НЕПОКОЛЕБИМЫЙ ПРЕРАФАЭЛИТ, АНГЛИЙСКИЙ ХУДОЖНИК УИЛЬЯМ ХОЛМАН ХАНТ / WILLIAM HOLMAN HUNT (1827-1910), ЧАСТЬ II
09-03-2026 16:21
к комментариям - к полной версии
- понравилось!
Уильям Холман Хант в восточном костюме на лужайке Брент-Лодж, Хендон. 1864 г.
Фотография Джулии Маргарет Кэмерон.
В поисках реализма Уильям Холман Хант совершил ту же ошибку, что впоследствии допустил художник Джеймс Тиссо, который тоже ездил в Левант за пейзажами и фигурами для своих библейских сюжетов. Хант тратил силы на второстепенные детали, из-за чего центральная фигура часто оказывалась самой слабой в композиции. Год за годом он работал в Палестине, и чем дольше он там оставался, тем меньше ему удавалось наполнить свои картины идеалами, которые люди ищут в религиозных образах. Можно с уверенностью сказать, что ему было бы лучше остаться дома. Он не был великим колористом, и ему не удалось передать скрытый колорит Востока. Свет миру» должен был вобрать в себя все высшие качества христианства, но все, что мы видим, - это богато украшенный Христос с фонарем в руке, с невыразительным лицом, напоминающий рождественскую открытку.Если не обращать внимания на кричащие цвета картины «Козел отпущения», то мы не увидим на ней ничего, кроме козла среди бесплодных скал. В ней нет ничего пугающего, ничего, кроме изображения зверя, - и чтобы понять это, нужно знать все об этом необычном обряде, который символизирует грехи Израиля. (The New York Times. 4 ноября 1906 г.)
У.Х. Хант (1827-1910). Автопортрет. 1853 г. Бумага, акварель, карандаш.
Частное собрание.
Средства, вырученные за картины, позволили Ханту совершить путешествие в Египет и Палестину. На прощанье Милле подарил своему другу кольцо, которое Хант носил до конца своих дней как символ преданной мужской дружбы. За два года Хант увидел все главные достопримечательности, посетил Иерусалим, Назарет, Бейрут и Каир – хотя, по его мнению, в пирамидах и Сфинксе самым значительным было то, что «их видели Моисей и Иисус». Он много работал, совершал многодневные переходы, чтобы подыскать натуру для своих картин – так была написан его «Козел отпущения», для которого нашелся подходящий пейзаж в 60 милях от Иерусалима.
У.Х. Хант (1827-1910). Назарет. 1855 и 1860-1861 гг. Бумага, акварель, гуашь, карандаш. 35,3 х 49,8 см.
Галерея Уитворт, Манчестерский университет.
У.Х. Хант (1827-1910). Золотой век доброго Харуна аль-Рашида. 1863 г. Пергамент, акварель. 10,2 х 12,7 см.
Национальный музей Уэльса, Кардифф.
У.Х. Хант (1827-1910). Послеполуденное солнце в Египте.
1854 г. Холст, масло. 185,4 х 86,3 см.
Городская художественная галерея Саутгемптона.
У.Х. Хант (1827-1910). Послесловие. Вечер в Египте.
1861 г. Холст, масло. 82 х 37 см.
Эшмолеанский музей искусства и археологии, Оксфорд.
У.Х. Хант (1827-1910). Изобилие Египта. 1857 г. Офорт и сухая игла.
Художественный музей и галерея, Бирмингем.
У.Х. Хант (1827-1910). Приятный момент. 1861 г. Дерево, масло. 30,5 х 22 см.
Частное собрание.
У.Х. Хант (1827-1910). Этюд к картине «Свет огня» (Study of Firelight). 1861-1862 гг.
Галерея Робина Гартона, Лондон. Моделью послужила сестра Холмана Ханта, Эмили.
У.Х. Хант (1827-1910). Стивен Лашингтон. 1862 г. Холст, масло. 81,9 х 64,8 см.
Национальная портретная галерея, Лондон.
Стивен Лашингтон (1782-1873), член парламента, известен как ярый реформатор и убедительный оратор; судья Верховного суда Адмиралтейства, заслужил репутацию человека, принимавшего взвешенные решения.
У.Х. Хант (1827-1910). Достопочтенный Стивен Лашингтон. Эскиз к портрету. 1862 г.
Бумага, мел. The Victorian VEB.
У.Х. Хант (1827-1910). Портер в клубе Хогарта несет открытую бутылку вина.
1858 г. Бумага, перо, тушь. 46,4 × 31,8 см. Художественный музей и галерея,
Бирмингем.
Клуб Хогарта был выставочным обществом художников, располагавшимся по адресу: Шарлотт-стрит, 84, Лондон, и существовавшим с 1858 по 1861 год. Он был основан бывшими членами Братства прерафаэлитов после роспуска первоначального Братства. Предполагалось, что клуб предоставит альтернативное место для встреч и выставок.
У.Х. Хант (1827-1910). Остров Аспарагус, Корнуолл. 1860-1862 гг. Холст, масло. 50 х 70 см.
Частное собрание.
У.Х. Хант (1827-1910), в соавторстве с Эмили Хант. Ревнивая Джесси. 1861 г.
Бумага, акварель, гуашь, карандаш, белила. 25,4 х 35,5 см. Частное собрание.
У.Х. Хант (1827-1910). Энни Миллер. 1853 г. Бумага, черный и белый мел. 37 x 26,5 см.
Частное собрание.
Энни Миллер (1835-1925) - английская натурщица, которая, среди прочих, позировала членам Братства
прерафаэлитов Уильяму Холману Ханту, Данте Габриэлю Россетти и Джону Эверетту Милле.
В феврале 1856 года Хант вернулся домой, в Англию, загоревший, с пышной бородой, которую он считал «чем-то пророческим», и надеждой на скорую женитьбу. Еще до отъезда в Палестину он как-то встретил за стойкой бара очаровательную Энни Миллер, и предложил ей позировать для своих картин, а вскоре сделал предложение руки и сердца. Собираясь в дорогу, Хант принял меры, чтобы его невеста получила достойное образование, а также составил список художников, для которых Энни могла бы позировать. Однако, вопреки желаниям жениха, во время его отсутствия она стала моделью Джорджа Прайса Бойса, а также Россетти, которых в списке Ханта не было. Связь Энни с Россетти вызвала враждебность между двумя художниками, а в 1859 году Хант окончательно расторг помолвку. История её отношений с Холманом Хантом несколько раз становилась предметом литературы и кино.
К тому времени первоначальное Братство прерафаэлитов уже распалось, а вокруг Россетти собралось новое общество художников, которое продолжило дело семерых Братьев.
У.Х. Хант (1827-1910) в соавторстве с Эмили Хант. Лондонский мост в ночь бракосочетания принца и принцессы
Уэльских в ночь на 10 марта 1863 года. 1864 г. Холст, масло. 65 х 98 см.
Эшмолеанский музей искусства и археологии, Оксфорд.
10 марта 1863 года Холман Хант был среди празднующих свадьбу датской принцессы Александры и будущего короля Эдуарда VII. Сделав наброски на месте, он впоследствии завершил картину, изобразив на ней себя и многих своих друзей и знакомых.
У.Х. Хант (1827-1910) в соавторстве с Эмили Хант. Лондонский мост в ночь бракосочетания принца и принцессы
Уэльских в ночь на 10 марта 1863 года. Фрагмент. 1864 г. Холст, масло. Эшмолеанский музей искусства и археологии,
Оксфорд.
У.Х. Хант (1827-1910). Детский утренник. 1864 г. Холст, масло. 210,2 х 146,1 см.
Аббатство Торре, Торки, графство Девон, Англия.
В этой работе Холман Хант вышел за пределы обычной задачи портретной живописи запечатлеть вид и характер отдельных людей и вместо того представил целый социальный класс. Он изобразил промышленную буржуазию, «капитанов инду-стрии» тех, кого Томас Карлейль описывал как «фактически Капитанов Мира». На картине представлены жена и дети Томаса Фэрбэрна, выдающегося коллекционера предметов искусства и активного сторонника реформ в области дизайна. Фэрбэрн женился на Эллисон Каллауэй, дочери хирурга, в марте 1848 года.
У.Х. Хант (1827-1910). Детский утренник. Фрагмент. 1864 г. Холст, масло.
Аббатство Торре, Торки, графство Девон, Англия.
Как отмечала Кэролайн Арскот, платье матери словно бы подчеркивает целомудренную неприкосновенность ее тела семейного благополучия, по контрасту со свободным неглиже содержанки на картине «Пробудившийся стыд». Два противоположных типажа викторианской женщины в трактовке тогдашней журналистики и книг полезных советов - добродетельная жена и проститутка наглядно представлены на двух полотнах.
У.Х. Хант (1827-1910). Праздник Святого Суизина (Голубятня). 1865-1866 гг. Холст, масло. 73 х 91 см.
Эшмолеанский музей искусства и археологии, Оксфорд.
День Св. Суизина (15 июля), день, который, согласно фольклора, определяет погоду на последующий период. По распространенному мнению, если в этот день будет дождь, то дожди будут идти 40 дней, но, если день будет ясным, то будет 40 дней ярмарки. Св. Суизин был епископом Винчестера с 852 по 862 год. По его просьбе он был похоронен на кладбище, где дождь и шаги прохожих обрушились на его могилу. В соответствии с легендой, после того, как его тело было перенесено в собор 15 июля 971 года, началась сильная буря. Первое текстовое свидетельство пророчества о погоде, по-видимому, было получено из записи XIII или XIV веков в рукописи Эммануэль-колледжа в Кембридже.
У.Х. Хант (1827-1910). Серебряный пейзаж. 1865 г. Бумага, акварель, гуашь, белила.12,7 х 17,5 см.
Частное собрание.
У.Х. Хант (1827-1910). День в деревне. 1865 г. Картон, офорт и сухая игла, 25,9 х 18,8 см.
Художественный музей и галерея, Бирмингем.
У.Х. Хант (1827-1910). Свет истины. Титульный лист к «Притчам о природе» миссис Альфред Гатти.
Гравюра Горация Харрала. Лондон, Белл и Далди, 1865 г. Гравюра на дереве. 7,6 х 12,7 см.
У.Х. Хант (1827-1910). Активный и пассивный. Иллюстрация к «Притчам о природе»
миссис Альфред Гатти. Гравюра Хораса Харрала.1865 г. Гравюра на дереве. 12,7 х 10,2 см.
У.Х. Хант (1827-1910). Элиэзер и Ревекка у колодца. 1865 г. Дерево, резьба по дереву.
17,8 х 13,7 х 2,3 см. Художественный музей и галерея, Бирмингем.
У.Х. Хант (1827-1910). Викторианское витражное окно «Свет мира».
1860-е гг. Витраж. 153 х 44 см. Частное собрание.
Mолодость Холмана Ханта, как и у многих художников, прошла в длительной борьбе с неблагоприятными и неутешительными обстоятельствами. Первой причиной для уныния было высказанное его отцом недовольство, когда Холман последовал своей естественной склонности и стал художником. А когда родитель дал в конце концов свое неохотное согласие, возникла новая тяжелая задача добывать хлеб насущный.
Совсем юным Хант, по настоянию отца, который намеревался таким образом выбить у него из головы «артистическое безумие», отправился в город самостоятельно обеспечивать себе пропитание. Но, удивительным образом, в обоих местах, куда Хант обратился, он нашел понимание: в первом работодатель, аукционер с артистическими склонностями, вместо того чтобы прививать начинающему соискателю коммерческие принципы, обнаружил в юноше родственную душу; в другом один из клерков, который увлекался разработкой орнаментов, научил Ханта всему, что умел сам.
У.Х. Хант (1827-1910). Свет мира. 1866 г. Литография. 53,2 х 37,8 см.
Британский музей, Лондон.
У.Х. Хант (1827-1910). Путь Жизни (Св. Иоанн). 1866 г. Литография. 53 х 38 см.
Британский музей, Лондон.
У.Х. Хант (1827-1910). Портрет Фанни Холман Хант (1833- 20 декабря 1866),
первой жены художника. 1866-1867 гг. Холст, масло. 104 х 73 см.
Художественный музей Толедо, штат Огайо, США.
У.Х. Хант (1827-1910). Портрет Фанни Хант. 1866 г. Бумага, холст, пастель. 76 х 61 см.
Частное собрание.
У.Х. Хант (1827-1910). Изабелла и горшок с базиликом. 1867 г.
Холст, масло. 187 х 116,5 см.
Художественная галерея Лэйнга, Ньюкасл-апон-Тайне, Англия.
В 1866-1868 годах художник жил и работал во Флоренции, куда переехал со своей молодой женой Фанни Во. Здесь Хант создал одно из самых волнующих своих полотен «Изабелла и горшок с базиликом» (1867). Картина написана на тему поэмы Китса, который, в свою очередь, использовал сюжет из «Декамерона» Боккаччо. Полотна на эту тему писали многие прерафаэлиты: достаточно вспомнить одну из первых картин Миллеса. Однако Хант взял за основу вторую часть легенды, согласно которой Изабелла, найдя Лоренцо убитым ее братьями, спрятала голову своего возлюбленного в горшок с базиликом. Художник изобразил девушку нежно обнимающей сосуд с драгоценным содержимым, на котором отчетливо вырисовывается человеческий череп - красноречивый знак смерти. Ее волосы разметались по нему, словно стремясь смешаться с почвой, воссоединиться со своим возлюбленным.
У.Х. Хант (1827-1910). Изабелла и горшок с базиликом. Фрагмент. 1867 г. Холст, масло. 187 х 116,5 см.
Художественная галерея Лэйнга, Ньюкасл-апон-Тайне, Англия.
И хотя для многих ценителей, картины, воплощающие в полной мере замысел художника, интересны в той же степени, что и менее оригинальные, вдохновленные, возможно, скорее действительностью, нежели воображением, все же именно религиозная живопись Холмана Ханта наиболее известна, ей он обязан своей славой.
У.Х. Хант (1827-1910). День рождения – Портрет второй жены художника Эдит Во.
1868 г. Холст, масло. 102,9 х 72,7 см. Музеи изящных искусств Сан-Франциско.
У.Х. Хант (1827-1910). Бьянка (по Шекспиру, «Отелло»). 1869 г. Холст, масло. 88,3 х 66,8 см.
Уэртингский музей и картинная галерея, Плезант Хилл, Англия.
У.Х. Хант (1827-1910). Прошлое и настоящее. 1868 г. Холст на дереве, масло.
61,2 х 47 см. Художественная галерея Абердина, Шотландия.
Поскольку в этот период отцовские возражения не доходили до полного запрета, все свои небольшие доходы Хант тратил на уроки масляной живописи, пока в конце концов не вырвался на свободу и не записался на общий курс художественного обучения, вопреки родительскому отказу во всякой поддержке этого предприятия. Наступили нелегкие времена: три дня в неделю он писал портреты, копировал картины, принимаясь за все, чтобы добыть себе пропитание, а остальные дни занимался в Британском музее, готовясь к поступлению в Королевскую академию художеств. Несколько раз он терпел неудачу, но наконец поступил. Среди его соучеников оказались Милле и Россетти; они подружились, и их дружба, как мы уже знаем, послужила основой для Братства прерафаэлитов. Уже в студенческие времена силой обстоятельств Холман Хант развил в себе способность терпеливо и сосредоточенно трудиться и определять для себя ясные цели, выработал стремление к точности мазка и неприязнь к небрежной, рассеянной или безответственной работе кистью.
У.Х. Хант (1827-1910). Мост Понте-Веккьо, Флоренция. 1867 г. Бумага, акварель, гуашь. 51 х 79,5 см. (рама).
Музей Виктории и Альберта, Лондон.
У.Х. Хант (1827-1910). Мост Понте-Веккьо, Флоренция. 1867 г. Бумага, акварель, гуашь. 51 х 79,5 см.
Музей Виктории и Альберта, Лондон.
У.Х. Хант (1827-1910). Мечеть Ассакре, Иерусалим - Купол Скалы. 1869 г. Бумага, акварель, гуашь.
25 х 35 см. Частное собрание.
У.Х. Хант (1827-1910). Рыбацкие лодки при лунном свете. 1868 г. Холст, масло. Частное собрание.
У.Х. Хант (1827-1910). Портрет Мэри Уокер Во, свекрови художника. 1869 г.
Холст, масло. 115,5 х 95,5 см. Художественный музей Кливленда, штат Огайо, США.
У.Х. Хант (1827-1910). Итальянское дитя (Тосканская девочка с соломенным плетением).
1869-1884 гг. Холст, масло. 81,5 х 72,7 см. Художественная галерея Леди Левер, Ливерпуль.
У.Х. Хант (1827-1910). Портрет Элизабет Фокс Такетт. 1869 г. Музей деревни Френчей,
Уинтерборн, Южный Глостершир, Англия.
Элизабет Фокс Такетт – талантливая художница, родилась в 1837 г. Она вышла замуж в 1871 году за Уильяма Фаулера, известного альпиниста и исследователя. К сожалению, год спустя Лиззи умерла во время родов.
У.Х. Хант (1827-1910). Голова женщины. Эскиз к картине «Тень смерти». 1870 г.
Бумага, мел, карандаш, белила. 29,2 х 28,3 см. Частное собрание.
У.Х. Хант (1827-1910). Христос среди докторов (Христос среди учителей). Эскиз. 1869-1873 гг. Бумага, акварель.
«Христос среди учителей», эскиз так и не завершенной мозаики. Эта сцена описывает событие из юности Иисуса, когда он беседовал с иудейскими учителями в Иерусалимском храме.
Указанные выше качества Ханта были в числе тех, что вдохновляли Братство, и именно они заставляют нас высоко оценивать даже студенческие работы Ханта сегодня: он был и остался самым последовательным и стойким из прерафаэлитов и сохранил верность художественным идеалам своей юности. И в поздних своих работах, и в менее зрелых юношеских он демонстрировал характеристики прерафаэлитского кредо во всей полноте. «Наемный пастух» и «Христос среди книжников» пронизаны одной и той же заботой, нежностью и терпением в исполнении, тем же стремлением изобразить вещи такими, какие они есть на самом деле, и осознать изображаемую сцену. В то же время в этих и других картинах, таких как «Светоч мира» и «Тень креста», обнаруживаются качества, отличающие работы Холмана Ханта от произведений его собратьев, - мощное религиозное чувство и цельный, тщательно продуманный символизм, пронизывающие все его творчество.
У.Х. Хант (1827-1910). Тень смерти. 1870-1873 гг. Холст, масло. 214,2 х 168,2 см.
Художественная галерея Манчестера.
«Тень смерти» - религиозная картина Ханта, над которой он работал с 1870 по 1873 год, после его второго путешествия в Палестину. Картина изображает молодого Иисуса, вознесшегося над своими хозяевами, когда он работал плотником. В 1850 году Эверетт Миллес уже изображал мальчика-Иисуса подмастерьем (Христос в родительском доме), помогающим своему отцу. На эту картину Миллеса был обрушен шквал критики по причине якобы присутствовавшей моральной нищеты работы. Хант повторил многие черты картины Миллеса, также уделив особое внимание мускулатуре Иисуса. Изображение Хантом Иисуса как трудолюбивого взрослого ремесленника брало истоки из произведения Томаса Карлайла, который также акцентировал внимание на духовной оценке честного труда. Оригинал был подарен городу Манчестеру и попал в коллекцию Манчестерской художественной галереи в 1873 году, где хранится до сих пор.
У.Х. Хант (1827-1910). Тень смерти. 1873 г. Холст, масло. 94 x 73,6 см.
Художественная галерея Лидса, Западный Йоркшир, Англия.
Хант также написал уменьшенную версию композиции в 1873 году, которая хранится в Художественной галерее Лидса. В ней преобладают менее яркие цвета, и в ней меньше ощущения позднего вечера. Кроме того, на ней нет красной ленты. Третья и последняя версия была заказана арт-дилерами Thomas Agnew & Sons в марте 1873 года. На протяжении столетия картина переходила из рук в руки, пока в 1994 году ее не приобрел Эндрю Ллойд Уэббер. В 2021 году была продана на аукционе Чикагскому институту искусств.
У.Х. Хант (1827-1910). Тень смерти. Фрагмент (1). 1870-1873 гг. Холст, масло.
Художественная галерея Манчестера.
У.Х. Хант (1827-1910). Тень смерти. Фрагмент (2). 1870-1873 гг. Холст, масло.
Художественная галерея Манчестера.
Тень на фоне инструментов, которые используются как орудия пыток.
У.Х. Хант (1827-1910). Тень смерти. Фрагмент (3). 1870-1873 гг.
Холст, масло. Художественная галерея Манчестера.
Плотницкие инструменты, которые используются как орудия пыток.
У.Х. Хант (1827-1910). Изреельская долина с высот над Назаретом. 1876 г. Холст, масло. 41 х 75 см.
Эшмолеанский музей искусства и археологии, Оксфорд.
У.Х. Хант (1827-1910). Долина Эсра-Эрон. Эскиз. 1875 г. Холст, масло. 31 х 71 см. Аукцион Christie’s, 2005 г.
Эстимейт GBP 8.000 – 12.000 фунтов.
У.Х. Хант (1827-1910). Вид с террасы на речной пейзаж ночью. 1875 г. Бумага, акварель. 33,5 х 44,3 см.
Рейксмузеум, Амстердам.
На обороте авторская надпись: «Берн, с террасы отеля, где мы впервые остановились во время нашего
свадебного путешествия».
У.Х. Хант (1827-1910). Корабль. 1875 г. Холст, масло. 76,2 х 97,8 см. Галерея Тейт, Лондон.
У.Х. Хант (1827-1910). На пути домой (Бескрайние воды). 1873 г.
Бумага, акварель, карандаш. 25,5 х 17,5 см. Частное собрание.
Ханту повезло, что уже в начале карьеры он обладал такой сосредоточенностью ума и такой пылкой и неутомимой трудоспособностью, и его не сбило с толку то, что и первая, и многие последующие работы, выставлявшиеся Хантом после основания Братства, стали предметом всевозможной ругани и оскорблений. Картина «Клятва Риенци над телом брата» определенно была грубоватой, излишне суровой, что было свойственно художнику, лишенному еще приходящей с опытом отточенности, но эти качества уже совершенно исчезли в работах, написанных несколькими годами позже, таких как «Наемный пастух» и «Два джентльмена из Вероны» (обе 1851 года), которые привлекли внимание и вдохновили на похвалы Джона Рёскина.
У.Х. Хант (1827-1910). Триумф невинных. 1870-1903 гг. Холст, масло. 75,3 х 126 см.
Гарвардские художественные музеи, Кембридж, США.
В «Триумфе невинных», своей следующей крупной религиозной работе, Хант был еще более амбициозен, поскольку здесь он предпринял самую смелую попытку решить проблему слияния материи и духа. Как и другие его крупные картины, «Триумф невинных» можно рассматривать и как новую трактовку традиционных сюжетов, и как скрытую критику более ранних работ художника. Картина «Торжество невинных» изображает бегство Святого семейства в Египет, где Мария едет верхом на осле и видит видение душ всех младенцев, убитых Иродом, плывущих рядом с ней в сопровождении «мистических пузырей». Сочетая визионерский метод «Света мира» с типологическим методом «Находки», «Козла отпущения» и «Тени смерти», он создал визионерский реализм. Его возвращение к этому визионерскому методу показывает, что он по-прежнему разделял высокую оценку этого вида искусства, данную Джоном Рёскином. Три главных символических элемента картины - это души детей-мучеников, окутывающий их священный свет и шары, поднимающиеся из потока вечной жизни.
У.Х. Хант (1827-1910). Триумф невинных. 1876-1887 гг. Холст, масло. 157,5 х 247,7 см.
Художественная галерея Уокера, Ливерпуль.
У.Х. Хант (1827-1910). Триумф невинных. 1883-1884 Холст, масло. 154,9 х 254 см. Галерея Тейт, Лондон.
У.Х. Хант (1827-1910). Эскиз Нимджи дл я картины «Триумф невинных». 1877 г.
Художественная галерея Уокера, Ливерпуль.
Моделью послужила женщина из Вифлеема, чей образ Хант использовал для создания
лица Девы Марии в финальной версии полотна.
У.Х. Хант (1827-1910). Сирийская женщина без вуали. 1876 г.
Бумага, мел. 50,8 х 35,5 см. Частное собрание.
У.Х. Хант (1827-1910). Сирил Бенони Холман Хант. 1880 г. Холст, масло. 60,9 х 50,8 см.
Музей Фицуильяма, Кембриджский университет.
Сирил Бенони Холман Хант (27 октября 1866, Флоренция – 25 июля 1934), старший сын художника
от первой жены Ханта Фании Во (Fanny Waugh).
У.Х. Хант (1827-1910). Портрет миссис Эдит Холман Хант. 1880 г.
Бумага, пастель, мел. 42,8 х 33,8 см. Галерея Тейт, Лондон.
Хант был женат дважды. После неудачной помолвки со своей моделью Энни Миллер, в 1861 году он женился на Фанни Во, которая позже позировала для Изабеллы. Когда она умерла при родах в Италии в конце 1866 года, он отправился на Британское кладбище во Флоренции, рядом с могилой Элизабет Барретт Браунинг, и заказал памятник для её надгробия в Фьезоле. Он поддерживал тесные связи с церковью Святого Марка во Флоренции и оплатил пение хора для причастия в честь своей жены. Его вторая жена, Эдит (Мэрион), урожденная Во (1846-1931), была младшей сестрой Фанни. Поскольку в то время в Англии было незаконно жениться на сестре умершей жены, пара отправилась за границу и поженилась в ноябре 1875 года в Невшателе, франкоязычная Швейцария. Это вызвало серьёзные конфликты с другими членами семьи, особенно с его бывшим коллегой-прерафаэлитом, скульптором Томасом Вулнером, который когда-то был влюблён в Фанни и был женат на её сестре Элис Во.
ИСТОЧНИКИ
Перси Бейт. Прерафаэлиты. Пер. с англ. Ю. Кулишенко. Москва,
Издательство ЭКСМО, 2019 г. – Стр. 8, 17, 19, 22-23, 47-66.
1. Хант, Уильям Хант – Википедия (англ.)
2.Насыщенные цвета, тщательная проработка деталей в картинах Уильяма Холмана Ханта
(Окончание следует)
Уильям Холман Хант в восточном костюме на лужайке Брент-Лодж, Хендон. 1864 г.
Фотография Джулии Маргарет Кэмерон.
В поисках реализма Уильям Холман Хант совершил ту же ошибку, что впоследствии допустил художник Джеймс Тиссо, который тоже ездил в Левант за пейзажами и фигурами для своих библейских сюжетов. Хант тратил силы на второстепенные детали, из-за чего центральная фигура часто оказывалась самой слабой в композиции. Год за годом он работал в Палестине, и чем дольше он там оставался, тем меньше ему удавалось наполнить свои картины идеалами, которые люди ищут в религиозных образах. Можно с уверенностью сказать, что ему было бы лучше остаться дома. Он не был великим колористом, и ему не удалось передать скрытый колорит Востока. Свет миру» должен был вобрать в себя все высшие качества христианства, но все, что мы видим, - это богато украшенный Христос с фонарем в руке, с невыразительным лицом, напоминающий рождественскую открытку.Если не обращать внимания на кричащие цвета картины «Козел отпущения», то мы не увидим на ней ничего, кроме козла среди бесплодных скал. В ней нет ничего пугающего, ничего, кроме изображения зверя, - и чтобы понять это, нужно знать все об этом необычном обряде, который символизирует грехи Израиля. (The New York Times. 4 ноября 1906 г.)
У.Х. Хант (1827-1910). Автопортрет. 1853 г. Бумага, акварель, карандаш.
Частное собрание.
Средства, вырученные за картины, позволили Ханту совершить путешествие в Египет и Палестину. На прощанье Милле подарил своему другу кольцо, которое Хант носил до конца своих дней как символ преданной мужской дружбы. За два года Хант увидел все главные достопримечательности, посетил Иерусалим, Назарет, Бейрут и Каир – хотя, по его мнению, в пирамидах и Сфинксе самым значительным было то, что «их видели Моисей и Иисус». Он много работал, совершал многодневные переходы, чтобы подыскать натуру для своих картин – так была написан его «Козел отпущения», для которого нашелся подходящий пейзаж в 60 милях от Иерусалима.
У.Х. Хант (1827-1910). Назарет. 1855 и 1860-1861 гг. Бумага, акварель, гуашь, карандаш. 35,3 х 49,8 см.
Галерея Уитворт, Манчестерский университет.
У.Х. Хант (1827-1910). Золотой век доброго Харуна аль-Рашида. 1863 г. Пергамент, акварель. 10,2 х 12,7 см.
Национальный музей Уэльса, Кардифф.
У.Х. Хант (1827-1910). Послеполуденное солнце в Египте.
1854 г. Холст, масло. 185,4 х 86,3 см.
Городская художественная галерея Саутгемптона.
У.Х. Хант (1827-1910). Послесловие. Вечер в Египте.
1861 г. Холст, масло. 82 х 37 см.
Эшмолеанский музей искусства и археологии, Оксфорд.
У.Х. Хант (1827-1910). Изобилие Египта. 1857 г. Офорт и сухая игла.
Художественный музей и галерея, Бирмингем.
У.Х. Хант (1827-1910). Приятный момент. 1861 г. Дерево, масло. 30,5 х 22 см.
Частное собрание.
У.Х. Хант (1827-1910). Этюд к картине «Свет огня» (Study of Firelight). 1861-1862 гг.
Галерея Робина Гартона, Лондон. Моделью послужила сестра Холмана Ханта, Эмили.
У.Х. Хант (1827-1910). Стивен Лашингтон. 1862 г. Холст, масло. 81,9 х 64,8 см.
Национальная портретная галерея, Лондон.
Стивен Лашингтон (1782-1873), член парламента, известен как ярый реформатор и убедительный оратор; судья Верховного суда Адмиралтейства, заслужил репутацию человека, принимавшего взвешенные решения.
У.Х. Хант (1827-1910). Достопочтенный Стивен Лашингтон. Эскиз к портрету. 1862 г.
Бумага, мел. The Victorian VEB.
У.Х. Хант (1827-1910). Портер в клубе Хогарта несет открытую бутылку вина.
1858 г. Бумага, перо, тушь. 46,4 × 31,8 см. Художественный музей и галерея,
Бирмингем.
Клуб Хогарта был выставочным обществом художников, располагавшимся по адресу: Шарлотт-стрит, 84, Лондон, и существовавшим с 1858 по 1861 год. Он был основан бывшими членами Братства прерафаэлитов после роспуска первоначального Братства. Предполагалось, что клуб предоставит альтернативное место для встреч и выставок.
У.Х. Хант (1827-1910). Остров Аспарагус, Корнуолл. 1860-1862 гг. Холст, масло. 50 х 70 см.
Частное собрание.
У.Х. Хант (1827-1910), в соавторстве с Эмили Хант. Ревнивая Джесси. 1861 г.
Бумага, акварель, гуашь, карандаш, белила. 25,4 х 35,5 см. Частное собрание.
У.Х. Хант (1827-1910). Энни Миллер. 1853 г. Бумага, черный и белый мел. 37 x 26,5 см.
Частное собрание.
Энни Миллер (1835-1925) - английская натурщица, которая, среди прочих, позировала членам Братства
прерафаэлитов Уильяму Холману Ханту, Данте Габриэлю Россетти и Джону Эверетту Милле.
В феврале 1856 года Хант вернулся домой, в Англию, загоревший, с пышной бородой, которую он считал «чем-то пророческим», и надеждой на скорую женитьбу. Еще до отъезда в Палестину он как-то встретил за стойкой бара очаровательную Энни Миллер, и предложил ей позировать для своих картин, а вскоре сделал предложение руки и сердца. Собираясь в дорогу, Хант принял меры, чтобы его невеста получила достойное образование, а также составил список художников, для которых Энни могла бы позировать. Однако, вопреки желаниям жениха, во время его отсутствия она стала моделью Джорджа Прайса Бойса, а также Россетти, которых в списке Ханта не было. Связь Энни с Россетти вызвала враждебность между двумя художниками, а в 1859 году Хант окончательно расторг помолвку. История её отношений с Холманом Хантом несколько раз становилась предметом литературы и кино.
К тому времени первоначальное Братство прерафаэлитов уже распалось, а вокруг Россетти собралось новое общество художников, которое продолжило дело семерых Братьев.
У.Х. Хант (1827-1910) в соавторстве с Эмили Хант. Лондонский мост в ночь бракосочетания принца и принцессы
Уэльских в ночь на 10 марта 1863 года. 1864 г. Холст, масло. 65 х 98 см.
Эшмолеанский музей искусства и археологии, Оксфорд.
10 марта 1863 года Холман Хант был среди празднующих свадьбу датской принцессы Александры и будущего короля Эдуарда VII. Сделав наброски на месте, он впоследствии завершил картину, изобразив на ней себя и многих своих друзей и знакомых.
У.Х. Хант (1827-1910) в соавторстве с Эмили Хант. Лондонский мост в ночь бракосочетания принца и принцессы
Уэльских в ночь на 10 марта 1863 года. Фрагмент. 1864 г. Холст, масло. Эшмолеанский музей искусства и археологии,
Оксфорд.
У.Х. Хант (1827-1910). Детский утренник. 1864 г. Холст, масло. 210,2 х 146,1 см.
Аббатство Торре, Торки, графство Девон, Англия.
В этой работе Холман Хант вышел за пределы обычной задачи портретной живописи запечатлеть вид и характер отдельных людей и вместо того представил целый социальный класс. Он изобразил промышленную буржуазию, «капитанов инду-стрии» тех, кого Томас Карлейль описывал как «фактически Капитанов Мира». На картине представлены жена и дети Томаса Фэрбэрна, выдающегося коллекционера предметов искусства и активного сторонника реформ в области дизайна. Фэрбэрн женился на Эллисон Каллауэй, дочери хирурга, в марте 1848 года.
У.Х. Хант (1827-1910). Детский утренник. Фрагмент. 1864 г. Холст, масло.
Аббатство Торре, Торки, графство Девон, Англия.
Как отмечала Кэролайн Арскот, платье матери словно бы подчеркивает целомудренную неприкосновенность ее тела семейного благополучия, по контрасту со свободным неглиже содержанки на картине «Пробудившийся стыд». Два противоположных типажа викторианской женщины в трактовке тогдашней журналистики и книг полезных советов - добродетельная жена и проститутка наглядно представлены на двух полотнах.
У.Х. Хант (1827-1910). Праздник Святого Суизина (Голубятня). 1865-1866 гг. Холст, масло. 73 х 91 см.
Эшмолеанский музей искусства и археологии, Оксфорд.
День Св. Суизина (15 июля), день, который, согласно фольклора, определяет погоду на последующий период. По распространенному мнению, если в этот день будет дождь, то дожди будут идти 40 дней, но, если день будет ясным, то будет 40 дней ярмарки. Св. Суизин был епископом Винчестера с 852 по 862 год. По его просьбе он был похоронен на кладбище, где дождь и шаги прохожих обрушились на его могилу. В соответствии с легендой, после того, как его тело было перенесено в собор 15 июля 971 года, началась сильная буря. Первое текстовое свидетельство пророчества о погоде, по-видимому, было получено из записи XIII или XIV веков в рукописи Эммануэль-колледжа в Кембридже.
У.Х. Хант (1827-1910). Серебряный пейзаж. 1865 г. Бумага, акварель, гуашь, белила.12,7 х 17,5 см.
Частное собрание.
У.Х. Хант (1827-1910). День в деревне. 1865 г. Картон, офорт и сухая игла, 25,9 х 18,8 см.
Художественный музей и галерея, Бирмингем.
У.Х. Хант (1827-1910). Свет истины. Титульный лист к «Притчам о природе» миссис Альфред Гатти.
Гравюра Горация Харрала. Лондон, Белл и Далди, 1865 г. Гравюра на дереве. 7,6 х 12,7 см.
У.Х. Хант (1827-1910). Активный и пассивный. Иллюстрация к «Притчам о природе»
миссис Альфред Гатти. Гравюра Хораса Харрала.1865 г. Гравюра на дереве. 12,7 х 10,2 см.
У.Х. Хант (1827-1910). Элиэзер и Ревекка у колодца. 1865 г. Дерево, резьба по дереву.
17,8 х 13,7 х 2,3 см. Художественный музей и галерея, Бирмингем.
У.Х. Хант (1827-1910). Викторианское витражное окно «Свет мира».
1860-е гг. Витраж. 153 х 44 см. Частное собрание.
Mолодость Холмана Ханта, как и у многих художников, прошла в длительной борьбе с неблагоприятными и неутешительными обстоятельствами. Первой причиной для уныния было высказанное его отцом недовольство, когда Холман последовал своей естественной склонности и стал художником. А когда родитель дал в конце концов свое неохотное согласие, возникла новая тяжелая задача добывать хлеб насущный.
Совсем юным Хант, по настоянию отца, который намеревался таким образом выбить у него из головы «артистическое безумие», отправился в город самостоятельно обеспечивать себе пропитание. Но, удивительным образом, в обоих местах, куда Хант обратился, он нашел понимание: в первом работодатель, аукционер с артистическими склонностями, вместо того чтобы прививать начинающему соискателю коммерческие принципы, обнаружил в юноше родственную душу; в другом один из клерков, который увлекался разработкой орнаментов, научил Ханта всему, что умел сам.
У.Х. Хант (1827-1910). Свет мира. 1866 г. Литография. 53,2 х 37,8 см.
Британский музей, Лондон.
У.Х. Хант (1827-1910). Путь Жизни (Св. Иоанн). 1866 г. Литография. 53 х 38 см.
Британский музей, Лондон.
У.Х. Хант (1827-1910). Портрет Фанни Холман Хант (1833- 20 декабря 1866),
первой жены художника. 1866-1867 гг. Холст, масло. 104 х 73 см.
Художественный музей Толедо, штат Огайо, США.
У.Х. Хант (1827-1910). Портрет Фанни Хант. 1866 г. Бумага, холст, пастель. 76 х 61 см.
Частное собрание.
У.Х. Хант (1827-1910). Изабелла и горшок с базиликом. 1867 г.
Холст, масло. 187 х 116,5 см.
Художественная галерея Лэйнга, Ньюкасл-апон-Тайне, Англия.
В 1866-1868 годах художник жил и работал во Флоренции, куда переехал со своей молодой женой Фанни Во. Здесь Хант создал одно из самых волнующих своих полотен «Изабелла и горшок с базиликом» (1867). Картина написана на тему поэмы Китса, который, в свою очередь, использовал сюжет из «Декамерона» Боккаччо. Полотна на эту тему писали многие прерафаэлиты: достаточно вспомнить одну из первых картин Миллеса. Однако Хант взял за основу вторую часть легенды, согласно которой Изабелла, найдя Лоренцо убитым ее братьями, спрятала голову своего возлюбленного в горшок с базиликом. Художник изобразил девушку нежно обнимающей сосуд с драгоценным содержимым, на котором отчетливо вырисовывается человеческий череп - красноречивый знак смерти. Ее волосы разметались по нему, словно стремясь смешаться с почвой, воссоединиться со своим возлюбленным.
У.Х. Хант (1827-1910). Изабелла и горшок с базиликом. Фрагмент. 1867 г. Холст, масло. 187 х 116,5 см.
Художественная галерея Лэйнга, Ньюкасл-апон-Тайне, Англия.
И хотя для многих ценителей, картины, воплощающие в полной мере замысел художника, интересны в той же степени, что и менее оригинальные, вдохновленные, возможно, скорее действительностью, нежели воображением, все же именно религиозная живопись Холмана Ханта наиболее известна, ей он обязан своей славой.
У.Х. Хант (1827-1910). День рождения – Портрет второй жены художника Эдит Во.
1868 г. Холст, масло. 102,9 х 72,7 см. Музеи изящных искусств Сан-Франциско.
У.Х. Хант (1827-1910). Бьянка (по Шекспиру, «Отелло»). 1869 г. Холст, масло. 88,3 х 66,8 см.
Уэртингский музей и картинная галерея, Плезант Хилл, Англия.
У.Х. Хант (1827-1910). Прошлое и настоящее. 1868 г. Холст на дереве, масло.
61,2 х 47 см. Художественная галерея Абердина, Шотландия.
Поскольку в этот период отцовские возражения не доходили до полного запрета, все свои небольшие доходы Хант тратил на уроки масляной живописи, пока в конце концов не вырвался на свободу и не записался на общий курс художественного обучения, вопреки родительскому отказу во всякой поддержке этого предприятия. Наступили нелегкие времена: три дня в неделю он писал портреты, копировал картины, принимаясь за все, чтобы добыть себе пропитание, а остальные дни занимался в Британском музее, готовясь к поступлению в Королевскую академию художеств. Несколько раз он терпел неудачу, но наконец поступил. Среди его соучеников оказались Милле и Россетти; они подружились, и их дружба, как мы уже знаем, послужила основой для Братства прерафаэлитов. Уже в студенческие времена силой обстоятельств Холман Хант развил в себе способность терпеливо и сосредоточенно трудиться и определять для себя ясные цели, выработал стремление к точности мазка и неприязнь к небрежной, рассеянной или безответственной работе кистью.
У.Х. Хант (1827-1910). Мост Понте-Веккьо, Флоренция. 1867 г. Бумага, акварель, гуашь. 51 х 79,5 см. (рама).
Музей Виктории и Альберта, Лондон.
У.Х. Хант (1827-1910). Мост Понте-Веккьо, Флоренция. 1867 г. Бумага, акварель, гуашь. 51 х 79,5 см.
Музей Виктории и Альберта, Лондон.
У.Х. Хант (1827-1910). Мечеть Ассакре, Иерусалим - Купол Скалы. 1869 г. Бумага, акварель, гуашь.
25 х 35 см. Частное собрание.
У.Х. Хант (1827-1910). Рыбацкие лодки при лунном свете. 1868 г. Холст, масло. Частное собрание.
У.Х. Хант (1827-1910). Портрет Мэри Уокер Во, свекрови художника. 1869 г.
Холст, масло. 115,5 х 95,5 см. Художественный музей Кливленда, штат Огайо, США.
У.Х. Хант (1827-1910). Итальянское дитя (Тосканская девочка с соломенным плетением).
1869-1884 гг. Холст, масло. 81,5 х 72,7 см. Художественная галерея Леди Левер, Ливерпуль.
У.Х. Хант (1827-1910). Портрет Элизабет Фокс Такетт. 1869 г. Музей деревни Френчей,
Уинтерборн, Южный Глостершир, Англия.
Элизабет Фокс Такетт – талантливая художница, родилась в 1837 г. Она вышла замуж в 1871 году за Уильяма Фаулера, известного альпиниста и исследователя. К сожалению, год спустя Лиззи умерла во время родов.
У.Х. Хант (1827-1910). Голова женщины. Эскиз к картине «Тень смерти». 1870 г.
Бумага, мел, карандаш, белила. 29,2 х 28,3 см. Частное собрание.
У.Х. Хант (1827-1910). Христос среди докторов (Христос среди учителей). Эскиз. 1869-1873 гг. Бумага, акварель.
«Христос среди учителей», эскиз так и не завершенной мозаики. Эта сцена описывает событие из юности Иисуса, когда он беседовал с иудейскими учителями в Иерусалимском храме.
Указанные выше качества Ханта были в числе тех, что вдохновляли Братство, и именно они заставляют нас высоко оценивать даже студенческие работы Ханта сегодня: он был и остался самым последовательным и стойким из прерафаэлитов и сохранил верность художественным идеалам своей юности. И в поздних своих работах, и в менее зрелых юношеских он демонстрировал характеристики прерафаэлитского кредо во всей полноте. «Наемный пастух» и «Христос среди книжников» пронизаны одной и той же заботой, нежностью и терпением в исполнении, тем же стремлением изобразить вещи такими, какие они есть на самом деле, и осознать изображаемую сцену. В то же время в этих и других картинах, таких как «Светоч мира» и «Тень креста», обнаруживаются качества, отличающие работы Холмана Ханта от произведений его собратьев, - мощное религиозное чувство и цельный, тщательно продуманный символизм, пронизывающие все его творчество.
У.Х. Хант (1827-1910). Тень смерти. 1870-1873 гг. Холст, масло. 214,2 х 168,2 см.
Художественная галерея Манчестера.
«Тень смерти» - религиозная картина Ханта, над которой он работал с 1870 по 1873 год, после его второго путешествия в Палестину. Картина изображает молодого Иисуса, вознесшегося над своими хозяевами, когда он работал плотником. В 1850 году Эверетт Миллес уже изображал мальчика-Иисуса подмастерьем (Христос в родительском доме), помогающим своему отцу. На эту картину Миллеса был обрушен шквал критики по причине якобы присутствовавшей моральной нищеты работы. Хант повторил многие черты картины Миллеса, также уделив особое внимание мускулатуре Иисуса. Изображение Хантом Иисуса как трудолюбивого взрослого ремесленника брало истоки из произведения Томаса Карлайла, который также акцентировал внимание на духовной оценке честного труда. Оригинал был подарен городу Манчестеру и попал в коллекцию Манчестерской художественной галереи в 1873 году, где хранится до сих пор.
У.Х. Хант (1827-1910). Тень смерти. 1873 г. Холст, масло. 94 x 73,6 см.
Художественная галерея Лидса, Западный Йоркшир, Англия.
Хант также написал уменьшенную версию композиции в 1873 году, которая хранится в Художественной галерее Лидса. В ней преобладают менее яркие цвета, и в ней меньше ощущения позднего вечера. Кроме того, на ней нет красной ленты. Третья и последняя версия была заказана арт-дилерами Thomas Agnew & Sons в марте 1873 года. На протяжении столетия картина переходила из рук в руки, пока в 1994 году ее не приобрел Эндрю Ллойд Уэббер. В 2021 году была продана на аукционе Чикагскому институту искусств.
У.Х. Хант (1827-1910). Тень смерти. Фрагмент (1). 1870-1873 гг. Холст, масло.
Художественная галерея Манчестера.
У.Х. Хант (1827-1910). Тень смерти. Фрагмент (2). 1870-1873 гг. Холст, масло.
Художественная галерея Манчестера.
Тень на фоне инструментов, которые используются как орудия пыток.
У.Х. Хант (1827-1910). Тень смерти. Фрагмент (3). 1870-1873 гг.
Холст, масло. Художественная галерея Манчестера.
Плотницкие инструменты, которые используются как орудия пыток.
У.Х. Хант (1827-1910). Изреельская долина с высот над Назаретом. 1876 г. Холст, масло. 41 х 75 см.
Эшмолеанский музей искусства и археологии, Оксфорд.
У.Х. Хант (1827-1910). Долина Эсра-Эрон. Эскиз. 1875 г. Холст, масло. 31 х 71 см. Аукцион Christie’s, 2005 г.
Эстимейт GBP 8.000 – 12.000 фунтов.
У.Х. Хант (1827-1910). Вид с террасы на речной пейзаж ночью. 1875 г. Бумага, акварель. 33,5 х 44,3 см.
Рейксмузеум, Амстердам.
На обороте авторская надпись: «Берн, с террасы отеля, где мы впервые остановились во время нашего
свадебного путешествия».
У.Х. Хант (1827-1910). Корабль. 1875 г. Холст, масло. 76,2 х 97,8 см. Галерея Тейт, Лондон.
У.Х. Хант (1827-1910). На пути домой (Бескрайние воды). 1873 г.
Бумага, акварель, карандаш. 25,5 х 17,5 см. Частное собрание.
Ханту повезло, что уже в начале карьеры он обладал такой сосредоточенностью ума и такой пылкой и неутомимой трудоспособностью, и его не сбило с толку то, что и первая, и многие последующие работы, выставлявшиеся Хантом после основания Братства, стали предметом всевозможной ругани и оскорблений. Картина «Клятва Риенци над телом брата» определенно была грубоватой, излишне суровой, что было свойственно художнику, лишенному еще приходящей с опытом отточенности, но эти качества уже совершенно исчезли в работах, написанных несколькими годами позже, таких как «Наемный пастух» и «Два джентльмена из Вероны» (обе 1851 года), которые привлекли внимание и вдохновили на похвалы Джона Рёскина.
У.Х. Хант (1827-1910). Триумф невинных. 1870-1903 гг. Холст, масло. 75,3 х 126 см.
Гарвардские художественные музеи, Кембридж, США.
В «Триумфе невинных», своей следующей крупной религиозной работе, Хант был еще более амбициозен, поскольку здесь он предпринял самую смелую попытку решить проблему слияния материи и духа. Как и другие его крупные картины, «Триумф невинных» можно рассматривать и как новую трактовку традиционных сюжетов, и как скрытую критику более ранних работ художника. Картина «Торжество невинных» изображает бегство Святого семейства в Египет, где Мария едет верхом на осле и видит видение душ всех младенцев, убитых Иродом, плывущих рядом с ней в сопровождении «мистических пузырей». Сочетая визионерский метод «Света мира» с типологическим методом «Находки», «Козла отпущения» и «Тени смерти», он создал визионерский реализм. Его возвращение к этому визионерскому методу показывает, что он по-прежнему разделял высокую оценку этого вида искусства, данную Джоном Рёскином. Три главных символических элемента картины - это души детей-мучеников, окутывающий их священный свет и шары, поднимающиеся из потока вечной жизни.
У.Х. Хант (1827-1910). Триумф невинных. 1876-1887 гг. Холст, масло. 157,5 х 247,7 см.
Художественная галерея Уокера, Ливерпуль.
У.Х. Хант (1827-1910). Триумф невинных. 1883-1884 Холст, масло. 154,9 х 254 см. Галерея Тейт, Лондон.
У.Х. Хант (1827-1910). Эскиз Нимджи дл я картины «Триумф невинных». 1877 г.
Художественная галерея Уокера, Ливерпуль.
Моделью послужила женщина из Вифлеема, чей образ Хант использовал для создания
лица Девы Марии в финальной версии полотна.
У.Х. Хант (1827-1910). Сирийская женщина без вуали. 1876 г.
Бумага, мел. 50,8 х 35,5 см. Частное собрание.
У.Х. Хант (1827-1910). Сирил Бенони Холман Хант. 1880 г. Холст, масло. 60,9 х 50,8 см.
Музей Фицуильяма, Кембриджский университет.
Сирил Бенони Холман Хант (27 октября 1866, Флоренция – 25 июля 1934), старший сын художника
от первой жены Ханта Фании Во (Fanny Waugh).
У.Х. Хант (1827-1910). Портрет миссис Эдит Холман Хант. 1880 г.
Бумага, пастель, мел. 42,8 х 33,8 см. Галерея Тейт, Лондон.
Хант был женат дважды. После неудачной помолвки со своей моделью Энни Миллер, в 1861 году он женился на Фанни Во, которая позже позировала для Изабеллы. Когда она умерла при родах в Италии в конце 1866 года, он отправился на Британское кладбище во Флоренции, рядом с могилой Элизабет Барретт Браунинг, и заказал памятник для её надгробия в Фьезоле. Он поддерживал тесные связи с церковью Святого Марка во Флоренции и оплатил пение хора для причастия в честь своей жены. Его вторая жена, Эдит (Мэрион), урожденная Во (1846-1931), была младшей сестрой Фанни. Поскольку в то время в Англии было незаконно жениться на сестре умершей жены, пара отправилась за границу и поженилась в ноябре 1875 года в Невшателе, франкоязычная Швейцария. Это вызвало серьёзные конфликты с другими членами семьи, особенно с его бывшим коллегой-прерафаэлитом, скульптором Томасом Вулнером, который когда-то был влюблён в Фанни и был женат на её сестре Элис Во.
ИСТОЧНИКИ
Перси Бейт. Прерафаэлиты. Пер. с англ. Ю. Кулишенко. Москва,
Издательство ЭКСМО, 2019 г. – Стр. 8, 17, 19, 22-23, 47-66.
1. Хант, Уильям Хант – Википедия (англ.)
2.Насыщенные цвета, тщательная проработка деталей в картинах Уильяма Холмана Ханта
(Окончание следует)
Вы сейчас не можете прокомментировать это сообщение.
Дневник НЕПОКОЛЕБИМЫЙ ПРЕРАФАЭЛИТ, АНГЛИЙСКИЙ ХУДОЖНИК УИЛЬЯМ ХОЛМАН ХАНТ / WILLIAM HOLMAN HUNT (1827-1910), ЧАСТЬ II | Слава44 - Дневник Слава44 |
Лента друзей Слава44
/ Полная версия
Добавить в друзья
Страницы:
раньше»