РОЖДЕНИЕ ЛЕГЕНДЫ [показать]

Stratocaster родился в начале 1950-х в Южной Калифорнии, а если быть точным, то в расположенном неподалеку от Лос-Анжелеса Фуллертоне, родине FENDER MUSICAL INSTRUMENT Co. С любой точки зрения минимум три человека были непосредственно в той или иной степени вовлечены в создание гитары: LEO FENDER, само собой, FREDDIE TAVARES и BILL CARSON. Другие люди, такие как DONALD RANDALL, GEORGE FULLERTON и REX GALLEON также могут быть причастны к процессу предшествовавшему началу серийного производства Stratocaster в 1954 году.

Одним из главных противоречий, остающимся неразрешенным по сей день является дата начала его разработки. По словам Leo Fender, проект появился еще в самом начале 50-х: "Мы начали работу над Stratocaster примерно в 1951 году, потому что нам нужна была гитара с тремоло-системой, чтобы конкурировать с Bigsby!". В другом высказывании Leo Fender уточняет: "Это было еще до того как Freddie Tavares стал у нас работать. Это было примерно в 1951 году. У нас уже был дизайн грифа и корпуса, и были датчики. Я это помню точно, потому что это было еще до переезда с Pomona Street на Valencia. У меня уже были на складе обработанные материалы и детали".

Следует заметить, что переезд с адреса 122 Pomona Street состоялся только в 1953 году, и публично о нем было объявлено в июне 1953 года, когда было FENDER SALES Inc. Как бы то ни было, несмотря на то, что Stratocaster официально дебютировал весной 1954года, Leo Fender относит начало его разработки к 1951 году, возможно к концу года, после того как был выпущен. Мистер Fender также неоднократно упоминал, что он начал проект вскоре после того, как познакомился с Bill Carson, который после стал его любимым "подопытным кроликом" для обкатки прототипов Stratocaster.

Эти заявления не находят полной поддержки у Freddie Tavares, который был нанят Leo Fender в начале 1953 года, чтобы помогать тому в "лаборатории", где разрабатывались новые продукты Fender: "Я встретил Leo Fender примерно в марте 1953 года. Я играл на стил-гитаре в клубе, и мне его представил музыкант по имени Noel Boggs. Noel сказал мне, что Leo ищет себе помощника. Первое полноценное задание, которое я получил, было сделать чертеж Stratocaster.

Это был апрель или май 1953 года. Leo сказал, что нам нужна новая гитара, а я спросил, какое расстояние между струнами у верхнего порожка, как далеко будет бридж. Я получил эти параметры, после чего спросил, какая будет мензура, и, поняв, как пойдут струны, я знал с чего начинать". По словам Freddie, до того, как он пришел в компанию в начале 1953 года, Stratocaster не имел конкретики.

Однако, несмотря на утверждения Leo Fender, он вряд ли сущестовал до того даже в качестве идеи. Bill Carson был гитаристом в кантри-вестерн группе Eddy Kirk Band, когда он впервые

Читать далее...

[605x1] [показать] [x5] [показать] Jeff Beck Он из тех монстров гитарного искусства, которые стоят вне времени и стиля, постоянносоздавая нечто новое, нечто вечное. На протяжении всей своей 40 летней карьеры Jeff Beck проявлял уникальную способность делать музыку в полном соответствии с духом времени. Один из самых ярких представителей эпохи "Свингующего Лондона", и основоположник классики жанра, вполне комфортно чувствует себя в эру высоких музыкальных технологий. Его агрессивный стиль превосходно сочетается с конструктивизмом электронной музыки. Сам Beck признается, что при всей увлеченности звуком и энергетикой современной танцевальной музыки, он не смог до конца отказаться от проверенного временем и привычного для него со времен Yardbirds формата живой группы. "Я по-прежнему связан пуповиной с барабанами - ухмыляется Beck, - И я всегда считал, что танцевальную музыку должны приводить в движение сложные ритмы, а не одинокий парень, монотонно запускающий сэмпл басового барабана". В процессе работы над новой концепцией Beck собрал впечатляющий концертный состав, в который вошли его давний соратник Tony Hymas на клавишах, виртуозная Jennifer Batten на MIDI гитаре, барабанщик Steve Alexander и бас-гитарист Randy Hope-Taylor. "Идея заключалась в том, чтобы отправиться в небольшой клубный тур и обкатать в нем материал - говорит Beck, - После двух недель в Италии мы уже были готовы к записи". Но известный самокритичным отношением Beck не был полностью доволен результатом. "Когда я прослушал дома запись, я чуть было не решил завязать с гитарой. Я расчленил все дубли и приступил к хирургической операции. Я оставил все соло, барабанные партии и все, что удалось, из остального". При помощи команды лучших программистов Британии Beck углубился в ProTools, где перекроил заново большинство композиций с альбома. Неповторимые партии Beck остались как есть в реальном времени, за исключением футуристической "THX 138", в которой он семплировал и закольцевал свои риффы. Хотя кому-то это может показаться святотатством, Beck считает, что цель в данном случае оправдывает средства. Stratocaster - это гитара, на которой Beck начал играть еще будучи подростком. По сути именно Stratocaster стал причиной знакомства Beck со своим старым другом и братом по оружию Jimmy Page. Они познокомились еще подростками. [x15] "Я думаю, люди и так знают, что я неплохо играю - смеется он, - А музыка иногда звучит более выразительно, если применить к ней технические трюки». Идентичность сэмплов в лупе имеет свою специфику звучания. Если сыграть это живьем, оно не будет звучать именно так. Это такой экспериментальный трек, со своим настроением. Он задает тон всему альбому, и это для меня очень важно". Кибер-агрессия уравновешивается более лирической стороной творчества Beck. "Angel - это музыка, в которую я влюбился сразу же как только Tony Hymas мне ее преподнес, - говорит Beck, - Tony пишет с очень округлыми, мягкими синтезаторными звуками, поэтому я мог сфокусироваться на теме и внести в нее все, что хочу. В этой песне пальцевый стиль смотрелся не очень хорошо, поэтому я взял ботлнек и Telecaster. Так все звучало лиричнее". Энергичную музыку Beck предпочитает играть на своем заслуженном Stratocaster Jeff Beck. Эта "рабочая лошадка" имеет прозвище Little Richard, потому что ее украшает написанный аршинными буквами автограф легенды рок-н-ролла. Кроме того, видно, что корпус полностью разваливался на две части, после чего был аккуратно склеен вновь. "Я играю на

Читать далее...

[605x1] [показать]   [показать] Владимир Холстинин: Тюнинг нового Stratocaster После покупки очередного инструмента я всегда начинаю с того, что отвинчиваю гриф от корпуса. Логика подсказывает нам, что если уж гриф не приклеен к корпусу, то, по крайней мере, он должен быть хорошо к нему подогнан, а место соединения тщательно отшлифовано, чтобы дерево к дереву прилегало плотнее. Но это теория. А на самом деле, чего там только не бывает… Всевозможные наклейки, круглые и прямоугольные, со "штрихкодами" и без, и все это бывает залито обильным слоем лака! Можно конечно отскрести все это ножичком и потереть шкуркой, но лучше воспользоваться услугами специалиста и возможностями фрезерного станка: ведь иногда приходится менять угол наклона грифа, чтобы тремоло оказалось на нужной высоте над корпусом. Тремоло у меня всегда висит на высоте 1,5-2мм параллельно корпусу. Колки ставятся на фабрике и, надо думать, туго привинчиваются к грифу, но вот беда: дерево со временем "усыхает", да и лак тоже, так что когда вы ее приобретаете, они уже начинают слегка болтаться если снять струны, поэтому гайки надо как следует закрутить. Тоже касается ладов. Они нередко "вылезают" из корпуса и об них можно ободрать руки. Края ладов надо зашлифовать. Верхний порожек часто делается чуть выше, чем хочется. Это как в ресторане, когда все блюда чуть недосолены. Добавить можно, а вот отнять, увы. Так же и здесь: одним нравится выше, другим ниже. Как и в случае с грифом, здесь необходим некоторый инструмент и опыт, чтобы сделать пропилы правильной ширины и формы, чтобы в них не застревали струны при "подтяжках" и работе с тремоло. Верхний порожек - очень важная деталь. Следите за тем, чтобы каждая струна лежала свободно, но не болталась при "атаке" и не была зажата между стенками. Немного масла или графитовой смазки не повредит. Многие сталкивались с неприятным эффектом, когда струна не хочет опускаться "вниз", несмотря на вращение колка, а продолжает оставаться на месте. И вдруг резко проваливается тона на полтора. Это и есть проявление того самого трения. Смазывайте пропилы время от времени, уменьшая, таким образом, трение и струна будет легко скользить по порожку, облегчая вам игру и настройку. Следующий шаг – установка "тремсеттера" вместо средней пружины. Это хитрое дело легко ставится на Fender Stratocaster с помощью вложенной инструкции. При правильной настройке тремсеттер избавит вас от многих неприятных вещей. Вы сможете сильнее бить по струнам, добиваясь "жесткого" аккомпанемента без противного "блеяния" струны после каждого удара. Если, взяв аккорд, вы захотите "подтянуть" одну струну, остальные не будут при этом столь заметно сползать "вниз". Конечно, покачивать рычагом станет немного тяжелее, но зато у вас усилится атака и увеличится сустейн, и это всего лишь за сорок долларов США! Звукосниматели на разных гитарах у меня стоят разные. Есть мощные хамбакеры и наоборот – слабые синглы. В данном случае неважно, какие конкретно звукосниматели используются, важно расстояние между струнами и магнитами датчиков! Чаще всего расстояние колеблется от 2мм до 3.5мм в позиции "neck" и от 1.2мм до 2.5мм в позиции "bridge". Теперь тремоло. Долгое время я играл на двухвинтовом, но вот недавно решил попробовать Fender Deluxe Locking Tremolo. Пилить и сверлить ничего не надо: встает он на те же штанги. Строить гитара стала намного лучше. Струну теперь необязательно выкидывать после обрыва, ее можно, смотав полвитка с колка, зажать заново, как на Floyd Rose. Но, в отличие от "флойда" и обычного фендеровского тремоло, ручка теперь не болтается, а сидит довольно плотно, поскольку фиксируется сразу в нескольких местах. Можно добиться того, чтобы она не люфтила, и, в то же время, плавно скатывалась вниз, когда ее отпускаешь. Вынимается и вставляется она одним движением руки, никакой резьбы! Просто нажимаете и она защелкивается! Единственный недостаток Fender Deluxe Locking Tremolo, это отсутствие пластмассового наконечника на ручке, что на его работе никак не сказывается, но придется привыкать к изменению дизайна. Зато плюсов оказалось столько, что я, недолго думая, поменял тремоло на всех стратокастерах.

Читать далее...

ДУБ

[x12] [показать]

Тем, для кого группа АРИЯ значит нечто большее, чем просто название команды, пусть и разрекламированной и раскрученной максимально, для своего жанра у нас в стране; или, по крайней мере, кому просто небезынтересны "инструментальные" предпочтения музыкантов, отмечающих в этом году аж двадцатилетие своей совместной деятельности, хорошо известна страсть Владимира Холстинина к, самого разного рода, экспериментам над своими многочисленными гитарами. О своей гитарной коллекции гитарист АРИИ может рассказывать буквально часами, а персональный раздел "арийского" сайта Холстинина претерпевает изменения едва ли не еженедельно.

Чего нельзя сказать о его закадычном друге и коллеге по работе – Виталии Дубинине. Несмотря на то, что басист АРИИ добросовестно посещает все "обязательные" мероприятия вроде музыкальных выставок, и добросовестно отвечает на любые вопросы, так или иначе, связанных как с "арийской" аппаратурой, так и с музыкальным оборудованием в целом, личный арсенал Дубинина весьма скромен и относительно прост.

Практически во всём, тандем Холстинин/Дубинин отлично дополняют друг друга. "Инструментальная" концепция "арийских" лидеров – не исключение. Проще говоря, если для гитариста группы инструменты и всё, что связанно со звуокоизвлечением – дело особой важности, то его напарнику достаточно лишь самого необходимого минимума. Что, в данном случае, есть скорее комплимент, нежели упрёк. Ибо это отнюдь не означает, что бас-гитара в АРИИ – вещь, существующая чисто по определению. Напротив, Виталий Дубинин уже много лет является одним из лучших мастеров своего дела, как минимум, в отечественном тяжелом роке! Просто по сути своей, сей колоритный персонаж как никто другой отвечает лучшим "стандартам" истинного рок-н-ролльщика, для которого важна не столь материальная база, сколько сам дух любимой музыки и коллективное творчество.

"Да, собственно, басисту и не нужно усложнять себе жизнь, – говорит сам музыкант. – Посмотрите концерт любой крутой команды, тех же IRON MAIDEN, к примеру: Харис за весь концерт если и меняет гитару, то только на акустику".

То же самое можно сказать и об "арийском" бас-гитаристе – два часа ураганного выступления Виталий отыгрывает на одной-единственной гитаре. Второй же бас, который можно увидеть скучающим в гитарной стойке на концертах АРИИ – исключительно "на всякий пожарный".

В прошлом году возили в тур, правда, ещё и новенький пятиструнный бас, на котором Дубинин играл две баллады – "Штиль" и "Осколок льда". Так, попробовать, что из этого получится. К слову говоря, мощное звучание этого баса можно будет услышать на будущем альбоме группы, выход которого запланирован на осень этого года. В турне в поддержку нового альбома "пятиструнка", разумеется, тоже будет использована.

Время от времени находится работка и для FENDER TELECOUSTIC 2002-го года, которую Виталий впервые опробовал на эпохальных уже концертах проекта "Классическая АРИЯ" – альянс группы и симфонического оркестра, частью программы которых был акустический блок из медленных композиций. Последний же раз электроакустику Виталия Дубинина можно было услышать в эпической композиции "Бал у Князя Тьмы", завершающей альбом "Крещение Огнём".

В остальном же, всё, в хорошем смысле, стандартно и просто: акустическая система CABINET 7041 (4x10"), усилитель MARSHALL 7200 Dynamic Bass, компрессор DBX-160, тюнер KORG DTR-1000. Звукосниматели – DiMarzio. Активную электронику не любит, считая, что это только портит звук. Струны – ROTOSOUND SWINGBASS. Строй бас-гитары, как, кстати, и у гитар обоих гитаристов группы, опущен на полтона. Радиосистема – SHURE UC4.

Плюс к этому, вскоре после записи последнего, на сегодняшний день, альбома "Крещение Огнём", Виталий решил попробовать поиграть на оборудовании MESA BOOGIE. В его распоряжении теперь – ламповый усилитель BASS 400+ и 600-ваттный CABINET POWER HOUSE (4х10"). Внушительная по габаритам и весьма хрупкая по "начинке" аппаратура

Читать далее...

А вы слышали альбом Цоя, который не вышел, ввиду смерти автора?

"И я начал забывать свой адрес и дом, а может я и вовсе еще не родился, и дождь со снегом за окном кружился, наматывая время беспорядочным сном..." (ПИЛОТ - Транзит.)  Таков эпиграф к сегодняшней статье... Пожалуйста, если вы ничего не можете сказать, не говорите... Этот пост чисто, чтобы выложить свою душу, свое мнение сказать...

Безумие... ОНон охватывает меня и пожирает всего. С ног до головы. Трудно разглядеть ту невидимую грань между реальностью и безумием, находясь на ней... "Я не там, я не здесь, я не знаю кто я есть..." Я ничего не понимаю. Только свою многострадальную душу, хотя порой, мне кажется, что это лишь иллюзия. Это странно и дико. Я не понимаю сам себя, что уж говоритьо других?! И я даже не знаю, люблю ли я или нет, живу, или существую, "а может быть небо в могиле, или в аптеке смерть..." , "я сам для себя хороший, не совершивший открытий...". ПОрой, сложно даже разобраться, что есть сон, а что реальность... КОшмар... Надеюсь, это скоро пройдет.... Как и то второе чувство, что наряду с любовью, но гораздо хуже оного я испытываю к Маше...

Сколько электричества производит Ваше тело?(Триникси)

380 ватт

Этой энергии хватило бы на работу: Обычных лампочек - 4 шт Плееров iPod - 95 шт Приставок Xbox - 1 шт От 3 таких как я мог бы работать холодильник Я на 52% энергичнее среднестатистического человека

Пройти тест!

Народ, ниче если я не откомменчу ВАши посты? просто писем за 4 дня аж 589! Пипец. Так что не в обиде, ок?

[показать]

Это цитата сообщения lill_boy Оригинальное сообщение

ми-ми-ми-мило так..

читать дальше

сновидения Прославившийся когда-то давно в составе группы "Земляне", а ныне играющий в составе "Алисы", российский супергитарист Игорь Романов выпустил долгожданный сольный альбом

Вот меня часто спрашивают, а почему альбом называется "Сновидения"? А это связано с тем, что, по моему мнению, очень много музыки приходит к нам во сне. И потом в дневное время, например во время игры на гитаре, мы всего лишь вспоминаем ту музыку, что слышали ночью. Возможно, я и ошибаюсь в каком-то глобальном смысле, но по своему альбому могу сказать, что многое из него мне точно приснилось.

Например, третья по счету композиция "Сон Алисы" - она из таких. Эту вещь я услышал во сне. Причем я играл ее там на фортепиано. Очень часто после того как во сне к тебе приходит музыка, то потом, проснувшись, ты борешься с собой. Одна половинка тебя говорит – встань и запиши эту мелодию. А вторая половина – лениться и говорит – да, ладно, никуда она не денется, потом утром когда окончательно очнешься, то вспомнишь и запишешь.

Как правило, лень побеждает, ты опять засыпаешь, а мелодию потом не удается вспомнить. А в этот раз все было иначе. Музыка показалось мне настолько прекрасной, что я не поленился встать в четыре утра и взяться за гитару. Так и родилась эта вещь.

Просто дело в том, по-моему, музыка, приходящая к нам во сне – это всего лишь часть нашего диалога с космосом. Этот диалог происходит постоянно и все, что люди делают в плане творчества (музыка, стихи, картины и т.д.) – это все приходит к нам откуда то из космоса.

Ведь бывает и так, что ты сидишь, хочешь что-то придумать и "ничего в голову не идет", а бывает, что "приходит вдохновение", и тогда вдруг само собой, очень быстро создаются очень красивые вещи. Именно так, если говорить о музыке, рождаются многие соло. И как мне кажется, книги тоже также пишутся и картины, хотя я конечно не специалист по литературе и живописи.

А вот если без вдохновения, просто "из себя выдавливать", то тогда получается музыка как будто "сложенная из кубиков" - неорганичная и негармоничная.

[показать]

Вот руководствуясь такими мыслями, я и решил назвать этот альбом "Сновидения". Самое же главное, чего бы мне хотелось в этом альбоме сделать – это не какие-то "бешеные гитарные запилы", а чтобы альбом получился максимально музыкальным.

Поймите можно бесконечно долго пилить на гитаре, а что дальше? Есть масса прекрасных гитаристов, которых я уважаю, но, скажем, чисто музыкально мне многое у них не нравится. Они играют без сомнения здорово и круто, но мне всегда хочется услышать именно музыку. Я имею в виду ту, например, музыку, которая всегда присутствует в композициях Стива Вая или Джеффа Бек. Как раз Джефф, например, совсем не пытается "пилить", а просто играет музыку - разную музыку - и современную и блюз например. Причем блюз он играем совсем иначе, нежели многие чисто блюзовые гитаристы.

Поэтому, возвращаясь к альбому "Сновидения", повторю, что главная цель была, сделать его музыкальным, а не "пилильным". Хотя "запилы" у меня там тоже присутствуют.

Скажу отдельно про трек "Огонь Да Вода", где поет Костя Кинчев. Эта песня создана специально для этого альбома и не исполняется ни на каких концертах. Многие люди все время пытаются объяснить, что инструментальная гитарная музыка в этой стране никому не нужна. Разумеется, я не могу соласится с этим, и для того, чтобы хоть как-то продвинуть "гитарное" в более широкие массы, мы с Костей решили добавить эту вещь к инструментальным трэкам. Он написал текст, а я музыку.

Таким образом, этот альбом может заинтересовать людей изначально далеких от инструментальной музыки, которые после прослушивания возможно смогут открыть для себя эту новую область музыки.

Кстати, нечто подобное есть на альбомах у Джо Сатриани и Стива Вая, которые иногда немного поют на своих альбомах. Я же решил, что сам петь не буду, но будет лучше, если споет тот человек, который известен как вокалист и, который в любом случае споет лучше меня.

Еще одна запоминающаяся композиция - "Исповедь". Это медленная тема, как говорят – самая красивая на альбоме. Это моя старая вещь, но записанная в новой версии. Она собственно в нормальном качестве и с хорошей аранжировкой так и не была раньше записана, хотя мы играли ее ещё с группой "Союз". Но тогда она никуда не пошла на альбомы, а

Читать далее...

Это цитата сообщения Оригинальное сообщение

Без заголовка

Люди, тут есть те, кто ненавидит гламур??? Я думаю что тут таких немало!
Короче, иду я сейчас, гуляю спокойно с друзьями (мы на кладбище ходили проветриться) как вдруг видим, около могилы какой-то (я не посмотрела) стоят человек так 5-6 гламурных девок и кричат на все кладбище:" Гламур лучше всех! Гламур это так красиво, женственно и сексуально! Гламурные девушки всегда на высоте!" и что-то типо этого! Мы в шоке смотрим на этих дур и думаем, а какого черта эти гламурные дамы забыли на кладбище??? Я не сдержалсь и спросила: " А че, кладбище такое гламурное место, что только тут, таким глупым созданиям как вы, надо кричать о том что такое гламур??? Или вы это кричите на зависть готам и сатанистам? Вот тем, что вы только что кричали вы показали все тупость гламурных "прынцесс"!!!" На этом моя речь закончилась и эти больные в розовеньких коротеньких курточках (в холод) быстренько, ничего не ответив, убежали! Ненавиджу таких!!! Еще эмо постоянно на улице встречаются, тоже бесят!
[450x600]

[показать]

http://www.realmusic.ru/nevidimaya_gran  - сайт нашей группы. Здесь вы можете видеть наши последние разработки. Партии ужеокончательные, меняться будет, разве что качество. Надеюсь, в лучшую сторону...

http://www.realmusic.ru/nevidimaya_gran   [270x270]

[показать]

-Мальчики никогда не страдают от недостатка воспитания, а девушки очень часто.  Фредерик Марриэт "Персиваль Кин"
Как, однако, удачно расположено :)

РОК- ГРУППА РУССКАЯ ТОСКА

Русская тоска заела меня
Русская тоска ни покоя ни сна
Русская тоска хуже чем геморрой
Русская страна кто же твой герой

Русский мужик интересуется курсом
Русский мужик находится в Курске
Русский мужик от сохи и станка
Русский мужик у пивного ларька

Нажраться водки и трахнуть бабу
Нажраться водки и трахнуть бабу
Нажраться водки и трахнуть бабу
Не интеллектуально но снимает напряги!

Русский мужик хочет стать богачом
Хочет похочет да опять не причем
Пашет за копейку да весь свет материт
Русская душа матерый материк

Катится телега кто виноват
Черная зависть не сват и не брат
Кому не жаль-то прожитых лет
Русская душа свой менталитет

Нажраться водки и трахнуть бабу
Нажраться водки и трахнуть бабу
Нажраться водки и трахнуть бабу
Не интеллектуально но снимает напряги!

Русский мужик из говна лепит пулю
Смотрит на Кремль а в ответ видит дулю
В любом бля споре кулак верняк
По праздникам церковь да пьяный песняк

Русская тоска поела мужика
Русская тоска ни покоя ни сна
Русская тоска хуже чем геморрой
Русская страна как дешёвый плэйбой

Нажраться водки и трахнуть бабу
Нажраться водки и трахнуть бабу
Нажраться водки и трахнуть бабу
Не интеллектуально но снимает напряги!

День сеня вообще ебнутый. Как и я сам :) Ну, во-первых, был коллоквиум по химии, за который у меня 21 балл из 30 - 3 по-русски. Ну потому что я слишком поторопился сдать. Ну да лан. После коллоквиума пошли с Игорем на набережную, а, так как я был в ободке, дабы хаер в зенки не зел, то нашлись гопники, которые признали во мне ЭМО. Так ебнуть им захотелось! Но с бабами я не дерусь... Небо их найдет. Поиграли с Игорем на набережной, стрельнули у коллег из 6 группы бабла:) и пошел я на Историю медицины. Там тест, по которому у мну 4 из 20 правильных ответов. После истории тоже поиграли. Я офигел - у нас девченка в группе - Кристина- охринительно играет фламенко! Это супер! Мы все стояли с раскрытыми ртами. На самом деле, это нечто! ПОтом я задубел и, так как был в одной футболке, одел сверху халат и так пошел на метро. Оттуда на Петровско-Разумовскую, там отдал зубы, получил стошку, вернулся домой. На Первомайской на выходе из метро меня тормозит  какя-то симпатичная девченка в косухе. Ну я дал ей чирик (она мелочи просила), а она меня за это чмокнула. Пипец. Надо было стрельнуть у нее какой-нить медальончик, коих у нее было в большом количестве :) И в довершение ко всему в плеере играла нарковская музыка. Это пипец... А сейчас ужин готовлю. А вчера зайцу усыпил. В хорошем смысле! Она такая миленькая, когда спит. Ну на самом деле! Такой маленький славный зайчик. Мяу

[показать]

4 по английскому - за рассказанную мною тему. А еще новая симпа. От кого - пока не знаю. Пока не дошел...