Депутаты преют
[624x478]
ПРЕТЬ, прею, преешь, ·несовер.
1. (·совер. сопреть). Тлеть, гнить от сырости и тепла. Навоз преет. Сено преет в куче.
2. (·совер. взопреть). Потеть, покрываться потом, испариной (·прост. ). Преть в бане
3. (·совер. упреть). Поспевать на жару, в кипятке (кул.). Каша еще преет, недостаточно упрела.
4. Мокнуть и становиться воспаленным (о коже, о поверхности кожи; ·разг. ).
| Становится сырым, влажным от тепла. "В апреле земля преет." (посл.)

II. ПРЕТЬ, прею, преешь, ·несовер. (·прост. ·фам. ). Вести прения, участвовать в прениях, спорах. Прели до 12 часов, потом приняли резолюцию. (Каламбурное осмысление слова "прение" с помощью гл. преть1 в знач. потеть; см. прение

Молодой Каррерас очарователен - итак, ария Маурицио - Токио, 1976 год.

vz.ru/news/2008/11/29/233897.html

Учёные опять кого-то там опросили)))

Вспомнил старую остроту: Кнопка экстренной связи с имажинистом.

Женщина в мужском туалете это нормально?
Читать далее...

Это цитата сообщения смольный Оригинальное сообщение

«ПУТИН. Чудо капустное»



[420x345]

Жена принесла из магазина. Не могла, говорит, тебя не порадовать.Стеклянная банка, а на ней написано: «ПУТИН. Чудо капустное».

И меленькими буквами внизу пояснение: «С грибами». Закусон. «ПУТИН» — это, как вы понимаете, название фирмы. Буква «Т» в виде меча. Позади — герб с двуглавой птицей. Услужливый дурак опаснее врага.

Стало быть, с капустой сложилось у чуда нашего...

http://www.ej.ru/?a=briefly&id=10

Слушать этот музыкальный файл

Извините, что всем так засорил почту, но предыдущие закачки почему-то не удались.
Вот highlights, т.е. избранные фрагменты партии Ричарда в Бале Маскараде Верди - это наиболее симпатичный мне персонаж вообще в искусстве наверное...
Итак,
Ариозо
Песня,
Песенка,
Ария
и финал оперы.
И, как я уже написал в неудавшемся сообщении, оперу можно вместить в 8 мб. Enjoy!
[318x402]

Лёг сегодня в 21:00. В 00:00 проснулся... Чувствую, всю ночь сегодня буду подвтыкивать... Печально...
Вообще единственное, что радует последнее время это театр. Декабрь будет жарким месяцем. Постараюсь ходить на всё доступное.
Во всяком случае
5-ого точно иду на Сельскую/Паяцы в НО
7-ого туда же на концерт Ладюка
10-ого на Набукко в БТ
11-ого (если получится - пока есть вероятность) - на Гала-концерт Образцовой
14-ого в Геликон на Сибирь
17-ого на Онегина в Большой (да-да - охота ещё раз Ладюка послушать)
22-ого - на Гала-концерт солистов НО.
25-ого на Пиковую - слушать Галузина-Германа.
Это возможно ещё разбавлю вылазками в драматический театр.) Но это уже будет спонтанно) Короче, веселье начинается.

[343x202]
Театр им. А. С. Пушкина

По пьесе А. Менчелла "Кладбищенский клуб". Режиссер Р. Козак. В ролях: В. Алентова, М. Аронова, Л. Голубкина.


Вчера посетил театр имени Пушкина, в который вроде бы зарёкся ходить после посещения тамошнего Ревизора, ознаменовавшегося просто-таки брутальной игрой актёров. Но выпал случай сходить забесплатно, и я пошёл. Название не предвещало ничего хорошего, и я даже думал, что Элвис покинет здание в антракте. Однако всё было совсем не так. Конечно, не могу сказать, что это лучшее, что я видел на сцене, но я не ушёл, а это последнее время уже о чём-то говорит. Итак, обо всём по порядку.
Пьеса Менчелла повествует о трёх подружках-вдовах, которые потеряв мужей несколько лет назад, теперь по традиции каждый месяц ходят на кладбище: причём все три женщины совершенно разные. Дорис (героиня Голубкиной - погружённая в своё горе женщина, которая по словам своих подруг "полирует могилу" и бросается на неё с криками "Эби, забери меня отсюда!"). Вторая, героиня Веры Алентовой Люсиль, ветренная модница, которая в бесконечных покупках и мнимых свиданиях пытается пытается найти утешение от тяжких мыслей, вызванных постоянными изменами умершего мужа. И третья, пожалуй самая очаровательная подружка, добродушная и рассудительная Ида, которая живёт как живётся, не впадая ни в экзальтацию, ни в загулы. Именно она влюбляется во вдовца Сэма, хозяина мясного магазина и после недолгих сюжетных перепитий клуб распадается в связи с тем, что Ида нашла мужика, а Дорис умерла после пьянки на свадьбе другой, не появляющейся на сцене подруги Сэлмы, меняющей мужей как перчатки. Вот собственно и весь сюжет. Написанного достаточно, чтобы понять, что не сюжет главное в спектакле - действительно главное - это игра трёх главных героинь - она действительно оживила достаточно условное произведение. В другом исполнении зрелище было бы невыносимое, потому что большинство шуток или гэгов были откровенно примитивные или пошлые, а сюжет слабенький. Все самые смешные реплики автор отдал Люсиль - потому что её цинизм зачастую обращённый к табуированной теме - смерти рождал поистине забавные фразы: например, обращаясь к торопящимся на кладбище подругам она говорит о мужьях: "Они что с кладбища убегут?" Или обращаясь непосредственно к мужу над могилой: "Ты и при жизни меня не слушал, уставившись в газету". Другая фраза тоже повеселила: "Почему не делают двухместных гробов? Если поговорить нельзя, то хоть полежать вместе". Однако героине Ароновой автор вручил пожалуй самую смешную, хотя и единственную такого рода фразу - глядя в зеркало наутро после пьянки на свадьбе подруги она говорит: "Я вижу будущее. Так будет выглядеть моё лицо через три года после смерти".
В целом, спектакль достаточно реалистичен - мне понравился сам подход режиссёра, простым поворотом столов и диванов превращающих кухню в кладбище, а диваны и столы в надгробья. Всё зависит только от угла зрения, не так ли? Жизнь и смерть они переплетаются. И в тоже время они настолько разные: поэтому уныло и смешно выглядят рассуждения женщин о том, как их мужья на облаке читают газету или курят сигары . Граница между жизнью и смертью непреодолима и сколько не бейся ничего кроме облака в голову не приходит. А люди все разные - кто-то как Дорис умирает вместе с мужем, а следующие четыре года просто существует. Кто-то лишь пытается забыть, пытается, но не может. Как Люсиль. А кто-то повинуясь силе Жизни, силе существования идёт дальше. Как Ида. Просто все люди разные - поэтому споры этих трёх женщин о подобающем и не подобающем обречены. Поэтому такой нелепой выглядит попытка подруг отвадить жениха Иды и таким естественным его возвращение. Пожалуй, один из немногих спектаклей, где весёлое и грустное соединены в какой-то приемлемой пропорции. Другое дело, что сама основа не очень подходящая. Но три героические актрисы в очередной раз доказали, что и из говна можно сделать конфетку. Если, конечно, говно не совсем безнадёжно. А пьеса господина Менчелла именно такова.

Это цитата сообщения Диаскоп Оригинальное сообщение

ПортретноCATное..



просто кошачье_мордочковое ассорти..для скорпионов-любителей кошек;)
все фото (с)
[показать]
[показать]
+18

Смотреть это видео

Одна из самых красивых теноровых арий. Символ веризма, его обложка, лицо.
Дарю эта запись всем женщинам, посещающим сей журнал.

Милый образ

Я снова вижу в твоей улыбке
милый образ моей дорогой матери;
В твоём сердце
Сладкий душистый воздух
Моей Родины,
который пробуждает меня и волнует.
Ты красива, как мой флаг,
Веющий в дыму сражения:
Ты весёлая, как призрак славы,
мерещащийся победителю.
Ты красивая. Ты весёлая.
Да, любовь сделала из меня поэта.

Предлагаю навестить меня в Новогоднюю ночь. Буду встречать с бабушкой. Сами понимаете, что бабушка в 00:05 минут пойдёт домой и можно повеселиться. Например, написать в пустую бутылку из под кока-колы и кинуть с балкона. Или швырнуть петарду на соседский балкон.В конце концов можно просто нажраться и поехать в центр вытаптывать скабрезности на снегу Софийской набережной напротив Кремля. Короче, предложение действительно только до 31 декабря сего года.

Лёг в шесть вечера смотреть Фантомаса - расчитывал после делать задания по языку. Но на фразе "Сейчас с вами будет говорить Фантомас" заржал и через какое-то время, успокоившись, уснул. Проспал три с половиной часа. И вот только проснулся. Мда...

вступим в полемику.

Это цитата сообщения fair_foe Оригинальное сообщение

Яцек Йерка, картина-перевёртыш



Весна
[532x540]

Лето
[540x532]

Осень
[532x540]

Зима
[540x532]

[200x275]
Весьма приятно, когда режиссёр использует такие метафоры, которые понятны, доступны... Не как у Мити Чернякова. А так, что если выходит мужчина в самом расцвете сил на сцену в шикарном светлом костюме при галстуке, то значит это именно тот, о ком думаешь в первый момент - крутой политик-олигарх. Пожалуй, это единственная стержневая идея спектакля. Лоэнгрин предстаёт политиком новой формации, в противовес Генриху, изображённому откровенно "под Ф. Д. Рузвельта". Режиссёр проводит такие близкиенам всем идеи: не нужно интересоваться, кто такой этот человек из телевизора, чем он живёт и т.д. - всё это тайна простым смертным не доступная. Как Грааль. А когда Лоэнгрин отставляет после себя "преемника" - одетого один в один и с такими же повадками ребёнка, возникает стойкое дежавю.
Сценически опера решана в мрачных, серых, някрошюсовских тонах. Только чёрный и серый. Ну, и просветы синего и красного между то ли сводами, то ли лесом. Во втором действии режиссёр, подобно Някрошюсу, который поместил Гришку Кутерьму в половник в последней постановке Китежа в Большом, закрывает своих героев над сценой в клетках, которые висят там и раскачиваются. При этом больше на сцене ничего нет. Согласитесь, для действия, которое идёт около часа бедновато. Третье действие было вообще отвязным - во-первых Король и Фридрих с товарищами вдруг оказываются в спальне Лоэнгрина и Эльзы. Что само по себе странно. Во-вторых любовные игрища "светлого рыцаря" были далеко не так светлы, как можно было бы предположить. Затем, собрав пресс-конференцию, Лоэнгрин явил миру "преемника" и был таков. Но вопрос who is Mr. Lohengrin всё-таки будоражил. И вот в связи с чем...
Конечно, в Новой опере поют как поют - туда не слушать ходят, а смотреть, но даже для этого театра уровень Веньямина Егорова низковат. Пиано он ещё петь может, но чуть громче - уже форсирует из всех своих сил. Плюс въезжает в верхние ноты. Вообще все были заняты только тем, чтобы петь как можно громче - солисты, хор... Лучше всех это удалось Андрею Бреусу. Во всяком случае он пел, а не кричал. И его голос позволял ему не срываться на рёв, как увы, выходило у исполнителя партии Генриха Владимира Кудашёва. Марина Ефанова, певшая Эльзу, обладает очень пронзительным голосом, и не обладает филигранной техникой. Может в Вагнере первое и плюс, то второе точно нет. Отдельно хотел бы сказать об оркестре - под управлением Евгения Самойлова он звучал даже непривычно слаженно. Вот такие впечатления.=)
[600x400]