«Великолепная пятерка»
-1/-2/-3/-4/-5

Пусть музыка наполняет вашу жизнь радостью,
вдохновляет на творчество и помогает находить гармонию в каждом мгновении.
Желаю вам никогда не уставать от ее звучания и
открывать для себя новые горизонты музыкальных миров.

Шедевр Брамса

Cочинение немецкого романтика, так похожее на щемящий душу русский романс, прозвучит и в интерпретации австрийского дирижёра Томаса Цетмайра и швейцарского оркестра Музикколегиум Винтертур.
Иоганнес Брамс (1833-1897)
Симфония № 3 фа мажор, соч. 90:
III. Poco allegretto

Оркестр Музикколегиум Винтертур (Musikkollegium Winterthur) появился около четырёхсот лет назад, и сегодня по праву считается одним из старейших коллективов Европы. В первой половине 20 века Игорь Стравинский, Рихард Штраус, Пауль Хиндемит доверяли коллективу премьеры своих сочинений. Сейчас Музикколегиум Винтертрур дает примерно 70 концертов за сезон.



Два семейных дуэта

Еще при жизни Камиля Сен-Санса утвердилось мнение о нем, сохраняющееся и по сей день, как о композиторе, который – по меткому выражению Ромена Роллана – «не мучим никакими страстями». Действительно, в его музыке мало страсти, и даже лирические высказывания представляются сдержанными и холодноватыми. Но было бы ошибкой считать, что Сен-Санс неспособен на искреннее выражение чувств, и лучшим опровержением такого представления можно назвать Сонату для кларнета.

Камиль Сен-Санс (1835 - 1921)
Соната для кларнета ми-бемоль мажор, соч. 167 (1921)
О сонате пишут так: "Представьте маленькую тёмную комнату, где в кресле напротив камина сидит пожилой человек. Он курит трубку, оглядываясь на прожитое… "

Соната в исполнении музыкального дуэта – на сцене и по жизни – Антона и Елены Мойсеенко. Она – пианистка, он – кларнетист. А еще они муж и жена, вся жизни которых пропитана музыкой.



00:00 — I. Allegretto
04:31 — II. Allegro animato
06:33 — III. Lento
11:34 — IV. Molto allegro

Особой сердечностью и глубиной чувств отличается первая часть – Allegretto. Проникновенностью плавной, без резких переходов мелодии ... напоминает романс. Может быть, здесь воплотились воспоминания композитора о чем-то пленительном и бесконечно дорогом, безвозвратно ушедшем в прошлое?
Во второй части – Allegro animato – в полной мере проявилась неоклассическая(сочетание элементов классической музыки с современными музыкальными стилями) сущность произведения. Она находит выражение и в лаконичности фортепианной партии, создающей очень прозрачную фактуру, и в ритмической природе танцевальной темы, напоминающей гавот.
В противоположность остроумной игривости и легкости второй части, третья часть – Lento – исполнена глубокой печали. Вероятно, здесь воплощены мысли о смерти – медленная часть звучит как «отпевание самого себя».
Скорбное настроение преодолевается в финале – Molto allegro – погружением в стихию неудержимого движения. Но завершается заключительная часть возвращением музыкального материала, с которого начиналась соната, вновь уводя в область светлых воспоминаний о прошлом, к которому нет возврата.



Брат и сестра — канадские виолончелист Брайан и пианистка Сильвия Ченг ( Cheng Squared Duo) рискнули замахнуться на сочинения наших композиторов. Записали диск «Русские легенды» - произведения Шостаковича, Прокофьева, Чайковского, Рахманинова, Глазунова, Скрябина.

Цикл Антона Аренского (1861-1906)
Две пьесы для виолончели и фортепиано, соч. 12 / IAA 37:
I. Маленькая баллада

II. Темпераментный танец


Этот семейный дуэт в свое время вошел в топ-30 канадских музыкантов, которым не исполнилось 30-ти лет. Сейчас ансамбль приглашают на гастроли в Америку, Европу и Азию. В его репертуаре как классические произведения, так и опусы современных композиторов.



Утонувший на премьере «Титаник»
Музыку к спектаклю по сюжету комедии Мольера «Мещанин во дворянстве» Рихард Штраус начал писать в начале прошлого века. К вопросу композитор подошёл слишком творчески — он добавил в спектакль ни много ни мало одноактную оперу «Ариадна на Наксосе». А чтобы сделать плавный переход от оперы к комедии, композитор сочинил интермеццо. В итоге получился громоздкий «Титаник», который утонул прямо на премьере — получилось дорого и тяжеловесно. Но отказываться от своей затеи Рихард Штраус не собирался и разделил «Ариадну» и «Мещанина». А заодно написал оркестровую сюиту, в которой собрал самые яркие танцевальные номера из спектакля и даже использовал музыку Жана Батиста Люлли.
К сожалению, сюита «Мещанин во дворянстве» не очень часто звучит в России.

Исправим ситуацию и послушаем сразу две записи этого произведения.

Рихард Штраус (1864–1949)
Оркестровая сюита `Мещанин во дворянстве`
из музыки к пьесе Мольера, op. 60 (IIIa) (TrV 228c)



с 20 сек.
Тонхалле-Оркестр Цюриха
Пааво Ярви, музыкальный руководитель

Дмитрий Китаенко, Симфонический оркестр Московской филармонии
Оркестровая сюита "Мещанин во дворянстве"
из музыки к пьесе Мольера, соч. 60-IIIa, TrV 228c:

I. Увертюра

II. Менуэт

III. Учитель фехтования

IV. Танец портных

V. Менуэт Люлли

VI. Куранта

VII. Выход Клеонта

VIII. Интермеццо

IX. Обед

Пятёрка обаятельных француженок

Музыка, которая завершит эту подборку, хорошо знакома любителям классики.
Женский французский квинтет «Аквилон» (Quintette Aquilon). По мнению, наверное, многих слушателей, и в частности, мужчин, девушки, замечательно играющие на духовых инструментах, это всегда особое зрелище. Наши француженки начали играть вместе 20 лет назад. Много экспериментируют: записывают музыку разных эпох, стилей и в разных составах — от трио до нонета.
Рассказывает участница коллектива Марианна Тилька: «Мы играли „Историю танго“ Пьяццоллы в прекрасной аранжировке для квинтета духовых, которую написал Ульф Гвидо Шеффер. Затем нам попались „Времена года в Буэнос-Айресе“ того же аранжировщика. Мы успешно исполняем их на концертах. Публике нравится.»
Астор Пьяццолла (1921 - 1992)
Четыре сезона Буэнос-Айреса:

No. 1, Primavera Porteña

No. 2, Verano Porteño

No. 3, Otoño Porteño

No. 4, Invierno Porteõ

источник
источник
источник