Константин Васильев родился 3 сентября 1942 года в городе Майкопе Краснодарского края.

Его отец Алексей Алексеевич родом из Петербурга, участник трёх войн (1-й мировой, гражданской - сражался в Чапаевской дивизии, 2-й мировой - партизан, коммунист), инженер, большой знаток и любитель природы, поклонник литературы.

Мать Клавдия Пармёновна Шишкина - по линии своей матери из саратовских крестьян.

8 августа 1942 года Майкоп был оккупирован фашистами, отец ушёл в партизаны. Но уже в феврале 1943 года город освободили, отец вернулся. В 1946 году семья переехала в Казань, затем в Васильево, в тридцати километрах от города, напротив места, где Свияга впадает в Волгу. Девственные леса, речные просторы... Вместе с отцом Костя ходит на охоту, на рыбалку. Это были, видимо, незабываемые мгновения, когда душа открыта всему чудесному в мире. Он рано начал рисовать. Матушка говорила о нём: "Он родился с карандашом в руках". Родители всерьёз задумались о дальнейшем развитии таланта, данного судьбой их сыну.

Прекрасно сдав экзамены, Константин Васильев становится учеником Московской художественной школы-интерната при институте им. Сурикова Академии художеств СССР. С 1954 по 1957 год он жил и учился в Москве. Эти годы наполнены впечатлениями от изобразительного искусства, музыки, театров. Здесь он прошел своё становление как художник, глубоко воспринявший основы эстетики русского национального искусства. Но уже тогда, в середине 50-х годов, в школе после смены директора стали обучать однообразному стилю, указывали, как писать и что писать. Соцреализм не привлекал Васильева. Он хотел творить не по чьему-то указанию, отстаивал своё право на выбор темы и живописного метода. После очередных каникул в московскую школу Константин не вернулся, продолжил образование в художественном училище Казани.
Далее:Константин Васильев родился 3 сентября 1942 года в городе Майкопе Краснодарского края.

Его отец Алексей Алексеевич родом из Петербурга, участник трёх войн (1-й мировой, гражданской - сражался в Чапаевской дивизии, 2-й мировой - партизан, коммунист), инженер, большой знаток и любитель природы, поклонник литературы.

Мать Клавдия Пармёновна Шишкина - по линии своей матери из саратовских крестьян.

8 августа 1942 года Майкоп был оккупирован фашистами, отец ушёл в партизаны. Но уже в феврале 1943 года город освободили, отец вернулся. В 1946 году семья переехала в Казань, затем в Васильево, в тридцати километрах от города, напротив места, где Свияга впадает в Волгу. Девственные леса, речные просторы... Вместе с отцом Костя ходит на охоту, на рыбалку. Это были, видимо, незабываемые мгновения, когда душа открыта всему чудесному в мире. Он рано начал рисовать. Матушка говорила о нём: "Он родился с карандашом в руках". Родители всерьёз задумались о дальнейшем развитии таланта, данного судьбой их сыну.

Прекрасно сдав экзамены, Константин Васильев становится учеником Московской художественной школы-интерната при институте им. Сурикова Академии художеств СССР. С 1954 по 1957 год он жил и учился в Москве. Эти годы наполнены впечатлениями от изобразительного искусства, музыки, театров. Здесь он прошел своё становление как художник, глубоко воспринявший основы эстетики русского национального искусства. Но уже тогда, в середине 50-х годов, в школе после смены директора стали обучать однообразному стилю, указывали, как писать и что писать. Соцреализм не привлекал Васильева. Он хотел творить не по чьему-то указанию, отстаивал своё право на выбор темы и живописного метода. После очередных каникул в московскую школу Константин не вернулся, продолжил образование в художественном училище Казани.

Фотографии Ольга_поэт : художники

Картины художника Константина Васильева
Когда-то я видела работы этого замечательного художника на его выставке в выставочном зале местной галереи при санатории "Вороново". Впечатления были достаточно сильными. К. Васильев считается художником передаваемым игру серого цвета как никто другой. Не говоря о загадочности его картин...

ОМФАЛА
(Ὀμφάλη), в греческой мифологии царица Лидии, вдова Тмола (сына Тантала), к которой по приказанию дельфийского оракула в наказание за убийство Ифита был отдан в рабство Геракл на год (Soph. Trach. 253 след.) (вариант: на три года; Apollod. II 6, 2—3; Hyg. Fab. 32). По прихоти Омфалы Геракла наряжали в женские одежды, и он вместе со служанками прял шерсть и выполнял домашние работы, сама же Омфала облачалась в львиную шкуру и носила палицу героя (Stat. Theb. X 646 след.). Омфала считалась также женой Геракла и матерью его сына Лама (Ovid. Heroid. IX 53 след.; вариант: Агелая, Apollod. II 7, 8). В Малой Азии Омфала считалась богиней — покровительницей женщин.


М.Н. Ботвинник


--------------------------------------------------------------------------------

© Мифы народов мира. Энциклопедия. (В 2 томах). Гл. ред. С.А. Токарев.— М.: «Советская энциклопедия», 1982. Т. II, с. 255.
[699x514]

Геркулес и Омфала.
Джованни Франческо Романелли (1611—1662).
Холст, масло. 100 x 133 см.
Инв. № ГЭ 1601.
Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж.

http://www.stihi.ru/poems/2007/08/14-1642.html

Возьмёте прялку Омфалы?
Светлана
Над осиновым леском крики –
Каждый ищет попрочней палку,
Принимая за живых лики,
У Омфалы мир берёт прялку.

У Омфалы мир по дням прожит,
Коротает с ней свои ночи,
По морщинке он себя сложит,
Раскричится вновь, что есть мочи.

Думал, снова всё пройдёт прахом?
Думал, тень осядет вновь пылью?
Поклонившись всем своим страхам,
Для Омфалы мир связал крылья.

Хочешь, ей преподнеси блюдо –
Расскажи ей все свои сказки,
Безупречности свали грудой,
Сверху – просто положи маску.

Посмотри, опять замах плетью –
Мир заходится в своей скуке.
Две щеки подставил? Дай третью.
Если нет – тогда умой руки.

А не хочешь – так возьми палку.
Сделал кол? Айда искать правду!..

У Омфалы мир возьмёт прялку –
Очень впрясть реальность в миф надо…



© Copyright: Светлана, 2007
Свидетельство о публикации №1708141642

Это цитата сообщения ЭнИ Оригинальное сообщение

IQ? Вербальный тест Айзенка

http://www.infamed.com/psy/alt09.html

мой результат:
[493x698]

выспавшись могло бы быть и лучше. Однако... тормоз все равно.

Фотографии Ольга_поэт : ВДНХ

начало августа 2007 года

Вот календула распустилась на маленьком балкончике для цветов

Фото О. Шефовой
[345x470]

Взяла у "Дыхание осени":
http://weblinks.ru/2007/08/02/v_pomoshh_studentu__kalkuljatory.html

Стадии

Shef

Приходит время
Набивать бутоны.
Потом цвести,
Давать плоды и семена.
И каждая из стадий,
Отлична своим прозвоном,
Природные законы соблюсти
Отмерено сполна.
Вот зацвела календула,
Вот зноем пышет орхидея,
Ноктюрн я посвящу
Распущенным цветам.
И тихо-тихо пробирается меж вас
Волшебница Медея,
По жизни «золотым руном»,
Проходит ее час.
Вот так и женщины:
Любая словно цвет.
Одни из них, лишь собираются
Открыть бутоны,
Другие уже распущены,
Благоухают и дают ответ.
И нет возможности,
Не соблюсти каноны.

13.08.07 г.




© Copyright: Shef, 2007
Свидетельство о публикации №1708131323

http://bigfoto.ru/gallery/displayimage.php?pos=-5296
[400x300]

http://www.stihi.ru/author.html?zar456852

Ветреность

Shef

Облака, проплывая влюбляются,
Обнимаются, да целуются.
На верху им все позволяется,
Их дорога дальняя, пусть милуются.

А когда сильный ветер задует,
Образуется на небе сумятица.
И возникший влюбленный дуэт,
Распадется, друг от друга спрячется.

По каким же таким параметрам,
Возникает меж нас влюбленность?
Иль от встречи, что сердце замерло,
Иль от взгляда в определенность?

От чего же влюбленность проходит,
По каким законам теряется?
Или солнце рано заходит,
Или поздно луна появляется?

Дует ветер, облака уплывают,
И бегут они, ему подчиняются.
Да и разные люди бывают,
Ну а ветренные – разбегаются.

02.07.07 г.




© Copyright: Shef, 2007
Свидетельство о публикации №1707241050

Фото О. Шефовой

[410x389]

Вот рабинушку сфотографировала вчера. Уже поспела.
[616x462]

Это я, всем привет!

[416x312]

Цвета для теста Люшера

Shef

Какого выберешь краску цвета?
Зеленую, выберу первой, а ты?
Зеленая наша большая планета,
Какой же цвет первой любви?

Синяя краска, цвет чистого неба,
Цвет моря далекого, глаз твоих цвет,
А желтая, иль золотая, цвет спелого хлеба,
Солнцем наполнен церковок свет.

А как же без пурпура, красных оттенков?
Закаты, восходы радуют глаз,
Цвет крови, родства, от русского до эвенка,
Цвет роз и гвоздик, и памяти сказ.

А ранними утрами, туманами бродит,
Цвет серый, в морозы, серебряный цвет,
А ночью лиловой, сон к нам приходит,
Коричневых крыш касается дед.

Цвет белый окрашен надеждой,
Цвет первого снега, подснежников цвет,
В белый одета невинность, невесты одежда,
Последний, спрятал все краски цвет.

Пишу ли я маслом, иль акварелью,
Все краски бывают нужны,
А эту картинку, нарисую пастелью.
Какой же важнее цвет для души?

30.07.05 г.



* Тест Люшера – психологический тест.




© Copyright: Shef, 2005
Свидетельство о публикации №1508010531

Нашла прикольный сайт интернет-студио!

http://www.fanstudio.ru/index.html

Оттенки дня

Shef

Обычно утро окрашено нежно-розовым,
И пробивается лучами солнышка в постель.
Каков же день? Он голубой и белый,
А осенью становится пурпурно-бронзовым,
И переходит в вечер туманами в пастель.
А ночью, Творец-художник насыпает смело,
На темный бархат, алмазов канитель.

20.07.07 г.

© Copyright: Shef, 2007
Свидетельство о публикации №1707241056

Прошла тест, вот что из этого вышло:

Хочешь узнать, что течет по твоим венам? Это Серебро

Медленное колыхание чистого и благородного серебра в твоих венах дает тебе ощущение свободы, чистоты и изысканности. Ты любишь читать умные книги, а также придумывать фантастические истории о героях, попадающих в небывалые ситуации...

Пройти тест

ДЕКАДЕНТ (от французского слова Décadence — упадок) — упадочник. Упадочником называют человека с больными нервами, с ярко выраженными признаками вырождения. Бывают эпохи, когда одряхлевшие, отжившие классы переживают декаданс. Когда-то на заре христианства Рим Нерона, этого типичного упадочника, переживал эпоху физического и морального разложения. Пресыщенные рабовладельцы, оторванные от производственного процесса, утратили здоровый инстинкт жизни, утратили способность отличать добро от зла, прекрасное от безобразного. В старых богов они уже не могли верить, новых богов не способны были создать. В предчувствии гибели они переживали смертную тоску — taedium vitae — и часто среди оргий утонченные упадочники вскрывали себе жилы... Сумерки богов пережили когда-то представители утонченной Александрийской культуры. Тот же декаданс переживают буржуазные классы Европы в конце 19 века. „L’homme fin du siècle“ — человек конца века — обычное выражение наших современников незадолго до революции.

Этот же термин «декадент» стал достоянием современного искусства, искусства модернизированного.

Писатели, живописцы, музыканты конца XIX века выразили больную душу больного века в своем болезненном творчестве.

К. Бальмонт определяет художника-декадента в своей книге «Горные вершины», как утонченного художника, гибнущего в силу своей утонченности.

«Как показывает самое слово — говорит он — декаденты являются представителями эпохи упадка, это люди, которые мыслят и чувствуют на рубеже двух периодов, одного законченного, другого — еще не народившегося. Они видели, что вечерняя заря уже дожила, но рассвет еще спит где-то за гранями горизонта декадентов. От этого песни декадентов — песни сумерок и ночи. Они развенчивают все старое, потому что оно потеряло свою душу и сделалось безжизненной схемой. Но, предшествуя новому, они сами, выросшие на старом, не в силах видеть это новое воочию — вот почему в их настроениях, рядом с самыми восторженными вспышками, так много больной тоски».

В последнюю четверть века во Франции в литературе возникло течение, которое приняло кличку «декаденты» (упадочники), как название своей школы. Это течение культивировало цветы зла, крайний индивидуализм, утонченности, извращенности, мистику, соединенную с эротизмом, аморализм, антиобщественность.

Декаденты проповедывали «много презрения к человеку и борьбу против кричащей любви и глупой скуки». В области художественных устремлений декаденты предпочитают далекое, давно прошедшее (пассеизм) современности. Они, подобно герою Гюисманса (роман «Наоборот») любят убегать из «тюрьмы своего века в отдаленные эпохи». Основное настроение декадентов — смертная тоска, предчувствие гибели, страх перед жизнью и ужас перед смертью, ненависть к грядущему, которое сулит торжество идей новых, сильных классов, творящих новую жизнь.

Утомленные от безделья, с обнаженными нервами, декаденты любят полузвуки и полутона, полукраски, полуслова. Они замыкаются в одиночество, уходят от толпы, от коллективной жизни «в башню из слоновой кости».

Для их болезненно кричащих нервов «тяжела земная зелень и слишком сини небеса». Они предпочитают сумерки. Они любят неопределенное, неясное, зыбкое, двусмысленное. «Джиоконда» Леонардо да-Винчи, эта красавица с загадочной двусмысленной улыбкой, точно воплотившая в своей душе два лика — и господа, и дьявола, лик мадонны и грех содомский — является излюбленным образом художником-декадентов.

«В зыбких и твердых устах
Ведений тьмы залегли...
Вечно и «да» в них и «нет».

Читать далее:http://feb-web.ru/feben/slt/abc/lt1/lt1-1862.htm

Познакомьтесь с литератором Рафаэлем Левчиным

Speaking In Tongues
Лавка Языков
--------------------------------------------------------------------------------

Рафаэль Левчин
ПОСЛЕ ЮБИЛЕЯ


Теперь, когда юбилейные торжества по поводу столетия со дня рождения Эрнеста Хемингуэя -- старины Хэма, как мы, вслед за шестидесятниками, ещё некоторое время называли его, -- хочется поразмыслить о нём спокойно.
Итак, что значило для нас его творчество? Он попал к нам -- из-за своей «левизны» -- одним из первых, если не самым первым, до Фитцджеральда, Апдайка, Керуака, Фолкнера, Колдуэлла,Сэлинджера, Чивера и прочих; до него мы знали, пожалуй, только О.Генри, Брет Гарта, По, Твена и Майн Рида, которые в нашем замороченном представлении мало чем отличались от Дюма-отца или Луи Буссенара.
Хемингуэй был таким крутым (хотя тогда это слово ещё не прижилось в нашем слэнге), писал по рассказу в день, а то и по два, при этом успевая изрядно пить, участвовать в войнах и революциях, дружить с боксёрами и матадорами, четырежды жениться… Не, ну, в натуре, крутой мэн! -- сказал бы я, будь я подростком сегодня. Сегодня я вспоминаю, как, будучи подростком, пришёл в библиотеку и попросил «чего-нибудь современного… если можно, Хемингуэя…» -- и получил книгу «Старик и море». Лет через тридцать я узнал, что на Кубе и поныне живёт престарелый рыбак, прототип Старика, который, конечно же, книгу о себе не читал, да и вообще не горазд читать…
Хемингуэй был для пресловутых шестидесятников учителем мужества, иронии и самоуглубления (см. хотя бы эпиграф из его «Пятой колонны», взятый Стругацкими к «Трудно быть богом»), но для моего поколения таким учителем стал совсем другой писатель -- Карлос Кастанеда, от которого мы узнали, что «включены» в этот мир и что можем при желании из него «выключиться». Что наши ценности -- любые! -- в значительной мере суть иллюзии. Что, разумеется, можно и нужно жить, и жить хорошо, и творить добрые дела, и любить кого (или что) хочешь, но нужно при этом «контролировать свою глупость», т.е. знать в глубине души, что всё это может быть у тебя отнято в следующую секунду, и поэтому нет смысла творить себе кумира из кого (или чего) бы то ни было.В том числе и из такого мужественного Хэма, чей чёрно-белый портретик-икона украшал многие и многие стены.
Наше поколение стало «выключаться», уходя из инженеров и прочих «физиков» в дворники, истопники, сторожа, натурщики, монтировщики декораций, в подполье непечатаемых писателей и невыставляемых художников (и, понятное дело, многие сотворили себе кумиров из этого!). Благодаря Кастанеде мы поняли издевающихся над Хемингуэем Курта Воннегута и Станислава Дыгата. Мощным ударом по колоссу Хэму была пьеса Воннегута «С днём рождения, Ванда Джун!» -- парафраз «Одиссеи»; главный герой, охотник и вояка, некогда собственноручно казнивший палача-нациста, возвращается из дальних странствий домой, к жене и сыну -- а они отвергают его, предпочтя интеллигента-хлюпика! Жизнь героя со всеми его непомерными подвигами оказывается выброшенной впустую -- особенно с точки зрения комментирующей действие (с того света!) маленькой девочки Ванды Джун. Именно такой -- бессмысленной -- представляется Воннегуту жизнь Папы Хэма, ярого пацифиста и бравого солдата, во всех концах света постоянно убивающего животных, от куропаток до слонов -- отнюдь не для пропитания, а из стремления непрерывно утверждать свою дутую, буффонную мужественность!
То же самое утверждает Дыгат устами своего героя, для которого все люди делятся на слюнтяев и неслюнтяев: Хемингуэй, постоянно распространяющийся о войне, революции, бое быков, боксе, охоте, выпивке,.. -- ну, ясное дело, слюнтяй, изо всех сил старающийся скрыть своё слюнтяйство!
Уже здесь, в США, я узнал, что в американской литературной критике произошла так называемая «феминистская революция», которая окончательно разобралась с Папой Хэмом и, само собой, сбросила его со звездолёта современности. С «революционной» точки зрения, ранний Хемингуэй ещё туда-сюда -- он ещё мог описать, например, мужчину, который перерезает себе горло, потому что не может вынести мучений жены во время родов; но уже в романе «Прощай, оружие!» автор убивает героиню (опять-таки во время родов), мстя прототипу -- вполне реальной медсестре, отвергшей авторские ухаживания. Писатель, заключают критикессы, создаёт мир, где женщине отведено место только на обочине, у ног хозяина-мужчины, и где хорошая женщина -- это мёртвая женщина, не мешающая мужскому братству, фронтовому и прочему.
Что можно сказать по этому поводу?
Многое. Да, мир Хемингуэя -- действительно, прежде всего мир мужчин, в котором женщина редко играет роль лидера (хотя бывает и так); да, Хемингуэй всегда оставался верным учеником Толстого, пытавшегося демифологизировать даже Евангелие и знавшего о своих персонажах всё до конца, не оставляя места тайне, которая и есть суть творчества… но именно «Прощай, оружие!» выделяется на этом фоне. Здесь Хемингуэй (скорее всего, сам того не подозревая) касается глубин, Читать далее...

http://traintickets.ru/

Очень удобно сделать заказ ж/д билетов с доставкой по выше приведенному адресу.

Сегодня церковный праздник - день пророка Илии.

Храм Пророка Божия Илии в Черкизово
относится к Преображенскому благочинию
Адрес: 107553 Москва, ул.Б.Черкизовская д.17 (ст.м. Преображенская площадь, Черкизовская)
Тел. 161-81-82, 161-20-25
Настоятель храма епископ Дмитровский Александр (Агриков), викарий Святейшего Патриарха Московского и Всея Руси Алексия II.

Главный престол храма освящен в честь Воздвижения Честного и Животворящего Креста Господня,
южный придел – во имя Пророка Божия Илии,
северный – во имя святителя Алексия, митрополита Московского.
Далее:http://www.hramilii.ru/
[640x480]