Это цитата сообщения ФИЛИНТЕЛЛЕКТ Оригинальное сообщение

Roaring Twenties в США и Европе

Бурные, или ревущие двадцатые (англ. Roaring Twenties) — эпоха 1920-х годов в США, Великобритании, Германии, Франции. Название характеризует динамичность искусства, а также культурной и социальной жизни этого периода. Эпоха началась с возвращения к мирной жизни после Первой Мировой войны. Радикально изменились мода и стиль одежды, наступил расцвет джаза и ар-деко, радиовещание стало повсеместным, кинематограф обрел звук и из редкого развлечения превратился в массовый вид досуга и отдельный вид искусства. В двадцатых годах был сделан ряд важных научных открытий и изобретений, имевших далеко идущие последствия, в отдельных странах отмечался беспрецедентный рост промышленности и потребительского спроса. В конце двадцатых годов произошёл крах западной экономики и наступил период Великой депрессии.

Социальные и культурные изменения двадцатых годов начинались в крупнейших городах США и Европы: Чикаго, Новом Орлеане, Нью-Йорке, Филадельфии, Париже и Лондоне. США достигли на тот момент доминирования в сфере финансов, в то время как Германия, проиграв войну, не была способна даже выплачивать репарации, наложенные на неё по Версальскому мирному договору. Чтобы решить эту проблему, был предложен план Дауэса, по которому Германии был предоставлен кредит для укрепления её экономики и рассрочка платежей в пользу победителей. США стали крупнейшим кредитором как Германии, так и других европейских стран. К середине 1920-х годов мировая экономика укрепилась и вторая половина десятилетия даже в Германии известна как «золотые двадцатые». Во Франции и франкоязычной части Канады это время называют «сумасшедшие двадцатые» («années folles»)

Девятнадцатая (XIX) поправка к Конституции США (англ. Nineteenth Amendment (Amendment XIX) to the United States Constitution) была принята Конгрессом 18 августа 1920 года. Этой поправкой вводилось активное избирательное право для женщин. Таким образом были удовлетворены многолетние требования суфражисток. Поправка была написана Сьюзен Энтони и Элизабет Стентон и внесена в Конгресс в 1878 году. Поправка была принята лишь в 1919 году, а затем, год спустя, была ратифицирована необходимым числом штатов. В 1922 году поправка была оспорена в Верховном суде США, который, однако, единогласным решением отклонил иск и подтвердил, что девятнадцатая поправка является частью Конституции США. После принятия в 1920 года поправки к конституции о предоставлении женщинам всей полноты гражданских прав образовалось новое поколение женщин, менталитет которых существенно отличался от прежних.

Ранее даже феминистки считали, что женщина должна иметь выбор между семьей и карьерой, так как уделять достаточно времени и тому и другому не представлялось возможным. Новое поколение 1920-х годов желало совместить семейные ценности и успешную карьеру. Эти женщины стали уделять меньше внимания общественной активности по сравнению с поколением прогрессисток, они стремились на равных участвовать и побеждать в конкурентной борьбе
Получив избирательные права, феминистки не прекратили политическую борьбу, но теперь они сфокусировали свою активность на борьбе с дискриминацией работников по признаку пола. В школах и университетах было введено совместное обучение детей и молодежи обоих полов. Различия в обучении заключались лишь в том, что девушки обычно выбирали курсы домашней экономики, «Муж и жена», «Материнство» и «Семья как экономическая ячейка». Многие девушки поступали в колледж с целью выбрать себе подходящего жениха. С распространением автомобилей свидания стали возможны в более интимной обстановке, а «петтинг», сексуальные отношения без настоящей половой близости, — социальной нормой студенческой жизни[19]. Кроме того, в обществе распространилось убеждение, что женщины не меньше мужчин нуждаются в половой жизни, и что, согласно теории Зигмунда Фрейда, подавление сексуальных желаний разрушительно для психики[20]. В то же время американские представления о семейных добродетелях в целом не изменились. Считалось, что все добропорядочные женщины должны выйти замуж, заботиться о детях, доме и домашней кухне, а также иметь достаточно средств, чтобы не ограничивать себя в покупках, важных для дома и семьи.

В 20х годах 19 века радио стало первым средством массовой информации и поначалу было дорогим.
Оно предложило новые развлечения и средства рекламы, благодаря чему приобрело столь высокую значимость, что стало частью массовой культуры. В США в 1927 году была создана Федеральная комиссия по радио, Читать далее...

Это цитата сообщения ФИЛИНТЕЛЛЕКТ Оригинальное сообщение

Фут, аршин и сажень

Серия сообщений "Воспоминания":

Часть 1 - Супостаты разведок-Лоуренс Аравийский и Алоиз Мусил. Столетие боев за Дамаск.
Часть 2 - Катастрофа в Чернобыле, Ликвидаторы: сплав науки и интеллекта
...
Часть 6 - Чем гордились и увлекались американцы в 40х годах прошлого века. Часть 1
Часть 7 - Георгий Жженов - ЗК Дальстроя ГУЛАГ ИТЛ Оротукан. Ужас при Сталине, трагедия при Путине
Часть 8 - Фут, аршин и сажень

Это цитата сообщения ФИЛИНТЕЛЛЕКТ Оригинальное сообщение

Питер Вейль: Теннесси Уильямс и Новый Орлеан, Джаз, мидии и Бурбон

Гений места. Петр Вайль. Из жизни горожан Нью-Орлеан — Теннесси Уильямс

“Представьте себе роман о Чикаго, или Буффало, или, скажем, о Нашвилле, штат Теннесси! В Соединенных Штатах есть только три больших города, достойных описания, — конечно, Нью-Йорк, Нью-Орлеан и, лучший из всех, Сан-Франциско”. Эти слова Фрэнка Норриса поставил О. Генри эпиграфом к своему рассказу “Муниципальный отчет” (в хрестоматийном русском переводе “Город без происшествий” — удивительная все-таки бесцеремонность).
Полвека спустя Теннесси Уильямс почти повторил комплект: “В Америке есть только два города, пронизанных романтическим духом, тоже, впрочем, исчезающим, — и это, конечно, Нью-Орлеан и Сан-Франциско”.

Исключение Нью-Йорка здесь понятно: речь идет о романтике. Что до двух других, то и через полвека после Уильямса выбор верен, как верны и его слова о духе исчезающем. На Сан-Франциско работают координаты и ландшафт: холмы над океаном — козырь небитый и вечный. Но привлекательный, будоражащий, пусть романтический Нью-Орлеан сжимается до музейных размеров. Та его часть, которую имели в виду Норрис, Уильямс и все прочие очарованные городом — а это хорошая компания: назвать лишь Уитмена, Твена, Фолкнера, Дос-Пассоса, — малозаметна на карте большого Нью-Орлеана. Пятнадцать улиц с северо-запада на юго-восток от парка Луи Армстронга к Миссисипи, а под прямым углом к ним — семь улиц с юго-запада на северо-восток вдоль реки. Восемьдесят четыре прямоугольника — вот и весь Vieux Сагге, French Quarter, Французский квартал.
Это непросто сделать в Нью-Орлеане — сфокусировать внимание. Восьмидесятичетырехквартальный Французский квартал оказывается большим и не то что богатым, но — разнообразным. Он поражает все чувства разом: мельканием огней, грохотом джаза, вкусом острой каджунской и пряной креольской кухонь, сладким ароматом подгнивающих за день на прилавках спелых фруктов, влажной волной горячего воздуха с Мексиканского залива. Все это круглосуточно, круглогодично. Круглолицые тетки на каждом углу предлагают цветы, бормоча что-то не по-английски, как в предпредпоследней сцене “Трамвая “Желание”.
Начитавшись, слышишь в бормотании цитату: “Flores. Flores рага los muertos”, хотя ясно, что цветы — для живых, а не мертвых. Любой пышный южный город неизбежно напоминает о стремительной краткости жизни, что значит — о смерти. В Нью-Орлеане к южному местоположению и французско-испанскому происхождению прибавляется американский темп, и возникает нелепое ощущение наглядности жизненного цикла: так примечательны и многочисленны здесь бордели, кабаки и кладбища. Дух распада — не достойный венецианский, а разгульный свой: от истерического веселья до жестокой меланхолии.

Никто не ощутил и не описал эти перепады с таким пониманием, как Теннесси Уильямс. То есть карнавальное безумие, даже вне самого карнавала Марди-Гра, уловить проще простого. Труднее осознать терапевтические качества Нью-Орлеана: “Лунная атмосфера этого города возвращала мне силы всякий раз, когда энергия, с которой я скитался по более шумным городам, иссякала и появлялась потребность в отдыхе и уединении. Понеся потерю, потерпев неудачу, я возвращался в этот город. В такие дни мне казалось, что я принадлежу только ему и никому больше в этой стране”.
Назовем этот стиль нью-орлеанским, по аналогии с нью-орлеанским джазом — самой эротической музыкой на свете. Не зря само слово jazz на креольском диалекте по сей день и означает половой акт. В русском “любовь как акт лишена глагола”, в английском этих глаголов сколько угодно. Есть и такой — джаз.

История музыки называет несколько событий, благодаря которым африканские ритмы, рабочие песни, духовные гимны и блюзы слились в Нью-Орлеане в то, что называется джазом. Привлекательны своей внятностью причины материальные: в конце XIX века после окончания американо-испанской войны Нью-Орлеан оказался завален духовыми инструментами, которые распродавала разъезжающаяся по домам армия. В то же время местные власти решили собрать все публичные дома в один район и тем самым сплотили разрозненных музыкантов в оркестры. Но главное, как всегда — иррациональное, неуловимое, но очевидное: свобода. Раскованный дух пестрого города, до сих пор носящего прозвище “Big Easy” — “Великая легкость”, “Большой расслабон”, — в котором знаковый 1900 год с наглядной по-уильямсовски символикой ознаменован рождением Луи Читать далее...

Это цитата сообщения ФИЛИНТЕЛЛЕКТ Оригинальное сообщение

Америка. События и увлечения 20 века. Антивоенное движение, спорт, лазер

Международный символ мира, разоружения, антивоенного движения
. Этот знак был изначально создан для британского движения за ядерное разоружение. Разработан и закончен 21 февраля 1958 года профессиональным британским художником и дизайнером Джеральдом Холтомом для марша Комитета прямых действий против атомной войны. Марш планировалось провести 4 апреля от Трафальгарской площади в Лондоне до Управления исследований ядерного оружия в Элдермэстоне в Англии. После этого символ был принят Движением за ядерное разоружение и в 1960-х годах стал международной эмблемой антивоенного движения и контркультуры того времени и получил большую поддержку общественного мнения в Соединенных Штатах..
В наше время, когда руководство России повело политику гонки вооружений в ущерб экономике своей страны и уровню жизни ее населения начало подготовку новых смертоносных ракет для новых войн,оснащенных ядерным оружием, движение против атомной войны должно получить новый импульс и здесь можно и нужно вспомнить о старой эмблеме движения, которая может еще пригодиться


Первым, кто в действительности изобрел рабочий лазер, считается Теодор Майман. Это случилось 16 мая 1960 года в США. До этого времени разные ученые пытались создать действующий лазер, но их попытки не увенчались успехом. Для создания излучения ученый использовал искусственный рубин, импульсную лампу и резонатор. Майман назвал свое изобретение «рубиновым лазером» из-за получившегося оттенка.
А у истоков глобальных перемен стояли выдающиеся физики XX века Н.Г. Басов, А.М. Прохоров и Ч. Таунс.
Источник: https://eltctricon.ru/tools/the-discovery-and-use-of-a-laser-who-where-and-when-invented-the-laser/
Слово «лазер» – это аббревиатура: Light Amplification by Stimulated Emission of Radiation (усиление света в результате вынужденного излучения). Лазеры являются принципиально новыми источниками света (а также излучения инфракрасного и ультрафиолетового диапазона), какого не существует в природе. Лазерное излучение когерентно, то есть строго упорядочено по фазе, поэтому его можно очень сильно фокусировать. Для освещения лазеры применять бессмысленно, а вот в измерительной технике, в линиях связи, в компьютерах (для считывания и записи информации на компакт-дисках), в медицине (операции на глазах), в технологическом оборудовании (гравирование, сварка, поверхностная закалка, сверление, резка труднообрабатываемых материалов) они нашли широчайшее применение. Дешевые полупроводниковые лазеры используются даже в детских игрушках. Лазеры просты по конструкции: активный элемент помещен между двумя строго параллельными зеркалами. Одно из зеркал делают полупрозрачным – для выхода луча. Активный элемент «накачивают» энергией от внешнего источника, возбужденные атомы при соблюдении некоторых условий испускают фотоны согласованно, и лазер рождает почти нерасходящийся луч.


Супербоул (англ. Super Bowl) — в американском футболе название финальной игры за звание чемпиона Национальной футбольной лиги (НФЛ) Соединенных Штатов Америки. Игра и сопутствующее ей празднование на протяжении многих лет Super Bowl Sunday (воскресенье Супербоула) де-факто стали национальным праздником в США.

Первая игра была сыграна 15 января 1967 года в рамках чемпионата AFC-NFC (Американская футбольная конференция — Национальная футбольная конференция). В ней за звание чемпиона мирового профессионального американского футбола встречались победитель чемпионата НФЛ и чемпион молодой конкурирующей Американской футбольной лиги (АФЛ). После окончательного слияния двух лиг в 1970 году, Супербоул стал игрой за звание чемпиона НФЛ. С тех пор игра проходила ежегодно в воскресенье сразу по окончании стадии плей-офф. Изначально это была середина января, затем игра проходила во второй половине января, а в настоящее время в первое воскресенье февраля.
Супербоул, как Читать далее...

Это цитата сообщения ФИЛИНТЕЛЛЕКТ Оригинальное сообщение

АМЕРИКА: События 20 века, борьба с полимиелитом



Джонас Солк (англ. Jonas Edward Salk) — американский вирусолог. Известен как один из разработчиков первых вакцин против полиомиелита (работал с американскими учёными Хилари Копровским и Альбертом Сэйбином
В 1943 году Солком была создана эффективная вакцина против гриппа, в последние годы Второй мировой войны её широко использовали в армиях США и союзников.

С 1947 года Солк преподавал в школе медицины при Питтсбургском университете. В 1948 году он принял участие в проекте, финансируемом Национальным фондом детского паралича[en], направленным на то, чтобы определить количество различных типов вируса полиомиелита. Работая над исследованиями, Солк увидел возможность расширить этот проект для разработки вакцины против полиомиелита. Совместно с опытной исследовательской группой, которую он собрал, Солк посвятил этой работе следующие семь лет.

Им удалось разработать вторую (после Хилари Копровского) инактивированную вакцину. Полученная в 1952 году, она была после необходимых исследований представлена миру 12 апреля 1955 года. Инактивированная вакцина Солка (ИПВ, англ. IPV) основана на полиовирусе, выращенном в клеточной линии Vero и химически инактивированном формалином[6]. После инъекции двух доз IPV свыше 90 % из числа вакцинированных вырабатывают защитные антитела ко всем трём серотипам полиовируса, и более 99 % имеют иммунитет к полиовирусу после трёх доз
В результате массового применения разработанной вакцины (1956—1961) среди детей в возрастных группах, особенно подверженных инфекции, заболеваемость снизилась на 96%.
В Советском Союзе вопросами внедрения вакцины занимались учёные М. П. Чумаков и А. А. Смородинцев, и многие другие

Это цитата сообщения ФИЛИНТЕЛЛЕКТ Оригинальное сообщение

Рэй Бредбери. Жизнь двух мальчиков в гнетущей атмосфере осеннего карнавала

.Рэй Брэдбери традиционно считается классиком научной фантастики, хотя значительная часть его творчества тяготеет к жанру фэнтези, притчи или сказки

В семье Брэдбери существовала легенда, что на знаменитом «Салемском процессе» 1692 года была сожжена прабабка писателя Мэри Брэдбери. Этот факт достоверно не подтверждён, но сам Рэй верил в него. (Примечание: Всех приговорённых казнили через повешение, но в семейном предании Брэдбери речь шла именно о сожжении). Ниже я приведу статистику предсказаний Брэдбери, после чего Вы сможете начать раздумывать на тему наследуют ли потомки умение предвидеть будущее, а я-то для себя уже знаю, что у меня этот дар есть, пусть он и слабо развит, потому что мой дед носил фамилию Прозоров, которая что-нибудь да значит. В статье, которую я хочу вам предложить ниже мне кажется я показываю как удивительно Бредбери совместно с киноржиссером Джеком Клейтоном предсказал и еще одно возможно последнее предвидение.
Три последующих года своей жизни юноша провёл, продавая газеты на улицах Лос-Анджелеса. Из-за затруднённого материального положения семьи денег на высшее образование не было, и Брэдбери так и не смог поступить в колледж. Но отсутствие дальнейшего образования не сильно помешало ему в жизни, о чём писатель упомянул в своей статье «Как вместо колледжа я закончил библиотеку, или мысли подростка, побывавшего на луне в 1932-м
Три года своей жизни юноша провёл, продавая газеты на улицах Лос-Анджелеса. Из-за затруднённого материального положения семьи денег на высшее образование не было, и Брэдбери так и не смог поступить в колледж. Но отсутствие дальнейшего образования не сильно помешало ему в жизни, о чём писатель упомянул в своей статье «Как вместо колледжа я закончил библиотеку, или мысли подростка, побывавшего на Луне в 1932-м»
Брэдбери настойчиво работал над совершенствованием своего литературного мастерства, продолжал писать рассказы, лучшие из которых вскоре были опубликованы в первом сборнике, названном «Тёмный карнавал». Издание однако было встречено публикой без особого интереса. Спустя три года появился сборник «марсианских» рассказов, составивший роман «Марсианские хроники», который стал первым настоящим коммерчески успешным литературным творением Брэдбери. Писатель потом признавался, что считает «Хроники» своей лучшей книгой. Когда Рэй вез этот сборник в Нью-Йорк к литературному агенту Дону Конгдону, у него не было денег даже на поезд: пришлось ехать на автобусе, а с Конгдоном он связывался исключительно по телефону бензоколонки, находившейся напротив его дома. Но уже во вторую поездку в Нью-Йорк Брэдбери встретили поклонники его творчества: во время остановки в Чикаго они хотели получить автограф к первому изданию «Марсианских хроник».
Брэдбери не без юмора называл "Марсианские хроники" "троюродным братом романа" и "сборником рассказов, делающим вид, что он — роман". Условная форма "хроник" дала автору неограниченный простор для фантазии. В одних новеллах Марс обжит и обитаем, в других — по его каналам сухо скрипит безжизненный песок. Колонизация Красной планеты, противостояние с аборигенами, Третья мировая война на Земле — лишь версии ближайшего будущего, где Марс предстает своеобразным испытательным полигоном для решения проблем, которые волновали американцев в 1950-х годах (время публикации "Хроник") и по сей день продолжают волновать все человечество
Роман "451 градус по Фаренгейту" - температура при которой горит бумага, опередил книгу Оруэлла "1984" которая также повествует о возможном сценарии развития мира который к сожалению кажется реалтзуется в наше время. После череды кровопролитных войн и революций Земля была разделена на три сверхдержавы, которые перманентно воюют между собой, чтобы отвлекать население от нерешенных внутренних проблем и полностью его контролировать.
Как говорит Моген, в ряде работ Брэдбери это введение нового строя является попыткой отключения воображения, обладая которым люди смогут как-то повлиять на этот строй, создать угрозу нынешней власти. Роман «451 градус по Фаренгейту» даёт яркую картину общества, боящегося смерти, но пытающегося внешне казаться счастливым, в котором у людей много различных механизмов и устройств, но начисто отсутствует доступ к великим идеям и книгам, способным дать возможность мыслить самостоятельно. Когда общество верит, что у него получится каким-то образом избежать смерти, на самом деле оно всё Читать далее...

Это цитата сообщения ФИЛИНТЕЛЛЕКТ Оригинальное сообщение

Женщины стиля красоты Gibson girls

Всем известно, что женщины любят ушами. Ну так слушайте, мужчины, как нужно восхваливать женскую красоту, чтобы.... чтобы все получилось волшебно и неповторимо
Charles Dana Gibson) ( 1867 г. – 1944 г.) — американский художник и иллюстратор, известный как создатель феномена идеальной красоты на рубеже XIX-XX вв до сих пор именуемого Gibson girls

Существует утверждение, что женщины стиля «Gibson girls» были первым национальным стандартом женской красоты. Они были крайне популярны в течение двадцати лет, предшествующих Первой мировой войне. С течением ремени они превратились из американского стандарта в международный стандарт стиля. В магазинах продавались «блюдца, пепельницы, скатерти, наволочки, накидушки, сувенирные ложки, ширмы, веера и стойки для зонтиков»,— все с изображениями красавиц в стиле Гибсона. Сам Гибсон постепенно перешел к несколько ироничному изображению красивой женщины конца века, но отделаться от созданной им в момент душевного порыва, мгновения вдохновения, восхищения красотой женщины, он уже не мог.
Посмотрите как рисуют и описывают Женщину стиля Gibson girls любители красоты в разных книгах об этом феномене

"....Gibson girl была высокой, худой, с узкой талией, большой грудью и широкими бедрами. Силуэт, подобный песочным часам достигался за счёт корсета. Её образ отражал моду на величественную, юную и эфемерную красоту,доминирующую на Западе.
Gibson girls имела длинную шею и большие глаза; её волосы были высоко зачёсаны и уложены в причёску буфант (bouffant), помпадур (pompadour) или шиньон «водопад локонов». Гибсон изображал своих героинь как модно одетых, открытых и разносторонне развитых женщин, равных по статусу мужчинам. Gibson girls мужественные, красивые, аристократические, изящные и необыкновенно женственные.

Но самой известной моделью Гибсона была, пожалуй, бельгийско-американская актриса Камилл Клиффорд (Camille Clifford), чья высокая причёска и длинные элегантные платья, обёртывающие её затянутую в корсет фигуру, служили эталоном стиля в тот период
Девушка Гибсона была высокой, худой, с узкой талией, большой грудью и широкими бедрами. Силуэт, подобный песочным часам, достигался за счёт корсета. Её образ отражал моду на величественную, юную и эфемерную красоту, доминировавшую на Западе. Девушка Гибсона имела длинную шею и большие глаза; её волосы были высоко зачёсаны и уложены в причёску буфант[en], помпадур[en] или шиньон «водопад локонов». Гибсон изображал своих героинь как модно одетых, открытых и разносторонне развитых женщин, равных по статусу мужчинам....
В дополнение к изысканной красоте девушка Гибсона была спокойна, уверенна и искала личной самореализации (например, она могла быть изображена учащейся в колледже, но она никогда не участвовала в движении за избирательное право для женщин). Она также доминировала над мужчинами, например, могла быть изображенной изучающей смешного маленького мужчину под лупой или раздавливающей его своей ногой.

Рядом с ней мужчины часто изображались как простаки и неумехи, и даже красиво сложенные или очень богатые мужчины сами по себе не могли её удовлетворить. Гибсон изображал, как мужчины пленяются красотой девушки, как они следуют за ней повсюду, исполняют все её самые абсурдные желания. Существует рисунок, на котором пораженный мужчина все же выполняет приказ посадить молодое дерево кроной в землю только потому, что ей того захотелось. Чаще всего девушка Гибсона одинокая и незамужняя, но романы всегда развеивают её скуку. После замужества они показаны глубоко разочарованными в случае, если романтика ушла из их отношений, но компенсирующими это общением с подругами либо уходом за своим ребёнком.....
http://szhaman.com/gibson-girl-ideal-belle-epoque/
Для Гибсона позировали многие дамы, в том числе его жена, Ирэн Лэнгхорн, её сестра Нэнси Астор и Эвелин Несбит. Но самой известной моделью Гибсона была, пожалуй, бельгийско-американская актриса Камилл Клиффорд, чья высокая причёска и длинные элегантные платья, обёртывающие её затянутую в корсет фигуру, служили эталоном стиля в тот период.
Для Гибсона позировали многие дамы, в том числе его жена, Ирэн Лэнгхорн, её сестра Нэнси Астор и Эвелин Несбит. Но самой известной моделью Гибсона была, пожалуй, бельгийско-американская актриса Камилл Клиффорд, чья высокая причёска и длинные элегантные платья, обёртывающие её затянутую в корсет Читать далее...

Это цитата сообщения ФИЛИНТЕЛЛЕКТ Оригинальное сообщение

Маленькие дурачащиеся страшилища

Хэллоуинн - это вчера был день всех святых, но время летит так быстро, что сегодня это праздник на улице и дома, на вечеринках для старых и малых. особенно для совсем малых, пытающихся изо всех сил подурачиться и напугать всех вокруг себя

Почтовой службе Соединенных Штатов действительно понравится, если Вы будете использовать некоторые марки, которые будут веселее чем другие.
Например, эта марка Scooby-Doo не просто забава для вас, чтобы вы наклеивали на письмо, но почтальону приятно видеть другую марку. И можете ли вы представить себе, есть ли плохая собака на пути доставки? Просто покажите собаке штамп, и он будет сидеть так же хорошо, как Скуби
Скуби-Ду — детектив, младший сотрудник «Мистической Корпорации». Скуби ужасно боится монстров, привидений, ведьм и прочей чертовщины — даже больше, чем Шэгги. При виде чего-нибудь потустороннего он в страхе прыгает на руки хозяину (или тому из его друзей, кто оказывается поблизости); это выглядит очень смешно, особенно если учесть, что по росту и весу Скуби и Шэгги почти одинаковы.

Он обожает вкусно поесть, но всем прочим лакомствам предпочитает «Скуби-печенье» (англ. Scooby Snacks), и его можно запросто уговорить сделать что угодно, если пообещать ему два или три печенья вместо одного. Ему не нравится, когда о нём говорят как о собаке.

Он очень влюбчивая собака: ему нравятся и овчарки, и пекинесы, и даже чихуахуа.
Скуби — коричневый пёс с несколькими чёрными пятнами на верхней части тела. У него чёрный нос. На шее Скуби носит синий ошейник с бляшкой в виде ромба. На бляшке выгравированы две латинские, жёлтые буквы «SD» (его инициалы). Имеет по четыре пальца на каждой лапе. Порода Скуби-Ду — немецкий дог.
Ивао Такамото (создатель Скуби-Ду) позднее объяснил, что, прежде чем он разработал внешность пса, он разговаривал с заводчиком немецких догов, который рассказал ему о желательной внешности собак. Такамото затем сделал Скуби как противоположность этому описанию. Он сказал: «Я решил пойти в обратном и дал собаке горб спины, кривые ноги, маленький подбородок».
Скуби умеет разговаривать, по крайней мере, короткими отрывистыми фразами. Никогда не уточнялось, откуда у него эта способность, так как все персонажи сериала воспринимают ее как должное

Это цитата сообщения ФИЛИНТЕЛЛЕКТ Оригинальное сообщение

Потоп в Венеции

Нагонные ветра нагнали воду на улицы (в каналы) и площади Венеции. Надо-надо строить дамбы как в Питере и Голландии, чтобы такое не повторялось впредь.

Серия сообщений "Неполные серии":

Часть 1 - Океанские яхты из Канады
Часть 2 - Канада. Марка на марке
Часть 3 - СТАРИННЫЕ ЗДАНИЯ и ЗАМКИ В ГОРОДАХ ШВЕЙЦАРИИ
Часть 4 - Потоп в Венеции

Серия сообщений "Города мира":

Часть 1 - Beauty Prague
Часть 2 - Италия. Средиземноморские и альпийские городки. 1
Часть 3 - Карнавал в Виареджо имени Бокаччо Декамерона
Часть 4 - Чехия. Кутна Гура
Часть 5 - Потоп в Венеции

Это цитата сообщения ФИЛИНТЕЛЛЕКТ Оригинальное сообщение

Поздравления и пожелания. "Я люблю тебя..."

Это цитата сообщения ФИЛИНТЕЛЛЕКТ Оригинальное сообщение

Чем гордились и увлекались американцы в 40х годах прошлого века. Часть 1

Хочу показать чем больше всего гордились, увлекались, с чем боролись, что изобретали и строили американцы в сороковых годах прошлого века. Конечно я могу показать только очень малую часть того, как и чем жила эта энергичная, веселая и неутомимая в поисках и находках страна, да к тому же я в силу того, что ограничен рамками общеобразовательной бесплатной программы, популяризирующей филателию, могу применять лишь те иллюстративные материалы, которые выпущены почтовыми учереждениями и иллюстрациями к ним для применения во всем мире. Художники, менеджеры,редакторы, граверы во всем мире разрабатывают и выпускают их по своему ощущению и представляют их зрителю в качестве артефактов искусства почтовой миниатюры и хотя бы поэтому они не могут объять необъятного, хотя и стремятся это делать. Желающие узнать больше могут пользоваться огромным массивом информации для личного пользования в Интернете.

Более чем 16 миллионом американцев в рядах вооруженных сил США участвовало во Второй Мировой войне и более чем 405000 граждан Америки погибло в этой войне. Вмешательство США оказалось решающим и обеспечило победу Союзникам по антифашистской коалиции в Европе и на Тихом Океане.
Пенициллин дороже чем 25 дивизий. Долгие годы ученые всего мира пытались создать удобный для практического использования препарат против болезней и ран на основе грибка, но безуспешно. Активное вещество лабораторной плесени не только с трудом поддавалось очистке, но и оказывалось нестабильным.
Лишь в 1940 году в журнале The Lancet появилась первая статья об эффективном антибиотике — пенициллине. В условиях войны у Англии не было возможности разрабатывать технологию промышленного производства, и ученые поняли: надо отправляться в США. Сама поездка 1941г оказалась нервной: было жарко, а плесневые грибы не выдерживают высокой температуры — их могли не довезти. В США перед учеными встала другая проблема: возможность промышленного производства пенициллина.
Исследователи общались со многими учеными и фабрикантами, и в результатеьную среду для выращивания плесневых грибов — кукурузный экстракт, которого в этом регионе США было много. Он оказался более чем пригодным для исследовательских целей.
Была еще одна задача — найти наиболее «продуктивный» штамм грибка. В лабораторию присылали образцы плесени со всего мира, но нужной среди них не было. Искали и на месте: наняли женщину, которая покупала заплесневелые продукты — ее прозвали «плесневой Мэри».
В один прекрасный летний день 1943 года Мэри принесла в лабораторию полусгнившую дыню, а на ней — золотистую плесень Penicillium Chrysogenum, которая и оказалась именно той, что нужна была ученым. Из плесени удалось выделить самый эффективный штамм, и при этом его производство оказалось очень выгодным: стоимость лечения одного случая сепсиса снизилась с 200 до 6,5 доллара. Сегодняшний пенициллин — это потомок той самой плесени.

Наконец, председатель научно-исследовательского медицинского совета США Альфред Ричардс взял под крыло организацию производства — финансирование поступило через президента США Рузвельта.
Первый завод построили меньше, чем за год, и в течение первого года его работы производство пенициллина выросло в 100 раз. Центр исследовательской работы переместился в Америку. В армии союзников антибиотики начали использовать в июле 1943 года во время высадки на Сицилии — случаи смерти от гангрены прекратились. По некоторым данным, с высадкой в Нормандии в июне 1944 года медлили не только по политическим соображениям, но и из-за опасений нехватки пенициллина.

https://pikabu.ru/story/penitsillin_vazhnee_chem_25_diviziy_4186664
Советские ученые — Зинаида Виссарионовна Ермольева, директор Всесоюзного института экспериментальной медицины (ВНИЭМ) и ее помощница Тамара Иосифовна Балезина — при лечении ранений боролись с Читать далее...

Это цитата сообщения ФИЛИНТЕЛЛЕКТ Оригинальное сообщение

Пражский архитектурный степ в исполнении Джинджер Роджерс и Фред Астер

Джинджер и Фред (Ginger a Fred) — название «танцующего» дома в Праге, его называют по именам двух великих американских танцоров Джинджер Роджерс и Фреда Астера, которым больше всего нравились танцы в стиле степ. Дом был построен на одной из самых оживленных улиц Праги по инициативе великого чешского Президента Вацлава Гавела. В свое время в России была популярна ходячая фраза: “Нашей стране не хватает своего Гавела!”, к сожалению это пожелание не сбылось и вместо президента, танцующего степ, мы имеем воинственного, ботающего по фене и до крайности обидчивого человека, а танцующего дома или других шедевров архитектурыу нас нет, ну уж чем богаты, тем и рады.
Внутри здания находится международный офисный центр , а на самом его верху - французский ресторан с видом на Прагу.
В середине 2016 года в здании открылся четырёхзвёздочный отель Dancing House Hotel. Доступен 21 номер. Все номера выходят имеют прекрастную обзорную панормаму. Особой популярность пользуются два верхних номера Ginger Royal Suite и Fred Royal Suit.
Авторами этого необычного архитектурного проекта являются архитектор из Хорватии Владо Милунич и архитектор из Канады Френк Герри. Данный международный проект был осуществлен в жизнь достаточно быстро в период с 1994 по 1996 год, под личным кураторством Вацлава Гавела.

С первого же взгляда архитектурный замысел становится понятен. Здание как бы поделено на две части. Одна часть похожа на мужчину, а вторая - на женщину в юбке, которая развевается в танце.
Прославленный американский танцор прошлого века Фред Астер покорил мир необыкновенной пластикой и совершенной техникой танца. Ему великолепно удавались не только классические, но и бальные и джазовые танцы. А в степе и чарльстоне ему равных не было.

Фред и его сестра Адель увлекались танцами с детства, и, повзрослев, стали танцевать в паре. Они завоевали любовь зрителей на известных танцплощадках Америки и Европы. Участникам пятнадцати танцевальных шоу и музыкальных комедий рукоплескал Бродвей. Но головокружительная карьера внезапно прервалась. Адель влюбилась, вышла замуж и оставила сцену. Растерянный Фред безрезультатно пробовал себя в кастингах, вердикт его ужасал: он «немного танцует», но совсем не умеет играть. После десяти лет успешных танцев с Адель тридцатитрехлетний Фред лишился партнерши и работы. (посмотрите его танец с Ритой Хейверт)
Однако уже первый фильм с его участием в «Метро Голдвин Майер». в фильме «Полёт в Рио», сделал его знаменитым, а вместе с известностью в жизнь танцора ворвалась Джинджер Роджерс. Очаровательная двадцатилетняя блондинка покорила Фреда своей молодостью и искренним преклонением перед его талантом. А он, увидев ее танец на съёмочной площадке Голливуда, понял, что именно такую партнершу искал всю свою жизнь. Спустя несколько дней после их встречи Фред Астер предложил ей работать в паре, и Джинджер Роджерс с восторгом приняла его предложение.

Несмотря на красоту, в начале их знакомства новая партнёрша выглядела достаточно просто, даже вульгарно. Элегантный и намного превосходящий ее в танце Фред обучал девушку изящным манерам и умению грациозно танцевать.
Их тандем продолжался пять счастливых и наполненных славой лет. Их называли лучшей танцевальной парой Америки и постоянно приглашали сниматься. Они завоевали известность благодаря фильмам «Весёлый развод», «Цилиндр», «Беззаботный», «Потанцуем». Всего же пара снялась в девяти получивших мировое признание мюзиклах

В России степ знали как чечетку. Настоящий перепляс устраивали в одесских кабаках негритянские матросы с приплывающих сюда пароходов. Их заразительную манеру быстро освоили наши танцоры, только в России этот танец прозвали чечеткой. Танец полюбился, его с упоением танцевали повсюду, в каждом дворе, в каждой подворотне. Исполнением чечетки под «Лам-ца, дри-ца, ум-ца-ца!» заканчивали свои выступления все одесские куплетисты и конферансье. Одесса приняла этот танец, как свой родной, не зря Леонид Утесов говорил про него: «Чечетка, как и джаз, родилась в Одессе на Малой Арнаутской, а не в Америке…»
Посмотрите и советскую чечетку-степ в исполнении Людмилы Читать далее...

Это цитата сообщения ФИЛИНТЕЛЛЕКТ Оригинальное сообщение

Александр Солженицын - Первое открытие Архипелага Гулаг


Александр Исаевич Солженицын - выдающийся русский писатель и общественный деятель, который в Советском Союзе был признан диссидентом, опасным для коммунистического строя, и отсидевший много лет в заключении. Широко известны книги Александра Солженицына «Архипелаг Гулаг», «Матренин двор», «Один день Ивана Денисовича», «Раковый корпус» и многие другие. Он стал лауреатом Нобелевской премии по литературе, причем был удостоен этой награды всего лишь после восьми лет с момента первой публикации, что считается рекордом
img align="right" src="//img0.liveinternet.ru/images/attach/d/2/144/875/144875970_706s.jpg" width="263" height="148" alt="706s (263x148, 9Kb)"/>

Родился будущий писатель в конце 1918 года в городе Кисловодск. Его отец Исаакий Семёнович прошел всю Первую мировую войну, но погиб еще до рождения сына. В старших классах его поглотила литература: юноша зачитывается произведениями русской классики и даже вынашивает планы написать собственный революционный роман. Когда пришло время выбирать специальность, Солженицын поступает на физико-математический факультет РГУ, который кончает с красным дипломом, и имя Александра Солженицына было названо среди лучших выпускников года.
Еще в студенчестве молодой человек увлекся театром, даже пробовал поступить в театральное училище, но безуспешно. Зато он продолжил образование на литературном факультете в Московском университете, однако окончить его не успел из-за разразившейся Великой Отечественной войны. Но учеба в биографии Александра Солженицына на этом не окончилась: его не могли призвать как рядового из-за проблем со здоровьем, но Солженицын-патриот добился права учиться на офицерских курсах при Военном училище и в звании лейтенанта попал в артиллерийский полк. За подвиги на войне будущий диссидент был награжден орденом Красной Звезды и орденом Отечественной войны.

Уже в чине капитана Солженицын продолжал доблестно служить родине, но все больше разочаровывался в ее лидере – Иосифе Сталине. Подобными мыслями он делился в письмах к другу Николаю Виткевичу. И однажды такое письменное недовольство Сталиным, а, следовательно, по советским понятиям – и коммунистическим строем в целом, попало на стол к начальнику военной цензуры. Александра Исаевича арестовывают, лишают звания и отправляют в Москву, на «Лубянку». После многомесячных допросов с пристрастием бывшего героя войны приговаривают к семи годам исправительно-трудовых лагерей и вечной ссылке по окончании срока заключения.

Заключенные колымскх лагерей, чудом вырвавшиеся из сталинских довоенных лагерей и после войны ставшие честью и гордостью нации
В 1956 году дело Солженицына пересмотрели и объявили, что в нем нет состава преступления. Теперь мужчина мог вернуться в Россию. Он начал учительствовать в Рязани, а после первых публикаций рассказов сосредоточился на писательстве. Творчество Солженицына поддерживал сам генсек Никита Хрущев, так как антисталинские мотивы были ему весьма на руку. Но позднее писатель утратил расположение главы государства, а с приходом к власти Леонида Брежнева и вовсе попал под запрет.
Усугубила дело невероятная популярность книг Александра Солженицына, которые без его разрешения издали в США и во Франции. Власти видели явную угрозу в общественной деятельности писателя. Ему была предложена эмиграция, а так как Александр Исаевич отказался, на него совершается покушение: сотрудник КГБ сделал Солженицыну укол яда, но писатель выжил, хотя и сильно болел после этого. В итоге в 1974 году его обвиняют в измене родине, лишают советского гражданства и высылают из СССР
https://ru.wikipedia.org/wikiСталинские репрессии
Ста́линские репре́ссии — массовые политические репрессии, осуществлявшиеся в СССР в период сталинизма (конец 1920-х — начало 1950-х годов). Количество непосредственных жертв репрессий (лиц, приговорённых за политические (контрреволюционные) преступления к смертной казни или лишению свободы, выселенных, сосланных) исчисляется несколькими Читать далее...

Это цитата сообщения ФИЛИНТЕЛЛЕКТ Оригинальное сообщение

Мадам Баттерфляй - Чио-чио-сан.


Опера Джакомо Пуччини "Мадам Баттерфляй" завораживает своей красотой и необычным сюжетом. Особая ее прелесть не только в гениальной музыке Пуччини, но и в том, что спектакль позволяет проникнуться необычайно притягательной особой культурой Японии. Эту оперу считают кульминацией гения Пуччини, там какая-то удивительная, нечеловечески прекрасная музыка, возможно это впечатление вызывается действительно красивейшими пейзажами Японии, ее изящными и прелестными женщинами.


Опера необыкновенно трогательна и печальна, показывает наивную и преданную историю любви. В ней раскрывается трагическая судьба совсем еще юной и наивной японской гейши Чио-Чио-сан, по прозвищу Баттерфляй. Молодой и обаятельный офицер женится на очаровательной пятнадцатилетней девушке, которая безумно влюблена в него, но помыслы его оказываются далеко не чистыми. Лейтенант заведомо пошел на этот союз, зная, что в родной стране он будет признан недействительным, и о чувствах своей жены он конечно совершенно не заботился. А между тем, Чио-Чио-сан многим пожертвовала согласившись на этот брак, она даже приняла решение отказаться от своей религии и принять веру мужа.

Примерно спустя год после женитьбы морской офицер возвращается в Америку, оставив жену и недавно родившегося сынишку одних. Там он забывает о своей покинутой возлюбленной и снова женится. А что же Чио-Чио-сан? Она преданно ждет его, отвергая ухаживания достаточно высокопоставленного человека. Через три года лейтенант вновь пребывает в Японию уже с новой женой, чтобы просить забрать своего сына, о чем конечно же узнает Баттерфляй. Ей не остается ничего другого, как пойти на отчаянный поступок и совершить самоубийство.


Лучшими исполнителями женской роли Чио-чио-сан в мировой опере признаются Мария Каллас, Монсеррат Кабалье и Мария Биешу

Художнца Haruyo Morita показала свое представление о Чио-Чио-сан как об одной из изящных и прекрасных женщин Японии, женщин Страны Восходящего Солнца

Это цитата сообщения ФИЛИНТЕЛЛЕКТ Оригинальное сообщение

Монако. Конкурсы цветочных букетов на Лазурном берегу Франции.

В княжестве Монако (так уж повелось) проходит множество интересных мероприятий и праздников на протяжении всего года (их около 700). Самые яркие из них, которые особенно привлекают туристов : период проведения этапа Формулы-1, знаменитого ралли, и международного циркового фестиваля. Посмотрите почтовые марки, которые почта Монако выпускает ежегодно по случаю международного конкурса цветов. Безусловно, показать даже малую часть цветовых композиций невозможно, поэтому моя одностраничная публикация предназначена для того, чтобы пробудить в российском обществе интерес к флористике, надо признаться, что до недавнего времени российские города страдали из-за плохого декоративного оформления улиц, площадей и скверов. Положение меняется в последние годы к лучшему, и самое время посмотреть как обстоят дела на Лазурном берегу зоть Италии, хоть Франции. Мне немного легче, так как я там был, мед-пиво пил, и не сказать что в рот ничего не попало

В дни конкурса Монако превращается в цветущий край, который пестрит яркими красками и удивляет своими формами. Международный конкурс букетов способен очаровать даже самую требовательную публику Монако. Готовьтесь удивляться в пространстве Фонвьей - отвоеванной у моря намытой территории в юго-западной части Монако

Лазурный берег поражает удивительным и живописным разнообразием. Виноградники, мимозовые леса, теплые озера и поля лаванды, а также мощные скалы и глубокие ущелья. Эти магические слова в любой части мира ассоциируется с голубым небом, морем цвета кобальта, тенистыми террасами оливковых, апельсиновых и лимонных деревьев, а также своими живописными пейзажами, пышными праздниками, роскошными дворцами, казино, люксом и красотой.

Конкурс, который проводит Клуб садоводов Монако на протяжении десятилетий заслужил авторитет благодаря мастерству принимающих в нем участие садоводов из разных стран мира (примерно 100-150 участников), а посетители не устают удивляться и поражаться их знанию цветочного искусства и их творениям.
Оценивают конкурсантов традиционно два жюри: «Официальное» в составе дипломированных специалистов в цветочном искусстве и «Специальное» под председательством принцессы Ганноверской при участии писателей и художников

Наверное, для кого-то эта новость будет в новинку. Что напрокат берут не только смокинги и лимузины, но также и спецтехнику, например, генераторы. Но Прокат генератора Одесса - услуга, которая пользуется популярностью. Особенно у людей из загородных поселков. Для них может быть критично наличие электричества, сами понимаете почему. Никому не хочется зимой превратиться в сугроб из-за того, что электричество отключили.

Аренда генератора

Взять необходимое оборудование в аренду - простое изящное решение проблемы. Ведь аренда генератора не лишит вас последних средств к существованию, цены в компании более чем умеренные. А техника вся в хорошем состоянии и проходит предварительные проверки, так что не приходится сомневаться в ее качестве. Можно брать напрокат как дизельные, так и бензиновые генераторы. Некоторые из них очень мощные и могут обеспечить электричеством целые загородные поселки.
[показать]

Это цитата сообщения ФИЛИНТЕЛЛЕКТ Оригинальное сообщение

Ретро-не ретро..., эмблемы прекрасных английских авто средины прошлого века

https://diecast-43.livejournal.com/910032.html Знатоки старых авто подтвердят, что после войны мужчин во всем мире охватила страсть к новым скоростным, спортивным и комфортабельным машинам. Это была мания - купить себе Ягуар и летать на нем там, где тебе хочется. А женщинам нравились мужчины, разъезжающие на таких машинах. В мире появились десятки автомобильных компаний, выпускавших новые авто с прекрасным дизайном и со все более мошными двигателями, безжалостная конкуренция погубила почти все из них, но те что выжили и сейчас выпускают машины, привлекающие знатоков и ценителей во всем мире. В России сейчас происходит нечто похожее за тем исключением, что эти компании не имеют лучших и способнейших автомобильных инженеров, и предлагают покупателям не свои, отечественные машины, а машины лучших международных производителей, но потенциальным изобретателям конечно не стоит отчаиваться и полезно познакомиться с программой развития автомобильного транспорта средины прошлого века


Jaguar XK120 — спортивный автомобиль фирмы «Jaguar», выпускался в период с 1948 по 1954 год. Максимальная скорость серийного автомобиля — 200.5 км/ч, специально подготовленного — 219.83 км/ч.
Разработки двигателя автомобиля были начаты еще во время Второй мировой войны. Что бы привлечь внимание к компании перед началом выставки «Earl`s Court Motor Show» в 1948 году новый двигатель был установлен на прототип, названный «Jaguar Super Sports», массовый выпуск которого не предполагался. Но автомобиль был с восторгом встречен публикой, чего совсем не ожидалось компанией и вызвало непредвиденные трудности. Алюминиевые панели прототипа изготавливались вручную и для запуска автоматизированного производства требовалось время. Поэтому массовое производство было запущено только в 1950 году, а в 1949 году было выпущено только 240 таких автомобилей. Автомобиль получил широкое распространение, в том числе и в США.
Важно отметить, что в большинстве случаев автомобили бренда Jaguar покупают не для того, чтобы ездить на них с водителем, а чтобы самому наслаждаться управлением «зверем». Большинство британских премьер-министров предпочитали езде на Jaguar. Например, бывший премьер-министр Великобритании Тони Блэр передвигался только на Jaguar XJ Long Weel Base.
Среди обладателей Jaguar - наибольшее количество коронованных особ и представителей старинных аристократических династий.
В Великобритании королева Елизавета II ездит на Jaguar XJ 6.

Греческий король Константин отдавал предпочтение спортивным автомобилям Jaguar E-type. Особую любовь к своему Jaguar XK 140 чувствовал принц датский Джордж. На Jaguar Mark I ездила, извилистыми дорогами, принцесса Монако Грейс.
Jaguar XK120 был самым быстрым серийным автомобилем. В гонках на выносливость «24 часа Ле-Мана» в 1950 году участвовало 3 XK120. Но призовых мест взято не было. В 1951 году компания «Jaguar» выпустила гоночную модификацию автомобиля, названную XK120—C-Type, и в 1951 году Питер Уайтхед и Питер Уокер заняли на нем первое место в Ле-Мане.Сначала выпускались только родстеры, а с 1951 года начали выпускать купе и в 1953 году — кабриолет. Всего было произведено 12078 автомобилей, 240 из них были выпущены с оригинальным алюминиевым кузовом. Свыше 80% автомобилей ушли на экспорт, подавляющее большинство в США.
Спортивный автомобиль Jaguar XK120 выпускался с 1948 по 1954 годы. Машина предлагалась в кузовах двухместные родстер, кабриолет и купе. Автомобили оснащались рядным шестицилинровым двигателем объемом 3,4 литра.

Уильям Лайонс младший родился на берегу Ирландского моря в городе Блэкпул, находящемся в графстве Ланкашир севернее Ливерпуля в 1901 году. Отец, учитывая его увлечение автотехникой, пристроил его по окончании колледжа на работу в механические мастерские Crossley, находящиеся в Манчестере и занимавшиеся ремонтом и выпуском небольших армейских грузовиков для армии Великобритании, Уильяма Лайонса младшего это не устроило, он вернулся домой, вынашивая идею создания собственного бизнеса. Идеи пока не приходили, поэтому ему пришлось устроиться в гараж отцовского друга, специализирующегося на ремонте и продаже автомобилей Sunbeam. В этом гараже Уильям Лайонс младший чем только не занимался, трудился и механиком и шофером и мойщиком и продавцом. В 1921 году Уильям Лайонс младший случайно познакомился с талантливым механиком Уильямом Уомсли – ветераном первой мировой войны, перебравшийся в Блэкпул со своими родителями, занимавшимися продажей угля, из Стокпорта. Уомсли мастерил из дерева и металла неплохие коляски для мотоциклов, которые в те времена были более популярны в Читать далее...

Это цитата сообщения ФИЛИНТЕЛЛЕКТ Оригинальное сообщение

Цветы. Мягкие и теплые

Это цитата сообщения ФИЛИНТЕЛЛЕКТ Оригинальное сообщение

Инженер-значит "умелый". Магия метро

Метрополитеном повсюду называют метро, а берлинскую подземку немцы окрестили Untergrundbahn (унтер-грундбан) , что значит "путь под землей". Лондонцы просто назвали метро трубой - тьюб (tube), а у нью-йоркцев метро subway (сабвей) - подземная дорога
Но в Нью-Йорке существует и другой метрополитен. Это самый большой в Америке художественный музей - Метрополитен-Музеум. Там имеется еще Метрополитен-Опера.
Название метрополитен происходит от греческих слов метер ("мать") и полис -("город"). Оно означает "главный город",

Вряд ли Собянин может построить метро в таком захолустье, в котором его строят в Чехии. Перед вами вид округа Черный мост города Праги, в котором проживает всего около 150-250 тысяч человек.
Дорогих фешнебельных ресторанов и туристских достпримечательностей по линии метро в районе Чёрный Мост нет, но зато есть огромное количество заведений фастфуда и местных пивных. Единственный нюанс – их меню не переведено на русский язык.
Что касается туристического жилья, то все расположенные в этом тихом районе отели ориентированы на семейное проживание и имеют не более 3-х звёзд. Это – уютные пансионаты, благоустроенные гостевые дома и небольшие, утопающие в зелени, мини-гостиницы

Что касается туристического жилья, то все расположенные в этом тихом районе отели ориентированы на семейное проживание и имеют не более 3-х звёзд. Это – уютные пансионаты, благоустроенные гостевые дома и небольшие, утопающие в зелени, мини-гостиницы.

Нужно отметить, что, несмотря на обилие асфальта и бетона, район Чёрный Мост достаточно зелен. Как, впрочем, и вся Злата Прага. Кроны деревьев отбрасывают во дворы живительную тень, зелёные газоны и ухоженные цветочные клумбы радуют глаз и жителей и гостей этого спального района. Проезд на метро от станции "Черный мост" до центра Праги даже в часы пик в относительно безлюдных вагонах метро, занимает не более получаса.

Кстати вагоны метро в Чехии не чета московским вагонам - здесь нет привычного для московского метро гула, оглушительного свиста и рева, болтанки до головокружения вагонов, вагоны поездов похожи на вагоны парижского метро, и я открою Собянину тайну этого явления - они на резиновых колесах и с идеально выдержанными размерами железнодорожной колеи по высоте и ширине. Такие уж в Чехии инструменты и аппаратура для измерений и регулирования колеи и таковы чешские инженеры. А инженер – значит «умелый»




Источник: https://novate.ru/blogs/060817/42493/
Концепция высокоскоростных поездок Hyperloop предложенная некогда главой компаний Tesla и SpaceX Илоном Маском прошла долгий путь. Впервые о ней заговорили в 2013 году. Тогда, Маск предложил создать в США, а в перспективе и по всему миру, сеть высокоскоростных вакуумных поездов, которые бы могли осуществлять пассажирские и грузовые перевозки. В прошлом году концепт начали превращать в реальность. Начались и первые испытания

И вот стало известно о том, что первые большие испытания Hyperloop One прошли успешно. Созданный поезд носит название XP-1. В ходе испытаний, ему удалось успешно разогнаться, пройти заданный участок пути и остановиться без каких-либо проблем на указанном участке дороги. Находившийся в трубе поезд удалось разогнать до 310 км\ч. Испытаны были сам вакуумный Читать далее...

Это цитата сообщения ФИЛИНТЕЛЛЕКТ Оригинальное сообщение

Тетерева на току, выдра