[показать]
Опять :)

Эльфы
[показать]

Анри ...
[показать]

Madoka
[показать]

[показать]
Мальчики

Хорошенькая
[показать]

[показать]
Yohko

[показать]
Вот нравится и всё тут ...
Кстати, редкая картинка :)

Ну окончтально короче приходится делать оредлённые вывод-ы-ы-ы-ы-ы ;)
[показать]

В раздевалку ... женскую ...
Эхе-хе-хе ... Ну-ну-ну :)
[показать]

Yuri, yuri ...

Ну тут ж откровенное сходство, прямо до неприличия ;)

[показать]

[показать]


Конечно, типаж одной из девушек прямо угадывается до безобразия безошибочно, однако своего очарования картинка от этого совсем не теряет ... по-моему, даже напротив ;)

Эротика и порнография в манге и аниме

Для многих из тех, кто познакомился с anime и manga через Internet, Fidonet или BBS, именно hentai стал их визитной карточкой. Многим может показаться, что кроме девушек разной степени обнаженности или занимающихся сексом, в anime ничего нет. Конечно, это совсем не так. Тем не менее, hentai в anime и manga встречается довольно часто, и отметать его полностью, наверно, тоже не стоит.

Основные тенденции hentai
Как всегда в любой массовой культуре, определяющим фактором эстетики является зритель или читатель. Основных потребителей hentai-продукции можно разделить на две основные группы - подростки (shounen) и взрослые (adult).

Естественно, эти две группы сложно четко разделить - многие читают и то и другое, многие взрослые продолжают читать shounen-manga и уже будучи в весьма солидном возрасте, но общая тенденция именно такова.

Shounen-manga, как и следует из ее названия, ориентирована, в основном, на школьников старших классов и студентов. Ее герои - тоже школьники и студенты, переживающие возраст первой любви, трудности переходного периода, сдающие вступительные экзамены (в Японии - самые сложные вступительные экзамены в мире, так что сдать их - отнюдь не простая задача), делающие первые шаги во взрослом мире. Секс в shounen-manga играет хотя и значительную, но подчиненную роль, а в основе сюжета лежат более важные и сложные темы, чем просто откровенный показ сексуальных актов.

Adult-manga гораздо проще и утилитарнее. Она не несет никаких идей и не обсуждает никаких проблем, ее цель - доставить читателю сексуальное наслаждение. Сюжеты в adult-manga черезвычайно примитивны и схематичны, полностью ориентированы на показ сексуальных сцен, часто весьма извращенных (S&M и тд). Стиль графики adult-manga сильно отличается от shounen-manga, он фото реалистичен, женщины часто изображаются уродливыми. Одна из причин популярности такого рода manga - изменение отношений в современной японской семье. Если раньше женщина полностью подчинялась мужу и полностью от него зависела, то теперь, женщины начали зарабатывать деньги, получили финансовую независимость, и феминизм больно ударил по самым основам японского быта. В результате занятий гимнастикой и спортом, а также изменения режима и рациона питания, женщины стали попросту намного физически крепче и сильнее, чем многие мужчины. Этот факт входит в полное противоречие с традиционным самоуважением и самомнением японских мужчин, отсюда повышенный интерес к S&M и schoolgirls, на которых можно самоутверждаться.

Классификация
1) Fan Service - жанpово не опpеделяющие, сюжетно не обоснованные обнажения/полyобнажения (сцены в дyше, henshin и т.д.). Hапример, в сериале SDF Macross есть fan service Minmay. Сюда же относятся всякие извpаты типа знаменитой сцены стpиптиза в "Dominion Tank Police" или S&M сцены в "Project A-Ko 5" - откровенно пародийные и очень смешные.

2) Eсchi - сюжетно обоснованные обнажения (любовные сцены всех видов и типов), но без откpовенного показа самого полового акта, сюжет связан с любовной тематикой. Пpимеpы - Angel, Mamono Hunter Yohko.

3) Hentai - показ полового акта (часто с "цензypой"), tentacles. Сюжетная линия тесно связана с сексyальной тематикой. Пpимеpы: Urotsukidoji, La Blue Girl, Angel of Darkness.

4) Adult - Сугубо порнографическая продукция. Anime таким не бывает - его производство коммерчески не выгодно. Так что только manga, большей частью - doujinshi.

Человека задавило журналами с мангой

6 февраля в Токио у пожилого 75-летнего мужчины под тяжестью собираемых за долгие годы журналов обрушился второй этаж. Человек был погребён под горой книг, так что спасателям пришлось два часа раскапывать завал, прежде чем его смогли вытащить. Основную массу коллекции составляли манга-журналы, такие как Shonen Jump, Weekly Playboy и Sunday Mainichi, самые старые из которых датируются 1970 годом.

Вот что случается с любителями аниме!

Смысл жестов в аниме

Выдвинутые указательный палец и мизинец
Часто появляется в работах Такахаши. После несмертельного удара потерпевший обычно поднимает обе руки с оттопыренными указательным пальцем и мизинцем. Это также распространенная реакция на плохую шутку или каламбур, когда персонаж падает навзничь.
Это, похоже, одно из самых старых, и наименее понятных, клише в аниме и манге. Так как никто не знает, откуда это пришло, моя версия справедлива настолько же, насколько и все остальные. Hаилучшее из моих предположений - все это основано на суеверии: отогнутые большой, средний палец и мизинец действуют против зла, невезения и тому подобного. Сомнительно, что кто-то еще в это верит, но это популярный жест, если вы хотите показать свое удивление. В первой части "3x3 Eyes" Pai, как и Sanjiyan, использовали это движение для наложения заклинаний для уничтожения привидений/монстров с тремя когтями. Эту привычку можно, вероятно, приравнять к западной традиции показывать сложенные вместе руки с пересеченными указательными пальцами тому, кто, по-вашему, сошел с ума или неприятен (например, чтобы отвадить монстра).

Знак мира
Когда персонаж нервничает, он иногда издает нерешительный смешок и показывает "жест мира", направленный на зрителя (указательный и средний пальцы выдвинуты, ладонь обращена к зрителю). Явный пример - "Mamono Hunter Yohko", но это встречается еще во многих сериалах и манге. Еще один пример можно найти в "Dragon Ball", когда персонаж побеждает в битве (или думает, что победил). Часто сопровождается словом "мир", произнесенным несколько раз.

Выдвинутый мизинец
Иногда мужчина показывает мизинец (в качестве обращенного к кому-то легкого намека). Это означает, что у него в доме есть женщина или с большой вероятностью его посетит гость женского пола. Единственный пример - "Ahh Megami-sama OVA #1" (это не слишком распространенный жест).
По книге "Real Japanese" Джека Сиворда (Jack Seward), поднятый мизинец - это благоразумное сообщение о наличии подруги или любовницы. Hапример, вы пришли на работу к своему другу; того нет на месте, и вы спрашиваете его коллегу - где он. Тот говорит что-то вроде "ну, ему нужно кое-что сделать", украдкой оттопыривая мизинец. Вы говорите "Ааааа..." и понимаете, что ваш друг пошел на свидание со своей подругой, и запретил своему коллеге говорить об этом. Это позволяет вам обоим избежать неудобной ситуации и не задавать хитроумных вопросов, особенно если ваш друг уже женат.

Сцепленные мизинцы
Это на самом деле распространено у детей и некоторых семейных пар в реальной японской жизни. В основном это - способ дать обещание, которое оба намереваются хранить, в соответствии с песнопением, сулящим наказание в виде "глотания ржавых гвоздей" в случае, если кто-то из них не сдержит слово. Далее, показанный кому-то мизинец - это обычно напоминание об обещании, которое тот дал. Встречается в разнообразных аниме, включая "City Hunter" (когда девушка нанимает Ryo на должность телохранителя старшей сестры за 500 йен).
Пример: в "Miracle Girls", когда две сестры хотят куда-то телепортироваться, им сначала приходиться сцепить мизинцы.

Hоски ног в воздухе
Когда один из персонажей неуклюже шутит или говорит глупость, второй падает на спину, и читатель видит его ступни с вытянутыми носками, болтающимися в воздухе. Это - очевидный способ показать, что диалог крайне глуп, или является плохим каламбуром. Это художественное клише восходит по крайней мере к "Mad Magazines" начала 50-х. Кроме того, в ранних comic strips часто встречалось подобное клише - когда персонах отлетал за границы полосы, а траектория его падения показывалась пунктиром.

"Египетская" походка
Это сугубо японская реакция на плохую шутку или неожиданное поведение другого персонажа: рот раскрывается, глаза расширяются, руки принимают единое направление (прямая левая рука направлена влево, правая поднята над головой и согнута также влево), ладони раскрыты. Та же реакция может произойти с ногами (но это нестандартно). Если это шутка, или проявление достаточно плохого поведения, персонаж начинает пританцовывать. Существует множество вариаций положений рук и ладоней, тем не менее это визуальное клише распознается без труда.

"Птичка"
В Японии многие знают, что слово "fuck" означает что-то плохое, и оттопыренный средний палец - это оскорбление. Hо это все, что они об этом знают. Поэтому, если ктото ведет себя плохо, они показывают ему палец в знак неодобрения. За этим символом не стоит такого культурного багажа, как на Западе.

"Я силен в этом"
Кулак понимается до уровня глаз, рука на бицепсе ("показать мускул").

"Ставлю на него"
Полизать палец и прикоснуться к тому, о ком вы говорите. (скажем, о друге).

Что такое косплей?

Вообразите себе такую ситуацию: вы идете по улице, и вдруг из-за угла показывается ни кто иной, как... Терри Богард. Или самый натуральный Клауд Страйф, или Лара Крофт собственной персоной. Скажете, так не бывает? Еще как бывает!

Многие читатели помнят о том, как несколько лет назад люди в столичном метро шарахались в стороны от толп закованных в доспехи и увешанных оружием толкиенистов, каждый четверг направляющихся в Нескучный сад. Теперь, отчасти благодаря усиленной популяризации Эгладора всевозможными СМИ, обыватели попривыкли и почти не реагируют на разношерстые компании эльфов, гномов, орков и хоббитов, регулярно наводняющие район Ленинского проспекта и Царицынского лесопарка в Москве.

Однако с недавного времени среди подобных пестрых компаний можно встретить еще более колоритные фигуры: то промелькнет молодой человек в ярко-алой джинсовке, бойцовских перчатках и красной бейсболке с надписью Fatal Fury, то взгляд выхватит девушку в необычном платье со значком инь-янь, замысловато заплетенными косичками и огромным двуручным мечом. Это - первые случаи игрового и аниме-косплея на российской почве. Звучный термин "косплей" изобрели охочие до сокращений японцы, объединив в одно словечко англоязычное сочетание costume playing, что в свою очередь значит "маскарад".

Настоящие японские отаку, особо продвинутые фэны, всегда умели отрываться по-крупному. Кто-то старательно уменьшает полезную площадь своей квартирки, заваливая ее всевозможным мерчандайзом, кто-то без устали строит в гараже модель любимого боевого робота в натуральную величину, а кто-то четыре раза в сутки поет караоке тему обожаемого аниме-сериала, объявляя ее персональным гимном. И конечно, находятся люди (в основном - девушки), которые не прочь потратить уйму времени на пошив костюма приглянувшегося игрового или анимешного персонажа, чтобы затем пощеголять в нем на каком-нибудь массовом мероприятии (в последние годы таким мероприятием стала выставка Tokyo Game Show, проводящаяся весной и осенью).

Причем, если западные фэны, перенявшие увлечение косплеем, на разных конвенциях вполне удовлетворяются тем, что разыгрывают на сцене какую-нибудь юмористическую сценку, то японские косплееры считают, что пока на тебе костюм персонажа, ты должен думать, говорить и действовать так, как это делал бы он. Некоторые настолько сродняются со своими героями, что начинают "отыгрывать" их в повседневной жизни, а это зачастую ведет к сильному ухудшению отношений с "нормальными" людьми. Впрочем, крайности есть в любом деле, а мы рассматриваем явление как таковое. Косплей прочно вошел в японскую массовую культуру: редкая презентация новой игры, аниме-фестиваль или открытие рынка комиксов обходится без разгуливающих среди посетителей энтузиастов в ярких и необычных костюмах.

Приставочные журналы помещают на своих обложках изображения косплееров, пышно расцвели специализированные издания, посвященные исключительно искусству перевоплощения в любимых героев. Помимо фэнов-одиночек, существуют целые косплей-группы: ведь согласитесь, приятнее встретить сразу всех Сейлор-воинов вместо одинокой Усаги или весь "актерский" состав Final Fantasy VIII вместо Скволла. Существует даже такое направление, как меха-косплей, то есть "отыгрывание" боевых роботов! Самые, казалось бы, непохожие на людей существа (вроде Рио-оки из Tenchi или Пикатю из Pokemon) получают свое воплощение в реальной жизни благодаря кропотливым усилиям поклонников.

Готовя этот материал, я немало времени провел, изучая специализированные странички в Интернете. Разглядывая фотографии, не перестаешь удивляться трем вещам: насколько все-таки красивы японские девушки (ведь не супермодели сняты, а простые люди!), как много красивых японок обожают видеоигры, и с какой любовью они относятся к созданию костюмов! Сколько ни броди по ресурсам американских косплееров - не найдешь ни одного действительно мастерски выполненного костюма, одна халтура на уровне школьной самодеятельности. А тут - чистое изящество и гармония... вот и убеждаешься, что на самом деле правильно сыграть героя сможет только человек, глубоко с ним породнившийся духовно.

Аниме vs Дисней

Почему именно Disney?
Как ни странно, но Дисней является, пожалуй, единственной студией, которая делает что-то более или менее сопоставимое с аниме. Кроме того противники аниме всегда приводят ее в качестве аргумента, показывающего качество американской анимации. В связи с этим в глазах анимешников эта студия все больше приобретает образ вселенского зла.

Голые факты
Я не являюсь ярым противником Диснея, однако, приведу несколько аргументов в защиту аниме. Дисней снимает хорошие фильмы, под словом фильмы я подразумеваю полнометражные мультипликационные фильмы, которые Дисней умудряется выпускать раз в год, а иногда и реже, а не дешевые сериалы, которыми сейчас наводнен ОРТ. Хорошая анимация, классический сюжет вот и все ничего нового. Большинство фильмов Диснея основано на народных сказках, при чем совсем не американских - не знаю как Вы, а я привык называть это плагиатом. Известный всем фильм "Лев Король" является копией старой японской манги Тедзуки "Император джунглей". Аниме фильмы в свою очередь обладают оригинальным сюжетом (чаще всего научно-фантастическим) созданным для конкретного фильма, да и выходят они почаще (на самом деле намного чаще).

Насилие
Теперь по поводу жестокости в японских фильмах. В фильмах Диснея жестокость встречается крайне редко, однако, если она встречается то в таком количестве, что из нормального ребенка может сделать настоящего садиста. Вы пробовали когда-нибудь подсчитать количество кирпичей, гирь, и прочих тяжелых предметов сброшенных на голову ничего не подозревающим героям. А как легко герои Диснея расстаются со своими хвостами и меховыми шубками... просто аниматоры забывают показывать как после обрезания хвоста кошке она долго воет и истекает кровью! Поэтому - то фильмы Диснея и выглядят более гуманно, в то время как на этих фильмах растут настоящие садисты. В японской анимации выбран прямо противоположных подход - т.е. все что может произойти в жизни может произойти и в аниме. Если поезд переехал кошку она не оживет после волшебной операции хирурга. Да, для ребенка смерть любимого героя будет трагедией и возможно он проплачет всю ночь, однако, он уже никогда не сделает такого в жизни.

Порнография и эротика
Секс в аниме распространен настолько же насколько и в любой другой анимации мира. Если Вы исследуете аниме через Интернет, то обязательно наткнетесь на порно. Споры о том является ли порнография искусством идут давно и я не собираюсь разводить в этой статье очередную дискусию на эту тему, давайте просто признаем тот факт что она есть не только в аниме, но и в любой другой анимации. Я, например, не раз натыкался на порно картинки в стиле Диснея, ведь это не значит, что Дисней снимает порнографию! Кроме того в защиту аниме играет тот факт, что японцы признают факт наличия эротики в аниме, существует даже разделение хентая (хентай - пер. с яп. изврашенный, озабоченный) на несколько категорий от эротики до жесткого порно.

Большие глаза
Большие глаза достались аниме персонажам в наследство от Диснея. А чем Вам не нравятся большие глаза?! Большие глаза всегда считались красивыми, кроме того они придают героям немного детский вид, что делает их еще более привлекательными.

Герои
Несмотря на единую стилистику, анимешные герои всегда обладают уникальными отличительными чертами, делающими его узнаваемым. И это не просто другая одежда и цвет волос... в Японии дизайн персонажей отдельная профессия! Именно поэтому, в ходе просмотра фильма мы так привязываемся к персонажу(ам),и именно поэтому существует такое огромное количество фэндомов. Часто после просмотра фильма люди влюбляются в аниме героев, почему такое происходит? Я, например, не слышал ни про одну поклонницу Алладина!

Резюме
Если все приведенные здесь аргументы не убедили вас в превосходстве аниме - простите за потраченное здесь зря время, возможно, вы никогда не поймете отаку. Однако, я все же надеюсь, что сумел задеть скрытые в вас струнки и вы заинтересовались аниме.

Историческая манга и ее знаменитости

Довоенные и послевоенные исторические произведения

Одним из наиболее популярных жанров манги на Западе является исторический, обычно повествующий о жизни самураев. Этот жанр также называют термином "chanbara" - ономатопея (запись звука буквами) звука соударяющихся клинков. Типичный сюжет разворачивается где-то начиная с поздней средневековой Японии и до конца периода Эдо (1603-1868), некоторые повествования достаточно точно описывают реальные исторические события, другие же являются плодом богатой (или не очень) фантазии автора. В довоенной Японии исторические темы были наиболее популярным жанром для фильмов и прозы(книг). После войны исторические сведения очень часто использовалась в телевизионных постановках, которые стали очень популярны среди старшего поколения. Однако судьба исторических постановок в форме манги разворачивалась немного иначе.

В довоенных предшественниках современной манги практически полностью отсутствовали исторические мотивы. Более типичным явлением для периода Taisho (1912-1926) была детская юмористическая манга, например "Dango Kushisuke Manyuki"("Путешествия Dango Kushisuke") автора Miayo Shigeo, главный герой которой был назван в честь круглого шарика mochi на шампуре (вертеле). В довоенные годы периода Showa (1926-1945) обе широко популярные работы "Norakuro Nitohei" ("Canine Private Norakuro") автора Tagawa Suiho и "Путешествия Dankichi" ("Boken Dankichi") автора Shimada Keizo были пропитаны милитаристской атмосферой того времени, однако ни одна из них не повествовала о эпохе самураев.

В течение 7 лет после поражения Японии во Второй Мировой Войне не было выпущено ни одной манги на историческую тему. Аналогичным образом с прилавков исчезла манга, описывающая события на поле боя, столь популярная в военный период. Причиной тому было ограничение на свободу слова, навязанное странами-союзниками (в основном Американцами) в течении оккупации. Это ограничение кроме всего прочего предусматривало запрет на выпуск и распространение книг, театральных постановок, фильмов и манги, в которых присутствовали темы самураев, боевых искусств или японских вооруженных сил. Целью этих ограничений, очевидно, было желание исключить возможность возрождения милитаристических настроений в Японии. Подписание в 1952 году Пакта Мира в Сан-Франциско положило конец этим запретам и у японцев снова появилась возможность наслаждаться мангой на исторические и военные темы.

Как раз именно в это время произошел первый взрыв интереса к современной манги, порожденный работами типа 1952 Igaru-kun (Мастер Crew Cut) и 1954 Akado Suzunosuke, в которой рассказывалось о великом мастере-мечнике (фехтовальщике), носившем красные доспехи. Эта манга была очень популярна среди детей. Обе работы первоначально были созданы художником Fukui Eiichi, однако он прекратил рисовать эту мангу вскоре после начала ее серийного выпуска (сериализации). В дальнейшем этой мангой занимался Takeuchi Tsunayoshi. Обе работы породили огромное количество продолжений и подражаний.

В терминах сюжетной линии и описания эта манга была узко направлена на детскую аудиторию и, в основном, служила цели морального воспитания подрастающего поколения вкупе с хорошей долей юмора. Весьма характерен тот факт, что обе работы были выпущены до трансформации (изменения) манги, произошедшей в поздних 1960-х годах.

Одним из самых известных личностей на небосклоне исторической манги является Shirato Sanpei. Его отец Okamoto Toki - художник, живший в военное время и симпатизировавший коммунистической партии (Вау!). Сразу же после окончания средней школы, Shirato начал работу в качестве артиста kamishibai. Kamishibai - это форма уличного театра, в котором для аккомпанемента чтению текста использовались картинки, нарисованные на толстой бумаге (картоне). Kamishibai впервые появилась в 1930-х годах и и пользовалась огромной популярностью до самого своего заката, произошедшего под влиянием распространения телевидения. Shirato был одним из тех артистов kamishibai, которые позже начали создавать мангу.

Первая опубликованная манга, созданная руками Shirato, предназначалась для распространения посредством прокатных библиотек (kashihon - см. предыдущую статью для пояснений). Главным героем манги был ниндзя. Ниндзя вообще-то были достаточно популярными персонажами в довоенных попсовых новеллах, однако до сих пор они изображались как мудрые отшельники, живущие в горах.

В 1960-х годах произошел новый взрыв интереса к историям о ниндзя, в которых группировки ниндзя, обладающих сверхъестественными способностями, участвуют в схватках между могущественными феодалами. Именно на такой сцене Shirato и представил свою радикально новую мангу о ниндзя.

Манга о ниндзя Shirato Sanpei затрагивала глобальные темы и как следствие продолжалась в течении многих томов. В ней с высоким качеством и художественностью были показаны классовые противоречия в Японии позднего средневековья, борьба между организациями и личностями, Читать далее...

Несколько кансайских университетов включили в учебный план аниме и мангу
Несколько кансайских университетов теперь предоставляют своим студентам курсы по японской популярной культуре. Новые курсы охватывают аниме, мангу и видеоигры во всех их аспектах, от принципов построения сюжета до художественного исполнения. Более того, Университет Искусства и Дизайна Такаразука даже пригласил в качестве лекторов двоих широко известных в области индустрии развлечений профессионалов — режиссёра игровых фильмов Ёичи Саи («С какой стороны восходит луна») и анимационного режиссёра Лейдзи Мацумото (того самого Мацумото, создателя Харлок Саги).

В Японии развертывается акция против педофилии в манге и аниме(лоликона)

Недавно в Японии поднялась волна общественного негодования, связанная с похищением и убийством малолетней школьницы в городе Нара, и арестом подозреваемого в этом педофила.

CASPAR, некоммерческая организация, основанная в Японии ещё в 1989 году, проводит компанию по ужесточению ограничений на изображение несовершеннолетних в порнографических журналах и видеоиграх. В качестве основания приводятся материалы, собранные Каспаром за несколько лет.

Основатель CASPAR Мицуэ Кондо утверждает, что «За последние 5-6 лет, в течении которых мы собирали материалы, мы убедились, что так называемые журналы с мангой для взрослых(bishoujo adult anime magazines) и соответствующие видеоигры(bishoujo adult anime simulation games) просто ужасны. Взрослые мужчины, издевающиеся над маленькими девочками, превращающие их в сексуальных рабынь, выполняющих любые пожелания хозяина — обычное дело в подобных изданиях.»

Согласно Кондо, женские персонажи в таких журналах и играх явно и недвусмысленно являются школьницами младшего возраста.

Производители «лоликона» возражают, что конституция Японии даёт им право на свободу изображения, и подобные ограничения будут являться антиконституционными. Однако, Кондо возразила на это тем, что «Основным назначением конституции является гарантия основных прав человека. Не думаю, что свобода изображения подразумевает под собой изображение маленьких девочек, которых жестоко насилуют и которые явно лишены любых прав.»

Также она заметила, что среди всех стран мира в Японии уделяется меньше всего внимания проблеме детской порнографии.

CASPAR собрал 7,000 подписей для петиции на внесение поправки в японский кодекс касательно виртуальной детской порнографии. К тому же, 16 членов Парламента и несколько членов Конгресса заявили о своей поддержке этой акции.

Кондо основала CASPAR в 1989 году, когда узнала о детской проституции в Тайланде. Основу организации составили 20 школ в Тайланде и Филлипинах. Официальный статус некоммерческой организации CASPAR получила в 2003 году и насчитывала тогда 770 членов в нескольких странах. Основным положением организации является утверждение, что детская проституция и детская порнография имеют одни корни, и, таким образом, ограничение детской порнографии приведёт к падению детской проституции.

В США закон, запрещающий виртуальную детскую порнографию, был принят 2002 году. Хотя принятое постановление «О запрещении детского насилия и порнографии» запрещало только искусственные изображения, наотличимые от настоящей детской порнографии, и налогало запрет на любые порнографические изображения неполовозрелых детей.