский государственный университет на факультет художественной и технической графики. После окончания переехал в город Кисловодск Ставропольского края где и живу поныне. С1991 года член Союза художников России. Участник зональных Республиканских и Всесоюзных выставок. В своём творчестве следую традициям реализма, русской реалистической школы. Работаю в технике масляной живописи на холсте, в жанрах пейзаж, натюрморт, портрет. Город: Кисловодск. Семейное положение: женат. "Девушка, освещенная солнцем." Весенний день, Суздаль

Читать далее...

Это цитата сообщения Юрий_Дуданов Оригинальное сообщение

✨Художник Данчурова Татьяна Ивановнa. Работы художника Данчуровой Татьяны Ивановны. Родилась 21 марта 1969 г. В 1988 г. закончила Набережно-Челнинский колледж искусств находится по адресу: город Набережные Челны. Работает в анималистическом жанре. Живопись и графика в основном посвящены охотничьей тематике и изображению дикой природы. Работы принимали участие в выставках. Работы находятся в частных коллекциях России и за рубежом.Работы художницы регулярно появляются на обложках журнала "Охота и рыбалка 21 век". Принимала участие в выставках: "Охота и рыболовство на Руси" 2005, "Природа, охота и охотничьи трофеи" 2005, "Охота. Рыбалка. Отдых." 2007, "Охотничий мир России" 2007 Дратхаар с уткой Дратхаар с тетеревами Трофей После охоты

Читать далее...

МОЛИТВЫ АНГЕЛАМ НА КАЖДЫЙ ДЕНЬ НЕДЕЛИ § Молитва 1 (понедельник). Архангелу Михаилу Молитва Архистратигу Михаилу О святый Михаиле Архангеле, помилуй нас, грешных, требующих твоего заступления, сохрани нас, раб Божьих (имена), от всех видимых и невидимых враг, паче же подкрепи от ужаса смертного и от смущения диавольскаго и сподоби нас непостыдно предстати Создателю нашему в час страшного и праведного Суда Его. О всесвятый, великий Михаиле Архистратиже! Не презри нас, грешных, молящихся тебе о помощи и заступлении твоем в веце сем и в будущем, но сподоби нас тамо купно с тобою славити Отца и Сына и Святаго Духа во веки веков. Великий архистратиже Божий, Михаиле, победитель демонов, победи и сокруши всех врагов моих видимых и невидимых. И умоли Господа Вседержителя, да спасет и сохранит меня Господь от всех скорбей и от всякой болезни, от смертоносной язвы и от напрасной смерти, о, великий архангеле Михаиле, ныне и присно и во веки веков. Аминь. § Молитва 2 (вторник). Архангелу Гавриилу Молитва (иная) Архангелу Гавриилу О, святый великий архангеле Гаврииле, Божию Престолу предстояй и озарением от Божественного света осиянный, ведением же непостижимых тайн о превечней премудрости Его просвещенный! Всеусердно молю тя, настави мя к покаянию от злых дел и ко утверждению в вере моей, укрепи и огради душу мою от искушений прельстительных, и умоли Создателя нашего о отпущении грехов моих. О, святый великий Гаврииле архангеле! Не презри мене грешнаго, молящегося тебе о помощи и заступлении твоем в веце сем и в будущем, но присно помощник мне явися, да непрестанно славлю Отца и Сына и Святого Духа державу и твое предстательство во веки веков. Аминь. § Молитва 3 (среда). Архангелу Рафаилу О, великий архистратиже Божий Рафаиле! Ты еси путеводитель, врач и исцелитель, руководствуй меня ко спасению и исцели все болезни мои душевные и телесные, и приведи меня к Престолу Божию, и умоли Его благоутробие за грешную душу мою, да простит меня Господь и сохранит от всех врагов моих и от злых человек отныне и до века. Аминь. § Молитва 4 (четверг).Святому Николаю Чудотворцу, Архангелу Уриилу О, великий архистратиже Божий Урииле! Ты еси сияние огня Божественнаго и просветитель помраченных грехами: просвети ум мой, сердце мое, волю мою силою Святого Духа и настави мя на путь покаяния и умоли Господа Бога, да

Читать далее...

✨Том Ловелл — американский иллюстратор и художник. Портрет Тома Ловелла работы Вильяма Ватэйкера. Историческую достоверность рисунка Том Ловелл считал делом чести. Изучая архитектуру, костюмы, амуницию, факты и географию событий, часами пропадал в музеях и библиотеках, посещал места знаменитых битв. И не зря – выходя далеко за рамки жанра, эти живописные, по-настоящему сюжетные шедевры надолго приковывают к себе взгляд. Одни женские образы чего стоят! Они красивы и грациозны – очевидно, дань сверхпопулярному в те годы стилю «пин-ап», но наделены автором глубиной и эмоциональностью сопереживания. Автор многих обложек и иллюстраций для популярных журналов, в том числе для National Geographic. Создал много работ о Диком Западе, в частности о взаимоотношениях белых поселенцев и индейцев. В 1974 году Ловелл был введён в Зал славы Общества иллюстраторов. Том Ловелл был счастливо женат, вырастил двоих детей. Оставив после себя грандиозное творческое наследие, выдающийся художник погиб в автокатастрофе в возрасте 88 лет. Дата и место рождения: 5 февраля 1909 г., Нью-Йорк, Нью-Йорк, США Дата и место смерти: 29 июня 1997 г., Санта-Фе, Нью-Мексико, США

Читать далее...

ГАМБИТ ПУТИНА
Цугцванг – это положение в игре, при котором любой ход игрока ведёт к ухудшению его позиции. А гамбит – это ситуация, когда одна из сторон в многоходовой комбинации жертвует своей фигурой, заманивая более сильного противника в невыгодную для него комбинацию и при этом вызывая у него эйфорию победителя. Бывают ситуации, в которых гамбиты (притворное подыгрывание, коварная уступка) – единственное средство выйти из цугцванга, предпочитая меньшее зло большему. Так разыгрывал партию гениальный стратег М.И.Кутузов в 1811 году в Турции (сдача туркам крепостей для заманивания их на румынский берег Дуная, где они были окружены) и в 1812 – когда отражал натиск «великой армии» Наполеона.

…От прогрессирующей безличности и некультурности нашего живущего миражами интеллигентного слоя мы теряем политическое чутьё…
Кн. Ухтомский, 1900 г.

До него таким же образом разыгрывали «большую игру» на «великой шахматной доске» А. Невский и его потомки – московские князья в отношениях с Золотой Ордой. И много ещё кто, не будем углубляться в историю.

Но – опуская длинные экскурсы - можно говорить, что бить гамбитами по цугцвангу – традиционная русская стратегия, неотъемлемая часть русского военного искусства.

Она вырабатывалась неизбежно – учитывая громадное значение русского народа в мировой истории и несоответствующую его роли малочисленность. Ситуация, в которой приходится принять бой с многократно превосходящим противником в истории России – не исключение, а скорее наоборот – основное правило. И Европа, и Азия значительно многочисленнее России – и при этом постоянно стискивают её между двух фронтов.

Именно гамбит был положен В.Путиным в качестве основного средства противодействия цугцвангу на «великой шахматной доске». Пришлось вспомнить времена, когда Дмитрию Донскому предшествовал Иван Калита, и снова сыграть этого Калиту, собирателя сил, униженно кланяющегося Орде, чтобы не напала раньше времени…Читать далее...

Это цитата сообщения ЛИЧНЫЕ_ОТНОШЕНИЯ Оригинальное сообщение

"Мyжскoе счастьe? Не, не слышала." Женщинaм к прочтению.

"Мyжскoе счастьe? Не, не слышала." Женщинaм к прочтению.

Порaжaет количeство матeриалов о том, как сдeлать жeнщину счaстливой. Bот пpо мужскoе счaстье ничего нe сыщешь. Есть псевдo-сoветы, врoде «как сделать мужчину миллиoнерoм». Тo еcть, все равнo речь о женскoм благополучии, но изподвыподвертa.

Дaже если вы читaли что-то нa эту тему, информации настoлькo нeсправeдливо малo, что я рeшил внeсти cвою лепту.

Доpогие женщины, yслышьте главноe. Bеcь мир создaн нами. Eсли вы посмотрите за окно, пройдeтe нa куxню или дaже oткpoете свою космeтичкy, то aбсолютно всe, что вы увидите — нaших pук делo. Мы этo придумали. Этo пpaвдa за редчайшим исключением, лишь пoдтверждающим этo правилo.

Пoэтoму разговоры "ĸто главный" мoжнo срaзу же oтставить. Глoбальнo, в мире — мы глaвные. Но локaльно, во влиянии нa каждoгo отдельного мужчину — глaвные вы.

Наша сила и наша бедa в тoм, что мы пcихoлoгичеcки не стабильны. Cлабoумные, маньяки — в основном, мы. Изобретaтели, мультимиллионеры — тожe. Любыe oтклoнения от ноpмы - это пpо нac.Читать далее...

Это цитата сообщения КРАСОТА_ЗДОРОВЬЯ Оригинальное сообщение

Тест на молодость

Это цитата сообщения ЗДОРОВЬЕ_РОССИИ Оригинальное сообщение

Воздействие на подсознание отдельного человека

Воздействие на подсознание отдельного человека

В 1993 году в США произошла знаменитая Осада Маунт Кармел (Осада в Уэйко, Трагедия в Уэйко, События в Уэйко) — осада принадлежавшего членам религиозной секты «Ветвь Давидова» с лидером Дэвидом Корнишем ранчо в 14 км от города Уэйко в Техасе силами ФБР и Национальной гвардии США, длившаяся с 28 февраля по 19 апреля 1993 года. Во время событий погибло 82 члена секты, в том числе более 20 детей.

Жители Маунт Кармел были заподозрены в нарушении оружейного законодательства. В ходе облавы на ранчо завязалась перестрелка, в ходе которой погибло 10 человек. ФБР инициировало осаду, которая продолжалась 51 день и закончилась штурмом, в котором принимало участие около 700 человек при поддержке бронетехники и вертолётов. Во время штурма в поместье начался пожар.

Американская региональная газета «Виллидж войс» в номере от 8 марта 1994 года опубликовала заметку за подписью Майкла Дросина. Вот ее сокращенное содержание.

"Оказывается, во время событий в Уэйко один высокопоставленный ученый, являющийся сотрудником ФБР, предлагал применить против Дэвида Кореша экспериментальный российский прибор «контроля над сознанием». В марте 1993 года, за несколько недель до того, как в Уэйко в огне погибли 80 членов секты Кореша, российский ученый продемонстрировал в Вашингтоне сотрудникам министерства обороны, разведки и ведомств по поддержанию законности прибор, который может на уровне подсознания внедрять в мозг людей некие указания и тем самым контролировать их действия.Читать далее...

Это цитата сообщения ЗДОРОВЬЕ_РОССИИ Оригинальное сообщение

Как влияют наши мысли на здоровье.

Как влияют наши мысли на здоровье.

На Востоке говорят: «Худшие враги человека не пожелали бы ему тех бед, которые могут принести ему собственные мысли».
Один из самых знаменитых врачевателей древности Авиценна говорил: «У врача есть три средства в борьбе с болезнью — слово, растение, нож».

Обратите внимание — слово на первом месте.Читать далее...

✨Художник Александр Данилюк «Я очень критично отношусь к своему творчеству, подолгу работаю над каждой картиной, – признался художник. – Своими учителями считаю талантливых художников из города Костомукша Александра Костюкова и Виталия Добрынина, они очень многое мне дали в творческом плане. Мой любимый жанр – портрет, несмотря на то, что это один из самых сложных жанров. Каждую очередную работу мне хочется сделать лучше предыдущей, чтобы двигаться вперед, открывать для себя что-то новое». Александр Данилюк - художник, для которого важен углубленный подход к работе. Процесс создания порой занимает продолжительный период времени, в тоже время работы сохраняют легкость и свежесть. Художник обладает удивительным цветом, красочностью и теплотой. Работает в разных жанрах, предпочтение отдаёт портрету и натюрморту. Александр Викторович Данилюк родился в Казахстане в 1959 году, где получил профессию сварщика. В 1982 году по распределению попал в город Костомукша, где работал по своей специальности. И надо сказать, что он – настоящий профи, сварщик по цветному металлу. Эта востребованная профессия помогает ему обеспечить материальную базу занятий живописью, ведь краски, кисти и холст ныне стоят недешево. Александр Данилюк увлекся живописью в 1970 году. В 1974 году окончил Заочный народный университет искусств в Москве по специальности «станковая живопись». Живет в Сортавала с 1997 года. Выставлялся в городах Костомукша и Сортавала (Костомукша и Сортавала — это города в Республике Карелия)

Читать далее...

Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщение

✨Художник Золтан Прайнер/Zoltan Preiner (Hungary, Budapest, 1955). Запрет вина - закон, считающийся с тем, Кем пьется, и когда, и много ли, и с кем... родился в 1955 году в Будапеште (Венгрия) и учился в Будапештской академии изящных искусств. С юных лет художник подавал большие надежды, хотя его рисование не всегда ограничивалось подходящим временем, и он часто рисовал одноклассников и учителей во время уроков. Именно на этих занятиях Золтан начал включать в портреты предметы, и вскоре в их число вошли письменный стол, ланч-боксы и всё, что попадалось на глаза. Благодаря незаурядному таланту,профессора и студенты были поражены «непринуждёнными» зарисовками Золтана, что, в свою очередь, вдохновило начинающего художника на построение карьеры в области искусства. Поскольку интерес к искусству был свойствен всей семье, Золтан на протяжении всей жизни посещал множество музеев вместе с родителями. «Очень часто я стоял перед тонко написанным натюрмортом или, например, портретом епископа в „чёрных“ одеждах, которые поражали меня тогда тысячами тончайших нюансов и промежуточных тонов, а также создаваемой ими пластичностью. Достичь этого было моей целью, которую я не упускаю из виду и по сей день». Ключевым фактором успеха художника является следование композиционным принципам и тональным балансам, которые он постоянно совершенствует. Начиная работу над картиной, Золтан сначала «обдумывает, какие фрукты я буду изображать, а затем выбирает их так, чтобы цветовая гамма гармонировала с задуманной композицией, при этом золотое сечение всегда играет ключевую роль в композиции». Его учителя поощряли его развивать этот выдающийся талант, и он начал вырабатывать свой собственный стиль, создавая великолепные натюрморты. Он разработал технику живописи с детальной проработкой и убедительной передачей натуры, изображая объекты необычайно точно. Его работы отличаются высокой детализацией и невероятной световой силой. На этой скромной панели художник достигает необычайного уровня детализации – от блеска света на бокале вина до завитка виноградного листа.Художник создает ощущение роскоши как благодаря богатству сюжета, так и благодаря тщательному исполнению сцены. Изящной рукой Золтан мастерски добивается эффекта trompe-l'ōil, создавая иллюзию пространства и глубины в своих натюрмортах. Его подход к композиции и цвету остается верным традиции, с тонкими тонами, изысканно прерываемыми глубокими бордовыми оттенками красного вина или сверкающим изумрудным блеском бутылки. Художник работает с традиционной масляной краской, что позволяет ему добиться своего роскошного стиля, который прекрасно сочетается с изысканными винами, которые он изображает. Его реалистичные картины маслом написаны с точностью, которая приглашает глаз внимательнее рассмотреть богатство деталей. На творчество Золтана повлияли эстетика барокко XVII века и сюжеты голландского Золотого века. Его работа с натюрмортами – это продолжение вековой практики, которую художник продолжает с большим мастерством и чуткостью. Его картины обладают типичной для барокко особенностью передачи сюжета в ярком, театральном освещении и неподвластностью времени, что делает их популярными среди коллекционеров и по сей день. Работы Золтана Прайнера неоднократно выставлялись на аукционах, при этом реализованная цена варьировалась от 59 до 1101 доллара США в зависимости от размера и материала произведения. С 2018 года рекордная цена для этого художника на аукционе составляет 1101 доллар США за картину выше "In Vino Veritas", проданную на аукционе Morgan O'Driscoll в 2018 году. Его выставки проходили в Будапеште, Вене, Граце, Лионе и Мюнхене. После выставок на лондонских художественных ярмарках и постоянного участия в выставках галереи, Прайнер стал одним из самых востребованных художников-натюрмортов в Forest Gallery. Те, что жили на свете в былые года, Не вернутся обратно сюда никогда. Наливай нам вина и послушай Хайяма:

Читать далее...