Президент Кипра объявил вчера о закрытии общественных мест, включая православные церкви. Это стало последней каплей перед тем, как мне "взяться за перо". Потому что до этого масон и патриарх Константинопольский Варфоломей заявил: "Мы повсеместно провозглашаем наше церковное решение и обязательство прекратить все богослужения, таинства и обряды, за исключением частной молитвы в церквах… до конца марта…".
В Зимбабве дубинками разогнали христиан, собиравшихся на богослужение. В Румынии христиан просто выкидывали из храма…

У католиков мессы идут онлайн. Макрон настоятельно рекомендовал главам всех религиозных конфессий страны проводить предстоящие в апреле религиозные праздники, в том числе Пасхальные богослужения, без прихожан. Что до протестантов, то в Берлине закрыли церкви одновременно с борделями, театрами и стадионами. Сектантам тоже не сладко, потому что в Южной Корее одну из христианских сект вообще объявили рассадником коронавируса в стране.

Таким образом в мире остались следующие страны со свободным посещением храмов: Россия, Грузия, Сербия, Танзания. Ну и Белоруссия, само собой, это понятно, там даже футбольный чемпионат и выборы президента не отменили.

Сербскую церковь обвиняют не больше, не меньше, как в том, что в ней причащаются из одной Чаши. Верующие перед храмом и вокруг него стоят на установленном нормами ВОЗ расстоянии друг от друга, в храме находится не более 5 человек. Впрочем, в Сербии с пяти вечера уже ввели коммендантский час. И никаких вечерних служб по идее быть не должно?
Элладская Церковь нарушает запрет властей по воскресеньям, проводя богослужения раз в неделю, но, думаю, через неделю-другую падет: уже показательно арестовывали на несколько часов священника острова Кифера за слишком настойчивый колокольный звон, да и карантин в стране есть.
Грузия идет по пути жестких мер, которые объявляются не для всей страны, а для маленьких местных очагов (пока двух). Но в Церкви допускают по 10 человек и не более.
Черногория, Румыния и Украина — территории противостояния. Подробности о них мне известны мало. Но Зеленский призвал глав всех Церквей проводить богослужения онлайн, а Онуфрий ему отказал, ограничившись одноразовыми стаканчиками для запивки. Объявлено, что Причащения в праздник Пасхи в храмах именно Запорожской епархии не будет.

На канонической территории РПЦ в Казахстане предлагается служить без прихожан, а в Молдавии действует двухнедельный режим чрезвычайного положения с запретом на религиозные мероприятия. В минувшие выходные 375 приходов Молдавии проигнорировали запрет властей и провели богослужения в помещениях православных церквей.

Короче, так вижу, что через месяц-другой останется только Россия, где пока можно всё, кроме крестных ходов, которые сейчас были бы весьма уместны. Поэтому братья Движения Сорок Сороков сегодня утром совершили автомобильный Крестный ход по МКАДу вокруг Москвы с иконами Иисуса Христа и 40 Севастийских Мучеников.

Закрыть православные храмы в России пока публично требуют только "Соколы Жириновского". Но под ковром борьба, видимо, и у нас идет не шуточная.

В Москве запрет для театров и стадионов действует до 12 апреля. А что такое 12 апреля? Вход Господень в Иерусалим. Далее шесть дней Страстной недели и затем неделя ежедневных крестных ходов.

В Израиле карантин для храмов любой направленности объявлен лишь на две недели. Так что пока доступ в Храм Гроба Господня на Великую Субботу не под запретом. Но евреи могут свой карантин и продлить. Тем более, что не в первый раз туда не пускают. Помните как Благодатный Огонь сошел в колонну? Впрочем, есть инсайдерская информация, что в Великую Субботу 10 человек (и только десять!) будут допущены в Храм.

Что это всё означает? В мире 10 млрд ссылок про коронавирус. А про Трампа (для сравнения) — 1 млрд 600 млн. Вирусобесие — в первую очередь управляемый медийный феномен. Главная его цель — сформировать такой форс-мажор, с помощью которого можно через кризис переформатировать мир. Но среди попутных целей — обеспечение цифрового удостоверения личности совместно с вакцинацией, управляемый хаос, попрание гражданских прав, гонения на православную веру.



Дональд Трамп говорит (причем очень уверенно): пандемия закончится в июле-августе. Во всяком случае таков был план тех, кто ее организовал. Еще десять лет назад был подготовлен сценарий «Пандемическая паника», который сегодня разыгрывается на наших глазах. Точнее именно тот план этого сценария, который называется «Приставной шаг» (Читать далее...

Чума в XV веке тоже именно из Италии по всей Европе расползалась. Это классическое распиздяйство — ничего не меняется 700 лет.

https://volk.livejournal.com/1434642.html

api_ano в образе



см. по теме: Мексиканский дивертисмент. Худышка Катрина.

слушать песню

https://volk.livejournal.com/1434215.html

Непал отменил все экспедиции на весну 2020 года. Все, включая Эверест. И Лходзе. Включая съемки фильма «Ген Высоты — 2» (про первую часть см. здесь). Включая бескислородное восхождение Александра Абрамова на Эверест. Теперь альпинистам надо учиться жить по-новому. А мне можно жить по-старому, ха.
Но самая главная хроника безумия тут.

https://volk.livejournal.com/1434108.html

Лучший фильм 2020 года, конечно, "Джентельмены" Гая Ричи. Тут и говорить нечего. Знакомство Тренера с малолетней шпаной. Сцена неудавшегося изнасилования…

Но сегодня резко всплыл в памяти фильм "Похождения молодого Дон Жуана" (Les exploits d’un jeune Don Juan, режиссер Джанфранко Мингоцци, Франция - Италия, 1986), который смотрел в прокате, в областном кинотеатре и из которого и спустя более тридцати лет помню несколько сцен. Эротика! Всё снято красиво, без пошлости. Действие — накануне и во время Первой Мировой. Марина Влади в эпизодах. Можно найти это кино на "Одноклассниках".

Это фильм о том, как из девственности сразу переходят в разврат и блуд. У меня получилось такого сценария избежать. Но накануне Третьей Мировой он довольно обычный, как я понимаю.
Один подвижник сказал про (совсем) последние времена, что если женщины потеряют стыд, то никто не спасется. А в том фильме — сплошь бесстыдные женщины.

https://volk.livejournal.com/1433813.html

С детских лет и навеки в меня впечаталось, что песня должна быть вот такой, чтобы чувствовалась благодарность за подаренную тебе жизнь, чтобы зал подпевал в едином порыве, и чтобы даже японцы в едином восторге готовили подстрочник.
Поэтому, к примеру, для меня не существует такого жанра как рэп. Большей частью его не поют и даже не читают, а сплевывают сквозь зубы.

https://volk.livejournal.com/1433564.html

Почему в прогнившем датском королевстве, словно у себя дома, действует человек по имени Горацио? И вообще почему первые четыре героя, которые появляются в «Гамлете», носят сплошь итальянские имена: Горацио, Франциско, Марцелл и Бернардо?
Вопрос этот у меня возник где-то между 1978-1984 годами, а объяснение настигло в 2020-м. Ну что ж, хоть так.

Во времена Шекспира и во времена более ранние охранники в Западной Европе были швейцарцами — просто так было принято. Ватикан до сих пор охраняют швейцарцы. А в остальной Европе они позднее переквалифицировались в охранников гостиниц, породив название профессии «швейцар».
Но во времена Гамлета в охранении работали швейцарцы из разных кантонов, как из более немецких и более протестантских, так и из более итальянских и более католических. Вторые на севере Европы пользовались меньшим уважением. Шекспир дал героям нарочито итальянские имена, что-то имея ввиду?! Ну во всяком случае становится понятно, почему офицеры охраны позвали на стену именно Горацио — в такой щекотливой ситуации лучше было иметь дело с земляком.

см. также «Гамлет» на «Юго-Западе»

https://volk.livejournal.com/1433230.html

Британия — страна, где отчетливее всего «слышится» приближение антихриста.
Вот телепередача, которую до сегодняшнего дня можно было представить только на японском ТВ: Голый аттракцион. Британское ТВ-шоу. Там 47 минут, но достаточно посмотреть первую половину, чтобы получить впечатление. Вторую половину лучше вообще не смотреть: если в первой части просто бесстыдство, то у второй уже есть привкус сатанинский.

Я залинковал тот ролик, который сам посмотрел, а вообще их много в сети. Шоу появилось в 2016 году и пережило уже пять сезонов. Его название корректнее перевести как «Голое притяжение».
Приближение антихриста видится даже не в самом факте знакомства по гениталиям, а в том что пару могут искать пидораски, пидорасы, желающие найти третьего не лишнего и т.п. Я это всё подобное своими глазами не видел, но говорят, что толерантность там ублажают во всех передачах. И есть выпуск, где выбирает довольно взрослый уже дядя-девственник.

https://volk.livejournal.com/1432982.html

Режиссер Алексей Серов после "Тайн тетушки Мэлкин" поставил второй детский спектакль в театре Калягина — "Королевскую корову". Специально для этого спек­такля композитор написала песни, а мультипликатор создал несколько мультфильмов.
Сюжет начинается традиционно: принцессе наскучили придвор­ные балы. А вот дальше проявляется отечественная специфика: принцесса и ее фрейлина приезжают подышать свежим воздухом на даче, и туда забегает рыжая говорящая корова Зорька, уверяющая, что она приносит счастье. С ней вместе забегает и молодой пастух. И сразу все завертелось! И всех удалось осчастливить, включая маленьких зрителей.





Рецензии на другие спектакли театра Et Cetera:
Тайна тетушки Мэлкин
Декамерон
Борис Годунов
Пожары
Птицы

https://volk.livejournal.com/1432829.html

Увидели "Ромео и Джульетту" в театре им. Булгакова.
Сразу скажу, что с произведением был ранее не знаком, спойлеров не имел и был наслышан лишь о (неполном) 14-летнем возрасте Джульетты. Таким образом хотя бы смог оценить юмор устроителей зрелища — указанный на билетах возрастной ценз 14+.
Кстати, тогдашние 14 для девушки — это по нынешнем временам как бы 16 и даже больше. В любом случае тут — совсем непедофильская история и совсем не пьеса про детей, потому что Ромео (20+) сильно старше возлюбленной.
Но при всех этих "анкетных" вводных, что там далее по тексту, мне было неизвестно.
Моя спутница подсказала, что (из десятка существующих переводов на русский) использован перевод Пастернака, в котором сглажены скабрезности и цинизм оригинала, а также многочисленные тайны этой странной пьесы, которые мы сегодня можем открыть лишь благодаря новым переводчикам.
Однако нам дают пьесу о любви, и публика пришла смотреть историю любви: в этом смысле гармония наличествует. И мы проходим с героями путь от плотской любви до плотской смерти, не забывая, что "нет повести печальнее на свете, чем повесть о Ромео и Джульетте".



Шекспира можно назвать основателем психологического театра (то есть спектаклей, где герои говорят одно, а делают совсем-совсем другое). Но мне никогда не доводилось видеть хоть какую-нибудь его пьесу, которую играют по системе Станиславского. Да и ладно, не понять, зачем нам Станиславский в 2020? Впрочем, если бы он тут использовался, то прежде, чем Ромео оказался под окном Джульетты, он бы отработал так называемое исходное событие, через которого мы могли бы узнать, что это вообще за парень. А так, до самого конца оставалось загадкой, любил ли он, и если да, когда почувствовал свою любовь. Ведь поначалу больше похоже на то, что он просто убалтывает Джульетту, как опытный развешиватель спагетти на девичьих ушах. Да еще и требует девственность отдать: дескать, вот эти твои одежды, которые носят девственницы, они тебе не к лицу.

Пьеса начинается с попытки ссоры между челядью Монтекки и Капулетти. Тут не требуется использовать дословный шекспировский текст, содержащий скабрезности и пошлые выражения, не понятные уже и самим англичанам. Но сделать интересно первый акт нужно обязательно. А актеры просто орут, как первокурсники театральных ВУЗов, которые, впервые выходя на сцену, не знают, как играть и кричат, педалируя эмоцию. Еще когда я находился в зале, то сказал себе, что актеры орут, как ринг-анонсер. Однако громкость работы артистов не была наполнено смыслом и не была оправдана характером их переживаний.



Сразу стало понятно, что мы пришли не в настоящий театр. В настоящем театре на шекспировской трагедии тебя с первых минут просто вжало бы в кресло, будь то Макбет, Гамлет или что-то еще.

Хорошо, что в описываемом спектакле в целом опираются на методы мейерхольдовского театра: много пластики, пантомимы, музыки, гротеска, показа эмоций вместо их проживания. Плохо то, что в итоге получается мешанина. Ее в целом символизирует театральный буфет, где имеется множество разнородных предметов, в том числе относящихся и к трагедии на итальянском материале.



Главное достоинство спектакля в том, что в нем Джульетта хорошо смотрится — с самого первого долгого появления на сцене, когда она разговаривает с Ромео, стоя перед окном в ночной рубашке. Роль ей идет.

Остальные достоинства представления весьма относительны. В театре им. Булгакова на первые ряды сравнительно дорогие билеты: в пределе, несколько самих центральных мест в первом ряду — 3500. И актеры очень стараются оправдать ожидания зрителей, прямо видно, как они вкладываются, развлекая пришедших. И может быть современному зрителю этого и надо. Но принцип, что целое должно быть больше своих частей, не срабатывает!

Еще одно странное впечатление. Пьеса заканчивается в японском стиле. Джульетта закалывается кинжалом в живот, почти что делает себе сеппуку. И музыкальное оформление спектакля как будто делается в стиле концерта японских барабанщиков. Да что там, еще во время драки первого акта челядь становится в стойки…

Хочется взять интервью у актеров: что же они играли и что от них требовал режиссер. Потому что во время просмотра смысл пьесы оставался мутным, а мотивация героев не ясной. Пришлось пост-фактум изучать, так что же там произошло однажды в Вероне. И открытие, что это не Шекспир плох, а скорее его горе-интерпретаторы, было весьма радостным, как и в случае с Гамлетом.

Читать далее...

Благодаря перестройке в самом доступном месте моего секретера появился один из лучших романов прошлого века — «Циники» Мариенгофа. Начинается он с того, что мужчина ставит своей возлюбленной клизьму…

Вот несколько цитат из романа:

«…Мне больше не нужно спрашивать себя: „Люблю ли я Ольгу?“.
Если мужчина сегодня для своей возлюбленной мажет вазелином черный клистирный наконечник, а назавтра замирает с охапкой роз у электрического звонка ее двери — ему незачем задавать себе глупых вопросов.
Любовь, которую не удушила резиновая кишка от клизмы, — бессмертна…»

«Если в России когда-нибудь будет Бонапарт, то он, конечно, вырастет из постового милиционера. Это совершенно в духе моего отечества».

«Я уверена, что эти девушки попали на улицу из-за своей доброты. Им нравилось делать приятное людям…».

«Когда мой друг увидел у Лидии Владимировны две еле уловимые морщинки у косячков рта, он сказал:
— Время аккуратный автор. Оно не забыло поставить дату и под этим великолепным произведением…»

«…Ну, а чего, Мишенька, всегда хочется?
— Тебя, Фрося.
— А вот глупый, и не знаешь: всегда хочется ничего не делать…».

В феврале 2020 pamsik (с днем рожденья тебя!) сначала выделила мне два билета на театральную премьеру «Циников», а потом забрала их назад. Однако я уже успел пообещать жене, что покажу ей одно из любимых произведений своей безусой юности.
В качестве компенсации я сводил ее на «Алые паруса» и на «Ромео и Джульетту». Первую из книг постарались сделать менее романтичной, чем в оригинале, во вторую режиссер наоборот немного добавил шоколадных слюней. Но жена всё равно сказала, что это были два просранных вечера.

А вот если бы мы сходили на «Циников», вряд ли я бы такое услышал: именно в них встречается фраза «сегодня ночью я плакал от любви».

https://volk.livejournal.com/1432217.html

интересно.

https://volk.livejournal.com/1431910.html

На Lenta.ru образовался какой-то филиал Яндекс.Дзена. Но сколько не видел подобных заметок, вывод один — нет места русскому человеку на планете. Точнее есть одно — Русь. Но его от русских уже почти освободили.

https://volk.livejournal.com/1431803.html

29 февраля Турция открыла границы с Грецией для сирийских беженцев, тем самым начав войну на три фронта (кроме сирийского и ливийского).
А греческие погранцы стреляют в воздух: нет у них приказа стрелять на поражение. Это на Корсику не рвутся беженцы из Африки, после того как местные бандиты потопили несколько их барж, не дав спастись никому. А тут опять рвутся азиатские толпы на греческие острова.

На март 2020 я осторожно запланировал поездку на остров Патмос, а то, дескать, Европа гибнет, и через несколько лет поздно будет ехать. Но прочитав в живом журнале, насколько уже (!) пострадали от беженцев именно ближние к Турции острова Родос и Лесбос, не решился и на Патмос (на него можно попасть через Кос, лучшее предложение года именно в марте: 12 тыс. руб. туда и обратно). Даже загранпаспорт не стал делать. И теперь не жалею даже.

Что до более горячей фазы войны с Грецией, то тут обращаю внимание на знамение, когда Богородица являлась Эрдогану 26 августа 2018: I и II (можно для скорости ограничиться второй частью).
Эрдогану на всех трех фронтах и хочется, и колется, так что он пока не решается действовать в полную силу, ждет удобного момента.

https://volk.livejournal.com/1430810.html

см. также:

Мюзикл Евгения Крылатова «Красная шапочка & Серый волк»

«Красная Шапочка» в театре «А-Я»

https://volk.livejournal.com/1430542.html

Детский музыкальный драматический театр "А-Я" посетил в пятый раз за последние пять лет и впервые смотрел спектакль повторно. Просто следующая девочка подросла и ей тоже надо было успеть на спектакль с возрастным ограничением 4+.





"Любопытный слоненок" Киплинга — классика,, с которой мои старшие дети знакомились в бумажном виде.
А как поставить спектакль по тоненькой книжке для 2+? Превратить в зрелище, вестимо.
А Слоненку приходится в этом спектакле очень много играть.

И вторая девочка сказала, что ей понравилось.



Группы театра в Facebook и ВКонтакте.

Аккредитация moscultura

https://volk.livejournal.com/1430405.html

Вершина отечественного мюзикла — работы Максима Дунаевского. Его сравнительно новый мюзикл "Алые паруса" прежде, в 2015-м, я смотрел в театре Надежды Бабкиной. В этот раз — в КЦ Москвич, где он был перезапущен в январе 2019. Место предельно неудачное: зритель воспринимает мюзикл как способ буржуазного времяпровождения, а тут — убогий советский интерьер.

Если вы случайно помните содержание книжки, то не удивляйтесь тому, что увидите на сцене. В либретто Усачева и Бартенева не жалеют красок для порочной портовой Каперны, которая пытается втоптать в грязь и Ассоль. И море потеряло свой романтизм — "только соль и креветки для пива".

Жизнь течет, как всегда,
не спеша и постепенно...
Пиво дрянь — пена да вода,
пена да вода, вода да пена...

Но когда воды и пены
ты хлебнешь четыре кружки,
и начнут качаться стены...
Эй, хозяин, где подружки?!

Максим Дунаевский написал 27 арий для мюзикла за три дня (а всего их, говорят, 30). Но зритель не сразу догадывается об этой легкости.
Мюзикл начинается тяжеловато, стучит деревянными помостами (а какой еще материал в портовом действе должен выбрать художник спектакля, то-то и оно). И начинает звучать в полную силу лишь во время первого исполнения хоровой арии "Сумасшедшая".

Никакая она не тайна,
ни с небес она к нам сошедшая,
никакая она не святая,
а просто она сумасшедшая!
Столько можно бессмысленно ждать?
Сумасшедшая!
Не разгонишь надеждой тоску.
Сумасшедшая!
Даже волны шуршат по песку:
сумасшедшая, сумасшедшая, сумасшедшая!

Можно сказать, что это центральная песня всего действа, хотя и не кульминационная.
В кульминационной песне, как ни странно, важнее оказываются не музыка, а стихи.

Мы не встречались никогда,
но так устали от разлуки…

И припев: любви не бывает рано, любви не бывает поздно!

Вымышленный порт Каперна и библейский город на берегу моря (точнее озера) Капернаум. Созвучно? В Капернауме Христос совершал чудеса, и в Каперне произошло рукотворное чудо (я тоже в миниатюре в подобном участвовал: см. по ссылке рассказ Алые парашюты).

Но всё же удивляет такой текст:

Ты, кого на ветру и стуже
жду,
как Спасителя, как Мессию,
ночь от ночи теряя силы,
жду!..

Кажется, это упоминание Бога всуе. Тем более, что зал был не расположен вслушиваться в такой текст.

Когда я ходил на мюзикл в первый раз, Грея пел Георгий Колдун, белорусский певец с опытом. Во второй раз нам достался Артем Елисеев. А вообще сколько их было греев и ассолей: мюзикл поставлен более чем в двадцати театрах. А рядом со мной сидела женщина, которая играет хозяйку "Маяка" на представлении в Екатеринбурге. Говорила мне, что в их городе на мюзикле играет живой оркестр. Пела мне на ушко арию, которая в Москве идет инструменталом на расхождении занавеса. У нас в Москве хозяйку "Маяка" (то есть мадам в местном борделе) играла Эвелина Блёданс, которая примечательна тем, что я ее постоянно, как встречу где-нибудь, так не узнаю. А тут жена удачно заглянула в программку еще до входа в зал.

На официальном фото, впрочем, именно Георгий Колдун. Он же украшает собой программку спектакля.



В целом стиль композитора узнаваем. Причем если и похоже на что из советских времен, то не на его "Трех мушкетеров", а на его "Ах, водевиль, водевиль".
Есть целых четыре песни, в которых рифма — с ударением на третий слог с конца (трехсложная, дактилическая). Такого в зарубежных мюзиклах не встретишь.



Мюзикл смотреть можно!
Рекомендуемый возраст 12+. А может детей на спектакль, который начинается с изнасилования, лучше не брать? Спектакль тут целомудренный по языку и порочный по сути ряда эпизодов. Однако перед нами сидел почти целый ряд младших школьников.

А первое, о чем я подумал, после начала спектакля были, разумеется, декорации. Так вот они, я бы сказал, походного типа. Обычно мюзикл требует полной переделки всего зала, который арендует. Отсюда берутся сугубо стационарные решения, тяжеловесные конструкции, мощные механизмы сцены. "Алые паруса" как будто заранее разрабатывался как гастролирующий мюзикл. Всё облегченное, иногда воздушное. Маяк стоит Читать далее...

Завтра, 29 февраля Московский Байк-Центр Ночных Волков распахнет свои стальные ворота для детей и их родителей. Там готовятся отмечать Масленицу и обещают это сделать так жарко и мощно, что зима сбежит с еще до первого рева моторов! Команда Байк-центра приготовила насыщенную программу с народными гуляньями, эстафетами для детей и родителей, разнообразными мастер-классами и эксклюзивной шоу-программой с участием диковинной сказочной техники Ночных Волков. А клуб-ресторан Sexton кормит блинами с самыми разнообразными начинками.

Начало в 18:00.

В программе:
— Народные гулянья, эстафеты и конкурсы для всей семьи,
— Творческие мастерские и мастер-классы,
— Детская анимация,
— Выставка сказочной техники
— В 22:00 — специальная праздничная шоу-программа для детей и взрослых. В разгар ночи — шоу спецэффектов и народный масленичный МэдМакс.

Для взрослый вход свободный. Для детей — 1000 руб. (на эту сумму выдается 10 купонов — "вешек", которые можно обменять на участие в мастер-классах, аквагрим и угощение. При желании дополнительные "вешки" можно докупить в ресторане на баре).
Резерв столов +7 916 829 16 56
bikecenter.ru Москва, Байк-Центр, Нижние Мневники, 110

https://volk.livejournal.com/1429793.html

В театре "А-Я" смотрели спектакль, в котором — три Красные шапочки: бабушка, мама и внучка. Обычно, очень печально наблюдать за семьями, в которых нет мужчин в нескольких поколениях (типа семейства Вертинских). Но тут такой театр, что было и занимательно, и не весело.

Как известно, сами сказки Шарля Перро волшебные и реалистические одновременно. Герои их действуют, как обычные люди. Поэтому пьесы удачно поддаются осовремениванию. Но как я понял, в Красных шапочках сейчас тенденция делать волка нестрашным и слабым, чтобы избежать кровопролития зверей и людей из оригинального текста.
В мюзикле на музыку Крылатова волк воспитывался в зоопарке, а спектакле театра "А-Я" волк просто старый, драный и умеющий лишь казаться хищным.

Мы смотрели "Красную Шапочку" в исполнении планшетных театральных кукол, то есть кукол, которые умеют ходить по настилу специального стола, который называется "планшетом". Их использовали еще кукольники средневековья.
И в общем всё получилось в наше удовольствие.

Моя младшая девочка вспомнила и сам театр, хотя была там еще в три года от роду. И казалось бы, с тех пор еще полжизни прошло, а вот ведь запомнился.
В следующее воскресенье опять пойдем.

Наши предыдущие посещения Детского музыкального драматического театра "А-Я":
Театральный дуплет
"Конек-Горбунок" от А до Я

Аккредитация moscultura

https://volk.livejournal.com/1429589.html

В Artplay только что посмотрели на мультимедийную выставку "Леонардо да Винчи. Тайна гения"…

В 2019 году весь мир широко отмечал 500-летие со дня смерти Леонардо да Винчи. Новогодний номер журнала The Economist вышел с обложкой с Витрувианским человеком. А в сам день рождения Леонардо 15 апреля силы мирового закулисья сожгли Нотр-Дам де Пари…
Наследие художника безусловно переживает Возрождение. Музеи устраивают выставки его работ, вот и выставка в Artplay Media станет частью общемировой программы, посвященной памяти да Винчи.

Происходящее определено как мультимедийная выставка, что, может быть, не совсем правильно.
В темном зале выставлена нарезка картинок по теме под медитативную музыку. Изображение, благодаря технологии Cinema 360, проецируется так, что приходится вертеть головой на 180 градусов, так что часть информации ускользает. Основной прием авторов весьма характерен для современного искусства — расчленение целого, выдергивание отдельных фигур из фона, разрушение композиции. Вдобавок каждый кадр сопровождается "световым снегом" и "солнечными зайчиками".

Иллюстрации раздела "О механике" — шестеренки, связанные между собой, но не имеющие никакой связи ни с приводом, ни с двигателем, ни с каким-либо полезным указателем. А ведь можно было придумать что-то полезное и наглядное! А тут над неким городом летит придуманный Леонардо аппарат с крылом летучей мыши…

Выставка представляет из себя простую сумму медийных образов, связанных с именем Леонардо. Причем даже не все из них имеют к нему отношение. На выставке был замечен и так называемый Сальватор Мунди ("Спаситель мира") — подделка, проданная за полмиллиарда и немедленно зарытая в арабских песках — просто образцовое фуфло и культурное наебалово.

На разогреве у Леонардо выступает Микеланджело. Его раздел сделан получше. В нем хотя бы есть комментарий, помогающий как-то понять контекст изображаемого. То, что изображено на потолке Сикстинской капеллы, проецируется здесь на все поверхности кроме потолка (и на пол также). А то, что творения Микеланджело периодически иллюстрируются адским огнем, видимо отражает точку зрения создателя фильма.

Возможно, креаклам или просто парочкам неплохо посидеть в темном зале, чтобы пялиться там на красиво движущие картинки, но никакой культурной ценности в этом нет. Выставка совершенно не утомляет: сидишь час на мягком стуле и тебя ничего не царапает и не трогает.

Официальный сайт проекта и группы дизайн-центра ArtPlay в Фейсбуке, ВКонтакте и Инстаграме.

Аккредитация moskva_lublu

https://volk.livejournal.com/1429371.html