Читаю

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Год издания: 1970 Издательство: Thames and Hudson Ltd Серия: World of Art Series 

 

   The cardinal traits of Pre-Raphaelite art: carefully chosen archaelogical details, flatness of construction, "the endeavour to carry out the light and shade as it exests at any one moment", light flat tones and dispersed composition. 20 p.

The soft-edged flowing unearthly Pre-Raphaelitism.

 

 Живописные принципы прерафаэлитов менялись на протяжении развития движения в несколько этапов.

        На первом этапе метод прерафаэлитов заключался в изображении природы на открытом воздухе (очень сомневаюсь!), помещение на полотно людей в мастерской, объединение композиции в единое целое и насыщение её символами.

        В живописи целью прерафаэлитов стало изображение реальных объектов, отчётливо поданных при ярком освещении, кроме того, предметная живопись обязательно должна была содержать духовный или моральный подтекст.

      "В первых картинах Россетти, Ханта, Миллеса помимо глубокой символики утверждалось значение позы как основы для воплощения в живописи добра и зла". 

       Изображение женщин в профиль соответствовало главной идее прерафаэлитов -возрождению примитивного искусства "до Рафаэля". Ведь именно в произведениях Пьеро делла Франчески (1416-1492), Антонио Поллайоло (1432-1498) и других итальянских художников портретируемые изображались в профиль, что в свою очередь возникло в живописи благодаря античным медалям.[9]

       Характерно для живописи прерафаэлитов внимание к деталям, будь то исторические костюмы и декор, подробности пейзажа и фауна. В Офелии обилие ботанических подробностей отсылает к Примавере Боттичелли. В некоторых картинах скрупулёзная детализация заставляет думать, что изобретение гиперреализма случилось на век раньше общепринятого. Гиперреализм, кстати, возник из конфронтации живописи и фотографии. С фотографией у прерафаэлитов были интересные отношения, но об этом несколько далее.

    Модели представляли не идеализированные типы, а реальных (хотя и и неизбежно обобщённо-идеализированных) людей. Кроме декоративных и экстерьерных качеств в моделях обязательно должна была присутствовать "духовность", или, во всяком случае, страсть в любых её проявлениях, как то: дружба, любовь платоническая и плотская, подвиг и религиозный экстаз, моральный кризис и даже физический труд, поданный, как драматическое переживание.

     Ранние портреты пре-рафаэлитов отличали достоверность передачи черт модели и некоторая простодушная открытость, передающая авторское понимание характера портретируемого. Схожесть и психологичность портретов можно оценить, сравнив их с уже имевшимися в то время фотографическими портретами.

    Среди историков искусства существует мнение, что собственно термин живопись Прерафаэлитов должен относиться к ранним работам (до 1860 года), которые отличались ясными, чистыми цветами, чёткими контурами и сюжетами драматическими или релиниозными. Позднейшие работы с более мягкими линиями, приглушенными цветами и более лирическим сюжетами стилистически очень отличны и более близки Символизму и Эстетизму. В 1880-хи 1890-х прерафаэлиты всё более тяготели к Высокому Ренессансу и венецианцам эпохи расцвета.

       Aesthetic Pre-Raphaelitism, the second branch or form of the movement, grew out of the first in the late 1850s under the direction of Dante Gabriel Rossetti. It in turn led variously to the Arts and Crafts Movement, modern functional design, and the Aesthetes and Decadents of the 1890s. Rossetti and his follower Edward Burne-Jones (1833-1898) emphasized themes of medievalized eroticism (or eroticized medievalism) and pictorial techniques that produced a moody, often penumbral atmosphere.

      К последнему десятилетию девятнадцатого столетия второе поколение прерафаэлитов во главе с Бёрн-Джонсом создало новые формы исторической живописи с использованием мифологического визуального языка, сообразно психологическим и социальным изменениям fin de siecle.

  В той или иной форме это течение просуществовало до 1898 года. В итоговом периоде своего развития прерафаэлетизм сблизился с эстетизмом и символизмом, став предтечей Ар Нуво. К символизму можно отнести три последние, исполненные в принципах прерафаэлитов, картины Милле

 

  Что же объединяет эти стилистически и тематически различные работы под одним термином - Прерафаэлитизм? В большой степени это личные, человеческие связи. Именно они связывают оригинальное Братство со "второй волной", представителями которой были Бёрн-Джонс, Соломон, фотограф Юлия Маргарет Камерон и художники Frederic Sandys, Lucy and Catherine Madox Brown, Marie Spartali and Spencer Staтhope.

 

 

СИМВОЛЫ:

      "Сегодня невозможно оспорить, что в картинах прерафаэлитов на религиозные и литературные сюжеты, в иллюстрациях к национальному эпосу, в талантливых пробах монументализма в английском искусстве оригинально и интересно шло зарождение символистского мышления"

     Прерафаэлиты часто делали символическими фигурантами картины натурный пейзаж и портрет.

     В картине Россетти Беатриче перемещение героини в другой мир озарено духовным порывом. Обрамлённое рыжими волосами лицо девушки - определяющий штрих в теме жизненной исчерпанности.

[Символизм.]

 

 

СОЦИАЛЬНЫЕ  ПРОБЛЕМЫ.

        Прерафаэлитам отчасти была свойственна чувствительность к социальному злу и несправедливости, обращение внимание зрителя на реальные общественные проблемы, в том числе на зависимое положение женщины. Хант и Россетти писали картины  на тему проституции: Пробудившийся стыд и Найденная

 

ИСТОЧНИКИ СЮЖЕТОВ.

Источниками тем для картин служили история, религия и литература.

РЕЛИГИЯ.

Священные сюжеты в трактовке прерафаэлитов принимали форму современных притч. Библия служила источником человеческих драм, в священных текстах они искали литературный и поэтический смысл.

 

ЛИТЕРАТУРА.

     Именно литературные сюжеты, взятые из Уильяма Шекспира и Альфреда Теннисона в свое время позволили прерафаэлитам "войти в русло национальной культурной традиции" и добиться признания. [1]

      Сюжет под названием La Belle Dame Sans Mercy  (Прекрасная дама, не знающая милосердия), взятый из поэзии Джона Китса, встречается у многих прерафаэлитов.

       "Список Бессмертных" - перечень особо почитаемых прерафаэлитами людей (приведён в книге Ханта): Шекспир, Китс, Элизабет Баррет, Роберт Браунинг.

ИСТОРИЯ.

      Прерафаэлиты в точности изображали костюмы и интерьер избранной эпохи, одновременно усиливая жанровый аспект, сделав человеческие отношения основным мотивом композиции. Образцы костюмов и орнаментов они находили в иллюминированных манускриптах и исторических справочниках. Однако, отрицая условности высокого жанра исторической живописи, в чертах персонажей передавали тщательно выписанные лица реальных моделей.

    Прерафаэлиты увлекались эпохой рыцарства времён короля Артура. Тема странствующего средневекового рыцаря, благородства, любовных похождений была у них популярна. Возможно, они даже отождествляли себя с рыцарями Круглого стола,ищущими Святой Грааль.