Раз в неделю, по воскресеньям, шестилетний Алёша видит своего папу: полгода назад его родители развелись.
Алёша всё время придумывает разные хитрости, чтобы мама и папа снова были вместе. За эти хитрости его отцу
Дмитрию постоянно приходится краснеть...
















































































Читать далее...

Здравствуйте уважаемые
Иногда удивляет, что некоторые хорошие, качественные детективы не так часто экранизируют. А ведь могло выйти неплохо. Я понимаю, что там немало проблем, прежде всего с авторскими правами и разрешением самого автора адаптировать под кино свои книги.
Но факт остается фактом - есть скажем классные Майкл Коннелли, Джон Гришем, Дэннис Лихейн, Роберт Ладлем, Стиг Ларсен книги которых с разной степенью успешностью экранизируют, а есть детективщики, которым, по моему скромному мнению, могли бы уделить гораздо больше времени.
Хотите примеры? Их есть у меня :-))

Джеффри Дивер.

Очень и очень классный и плодовитый американский автор, у которого немало книг в разных жанрах, в том числе и вполне удачная книга приключений агента 007. Действительно хороший автор.
Но насколько я знаю, поставлен фильм только по одной его книге. Из самой популярной серии про Линкольма Райма и Амелию Сакс. Фильм называется "Власть страха", вышел он в 1999 году и главные роли сыграли в нем Дэнзел Вашингтон и Анджелина Джоли. И по мне вышел он вполне удачным, хотя большие расхождения с книгой "Собиратель костей", по которой поставлен.
Почему не делали продолжения? Пусть и с иными актерами.


А еще бы мне лично было бы интересно глянуть киновоплощение Кэтрин Данс и/или просто одиночные его романы.

За съемки фильма одно из любимых мною мастеров Ли Чайлда взялся Том Круз.

И может быть может быть и вышло что-то путное, но он, с какого то перепуга, решил сам играть Джека Ричера, на которого не похож не физически, ни ментально,ни духовно ну вообще никак. Ну и еще для начала выбрал самую слабую книгу автора. В итоге, на данный момент есть 2 фильма:
Джек Ричер
Джек Ричер 2: Никогда не возвращайся

И вот честно, положа руку на сердце - мне не нравится это. При всем уважении к Крузу как продюсеру и актеру. Очень бы хотелось бы посмотреть что-о принципиально иное и на основе иных книг. Благо их уже немало :-)

Очень нежно любим мною и такой автор как Харлан Кабан. Меня удивляет, что у него все интересно. Как серии по моих любимцев типа Майрона Болитара, так и отдельные романы и повести.

И за все время поставлена только одна книга, да и то - французами! Причем фильм очень даже неплох. Называется "Не говори никому" (Ne le dis à personne). Вышел в 2006 году, Режиссёра Гийом Кане.

Жду продолжения уже от американской киноиндустрии.

Француженка Фредерик Одуан-Рузо,известная под псевдонимом Фред Варгас очень даже неплохие детективные произведения издает про Комиссара Адамберга.

И очень даже можно их экранизировать. Но пока есть только один фильм 2007 года — "Уйди скорей и не спеши обратно" (Pars vite et reviens tard), режиссер Режис Варнье


Ну и как не вспомнить блистательного Ю Несбё, который увы и ах, вряд-ли будет экранизирован еще раз, после полнейшего провала фильма "Снеговик" (2017) года.

Майкл Фассбендер старался сыграть Харри Холе,но он единственное светлое пятно во всем фильме.

А жаль....

Но все вышеперечисленные авторы хотя бы (пусть и не всегда удачно) были экранизированы, а многие же к моему удивлению, не получили и минимум внимания от киношников.

Английский автор Джон Коннолли выпустил немало книг про Чарли Паркера и двух его верных друзей Луиса и Ангела.
Читать далее...

Художественный фильм о первой любви, снятый в 1979 году режиссёрами Николаем Лебедевым
и Эрнестом Ясаном по повести Михаила Львовского.

https://ru-kino.livejournal.com/6822748.html

"Ася" — советский полнометражный цветной художественный фильм, поставленный на киностудии «Ленфильм»
в 1977 году режиссёром Иосифом Хейфицем по одноимённой повести И. Тургенева.

https://ru-kino.livejournal.com/6822551.html

"Аплодисменты, аплодисменты…" — художественный музыкальный фильм 1984 года.
Оригинальный бенефис с автобиографическими элементами актрисы и певицы Людмилы Гурченко.

https://ru-kino.livejournal.com/6822250.html

https://ru-kino.livejournal.com/6821945.html

Здравствуйте уважаемые
Вспоминая один из самых удачных фильмов прошлого года "Однажды в Голливуде", я практически не сомневаюсь в том, что Тарантино снял его из-за того, что является огромным поклонником Шерон Тейт, и очень горевал о ее трагической гибели. Это преступление действительно было очень резонансным, но, увы, отнюдь не единственным. Некоторые из смертей "звезд" были загадочны и странны. Некоторые и вовсе нераскрыты. Достаточно вспомнить Боба Крейна, Альберта Деккера не говоря уже о Натали Вуд... Но это тема отдельного разговора.

Ну а сегодня я хочу рассказать вам немного о еще 4 известных актеров Голливуда, которые были убиты.

Фил Хартман

Талантливый канадский актер, сценарист и художник. Действительно талантливый. Постоянно участвовал в Saturday Night Live, озвучивал "Симпсонов", снимался в кино. Я лично прекрасно помню его по шикарной роли майора Колина Торна в любимейшем "Сержант Билко". Но насколько мог раскрыться в творчестве, так не очень был счастлив в личной жизни. Видимо, хотел детей - потому что развелся с 2 женами и женился на довольно странной даме по имени Вики Омдаль, которая почему то называла себя по имени Бринн. Она родила ему 2 детей, но....видимо сошла с ума.

28 мая 1998 года, примерно в 3 часа утра, Фил Хартман былей застрелен в своём доме в Энсино. Она, находясь под действием кокаина, алкоголя и антидепрессанта "Золофт", приблизилась к нему, пока он спал, и выстрелила в Хартмана трижды из пистолета, который он сам же ей и подарил. После оставила детей одних дома, поехала к давнему другу семьи, Рону Дугласу, и призналась ему в содеянном. Тот не сразу поверил Бринн, но вскоре поехал вместе с ней в дом Хартманов, увидел тело Фила и позвонил в полицию. Прибывшие представители закона первым делом эвакуировали из дома Дугласа и маленьких детей четы Хартманов.

Когда они выносили из дома девочку, в спальне, где находилось тело Хартмана, раздался выстрел — Бринн покончила с собой. Вот так вот бывает...

Дженифер Сталь (Шталь) трудно было причислить к суперзвездам. Но после фильма "Грязные танцы", ее, безусловно, заметили.

Джени не надо было работать в принципе - у нее очень богатая семья, но девушка с детсва мечтала стать танцовщицей и актрисой. В 1986 году
фильм "Грязные танцы" осуществил сразу 2 ее мечты. Но дальше - не пошло. Ее не особо стремились приглашать в кино (еще только 2 роли), несмотря на плавтику и симпатичную внешность. И это ввергало ее в депрессию, которая она глушила наркотиками. В начале 2001 году она переключилась с танцев на музыку, создала в своей квартире небольшую студию звукозаписи.
При этом она приторговывала травкой. Зачем - непонятно. Повторюсь, с деньгами проблем не было никогда.

Видимо проблемы с наркотиками ее и погубили. 10 мая 2001 года Шталь была дома в Нью-Йорке компании со своими друзьями и стилистом.
В дом ворвались грабители с оружием и расстреляли хозяйку и ее гостей, два человека погибли мгновенно, двое выжили, а сама Дженнифер Шталь умерла через несколько часов. В убийстве обвинили местного драгдиллера, который часто бывал у актрисы в ее домах, но насколько я понимаю, доказать ничего не смогли.


Барбара Энн Томасон имела все шансы встать звездой.

Она была молода и красива и взяв сценическое имя Каролин Митчелл, отправилась покорять Голливуд. И в принципе ее заметили - начали приглашать участвовать в фильмах и телешоу. Но главный успех пришел в 1958 году, когда она снялась в фильме Роджера Кормана "Плачь, детоубица", в котором также дебютировал и Джек Николсон.

В том же году Барбара Томасон стала пятой женой легенды Голливуда Микки Руни. И с Микии было непросто.... Барбара бросила свою актерскую карьеру, чтобы Читать далее...

Впечатляющее кино. Фильм-эпопея. Как "Война и мир".

Как оно так получилось, что гвардия, эта опора трона, вышла на Сенатскую площадь – против своего императора?

И сразу вспоминается "Звезда пленительного счастья" – романтика, пафос. И подвиг декабристских жен. Да, там – романтика и жены. А тут – история, широкое такое полотно, при минимуме эмоций. И это правильно, потому что про сломанные судьбы снимали и наверняка еще будут, а о реалиях тех событий, кроме специалистов, широкая публика до сих пор не в курсе. И тема сильно заидеологизирована.

Фильм, впрочем, историческую обстановку опускает. Вот сам процесс показывает, а обстановку – опускает. А она-то многое чего объясняет. Например, отчего Александр Павлович так и не провел реформ, которых все от него ждали. Поэтому картина требует дополнительного комментария.

Итак, фильм. Здесь всего два героя – Сергей Муравьев-Апостол и Император (Николай Павлович как его персонификация, хотя личность самого Николая никакой роли не играет). Остальные, скорее, статисты, чем по-настоящему герои. У первого своя правда, у второго – своя. Первый еще и с Пестелем дискутирует. Второго, хоть и всеподданийше, но поправляет Милорадович (если не сказать, что мозги прочищает и правильным образом в историю вписывает – как куклу какую).

Париж, 18 марта 1814 года, высочайший смотр русской армии. Муравьев-Апостол мечется с ящиком шампанского, намереваясь хлопнуть по рюмашке с самим императором. Потому что мы победили Наполеона и теперь все возможно! А что, Муравьеву-Апостолу всего 18 и он уже капитан! Впереди перевод в лейб-гвардию! И он верит в свое предназначение, только пока не знает, какое. Но… не срослось. У императора, оказалось, иные планы.

На то время у Императора Всероссийского под ружьем миллион (не во Франции – вообще). Офицерский корпус его боготворит. Позади победоносно завершенная тяжелейшая война. Он могущественнейший человек планеты. Но так ли он всемогущ?..

Еще совсем недавно, каких-то два года назад (на весну 1812) русская аристократия, вся сплошь франкофильская, готова была радостно сдаться французам, внести Наполеона на руках и в Зимний, и в Кремль, попутно затоптав собственного государя. Только армия, привыкшая побеждать, бивавшая и французов, хотела драться.

Полагаете, сгущаю? Все так и произошло. Через два года. Только – у французов. Наполеон ведь не в сражении проиграл, и не потому, что армия взбунтовалась, как, например, у Александра Македонского. Русские вошли в Париж вполне мирно (бои в предместьях не в счет). Под крики ликования. Оттого потом наши офицеры вспоминали оккупацию, как праздник – праздник и был. Потому что высший свет Франции решил, что с него довольно тягот и лишений.

Итак, весна 1812-го. В отличие от Наполеона, у нашего государя никаких заслуг перед своей знатью нет. Скорее, наоборот: продул французам уже две кампании – одну, австрийскую, так точно по собственной некомпетентности. И папеньку, поговаривают, того, в общем, руку приложил. И к Континентальной блокаде присоединился. А от той блокады экономика расползается по швам – то есть та же знать, уже в качестве помещиков, терпит убытки.

Один неверный шаг – и казус папеньки может повториться. Потому и проекты Сперанского остаются проектами.

Это только в кино да в книжках в 1812 году все как один воодушевились и стали патриотами. Увы! И, победив Наполеона, Александр очень аккуратно спустил все изменнические настроения на тормозах – расследования не проведя, никого не наказав, даже не пожурив – вообще тему замял.

И вот теперь Александр на коне! Благодаря именно его стратегическому гению Россия одолела Францию. Благодаря его таланту дипломата заграничные походы целиком оплачены немцами. И впереди мир, на его, Александра, условиях.

Правда, теперь государь всецело обязан армии. В еще большей степени, чем раньше. И армия, прежде всего, гвардия, это отлично понимает.

Что такое гвардия? Это те, кто вершит судьбу России, в том числе и судьбу императора. С 1725 года именно гвардия утверждает, а то и назначает верховного правителя страны. И по-другому она себя уже давно не видит.

Да, есть законы, в том числе и о престолонаследии. И в фильме Милорадович наставляет Николая Павловича, что, мол, надо, чтобы все было сделано по закону, а то ты, мил друг, станешь узурпатором. Вот, когда Константин отречется, тогда ты императором и станешь. Но Милорадович же заявляет сенатору Мордвинову, известному либералу, когда тот грозит, что Сенат не станет присягать Константину, поскольку это нарушает волю покойного Александра:

– А решает не Сенат. А гвардия! У меня тут шестьдесят тысяч гвардейских штыков. А у вас?

Читать далее...

12-го декабря 2019-го года приобрёл на фирменном лицензионном DVD нашумевший фильм ''Балканский рубеж'', который смотрел на большом экране в марте этого же года.

Скажу без преувеличения, посмотрел с огромнейшим удовольствием уже несколько раз. Качество диска отличное. Радует наличие на диске дополнительной информации, а именно, трейлер, рассказ о картине, кадры со съёмок, фотографии актёров и их биографии.

Сюжет.

Югославия. 1999-й год. Российская спецгруппа получает приказ взять под контроль аэродром Слатина в Косово и удерживать его до прихода подкрепления. Но этот стратегический объект крайне важен албанскому полевому командиру и натовским генералам. Группа вынуждена принять неравный бой с террористами. К аэродрому устремляются российские миротворцы и силы НАТО. Мир вновь близок к большой войне.

О ленте.

Кинофильм интересный, захватывающий и остросюжетный. Радует своей зрелищностью и наличием положительных ярких героев, вызывающих у меня искреннюю симпатию и глубочайшее уважение.

Вот эта команда.

1) Андрей Шаталов (''Шатай'').

Русский. В нём собраны лучшие качества, присущие русскому человеку. А именно, умение дружить и сохранять преданность дружбе и боевому братству. Умение идти до конца и способность отдать свою жизнь за боевых товарищей и свою страну. Немногословность, сдержанность, но при этом эмоциональность и обострённое чувство справедливости. А также умение прощать и в нужный момент понять своих друзей правильно. Полностью соответствует своему статусу командира.

2) Илья Слащёв (''Слащ'').

Белорус. По-житейски мудрый, имеющий горький опыт того, как государство кидает и предаёт своих военных. Не верит в государство, зато до конца верен своим боевым товарищам. Искренне переживает потерю боевого друга Кири. При необходимости идёт до конца и способен на героический и самоотверженный поступок.

3) Олег Бармин (''Баря'').

Национальность не указана. Говоря о его национальной принадлежности Гирей с иронией отмечает - ''Баря вообще не пойми кто''.
Баря первоклассный взрыватель и специалист по взрывчатке. Опытный военный, не лишённый кодекса чести и имеющий морально-нравственные принципы. Ностальгирует по советскому времени, так как, с его точки зрения, в советское время всё было по-другому и жили мирно.

4) Рустам Баматгиреев (''Гирей'').

Татарин. Весёлый, общительный, с чувством юмора. Любит петь, танцевать, шутить, равлекаться с девушками, но когда надо - жёсткий, собранный и очень серьёзный. Верующий мусульманин. Совершает намаз перед боем вместе с сербским полицейским Фадилем.

5) Вера Курбаева.

Узбечка. Снайпер. Отличный стрелок. Физически развита, умеет драться. Жёсткая, иногда даже грубоватая, но при этом добрая и преданная своим друзьям, своей команде. Именно поэтому, её жёсткость и грубоватость не воспринимают в штыки, зная, что она очень хороший человек для своей команды, а в глубине души даже сентиментальна. К тому же, смелая, решительная и при необходимости готова идти до конца, не жалея своих сил, выполняя приказ командира.

6) Вук Петрович.

Серб. Бывший десантник. В настоящее время полицейский. Служит в сербской полиции под руководством Горана Милича. Одержим жаждой мести, так как его родные были убиты бандой Смука. Свою ненависть на Смука и его бандитов проецирует на своего коллегу Фадиля, потому что Фадиль тоже албанец, но потом понимает, что Фадиль не раз доказал ему свою преданность, и отношения коллег-полицейских налаживаются, они начинают действовать вместе.

7) Фадиль.

Албанец. Служит в сербской полиции под руководством Горана Милича. Предан своему делу и службе. Верующий мусульманин. Перед боем вместе с Гиреем совершает намаз.

8) Асланбек Етхоев (''Бек'').

Ингуш. Подполковник, заместитель начальника разведки. Блестящий офицер. Выглядит мужественно даже внешне. Высокий, крепкого телосложения и с офицерской выправкой. Великолепно смотрится в военной форме и в тельняшке, а также и в гражданском. Меткий стрелок, отлично водит машину и очень хорошо ориентируется на местности. Также правильно и при необходимости быстро принимает сложнейшие решения. Разбирается в технике и в оружии разного вида. Смелый, решительный, идёт до конца. Способен на героические и самоотверженные поступки. Соблюдает кодекс чести и понятия боевого товарищества и братства. Бережёт личный состав своих подчинённых и болеет за них всей душой. Понимает членов своей группы с полуслова. В личном общении иногда жёсткий, но доброжелательный и с чувством юмора. Полностью соответсвует своему статусу командира.

Экшен.

Его в кинокартине много. Снято на высоком уровне. Драки зрелищные, несмотря на свою лаконичность. Перестрелки сняты так, что их интересно смотреть, хотя я их не очень люблю. И самое главное, смотришь кинофильм повторно, и снова Читать далее...

Здравствуйте уважаемые
Есть такое кино, которое полезно смотреть в те дни, когда у тебя раздрай в душе и настроение не самое позитивное. Сокращенный список таких фильмов видели, наверное, все, а кто не видел - посмотрите обязательно - оно того стоит ("Жизнь Прекрасна", "Побег из Шоушенка", "Изгой","Король говорит!", "Терминал", "Форрест Гамп", "Достучаться до небес", "Миллионер из трущоб", "День сурка", "В погоне за счастьем", "Мне бы в небо", "1+1")

Я же хочу обратить ваше пристальное внимание на те фильмы, которые по каким-то причинам вы могли пропустить. И пусть далеко не все из них являются шедеврами, каждый из этих фильмов я ценю и люблю.
Ну и конечно же, как и всегда, с интересом почитаю и ваши варианты подобных фильмов.
Итак...

Бобро Поржаловать/Bienvenue chez les Ch’tis (2008)
Режиссёр: Дани Бун
В главных ролях: Дани Бун, Кад Мерад, Зое Феликс

Лучший фильм Дани Буна, который впитал в себя все лучшее, за что я люблю французское кино. Он легкий, добрый, простой, но очень приятный. Некого руководителя столичного почтового отделения вместо Юга, о котором он так мечтал - переводят на крайний север, в район Па-де-Кале. Рафинированный парижанин с ужасом представляет, что на Севере Франции ходят троглодиты в обнимку с белыми медведями, да еще и говорят на собственном наречии, которое называется Шти. Все оказывается несколько по-иному, стоит ему сбросить шоры своей предубежденности.

Очень приятный фильм.

Невероятная жизнь Уолтера Митти/ The Secret Life of Walter Mitty (2013)
Режиссёр Бен Стиллер
В главных ролях: Бен Стиллер, Кристен Уиг, Адам Скотт, Ширли Маклейн, Кэтрин Хан, Шон Пенн, Паттон Освальт

Уолтер Митти — сотрудник отдела иллюстраций журнала "Лайф". Большой романтик и фантазер в душе, он проводит все время на рутинной работе — он слишком ответственен за спокойную жизнь своей матери и сестры, а главное - он просто боится что-то изменить в своей жизни. Хотя ему нужен толчок. И он происходит... И это позволят полностью перезагрузить свою жизнь.

Многие этот фильм критикуют, но я считаю его абсолютно чудесным. Он приятный, он интересный и он жизненный. Бен Стиллер - молодец!

Стажер/The Intern (2015)
Режиссёр Нэнси Мейерс
В главных ролях: Роберт Де Ниро, Энн Хэтэуэй, Рене Руссо.

Пенсионер Бен (Де Ниро)не привык сидеть без работы и решает попытаться наняться стажёром в офис интернет-магазина модной одежды
Все сотрудники фирмы во главе с её основательницей и владелицей Джулс Остин (Энн Хэтэуэй) сначала не понимают, как правильно реагировать на него и как вести, но потом возникает необходимая "химия" :-)
Многие фильм считают чрезмерно слащавым. Нуу...отчасти они правы. Но при всем при этом, я не могу ни отметить ни шикарную игру главных героев, ни саму соль фильма. Когда неравнодушный, умный, сильный, пусть и пожилой человек, с радостью поделиться опытом и советом (и не только) с молодым поколением, коль они открыты и готовы воспринимать такую помощь. Они нужны ему, но еще больше им нужен он. И это прекрасно показано. Очень рекомендую для тех, кто готов поставить на себе крест уже после 25 :-)))


Нокдаун/Cinderella Man (2005)
Режиссёр: Рон Ховард
В главных ролях: Рассел Кроу, Рене Зеллвегер, Пол Джаматти

А вот это уже фильм совсем другого характера. Не зря в оригинале он называется несколько по иному :-)) Отличное кино, причем биографичное. Реальная жизнь боксера Джеймса Брэддока. Он уже почти закончил, когда грянула Великая Депрессия. Для того чтобы не голодала его семья (буквально), он вынужден перебиваться случайными заработками в порту и на улице. И тут ему дается шанс заработать доллар-другой на ринге. И не важно, что его соперники чуть ли не в двое моложе, не важно, что он почти ослеп и у него нет сил - он будет биться!
Читать далее...

Здравствуйте уважаемые.
Я обычно к 23 февраля про серьезные фильмы писал. А тут подумал - почему бы не вспомнить несколько хороших и качественных комедий на армейскую тему. Прикинул, и получилось, что таких почти 2 десятка. И старенькие и нежно любимые (Большая прогулка,Максим Перепелица, Фанфан-Тюльпан, Гусарская баллада, Бабетта идет на войну, Женя, Женечка и "Катюша"), и разобранные чуть ли не поцитатно (ДМБ, Горячие Головы), и классное кино, пусть и не совсем комедийное (Доброе утро, Вьетнам, Человек эпохи Возраждения, Рядовой Бенджамин) и не совсем подходящий под стандарт (сериал Госпиталь М*Э*Ш), и еще несколько фильмов.
И по итогу решил написать о 5 кинокартинах, которые, возможно, вы не видели, и они могут придтись Вам по вкусу :-)
Итак...
Русские идут (Режиссёр Норман Джуисон. 1966 год)
В ролях Алан Аркин, Карл Райнер, Эва Мари Сейнт, Брайан Кит, Джонатан Уинтерс, Пол Форд , Теодор Бикель, Тесси О’Ши, Джон Филипп Лоу

Забавная и приятная комедия, тем более удивительная, что снята в разгар "Холодной войны". На мель в районе Массачусетса садится советская подводная лодка, но русские моряки, оказываются классными и добродушными ребятами и находят общий язык с местными жителями. Пожалуй, главный среди них лейтенант Розанов в исполнении Алана Аркина. Очень неплохое такое кино. Меня в свое время удивила приятно.


1941 (Режиссер Стивен Спилберг. 1979 год)
В ролях Нед Битти, Дэн Эйкройд, Джон Белуши, Кристофер Ли, Тосиро Мифуне, Лоррейн Гэри, Нэнси Аллен, Джон Кэнди

Когда за дело брались сразу 2 мастера - Спилберг и Земекис, всегда получалось здорово. Этот фильм почти забыть у нас сейчас, зря. Он классный,забавный,интересный и по-спилберговки бесшабашный. Особенно когда Белуши начинает феерить :-)

Лос-Анджелес, декабре 1941 года. Недавно японцы провели удар по Пёрл-Харбору. Многие жители Лос-Анджелеса уверены, что следующий налет будет по их городу и готовятся к этому.
Но пока у побережья Калифорнии есть только одна подводная лодка под командованием Акиро Митамура с заданием "разрушить что-нибудь важное". Эту старую лодку подарила Японии нацистская Германия, поэтому японцев, которые плохо знакомы с немецкой техникой, консультирует опытный подводник капитан Вольфганг фон Кляйншмидт. Но на лодке выходит из строя компас и японцы обнаруживают, что заблудились, не зная, что находятся всего в паре сотен метров от американского берега.

Майор Пейн (Режиссёр Ник Касл. 1995)
В ролях: Дэймон Уэйанс, Карин Парсонс, Уильям Хикки, Стивен Мартини, Алекс Дж. Стоун, Майкл Айронсайд, Орландо Браун, Альберт Холл, Эндрю Харрисон Лидз, Дэмиен Уэйанс, Крис Оуэн

Расскажу вам про этот фильм одну историю. В далекие 90-ые прикупил его на видео кассете и просмотрел, но, честно говоря, как говорится "одним глазом", отвлекаясь на что-то свое. И фильм меня не очень впечатлил. Так бы и валялся среди остальных подобных, если бы ко мне не заскочил друг. Он искал, чтобы ему вечером под ужин посмотреть, ну я и отдал эту кассету среди еще 3. И она произвела фурор. Такой, что у меня потом еще человек 15 с моей школы ее брали на просмотр :-) После этого и я сам решил пересмотреть и нашел свою прелесть в этом фильме :-) Он конечно, местами очень своеобразен (а как еще может быть с семейством Уэйнсов), но в целом очень хорош. А некоторые моменты и вовсе зпали в душу навсегда (типа рассказа про "Паровозик, который смог" и то, как Майор разделался со страхом Тигренка про того, кто якобы сидит в шкафу :-))

Морской пехотинец и спецназовец майор Бенсон Уинифред Пэйн получает внезапную отставку и попадает воспитателем в кадетскую школу,худшую из всех. Дальше - смотрите :-)

Убрать Перископ (Режиссёр Дэвид Уорд. 1996 год)
В ролях Келси Грэммер, Лорен Холли, Роб Шнайдер, Брэдфорд Татум, Гарланд Уильямс, Дуэйн Мартин, Джонатан Пеннер, Кен Хадсон Кэмпбелл, Тоби Хасс, Гарри Дин Стэнтон, Рип Торн, Брюс Дерн, Уильям Х. Мэйси
Читать далее...

Канн и Оскар – ну, типа, понравилось всем. Наверное, шедевр…

Странная картина. И премии её вызывают удивление. Но всё по порядку.

Комедия, злая, черная, даже фарс. Плюс триллер.

Сюжет занятен, с парой неожиданных поворотов. На этом позитив и заканчивается, дальше только негатив.

Семья, по нашим меркам, на дне, однако вполне довольная жизнью. Перспектив нет, но они и не нужны – смартфоны есть, вай-фай – бесплатный, еды хватает. Да, кризис, но таки он везде кризис – трепыхаться бесполезно.

И тут дарят каменюку, волшебную, типа, приносящую удачу. И как по-пёр-ло! Прямо в тот же день. В общем, семья в полном составе устраивается в качестве обслуги в богатый дом. Хозяева – добрые, милые люди, только доверчивые.

В каменюку, правда, не очень верят и потому совсем её не ценят. И зря: она ревнивая. Итог: облом, ба-а-альшой такой. С жертвами…

Реальна описанная история? Если без нюансов, то да. А вот с нюансами – нет. Такого не может быть, потому что не может быть никогда! И нигде.

Что хотел сказать автор? Что бедные – тоже люди? Им бы только работу дать – и будут, как все? Что богатые – никчёмные самодуры, не понимающие реальной жизни и не видящие в бедняках ничего человеческого? Что бумажки с печатями нисколько не отражают реальных качеств живых людей? Вот так открытие!

Но у нас тут не просто бедные, у нас тут люмпены. И потому картинка не складывается.

Люмпены, даже если в чём-то полезном и поднаторели, не смогут изобразить хороших людей – язык, манеры, набор навыков, общая культура их очень быстро выдадут. А тут люмпены не просто изображают, а заменяют функционально. Невозможно!

Кто нормально работать не привык, нигде и никогда нормально работать не будет – разве что при помощи волшебного камня.

Ну, и моральные качества… Отвращение семейка-то вызывает: интриганы и паразиты. Вот и в фильме о тараканах вспоминают – сами же герои и вспоминают. Но тараканы не кусаются! Нет, это не тараканы – это коронавирус, убивающий того, за чей счет живёт.

Мальчик-герой мечтает выучиться, заработать много денег и выкупить тот хозяйский дом. Не получится! Его собственная внутренняя культура не позволит, кривая этика. Разве что, если в бандосы пойти… Но бандосу тот дом будет уже не нужен.

Самим-то корейцам картина нравится? Как-то всё по-детски, наивно и в предположении, что и показываемая элита, и смотрящий всё это безобразие зритель – идиоты. Гротеск? Нет, в том-то и дело, что – нет! И актеры переигрывают… Загадочная дальневосточная душа? Или презрение к зрителю, к мировому зрителю?



































Читать далее...

Откровенно говоря, я никогда не интересовался "Оскаром" как мероприятием, и вообще всеми актёрскими тусовками. И мне вообще кажется странным, что кто-то может на самом деле это считать "светскими мероприятиями". У меня это ассоциируется с чем-то куда как более пошлым и вульгарным (и вовсе не все светские мероприятия такие).

Но если говорить об "Оскаре" не как о мероприятии, а как об оценке кино - то вот удивлён, что часто согласен с их оценкой. С учётом того, что я всю эту публику считаю группой дураков - часто удивляюсь - как им удаётся сделать правильный вывод. Вроде как скопище дураков обычно даёт усреднённый вариант низкого интеллекта, а тут, вдруг, - сложение.

И сейчас согласен. Ни "Джокер", ни "Однажды в Голливуде" лично на меня не произвели того впечатления, чтоб я дал за это какую-то премию. Фильмы на 4-, если не на 3.

Так что в очередной раз согласился, хотя и не смотрел "Паразитов" пока что. Но, даже если "Паразиты" не шедевр - это всяко лучше, чем награждать что-попало.

И прочтите, кстати, статью Юрия Бурносова, лучшего из русских специалиста в этом вопросе. Он не о том, о чём я (у него прямо противоположное мнение), ему даже "Джокер" понравился, но, во всяком случае - он умный и знающий. Если говорить о кино не как об искусстве, а как о бизнесе - это очень важно.

Вот статья:



https://fitzroymag.com/srochno-v-nomer/oskar-kak-predchuvstvie/?utm_source=facebook.com&utm_medium=social&utm_campaign=oskar-2020-vsem-svoim-vidom-predveschal&fbclid=IwAR2puE_adUEQWEa6owOk_TVt59ZN4iXjqbfPAtWuu7i1Xp-KxqmSR4YLdMI

https://ru-kino.livejournal.com/6820108.html

В России продолжается прокат французского фильма «Шахматист» режиссёра Пьера-Франуса Мартена-Лаваля. Это история о приключениях и даже злоключениях маленького бангладешского шахматиста Фахима Мухаммеда и его отца во Франции. Смесь комедии, социальной драмы и биографии, эта история сделана очень трогательно и при этом имеет реальную основу.



Возможно, тут и есть некий заказ – аргументированно показать на конкретном примере мотивы и обстоятельства тех, кто рвётся в ЕС из Африки и Азии. В ситуации, когда иммигранты часто и объяснимо воспринимаются и в самой Франции, и, допустим, у нас с негативом, создатели с фокусом на истории Фахима попытались убедить, что негатив этот не всегда оправдан. Смотря скептически, убеждаешься в этом с трудом. Но даже с таким настроем именно к этим героям проникаешься сочувствием, даже если не всегда симпатией. И главная заслуга в этом – и режиссёра, и актёров, и сценариста. Затрудняешься сказать, что чья-то доля тут больше.

Причём и не так убедительна необходимость эмиграции мальчика и его отца из Бангладеша. Это минус, сюжетный нюанс не раскрыт до конца: да, нам объясняют про какие-то политические репрессии против отца (зачем и почему он затесался в акции протеста?) и опасность, что в отместку ему похитят уже сына, рисуют атмосферу страха и ненависти в азиатской стране, но какими-то беглыми штрихами. Возникает даже подозрение, что сценарист что-то неприглядное замолчал. И при этом становится понятно: уже давно мальчик показывает очень незаурядные способности в шахматах.

Цитата
- Пойдём.
- Но я выиграл!
- Тебе показалось.

Из звёздных французских актёров, здесь задействованных, первый – это, конечно, Жерар Депардье. Он сыграл преподавателя детского шахматного клуба Сильвана, тоже реального персонажа. Одна из главных ролей, очень интересная, видно, что Депардье вложил в неё много эмоций и хорошо осмыслил. Второплановой назвать её даже не поворачивается язык. Импульсивный, в чём-то резкий в работе с детьми – казалось бы, даже немного неоправданно, но всё же абсолютно не потому, что он в принципе вот такой жестокий человек. Просто у героя вот такие методы: иногда шокировать, предупредить ребёнка о неверном ходе, из-за которого он может проиграть, указать на то, как можно было сделать лучше и тоже выиграть, но быстрее. Это почти перфекционист — сердитый, но при этом добрый. «Шахматы — это война!» - говорит он ученикам и приводит примеры про Каспарова или Фишера. У него есть бэкграунд как действующего спортсмена (когда-то), и это тоже весьма интересно и даже мрачновато.

Ещё одна в общем-то звезда — Изабель Нанти, отлично известная по «Амели», и интересно, что в последний раз вместе с Депардье она играла в «Астериксе и Абеликсе: Миссии «Клеопатра» 17 лет назад. Её роль — директор шахматного клуба Матильда, очень сочувствующая Фахиму, немного флиртующая с Сильваном, женщина очень добрая и совершающая в финале поступок в общем-то ключевой для сюжета. Тоже интересная работа,

В остальном же рецепт успеха картины (не кассового, возможно, но творческого — точно) — то, что прошибает слезу у зрителя. Да, настоящую слезу. И достигнутая мера сочувствия герою, и атмосфера шахматной баталии в концовке — азартная, напряжённая, внешне без экшна, но с дикой битвой умов двух мальчишек — Фахиму в решающей партии противостоит Дюфар, гордый и недобрый Дюфар (Аксель Керовец), и романтика детской дружбы и взаимопомощи единомышленников. Тут, кстати, и успех Акселя — он смог создать очень убедительный образ гадкого пацана, внушающего антипатию при всех его шахматных талантах.
Потому — горячо рекомендую, фильм должен понравиться 99% зрителей, уверен.

Оценка: 9 из 10.

https://ru-kino.livejournal.com/6820059.html

Здравствуйте уважаемые.
Почти по БГ получилось :-)))
А если серьезно, посетив недавно отличный фильм "1917" я со всей остротой в очередной раз ощутил что именно является главной проблемой отечественного современного (особо подчеркну) кинематографа. Он жив, кто бы чего не говорил, и несмотря на кучу трудностей (сценарии, диалоги, режиссеры, деградирующая (к сожалению) актерская школа), иногда выдает даже что-то вполне симпатичное. Но вот одно решить не может....

При просмотре уже упомянутого мной 1917, я в полной мере насладиля возвышенной и сильной музыкой Джона Ньюмана. До этого я был буквально потрясен саундтреком к "Джокера" и даже поймал себя на мысли, что могу просто закрыть глаза и не смотреть на экран - настолько это было здорово. музыка подчеркивала детали. деле фильм контрастнее, выпуклее, что ли. Восприятие кинократины смотрелось
И таких картин немало. Также как и кинокомпозиторов.Некоторых из них, например любимца Ханса Циммера, я могу переслушивать постоянно. Ну разве не чудо?

У меня вообще была большая серия постов про достойных кинокомпозиторах, которые я дублировал в своем ютуб-канале:https://www.youtube.com/channel/UCk2JUR5p0DtQ88bjoMsILyw К сожалению контроль над ним я утерял и он уже точно обновляться не будет, но мало ли - кому интересно послушать старенькое :-))

А что у нас? А ничего у нас. Совсем.... Это и есть главная проблема. Даже если вдруг, кто то создаст какую-то неплохую тему для кино, то в картине ее точно убьют, вставляя по длу и без дела, и проворачивая такое количество раз, что реально начинает тошнить. Это не просто ухудшает восприятие, это реально раздражает. Вот нет у нас кинокомпозиторов и все тут.
При том, что в советскоом кинемматографе их было очень много. И скажу даже больше - в какой то период музыка у нас в кино была лучше, чем в Голливуде. Причем она была настолько разнообразная и интересная, что диву даешся. Ну разве можно воспринимать фильмы Гайдая без вот этого вот:

Или вот - совсем иная музыка

ну и вот, наконец:

Это и другое вы тоже можете увидить на утерянном ютуб-канале :-)))

Возвращаясь в современные реалии, я в очередной раз сетую на то, что нормальной музыки в кино у нас совсем нет, увы :-(((
Знаете, что вот лично я считаю лучшим саундом к современному отечественному кино? На ум приходят лишь 2 фильма - "Бумер 2" с которым поработал Шнур (при всем моем прохладном к нему отношении и как к музыканту, и как личности), и..... "Тренер" Данилы Козловского.
И знаете, чем меня привлек последний фильм? Тем, что они просто вставили популярные песни и композиции.
То же самое можно сказать и о Стилягах. В общем то и все.

А вы как считаете? Есть ли у нас интересные примеры удачного саундрека в современном российском кино? Если да - то привидите примеры. Интересно же :-)
Приятного времени суток.

https://ru-kino.livejournal.com/6819795.html

Мрачная фантазия на тему любви.

Эстетически очень выдержанная картина – и по видеоряду, и музыкально, и по краскам. Неспешно, мягко и безумно грустно. Атмосферное кино.

В далекой-далекой галактике, а скорее, уже при жизни нынешнего поколения… Может быть, но не дай Бог!

Ячейка обществу нужна, пусть даже и нетрадиционной ориентации. А вот одиночки не нужны, никакие и ни в каком виде – ну, разве что, как объект охоты… Или на органы.

Если кто остался без пары, неважно, по какой причине, извольте в Отель – отдохнуть. Ну, и подобрать себе половину. И что б без дураков! В сжатые сроки. Не получилось – переделают в зверюшек – поддержать разнообразие фауны.

Дом-2? Нет – Дом-22! Потому что у постояльцев Дома-2 никаких проблем нету. Но счастье ведь не в порно…

Счастье – в любви, как бы банально и несовременно это ни звучало.

Отчего возникает любовь? От похожести – общих дефектов зрения или общей хромоты? Возможно, что и от общности, но уж всяко не формально внешней. От какой – одному Богу ведомо. Герои наши, впрочем, усердствуют в заблуждениях. Зато идут на все. А, стало быть, при всех их заблуждениях, это и есть любовь.

Гимн любви и нормальным, парным, отношениям? Да как посмотреть… Как на счет диктатуры семейственности и принуждения к социальной ячейке?

Долой тоталитарность в интимной сфере! Да, здравствует либертарианство! А вы говорите любовь и норма…

Впрочем, те, что против ячеек и потому вне закона, ничуть не лучше: никакого флирта, не говоря уже о сексе или, тем более, любви – одиночки, будьте самодостаточны до конца, хотя бы и собранными в свой, отдельный, социум! Даже взаимопомощь сильно не приветствуется. Та же диктатура, только в профиль – современное либертарианство в своем пределе. А еще террор – с целью разрушить успешные пары в правильном социуме, и не допустить в неправильном, то есть в своем собственном. И все это помножено на зависть и подлость – потому что индивидуализм тоже в пределе. Нет, это совсем не гимн!

А идите-ка, господа гомосеки и прочие агрессивно-прилипчивые либерасты, в ж…пу! И ты, государство, со своей интимной регламентацией тоже иди в ж…пу! С кем жить и как без вас разберемся. Вот, собственно, о чем фильм. Ну, и о самоотверженности в любви…









































Читать далее...

70-е годы прошлого века, когда мы жили плохо, но… хорошо.

По произведениям Михаила Жванецкого. Музыкальная комедия.

Фильм блестящий – лучше не снять. Актерский ансамбль – звездный. Все выложились по полной. Песни – шлягеры на все времена, хотя исполнение и не аутентичное, зато с подковыкой. В общем, сиди – и смейся. Но… Но…

Да, юмор Жванецкого ржачный, но и всегда очень серьезный, если не сказать, злой. Глубокий настолько, что иногда сначала подумаешь, а потом забываешь засмеяться. Его юмор интеллектуальной работы требует. Потому что всегда встроен в контекст времени. И вне этого контекста веселье может не прийти, потому что непонятно, чему веселиться.

А эпоха-то ушла…

Сегодня совсем другой мир, другое восприятие, даже другое мышление.

И кажется, что Маковецкий с Хаматовой кривляются, а Машков – просто придурок. Ну, вот, разве что только алкоголики на своем месте…

А можно ли, в принципе, экранизировать Жванецкого? Ну, чтобы адекватно? Чтобы как со сцены? И вместо сцены?

Принудительная визуализация перебивает фантазию слушателя. И сбивает выстраиваемый мышлением ассоциативный ряд – ведь мы далеко не всегда рисуем себе картинку.

Да и Жванецкий в свое время писал именно для сцены, именно для говорения, не предполагая визуализации. Может, оттого его вещи и производили такой эффект, что учитывали способ демонстрации?

Что-то потерялось…

Может быть, не надо было брать старые вещи? Может быть, лучше было бы написать что-то новое? И специально для экрана?

В общем, фильм-то хороший, но делать его не стоило.

https://ru-kino.livejournal.com/6819213.html

Казалось бы в советское время важнейшее из искусств не обходило фигуру Ленина вниманием, фильмов снято изрядно, но у меня ни одного кроме лубочной дилогии Ромма с Щукиным в памяти не отложилось.

Я не прошу шедевров уровня поэмы "Ленин", но какие-нибудь достойного уровня ленты существуют или вся кинолениниана состоит из одного отштампованного к очередному съезду шлака?

https://ru-kino.livejournal.com/6819000.html

По итогам предыдущего поста я собрал список, в который добавил еще победителей крупнейших фестивалей. Позже добавлю в него победителей Оскара, BAFTA, может быть и еще что-то. Посмотреть список можно тут

https://ru-kino.livejournal.com/6818780.html

Вся суть фильма в том, что человек по имени Айвен Лок едет на своём BMW по трассе и просто-напросто разговаривает с различными людьми по мобильному телефону (за весь фильм камера ни разу не покидает салон машины, а в кадре не появляется ни одного человека, за исключением актёра Тома Харди). При всём при этом ничего не взрывается, никого не убивают, никому не угрожают в привычном для кинематографа стиле. Скучно, скажете вы? Да как бы не так!

Чего тут больше: отличной актёрской игры Тома или отлично проработанного сценария - сказать сложно, но не смотря на, казалось бы, тоскливость описанных событий, довольно быстро прилипаешь к экрану и оторваться становится уже крайне проблематично. Честно говоря, и чего-то похожего вспомнить сложно. Были фильмы, вроде "Сыщика" из двух актёров (с Майклом Кейном и Джудом Лоу) или "Олдбой" - где герой большую часть фильма проводит в четырёх стенах, или даже "Пила" - но в каждом из этих фильмов был какой-то жесткий вызов. В Локе же всё максимально обыденно, но при всём при этом не менее драматично. Если вам интересно, как буквально из ничего можно сделать настоящую конфетку, то настоятельно рекомендую к просмотру.
Источник Телеграмм-канал :: https://t.me/tarantino_odobryaet

https://ru-kino.livejournal.com/6818487.html