В разговоре с друзьями и просто в диалоге со многими знакомыми непременно проскакивает:
- с удовольствием занялись бы коллекционированием живописи, но в этом ничего не понимаем;
- как выбирать картины?
- какие следует обходить стороной?
- а чем хуже простая репродукция либо понравившаяся картинка?
- как правильно подойти к организации своей коллекции?

И так по порядку.

Как Вы думаете? Если не начнете, понимание вопроса придет само по себе? Другое дело, что не хотелось бы учиться на собственных промахах. Но и в этом вопросе переживания излишни. Если картина не понравится, ее всегда возможно обменять на работу более Вам по вкусу.

Выбирая первые картины, прислушивайтесь к своему вкусу. Однако отдавайте предпочтение работам так сказать – ликвидным. Практика показала, что обычно, со временем, Ваши предпочтения будут меняться, и первые приобретенные работы будут уходить на подарки и в обменный фонд.

И уж наверняка обходите «за три квартала» намалеванные картинки, работы самоучек, любые репродукции. Приобретая работу, старайтесь максимально больше узнать о самом художнике.

Вам следует сразу учесть, что работы Вашей коллекции с каждым годом должны только увеличиваться в собственной ценности, а репродукции и намалеванные картинки с каждым мгновением только обесцениваются.

С первых шагов заведите себе Журнал коллекции. Обязательно по каждой картине фиксируйте все данные работы: на чем написана (холст, картон, бумага, дерево, наждачка и т.д.). Чем написана (масло, акварель, графика и т.д.), размеры полотна, год создания, год приобретения и цена, по которой Вам удалось заиметь этот шедевр.
Очень полезно иметь в Журнале качественную фотографию картины.
И просто здорово, если Вы сумеете продублировать все перечисленное на компьютере в электронном виде.

На сегодня информации достаточно.
До следующего поста.