АНГЛИЙСКИЙ ХУДОЖНИК ФРЕДЕРИК ЛЕЙТОН / FREDERIC LEIGHTON (1830-1896), ПОСЛЕДОВАТЕЛЬ ПРЕРАФАЭЛИТОВ, ЧАСТЬ III02-04-2026 19:07к комментариям - к полной версии
- понравилось!
Дж.Ф. Уоттс (1817-1904). Портрет лорда Фредерика Лейтона. 1888 г.
Холст, масло. 115 x 88 см. Королевская Академия художеств, Лондон.
Фредерик Лейтон всю жизнь оставался холостяком. До сих пор не утихают споры о том, что у него был внебрачный ребенок от одной из натурщиц, а также о том, что Лейтон мог быть гомосексуалом. У него определенно были страстные и романтические отношения с поэтом Генри Уильямом Гревиллом, с которым он познакомился во Флоренции в 1856 году. Поэт осыпал Лейтона письмами, но, судя по всему, его чувства не были взаимными. Расследование затрудняется еще и тем, что Лейтон не вел дневников, а в его письмах нет упоминаний о его личной жизни. До сих пор не обнаружено никаких достоверных первоисточников, которые бы развеяли завесу тайны, которую Лейтон воздвиг вокруг себя, хотя очевидно, что вокруг его художественной мастерской крутился кружок молодых людей и девушек. И далее речь пойдет о молодых девушках и женщинах, работавших натурщицами и моделями у Фредерика Лейтона.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Аталанта (Модель Мэри Ллойд). 1893 г.
Цветная литография с картины маслом. 67,3 х 48,3 см. Частное собрание.
Летом 1892 года начинающая натурщица Мэри Ллойд написала Фредерику Лейтону в его мастерскую на Холланд-Парк-роуд, чтобы узнать, можно ли с ним сотрудничать. Благодаря этому она стала музой не только для ряда поздних работ Лейтона, но и для его близкого друга и соратника Джона Эверетта Миллеса и ряда других художников из их круга. Эти два человека, столь разные по характеру и темпераменту, были одинаково значимы для мира искусства поздневикторианской эпохи. Оба находились на закате своей карьеры и размышляли о том, чтобы запечатлеть на холсте то, что было им ближе всего, остро осознавая свою смертность.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Саймон и Ифигения. 1884 г. Холст, масло. 218,4 х 390 см.
Художественная галерея Нового Южного Уэльса, Сидней, Австралия.
Модели Дороти Дин и ее сестра Изабелла Елена (Лена) Пуллен.
По словам Ангуса Трамбла, Лейтон нашел сюжет для этой картине в «Декамероне» Боккаччо, в которой «самый крупный, сильный и красивый» сын дворянина был «безнадежным идиотом», которого «стали называть Саймоном, что означает «скотина».Однажды он увидел на лугу под деревом спящую молодую женщину, и ее красота пробудила «его грубую душу». В этот момент он вдруг уверовал, как сказано в английском переводе Боккаччо, в то, «что эта девушка - самое прекрасное создание, какое когда-либо видел смертный... и, глядя на нее, он вдруг превратился из крестьянина в ценителя красоты».
Фредерик Лейтон (1830-1896). Этюд к картине «Саймон и Ифигения». (Модель Дороти Дин). 1883 г.
Коричневая тканая бумага, черный и белый мел. 22 х 29,5 см. Национальная галерея Канады, Оттава.
Коллекция Ланигана.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Эскиз потолка музыкальной комнаты Маркуанда. 1886 г.
Холст, масло, золото. Центральная панель 30,5 x 43,2 см.; боковые полотна 30,5 x 17,8 см.
Метрополитен-музей, Нью-Йорк.
Это эскиз для потолочного панно, которое Лейтон написал для музыкальной комнаты в нью-йоркском особняке магната Генри Маркуанда. В центре - Мнемозина, древнегреческая богиня памяти и мать муз, богинь творчества. По бокам от неё - муза трагедии и муза комедии и идиллической поэзии, а над ней - воплощения музыкального вдохновения. Боковые панели изображают поэзию любви и веселья.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Мнемозина, мать муз. Эскиз центральной панели
потолка музыкальной комнаты Маркуанда. 1886 г. Холст, масло. 132 х 95 см.
Аукцион Sotheby’s, Лондон, 2020 г. Эстимейт GBP 260.000–360.000 фунтов.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Феба (Модель Дороти Дин). XIX в. Холст, масло. 60,9 х 55,8 см.
Коллекция Фреда и Шерри Росс, Нью-Джерси, США.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Драматическая актриса. XIX в. Холст, масло. 132,1 х 76,2 см.
Частное собрание.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Портрет Мэй Принсеп, баронесса Теннисон. 1885 г.
Мэй Принсеп (1853-1931), дочь Чарльза Роберта Принсепа, генерального судьи-адвоката Бенгалии,
колониста Ост-Индии, жена Халлама Теннисона, 2-го барона Теннисона, генерал-губернатора Австралии.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Гюльнихаль (Gulnihal). 1886 г. Холст, масло. 43,8 х 36,5 см.
Частное собрание.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Портрет молодой девушки. Холст, масло.
Частное собрание.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Флорентийский студент. Холст, масло. 22,2 х 15,3 см.
Художественная галерея и музей Данди, Шотландия.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Горный пейзаж недалеко от бухты Кайнанс-Коув.
1885 г. Дерево, масло. 35 х 26 см. Дом-музей Фредерика Лейтона, Лондон.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Коринна из Танагры. (Модель Мэри Ллойд). 1893 г.
Холст, масло. 146,5 х 109 см. Дом-музей Фредерика Лейтона, Лондон.
Мэри Ллойд родилась 23 августа 1863 года. В репортаже 1930-х годов говорилось, что она выросла в роскоши, будучи дочерью преуспевающего землевладельца из Шропшира. В свои 20 с лишним лет, будучи незамужней женщиной, зависящей от отца, который потерял все свои деньги, она оказалась в неожиданной ситуации, когда ей пришлось самой зарабатывать на жизнь. Затем она сделала необычный для женщины своего возраста и сословия шаг: решила отправиться в Лондон, чтобы попытать счастья в качестве натурщицы. Она была необычна и в другом отношении: большинство профессиональных натурщиц начинали работать в подростковом возрасте, а Мэри была из рабочего класса. Но натурщица, безусловно, была более интересной и высокооплачиваемой работой, чем другие варианты, которые были у Мэри, например гувернантка или компаньонка. Мы не знаем, как ее отец отнесся к этому необычному шагу.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Андромаха в плену. 1886-1888 гг. Холст, масло. 197 х 407 см.
Художественная галерея Манчестера.
Полотно иллюстрирует один из эпизодов мифа о Троянской войне. Андромаха, вдова царевича Гектора, после падения Трои была захвачена в плен царём молоссов Неоптолемом и стала его рабыней и наложницей. Лейтон изобразил её стоящей в очереди у источника - одинокую и печальную. Картина была создана примерно в 1888 году, в 1889 году её купил Манчестерский городской совет за 4 тысячи фунтов стерлингов.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Андромаха в плену. Фрагмент (1). 1886-1888 гг. Холст, масло.
Художественная галерея Манчестера.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Андромаха в плену. Фрагмент (2). 1886-1888 гг.
Холст, масло. Художественная галерея Манчестера.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Андромаха в плену. Фрагмент (3). 1886-1888 гг.
Холст, масло. Художественная галерея Манчестера.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Эскиз к картине «Андромаха в плену». 1886-1888 гг.
Бумага, карандаш, акварель. 19,4 х 40 см. Музей Виктории и Альберта, Лондон.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Сивилла (Предсказательница). 1889 г.
Холст, масло. 151 х 89,5 см. Частное собрание.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Эдвардианская женщина в кресле, любующаяся цветами.
1887 г. Холст, масло. Частное собрание.
На полотне представлена молодая женщина в глубокой задумчивости, обрамленная ветвями растения с характерными перламутровыми плодами - лунарией (известной также как «денежное дерево» или «серебряник»).
Фредерик Лейтон (1830-1896). Элегия. 1888 г. Холст, масло. 61,5 х 51,3 см.
Художественная галерея Уокера, Ливерпуль.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Миссис Сазерленд Орр (1828–1903), урожд. Лейтон,
сестра художника. 1889 г. Холст, масло. 63,6 х 48,9 см.
Художественная галерея Виктории, Бате, Сомерсет, Англия.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Голова молодой девушки. (Модель Мэри Ллойд). 1893 г.
Холст, масло. 146,5 x 109 см. Королевская коллекция, Лондон.
Мэри Ллойд решила обратиться напрямую к самому главному. Лейтон был не только одним из самых выдающихся художников своего времени, но и президентом Королевской Академии художеств. На письмо Мэри ответил секретарь Лейтона Джон Андерхилл. Он пригласил ее на собеседование в воскресенье, 24 июля, в 9 утра и сообщил, что ей, возможно, придется идти пешком, предположительно из-за отсутствия общественного транспорта в воскресное утро. Поскольку в то время Мэри жила недалеко от Риджентс-парка, путь был неблизкий. Письмо Андерхилла - самое раннее документальное свидетельство о карьере Мэри. Интервью прошло успешно. Лейтон, очевидно, остался доволен внешностью и манерами Мэри, и через двенадцать дней с ней связались, чтобы пригласить на позирование 8 и 9 августа. Это были первые из многих этюдов, которые проходили в течение следующих трех с половиной лет.
Этот портрет «Голова молодой девушки», на котором голова, похожая на «Аталанту», но обращенная влево, а не вправо, в богато раскрашенных драпировках и с золотой повязкой на волосах, был подарен принцу Георгу (позже Георгу V) и принцессе Марии Текской в качестве свадебного подарка в июне 1893 года и сейчас находится в Королевской коллекции в Лондоне.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Юные греческие девушки, играющие в мяч. 1889 г. Холст, масло. 112,6 х 196 см.
Институт Дика Килмарнок, Восточный Эйршир, Шотландия.
Прерафаэлиты решили возродить прекрасный стиль раннего Возрождения, существовавший до Рафаэля. Часто их обвиняли в изображении прекрасного ради прекрасного, ну и пусть. Нам нравится! На полотне «Юные гречанки» Фредерик Лейтон изобразил прекрасных девушек в парящих платьях. Спорт всему голова! Очень не типичный античный сюжет. Прекрасные нимфы решили размяться, засиделись что-то.
Фредерик Лейтон (1830-1896). 1. Браслет (Раздевающаяся Венера). 1890 г. Холст, масло. 73 х 25 см. Аукцион Christie's, Лондон, 2005 г. 2. Купание Психеи (Модель Дороти Дин в возрасте 31 год). Холст, масло. 189,2 х 62,2 см. Галерея Тейт, Лондон.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Портрет Дороти Дин. 1890 г. Холст, масло.
Дом-музей Фредерика Лейтона, Лондон.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Александра Орр, урожденная Лейтон (1828–1903),
сестра художника. 1892 г. Холст, масло. 88 х 75,5 см.
Дом-музей Фредерика Лейтона, Лондон.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Эскиз картины «Поэтесса трагедий».
1890 г. Холст, масло. Частное собрание.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Одиночество. 1891 г.
Холст, масло. 182,8 х 91,4 см.
Художественный музей Мэрихилл, штат Вашингтон, США.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Ханна Примроуз, графиня Розбери, урожд. де Ротшильд
(1851-19.11.1890), жена премьер-министра, лорда Арчибальда Розбери. 1890 г. Холст, масло.
Частное собрание.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Дочь Розбери, леди Сибил Примроуз (1879–1955),
дочь Ханны Розберри и Арчибальда Примроуза, 5-го графа Розбери. 1890 г. Холст, масло.
Аукцион Christie’s, Лондон, 1992 г.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Эскиз: скалы и вода, Шотландия (Пруд на реке Финдхорн). 1890 г.
Дерево, масло. 20 х 25 см. Дом-музей Фредерика Лейтона, Лондон.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Эскиз к пейзажу в Бедфордшире. 1890 г. Холст, масло. 38 х 42,5 см.
Дом-музей Фредерика Лейтона, Лондон.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Розовые гранитные валуны на реке Финдхорн. 1890 г.
Дерево, масло. 20 х 23 см. Дом-музей Фредерика Лейтона, Лондон.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Портрет Дороти Дин (1859-1899). 1884 г.
Бумага, мел. 36,3 х 33,2 см. Частное собрание.
Тем летом 62-летний Лейтон размышлял над сюжетами для картин, которые он собирался выставить в Королевской академии в 1893 году. До этого момента моделями для его главных картин были четыре сестры Дин, в частности старшая, Дороти. У нее было трудное детство. Когда она родилась, отец бросил семью, а после смерти матери осталась с тремя младшими сестрами. Чтобы выжить, Дин вынуждена была пойти на панель, но, к счастью, встретила Фредерика Лейтона (впоследствии лорда Лейтона), одного из самых известных художников той эпохи. На момент знакомства ей было всего 19 лет, а ему 49, и их разделяла разница в возрасте в 30 лет. Принимая на себя роль поклонника и отца, Лейтон воспитал и представил ее светскому обществу. Когда она выразила желание стать актрисой, он, пользуясь своей известностью, сделал, всё чтобы ее желание осуществилось.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Дездемона (Модель Дороти Дин). 1888 г.
Холст, масло. 54,6 х 45,7 см. Дом-музей Фредерика Лейтона, Лондон.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Возвращение Персефоны. 1891 г. Холст, масло. 203 х 152 см.
Художественная галерея Лидса, Западный Йоркшир, Англия.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Сад Гесперид. 1891 г. Холст, масло. D=169,5 cм.
Художественная галерея Леди Левер, Ливерпуль.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Сад Гесперид. Фрагмент. 1891 г. Холст, масло. D=169,5 cм.
Художественная галерея Леди Левер, Ливерпуль.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Мученичество святой Иустины. Эскиз по картине Веронезе.
1890-е гг. Холст, масло. 38 х 50,5 см. Дом-музей Фредерика Лейтона, Лондон.
Паоло Веронезе (1528-1588). Мученичество святой Иустины. 1570-1575 гг. Холст, масло. 103 x 115 см.
Галерея Уффици, Флоренция.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Диспут. Бумага, акварель. 24 x 34 см. Частное собрание.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Персей и Андромеда. 1891 г.
Холст, масло. 235 х 129,2 см.
Художественная галерея Уокера, Ливерпуль.
Андромеду приковали к скале на берегу моря в качестве подношения чудовищу. Персей, только что победивший Медузу, возвращался домой на своем крылатом коне Пегасе. Он спас Андромеду, убив чудовище.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Призыв (Весталка). 1891 г. Холст, масло. Частное собрание.
В Древнем Риме весталки строго хранили девственность, иначе наказывались смертью.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Голова девушки в белом платье в профиль.1890-е гг.
Холст, масло. 38 x 25,4 см. Аукцион Bonhams, Лондон, 2009 г.
Лот продан за GBP 42.000 фунтов.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Созерцание. 1891 г. Холст, масло. 64,4 х 44,1 см.
Частное собрание.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Портрет мисс Дороти Дин. 1895. Тонированная бумага,
белый и чёрный мел. 29 х 22,3 см. Художественный институт Кларка, Уильямстаун,
штат Массачусетс, США.
Лейтон стал для Дороти Дин её вдохновителем; он давал ей деньги, уроки ораторского искусства и новое имя. Постепенно превращая Дин в женщину более высокого класса, подобно Пигмалиону (их отношения, кстати, послужили вдохновением для пьесы Бернарда Шоу «Пигмалион» 1913 года),
Лейтон финансировал и поддерживал переход Дороти на театральную сцену и с энтузиазмом относился к ее выступлениям. К 1892 году Дороти полностью посвятила себя сценической карьере, совершая изнурительные театральные турне не только по провинции, но и по Америке. Кроме того, она часто болела, поэтому позировать Лейтону ей было не так удобно, как раньше. Да и сам он не хотел ее напрягать. Дороти, будучи «главной леди» и частью образованного викторианского общества, возможно, дистанцировалась от менее престижной роли натурщицы.
Фредерик Лейтон (1830-1896). «И море выбросило мертвых, которые были в нем».
1892 г. Холст, масло. D=228 см. Галерея Тейт, Лондон.
Сюжет картины основан на библейском пророчестве из книги «Откровение Иоанна Богослова» (Апокалипсис)
Фредерик Лейтон (1830-1896). Вакханка. 1892 г. Холст, масло. 128,5 х 95,2 см.
Аукцион Christie’s, Лондон, 2012 г.
Вакханки были греческим аналогом римских менад, жриц бога вина Вакха, чьи священные обряды, вакханалии, представляли собой празднования танцев, выпивки и музыки, во время которых вакханки достигали состояния экстаза, когда их души временно освобождались от тел, чтобы общаться с богами.
Фредерик Лейтон (1830-1896). У фонтана. 1891-1892 гг. Холст, масло. 127,6 х 95,2 см.
Художественный музей Милуоки, штат Висконсин, США.
Художник, лорд Лейтон, был известен своим увлечением Древней Грецией и художественным движением, известным в Англии как эстетизм. Эстетический подход пропагандировал «искусство ради искусства», представляя красоту без морального содержания, столь популярного среди викторианского среднего класса.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Фрина. 1891 г.
Картина сгорела во время пожара в Стеклянном дворце Мюнхена (Glaspalast München) в 1931 году
в числе более 3000 безвозвратно погибших произведений искусства.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Портрет женщины в греческом платье.
Бумага, акварель. 35,1 x 22,9 см. Частное собрание.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Наставление (Удар!). 1893 г. Холст, масло. 76,2 х 59 см.
Аукцион Sotheby’s, Нью-Йорк, 2024 г. Эстимейт $100.000–200.000 дол.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Фатидика. 1894 г. Холст, масло. 153 х 111 см.
Художественная галерея Леди Левер, Ливерпуль.
Картина «Фатидика» была из серии потолочных панелей, предназначенных для особняка Маркуанда.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Финикийцы, торгующие с ранними бриттами, IV–II века до н.э.
Фреска в Королевской бирже, Лондон. 1894 г. Размер панно 5,3 х 3,3 метра.
Часто предполагается, что финикийцы, а позже и карфагеняне, торговали оловом с Британских островов - ресурсом, пользовавшимся огромным спросом в Средиземноморье. Лейтон работал над картиной дома, в своей мастерской, и свернуть холст, чтобы отправить его через весь Лондон для закрепления на месте, оказалось непросто: «... то ли грунт, то ли краска, а может, и то и другое, ведь они из одного материала, оказались очень хрупкими и треснули по всей длине, причем трещина шла под довольно резким углом от окружности к центру». Рабочие в ужасе прекратили работу. Однако, как писал Лейтон, «что касается самой картины, я не думаю, что ей был нанесён серьёзный ущерб, потому что после повторного натяжения трещины едва заметны и, вероятно, вообще не были бы видны на месте». Так и оказалось.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Финикийские торговцы на побережье Британии.
Эскиз фрески в Королевской бирже, Лондон. 1894 г.
Одной из женских фигур позировала Мэри Ллойд, возможно, та темноволосая женщина в центре,
слева от группы. Она, должно быть, гордилась своим участием в этой работе:
Фредерик Лейтон (1830-1896). Воспарение духа (Дух вершины). 1894 г.
Холст, масло. 198,7 х 101,6 см. Художественная галерея Окленда,
Новая Зеландия.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Купидон и голуби. 1895 г. Холст, масло. 128,2 х 212,1 см.
Аукцион Christie’s, Лондон, 2008 г. Лот продан за GBP 61.250 фунтов.
Лейтон нуждался в новом источнике вдохновения. Внешность Мэри Ллойд с ее четко очерченными носом, подбородком и бровями, кремовой кожей и каскадом темных волнистых волос отличала ее от более утонченных светловолосых сестер Ден и делала ее идеальной моделью для сильных классических образов. Именно ее выразительный профиль вдохновлял многих художников, с которыми ей довелось работать. Мэри позировала исключительно «для головы и рук», то есть не обнажалась, и поэтому могла считаться «респектабельной моделью». Поскольку Лейтон часто использовал наброски для картин, сделанных за несколько лет до этого, или натурщиков, а не своих натурщиц, это не было проблемой.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Аталанта (Модель Мэри Ллойд). 1893 г.
Цветная литография с картины маслом. 67,3 х 48,3 см. Частное собрание.
Первыми картинами Лейтона, на которых Мэри была единственной моделью, стали две работы на греческую тематику — «Аталанта» (Частное собрание) и «Коринна из Танагры» (Музей Лейтон-Хаус). Он начал их писать осенью 1892 года и закончил в феврале 1893-го, когда в дневнике Лейтона за 1893 год, единственном сохранившемся дневнике художника, было записано, что Мэри приходила к нему в студию. На картине «Аталанта» изображена независимая, быстроногая нимфа, спутница девственной богини охоты Дианы, которая могла обогнать своих женихов и таким образом избежать замужества. Лейтон изобразил Мэри по пояс, в белом греческом хитоне, с густыми темными волосами, собранными в шиньон, и золотым браслетом на обнаженном предплечье.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Вера (Модель Мэри Ллойд). 1895 г.
Холст, масло. 61 х 49,5 см. Художественная галерея Хауорта,
Акрингтон, Ланкашир, Англия.
Эмили Рассел Баррингтон в своей биографии Лейтона особо выделяет эту картину, отмечая:
«Аталанта» может считаться, пожалуй, самой сильной работой Лейтона. Здесь чувствуется «невероятная мощь», хотя картина написана на сравнительно небольшом полотне. По благородной красоте фессалийского типа, величественной и простой позе, моделировке шеи и плеч ей трудно найти равных в современном искусстве, и все же это всего лишь достойное изображение красоты английской девушки. Эмили Баррингтон не называет имени модели, но, будучи соседкой и частой гостьей в студии Лейтона, она наверняка знала, что Мэри - очень интересная новенькая.
Фредерик Лейтон (1830-1896). 1. Прощание (Модель Генриетта Сара Пуллен). 1893 г. Холст, масло. 159,3 х 67,3 см. Художественная галерея Ференса, Кингстон-апон-Халл, Англия. 2. Слёзы. (Модель Мэри Ллойд). 1894-1895 гг. Холст, масло. 157,5 х 62,9 см. Метрополитен-музей, Нью-Йорк.
Прозвище Лейтона, Юпитер Олимп, отражает его страсть к древнегреческому и римскому миру. Название второй картины он взял от латинского слова «lacrimae», означающего «слёзы». Тема скорби представлена женщиной в темных одеждах, стоящей рядом с мемориалом, у ног которой лежит увядший венок.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Слёзы. (Модель Мэри Ллойд). 1895 г.
Холст, масло. 157,5 х 62,9 см. (рама). Метрополитен-музей, Нью-Йорк.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Кандида. 1894-1895 гг. Холст, масло. 83,2 x 61,6 см.
Дом-музей Фредерика Лейтона, Лондон.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Горничная с золотыми волосами. 1895 г.
Холст, масло. 83,2 см x 61,6 см. Дом-музей Фредерика Лейтона, Лондон.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Морское эхо. До 1896 г. Холст, масло. 51,5 x 44,5 см.
Частное собрание.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Девушка. До 1896 г. Холст, масло.
Частное собрание.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Итальянский мальчик-рыбак. До 1896 г.
Холст, масло. 24,7 х 15,5 см. Королевская коллекция, Лондон.
В 1895 году Мэри Ллойд стала звездой Академии, приняв участие не менее чем в восьми крупных картинах. Помимо участия в картинах Фредерика Лейтона «Слёзы», «Между надеждой и страхом» и «Пылающий июнь», Джон Эверетт Миллес изобразил ее в картинах «Святой Стефан», «Ученица» и «Говори! Говорите!» - первый и последний раз, когда Мэри появляется на картинах Миллеса на стенах Академии. Демонстрация пяти главных картин с изображением Мэри, выставленных вместе впервые на выставке в Академии, должно быть, произвела сильное впечатление и продемонстрировала, насколько она была важна для Лейтона и Миллеса на этом позднем этапе их карьеры. Однако рецензенты редко указывали на натурщиц, и присутствие Мэри осталось незамеченным.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Пылающий июнь (Модель Дороти Дин). 1895 г.
Холст, масло. 120 х 119,1 см. (рама). Художественный музей Понсе, Пуэрто-Рико.
Картина впервые экспонировалась в Королевской Академии в 1895 году, изображая чувственную, залитую солнцем спящую женскую фигуру, завернутую в оранжевые драпировки на фоне Средиземноморья. Необычная история этой картины досконально изучена, начиная с ее создания в студии Лейтона, ее первого приема критиками в Королевской Академии, до ее «исчезновения» в середине ХХ века, приобретения Луисом А. Ферре, губернатором Пуэрто-Рико для Музея искусств Понсе в 1963 году и последующего обретения международной известности как одного из самых запоминающихся и воспроизводимых образов во всем британском искусстве.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Пылающий июнь. (Модель Дороти Дин). 1895 г. Холст, масло. 120 х 119,1 см.
Художественный музей Понсе, Пуэрто-Рико.
Картина Фредерика Лейтона «Пылающий июнь» вызывает противоречивые чувства. Для искусствоведа это просто портрет женщины, которая «отдыхает после полуденной сиесты в самой неудобной и сложной позе, какую только можно себе представить». Но для современного зрителя эта прекрасная женщина, залитая лучами раннего летнего солнца, в самом расцвете своей зрелости, может означать многое. Она может символизировать ожидание пробуждения или близость к смерти. Ядовитый олеандр в углу усиливает тревожное ощущение. Отстраненность и спокойствие героини создают загадочную атмосферу. В работах других художников на эту тему более явно прослеживаются эротические или мрачные мотивы, а то и то и другое одновременно. Но благодаря цвету одеяния этой героини и ее длинным роскошным локонам (одновременно манящим и струящимся, как сама жизнь), эта картина завораживает и одновременно сбивает с толку.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Этюд к картине «Пылающий июнь». 1895 г.
Бумага, карандаш, белый мел. Аукцион Sotheby’s, Лондон, 2015 г.
Лот продан за GBP 167.000 фунтов.
Искусствовед Мартин Постл в 1996 году попытался опровергнуть считавшийся неоспоримым факт, что для картины позировала Дороти Дин. Он утверждал, что моделью для этой картины была Мэри Ллойд, дочь респектабельного сельского сквайра. Мартин Постл настаивал, что она больше похожа на девушку, изображённую на полотне, свою же роль в его создании Мэри скрывала, так как работа натурщицы осуждалась общественным мнением той эпохи. Отмечалось, что сама Мэри Ллойд в интервью Тhe Sunday Express в 1933 году, подробно рассказывая о своей карьере модели, даже не упоминала о картине «Пылающий июнь».
Фредерик Лейтон (1830-1896). Между страхом и надеждой. 1895 г. Холст, масло. 110,5 х 84 см.
Аукцион Sotheby’s, Лондон, 2015 г. Эстимейт GBP 700.000 – 1.000.000 фунтов.
На этой картине, написанной примерно в то же время, что и более известная работа Лейтона «Пылающий июнь», изображена зрелая женщина (модель Мари Ллойд, которая позировала Лейтону уже несколько лет) в накинутой на кресло овчине. Она с любопытством смотрит на зрителя. На сайте аукционного дома Sotheby's высказывается предположение, что фигура может «изображать Славу или Музу живописи, балансирующую между надеждой на успех и страхом неудачи, - олицетворение творческого поиска, который вдохновлял Лейтона на протяжении всей его карьеры». Однако картина выглядит сложнее, чем можно предположить, исходя из этой неопределённости.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Классическая сцена в интерьере с фигурами. Этюд. Частное собрание.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Классическая сцена в интерьере с фигурами. Этюд. Фрагмент.
Частное собрание.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Драматическая сцена в суде. Эскиз. XIX в. Холст, масло. 36 x 48,5 см.
Художественный музей Принстонского университета, Нью-Джерси, США.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Портрет Уильяма Кеппеля, 6-го виконта Баррингтона.
XIX в. Холст, масло. 102 x 82 см. Частное собрание.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Портрет архитектора Эдварда л'Ансона. XIX в.
Холст, масло. 92 х 61 см. Частное собрание.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Портрет Генри Эванса Гордона. XIX в.
Холст, масло. 61 х 50 см. Частное собрание.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Клития. 1895. Холст, масло. 156 x 136 см.
Дом-музей Фредерика Лейтона, Лондон.
Эмили Баррингтон описывает «Клитию» Лейтона, как «отчаявшуюся»: морская нимфа, превращенная в подобие богини, простирает руки в «страстном прощании со своим богом». Согласно классической мифологии, она будет тосковать по Аполлону и превратится в этот вездесущий мотив fin de siècle - подсолнух. Начало ее метаморфозы отчетливо прослеживается в романе Эвелин де Морган «Клития».
Фредерик Лейтон (1830-1896). Пейзаж для «Клитии». 1890-1892 гг. Холст, масло. 85,1 x 137,8 см.
Музей Фицуильяма, Кембриджский университет.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Натюрморт для «Клитии». 1895 г. Холст, масло. 10,8 x 18,1 см.
Частное собрание.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Гелиос и Родос. Холст, масло. 165,8 х 109,9 см.
Галерея Тейт, Лондон.
Статуя Гелиоса в Родосе являлась одним из чудес света, она больше известна под названием «Колосс Родосский». Гелиос был не просто особо почитаемым божеством на острове - по легенде он был его создателем: не имея места, ему посвящённого, солнечный бог вынес остров на своих руках из морской глубины.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Мальчик с вазой. XIX в. Холст, масло. 160 х 69 см.
Королевский музей Корнуолла, Труро, Англия.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Образец красоты (A Type of Beauty).
Холст, масло. 43 х 30 см. Аукцион Christie’s, Лондон.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Розалинда, 9-я графиня Карлайл. XIX в.
Замок Говард, Северный Йоркшир, Англия.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Девушка из Хедоги. Холст, масло. 37 х 29 см.
Служба искусств и наследия Уигана, Англия.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Женская голова. Холст, масло. 18 х 13 см.
Галерея Уоттс, Гилфорд, Суррей, Англия.
Дороти Дин. 1880 г. Фотография Historic Images Alamy Stock Photo.
Различия в возрасте и социальном статусе между Лейтоном и его моделью, их тесное сотрудничество и дружба вызвали у современников художника предположения о более интимном характере их отношений. Лейтон, однако, по словам автора биографического очерка в словаре-справочнике натурщиц, категорически отрицал слухи о каких-либо плотских связях с Дороти Дин. Той же точки зрения придерживается автор монографии о художнике, вышедшей в 2017 году, которая, цитируя самого Лейтона, писала, что он находил среди сестёр Пуллен лишь «утешение». По её мнению, нет никаких документальных доказательств того, что они были любовниками. Напротив, автор статьи в британской газете утверждала, что «Лейтон, несомненно, открыто появлялся в компании Дин и всячески поддерживал её», а когда начали распространяться слухи об их связи, то, хотя Лейтон сам публично не отрицал обвинения, но примерно в это же время он писал своим сёстрам и просил их «опровергнуть эти слухи». Об этом факте пишет и Баррингтон в своих мемуарах.
Фредерик Лейтон (1830-1896). 1. Фригидарий. Холст, масло. 160 x 56 см. 2. Милосердие (Charity).
Бумага, акварель, гуашь.18 x 7,5 см. Оба - Частное собрание.
Фригидарий (лат. frigidarium - холодная комната) - одно из помещений классических римских терм, предназначенное для охлаждения. Фригидарий в больших термах был оснащён бассейном с холодной водой и служил для холодного купания и восстановления после долгого пребывания в теплых помещениях терм.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Персей на Пегасе спешит спасти Андромеду. 1896 г.
Холст, масло. D=18,4 см. Лестерские галереи Питера Наума, Лондон.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Голова девушки. Холст, масло. 17,5 х 14,2 см.
Художественная галерея Глинн Вивиан, Суонси, Уэльс.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Этюд. 1896 г. Холст, масло. 25,4 х 19 см.
Галерея Маас, Лондон.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Женщина, сидящая в пейзаже.
Холст, масло. PaintingZ.com.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Портрет британской писательницы Изабель Бёртон
(1831-1896) в возрасте 17 лет (по неоконченному рисунку).
До 1896 г. Желтая бумага, тушь.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Леандра. XIX в. Холст, масло. 33 х 24.5 см.
Частное собрание.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Портрет ребенка. Холст, масло.
Частное собрание.
Фредерик Лейтон (1830-1896). Старые деревья в Кливедене. XIX в.
Холст, масло. 43 х 26,6 см. Частное собрание.
Здоровье Лейтона никогда не отличалось крепостью. 29 октября 1894 года у него случился первый болезненный приступ стенокардии. Ему было 63 года. Врачи умоляли его сократить количество изматывающих обязательств:«Но это не было бы для меня жизнью! Я должен идти дальше...». Несмотря на то, что состояние Лейтона ухудшалось в течение зимы, он стремился выполнить свои президентские обязанности и завершить полдюжины картин для предстоящей летней выставки Академии 1895 года. Мэри Ллойд должна была сыграть важную роль в создании этих работ. Для своего последнего, завершенного проекта для Академии она позировала для двух мрачных картин - «Слёзы» (Метрополитен-музей) и «Между надеждой и страхом» (Частное собрание).
Лорд Фредерик Лейтон в своей лондонской студии. 1895 г. Фото Бедфорда Лемера.
Фредерик Лейтон был посвящен в рыцари в 1878 году, а за день до смерти в 1896 году, живописцу был пожалован титул лорда и звание пэра. Фредерик Лейтон стал первым английским художником, удостоенным этой чести. К сожалению, эта честь была недолгой, так как художник умер на следующий день. 25 января 1896 года, через три дня после того, как он в последний раз отложил кисть, Лейтон умер от сердечной недостаточности (стенокардии) в своей спартанской спальне в Лейтон-Хаусе. Ему было 65 лет. Его последними словами были: «Моя любовь к Академии». Гроб с телом мастера выставили в Королевской Академии художеств, а 3 февраля Лейтона со всеми почестями похоронили в лондонском соборе Святого Павла. Его дом в Холланд-Парке сохранился и теперь является музеем «Лейтон-Хаус».
Сэр Томас Брок, член Королевской академии художеств, - модель для гробницы лорда Лейтона,
члена Королевской академии художеств.1897-1900 гг.
Отпечаток рук лорда Фредерика Лейтона, сделанный неизвестным художником после его смерти. 1896 г.
Мемориальная доска синего цвета, установленная в 1958 году Лондонским
окружным советом в Лейтон-Хаусе, по адресу 12 Holland Park Road, Лондон
W14 8LZ, Королевский район Кенсингтон и Челси.
ИСТОЧНИКИ
Эдмунд Швинглхурст. Прерафаэлиты. Альбом. Пер. с англ. Б. Соколова.
Москва, Издательство СПИКА, 1995 г.