Автор врачебной клятвы, правитель и поджигатель: 9 мифов о Гиппократе
Про отца медицины ходит немало легенд, давайте разберемся, что из них правда, а что - миф.
Гиппократ — автор знаменитой «Клятвы»
Неизвестно
Это с уверенностью нельзя ни подтвердить, ни опровергнуть. Тексты «Корпуса Гиппократа», куда входит и «Клятва», на самом деле были написаны разными людьми и в разное время.
«Многое указывает на группу авторов. Это и различия в словаре, и даже противоречия в доктринах», — констатирует французский антиковед Жак Жуанна.
Прижизненных портретов или описаний внешности Гиппократа не сохранилось. В биографии греческого врача, написанной на полтысячелетия позже его смерти, сказано, что он был небольшого роста, а в старости облысел
Положения «Клятвы Гиппократа», в которых запрещаются эвтаназия с помощью яда, аборты и хирургические вмешательства, противоречат другим текстам «Корпуса» с описаниями этих процедур. Не соответствуют они и реальной медицинской практике в Древней Греции, где одни и те же врачи могли и заниматься терапией, и проводить хирургические операции, и многие не усматривали ничего недопустимого в эвтаназии и абортах.
В XX веке историк медицины Людвиг Эдельштайн предположил, что в «Клятве» отражены воззрения последователей Пифагора, к которым Гиппократ, насколько известно, не принадлежал. Но и к этой гипотезе есть вопросы: например, современный специалист по истории медицинской этики Пол Каррик отмечает, что пифагорейцы не были одиноки в неприятии абортов и эвтаназии.
Ради мгновения, когда человек становится чуть счастливее...
Ангел, чуть торопливый, но делающий вид, что просто гуляет,
решил подарить весне праздник без имени.
Чтобы никто не догадался, кто виноват,
а у людей стало теплее на сердце.
Он хотел зажечь свечи – цветочные,
которые не горят, а светятся запахом.
Летал меж крон, слушал деревья.
Они тоже умеют сомневаться, как мы.
Мой дед говорил: «Каждый должен что-то оставить после себя. Сына, или книгу, или картину, выстроенный тобой дом, или хотя бы возведённую из кирпича стену, или сшитую тобой пару башмаков, или сад, посаженный твоими руками. Что-то, чего при жизни касались твои пальцы, в чем после смерти найдет прибежище твоя душа...
Эй, Тузик! Убери-ка лапу!
Давай его положим в шляпу-
Ведь он, смотри, бежит ко мне!
Иголок сколько на спине!
Хоть я в деревне забияка-
Ежей чуть-чуть боюсь, однако,
Гудящий благовест к молитве призывает,
На солнечных лучах над нивами звенит;
Даль заливных лугов в лазури утопает,
И речка на лугах сверкает и горит.
А на селе с утра идет обедня в храме:
Зеленою травой усыпан весь амвон,
Алтарь, сияющий и убранный цветами,
7 июня - иконы Божией Матери "Умягчение злых сердец" и "Нерушимая Стена"
Икону Божией Матери «Умягчение злых сердец» называют еще «Симеоново проречение». Как повествует святой евангелист Лука, праведному старцу Симеону Богоприимцу «...было предсказано Духом Святым, что он не увидит смерти, доколе не увидит Христа Господня» (Лк.2:26). И вот когда родители на сороковой день после рождения Младенца принесли Его в храм, пришел туда «по вдохновению» и Симеон, взял Младенца на руки (откуда и появилось название «Богоприимец») и произнес знаменитые слова, которыми с тех пор завершается каждая служба вечерни и известные как Молитва святого Симеона Богоприимца: «Ныне отпущаеши раба Твоего, Владыко, по глаголу Твоему, с миром...» (Лк.2:29) Затем он благословил святого Иосифа и Пречистую Матерь Спасителя и обратился к Марии с тем самым Симеоновым проречением: «се, лежит Сей на падение и на восстание многих в Израиле и в предмет пререканий, – и Тебе Самой оружие пройдет душу, – да откроются помышления многих сердец» (Лк.2:34-35). Подобно тому, как Христа пронзят гвоздями и копием, так и душу Пречистой Девы поразит некое «оружие» печали и сердечной боли, когда увидит Она страдания Сына Своего; после же откроются скрытые помышления людей, которым предстоит сделать выбор: с Христом они или против Него. Такое толкование Симеонова пророчества и стало предметом нескольких «символических» икон Богородицы.
Обычно на иконе изображается Божия Матерь, сердце Которой пронизывают семь мечей – по три справа и слева и один снизу. Число «семь» в Священном Писании означает «полноту» чего-либо, в данном случае – полноту всего того горя, «печали и болезни сердечной», которые перенесла Пресвятая Дева в Ее земной жизни.
6 июня - День Русского языка и 227 лет со дня рождения Александра Пушкина
Он может как возвысить, так и обидеть человека. Он невероятно красив и глубок и в то же время кому-то может показаться слишком опасным. Это всё о русском языке. У него есть и своя красная дата в календаре – 6 июня, день рождения Александра Пушкина, основоположника современного русского языка.
Редкий случай, когда официальный повод звучит не формально, а почти естественно. Потому что говорить о русском языке и не вспомнить Пушкина невозможно: именно с ним язык вдруг стал свободнее, точнее, живее — и ближе к человеку.
Людмила Дайнека, девушка яркая, интуитивная и отважная; её любопытство и жажда справедливости втягивают в опасные приключения.
Провести отпуск в засекреченном городе, бережно хранящем свои мрачные тайны, – что может быть увлекательнее? Согласившись подменить знакомую, работавшую костюмером в местном театре, Дайнека даже не представляла, какие страсти кипят в мире пыльных кулис и старых декораций! Найдя среди реквизита вещи девушки, пропавшей 30 лет назад, Дайнека испытала страх и азарт одновременно.
А это заурядное на первый взгляд событие всколыхнуло устоявшуюся спокойную жизнь городка и заставило свидетелей той давней истории вновь воскресить в памяти то, о чём все они предпочли забыть…
Читает Ольга Плотникова
Цикл: Дайнека. Игра в детектива.
⏰07:26:23
P.S. Чтобы послушать книгу, нажмите на её название.
Художник Цао Йен (Cao Yong) родился в Китае в 1962 году. Начал трудится в пятилетнем возрасте.
Уже достигнув совершеннолетия нелегально перебрался в Японию, где начал изучать основы живописи. А в 1994 году Cao Yong сумел перебраться в США, где продолжил обучение и начал трудиться, как профессиональный художник.
Цао Йен пишет просто сказочные пейзажи. Особенно удаются художнику улочки Европы – это просто иллюстрации к старинным сказкам. И сегодня я хочу предложить вашему вниманию небольшую галерею работ художника.
Один из таких недавно удалось для себя открыть. Это творчество современной художницы Оксаны Чурочкиной. Возможно, вы уже знаете это имя, а быть может, сегодня впервые соприкоснетесь с творчеством этого мастера. В любом случае, уверена, что эта встреча станет для вас очередным бальзамом для души.
"Только в природе можно найти красоту, которая является великим объектом живописи; там-то и надо ее искать и нигде более." Жан Огюст Доминик Энгр
Марек Щепаняк/Marek Szczepaniak (Poland, 1953)
ВесеннеЛетнеПейзажное (часть-1)
На природе, в тиши нам не хочется лгать,
Понимая тяжёлую поступь вселенной,
Связь с Землёй и с потомками, предками связь
Ощущается, видится светом нетленным!
Окружает широким кольцом тишина,
Этот круг оберегом от предков достался,
Но волнуется, мечется, плачет душа:
Одиночества тяжесть и нет постоянства!
Ты, природа, прекрасна в своей красоте!
Излечи мою душу и сердце от боли!
Дай возможность умыться в твоей чистоте,
Дай мне силы, дай веры, надежды и воли!
(Татьяна Ёжкина)
Художник Marek Szczepaniak (Марек Щепаняк) родился в 1953 году в небольшом живописном городке Пущиково/Puszczykowo недалеко от Познани, западная Польша.
С детства увлекался живописью, участвовал в выставках.
В настоящее время художник живёт и работает в городе Лодзи.
Марек очень плодовитый художник и ему одинаково хорошо удаются, как зимние так и осенне-летние пейзажи, а так же он пишет море и делает на заказ копии старых мастеров. Еще он пишет портреты по фотографиям.
У души цветочное настроение, И порхает она с цветка на цветок...
Мир цветов это целый мир - огромный, сложный, разнообразнейший и очень красивый мир, поражающий своей утонченной гармонией... Я очень люблю цветы и мне кажется, что женщины и цветы состоят в прямом родстве. Все работы художника - здесь
Юрий Николаевич Панцырев (Россия, 1950)
ЦветочноКомпозиционное (часть-2)
У души цветочное настроение,
И порхает она с цветка на цветок.
Осторожней, прошу, осторожнее,
Очень хрупкий у них лепесток.
Мотыльком душа, то словно бабочка,
Собирает цветочный нектар.
Наши мысли и настроение,
Это видимо, Божий дар.
Расцветают в душе подснежники,
Ароматом пленит первоцвет.
У души цветочное настроение,
И она сегодня, как букет.
В Галерее Тушино Объединения «Выставочные залы Москвы» проходит персональная выставка Андрея и Марины Бо́рис «Там на неведомых дорожках».06-06-2026 09:23
В Галерее Тушино Объединения «Выставочные залы Москвы» проходит персональная выставка Андрея и Марины Бо́рис «Там на неведомых дорожках».
Будто сошедшая со страниц доброй сказки, картина «В ожидании завтрака» открывает перед нами чудесный мир. В самом сердце круглого озера, похожего на волшебный диск солнца или луны, покачивается маленькая лодочка. В ней — рыбак, который только что завершил удачную рыбалку: за его спиной гордо красуется полное ведро рыбы.
Но самое удивительное — это котики. Вокруг лодки, будто по волшебному кругу, расположились множество пушистых созданий с самыми разными окрасами. Кто‑то смотрит на рыбака с терпеливым ожиданием, кто‑то переглядывается с соседом, а кто‑то уже уютно устроился, предвкушая угощение. Их присутствие наполняет сцену особой добротой и теплом, превращая обычный завтрак в маленький праздник.
Тишина, покой и мягкая улыбка судьбы — вот что дарит зрителю картина «В ожидании завтрака» (холст, масло, 65х65см., 2023)
Людмила Дайнека, девушка яркая, интуитивная и отважная; её любопытство и жажда справедливости втягивают в опасные приключения.
Будто сошедшая со страниц доброй сказки, картина «В ожидании завтрака» открывает перед нами чудесный мир. В самом сердце круглого озера, похожего на волшебный диск солнца или луны, покачивается маленькая лодочка. В ней — рыбак, который только что завершил удачную рыбалку: за его спиной гордо красуется полное ведро рыбы.
Марина Борис