[266x400]
Ну в общем, просьба учитывать что эта газетная рецензия со всеми вытекающими. Итак,
Рота, подъем!
“9 рота» начала свой победный марш по стране. Пот и пыль, кровь и смерть, изломанные судьбы и жесткий «экшен» уместились в 7000 метрах пленки. Фильм Федора Бондарчука вызывает уважение и смотрится на одном дыхании. Все это уже отмечалось в многочисленных рецензиях – и невольная гордость за отечественное кино охватывает душу. А вот насколько работа Бондарчука отечественный фильм – вопрос спорный.
Да, сценарий Юрия Короткова основан на реальных событиях. Да, проблемы в фильме затронуты совершенно российские. Да, Федор Бондарчук ничуть не уступил отцу в съемках батальной кинокартины. Но на все эти утверждения можно найти контраргументы, и материал для них дает само зрелище. Ну как не сопоставить орущего в «учебке» прапорщика Дыгало с сержантом Туми из фильма «Билокси-блюз» (режиссер Майк Николс). Не хочется думать о плагиате, да еще в таком масштабе, поэтому назовем это авторской цитатой, чтобы не говорить о штампах. Ну да, бывают совпадения - оба персонажа имеют одинаковую травму и мотивы у них похожи, и предыстория. В общем, оставим это на совести сценариста и режиссера, потому как Михаил Пореченков совершенно не виноват, что получилось очень уж похоже. И, пожалуй, старший прапорщик Дыгало – это самый колоритный и яркий характер в «9 роте».
Впрочем, актерская работа - это отдельная тема и давайте пока на ней останавливаться не будем. Лучше посмотрим, что сделал Федор Бондарчук, когда поставил авторский росчерк на российском сюжете совершенно по-западному. Ведь совместить жесткий «экшен» и драматическую линию в отечественном военном кино удавалось считанным единицам и, казалось бы, невозможно уже сделать что-либо новое, авторское, в нем. Ан, нет, оказывается, можно, если поучиться у мэтров Голливуда и выстроить сюжет по канонам «фабрики грез». Недаром же критики в большинстве своем сравнивают «9 роту» с работами Кубрика, Ридли Скота и Копполы. И действительно, вторая часть фильма, действие которой разворачивается в Афганистане, с взрывами, стрельбой, кровью и черным юмором оставляет в душе осадок, сравнимый с тем, что появляется после просмотра «Апокаллипсиса сегодня» Френсиса Форда Копполы. В общем, фильм только выиграл от такого подхода, и, как ни странно, та русская характерность, что пронизывала отечественные военные фильмы советского периода, отчетливо видна в «9 роте». Думаю, дело все в том, что режиссер Федор Бондарчук нашел отличного оператора. Максим Осадчий виртуозно работает с камерой и цветом. Кадры фильма выстроены практически идеально, а решение сепировать вторую часть фильма там, где действие происходит в Афганистане, заслуживает определения «все гениальное просто». Ну и сколько бы не ругали Бондарчука за клиповый подход к видеоряду, надо отметить то, что максимум информации в минимуме кадров – это все-таки плюс для военной драмы. Ведь в противном случае динамика, пресловутый «экшен», уйдет в никуда, а современный зритель привык именно к напряженному действию.
Именно действие – напряженное, яркое, быстрое - составляет основу фильма. Именно «экшен» и художественно обработанные факты цепляют за душу. А характеры, создаваемые актерами, остаются в стороне. «9 роту» сделали интересными не персонажи, а шок от развернутого на экране эпохального буйства войны. Да, семеро мальчишек в этой жестокой мешанине, где подвиг – это явление рядовое и даже банальное, вызывают искренне сопереживание. И жаль их, признаюсь, порой до слез. Но если посмотреть внимательно, то видишь, что характеры их какие-то ущербные, однобокие. Лютый – классический повзрослевший «трудный» ребенок, и ничего нового в герое Артура Смольянинова не замечаешь, поскольку таким же он был и в фильме «Кто, если не мы» Приемыхова. Ряба – это просто деревенский хулиган. Джоконда – художник, и его характера мы просто не видим за феноменальным чувством прекрасного. А из остальной четверки - Воробей, Чугун, Стас и Пиночет – лишь двое оставляют след в памяти: Воробей, который все-таки не сломался от жестокой муштры «учебки», и горячий горец Пиночет, запомнить которого заставляет только один факт – он из Грозного.
И с актерами на втором плане ситуация почти такая же: выделяются только двое - прапорщики Дыгало и Хохол. Про героя Михаила Пореченкова мы уже говорили, а вот Хохол, которого исполнил Федор Бондарчук, упомянуть стоит.
Ситуация, когда режиссер становиться актером в своем фильме, не нова, но мало кто на такое решается. Бондарчук, видимо, и здесь решил отличиться, и надо признать: это ему удалось. Черный юмор и мрачная слава окутывают прапорщика Хохла. Видно, что актер влюблен в этот характер, и ему не терпится раскрыть все его стороны. Но все же режиссер берет в Бондарчуке верх и правильно, на мой взгляд, делает, поскольку выпячивание роли второго плана
Читать далее...