Сегодня я хочу пригласить вас в светлый, озорной и по-настоящему трогательный мир детства — туда, где всё кажется чуть ярче, добрее и искреннее. Детские воспоминания, как тёплый луч солнца, способны согревать нас даже в самые серые дни, напоминая о простых, но очень важных вещах: заботе, улыбке, поддержке и умении делиться теплом с окружающими.


Радость

Пицца из кабачков на сковороде — полезная альтернатива классической. В отличие от последней, здесь основу составляют кабачки, что делает блюдо легким, низкокалорийным и богатым клетчаткой. Рецепт пиццы на кабачковом тесте на сковороде — это находка для тех, кто следит за питанием, но не хочет отказываться от любимого блюда. Кабачки для «теста» лучше брать молодые — они нежные и не требуют очистки от кожуры. Если же кабачки зрелые, стоит удалить семена и лишнюю влагу (отжать тертую кабачковую массу), чтобы основа не получилась водянистой. Начинка может быть любой: от классических помидоров и сыра до более сытных вариантов с курицей, грибами или даже морепродуктами. 

Кабачок 350 г
Яйцо куриное 1 шт 

Добро пожаловать на Мадагаскар!
На Мадагаскаре своя атмосфера, остров отделился от большой земли 86 миллионов лет назад, и поэтому привычные нам животины не смогли добраться до уникального клочка суши. Местным пришлось самостоятельно занимать свободные экологические ниши. Так появилась фаналука, мадагаскарский заменитель лисичек!
Чисто внешне — никакого сходства. Фаналука сильно меньше лисы и обладает другими пропорциями. Для неё характерны относительно короткие лапки, длинная шея и камуфляжная одёжка, что вызывает некоторые ассоциации с хорьками. Однако животина не имеет отношения ни к лисам, ни к хорькам, она входит в семейство мадагаскарских виверр. Происхождение этих ребят не совсем понятно, но, судя по всему, они ближе к кошкам, чем к собакам.

Katherine Houston — художница, работающая в технике XVIII века, адаптирующая приемы и мастерские творения прошлого с подходом XXI века к дизайну и технике.
Работы Katherine Houston, в основном, ботанической тематики. Фарфоровые цветы, листья, овощи, фрукты выполнены в стиле 18-го века под влиянием мастеров мануфактур Севра, Мейсена, старинных китайских ботанических скульптур. В работах Катрин много солнца, сочных красок, некоторые детали проработаны очень точно и тонко. Это придаёт особую элегантность и эксклюзивность её работам.

Она одна из немногих художников в мире, продолжающих традицию ручной лепки из твердого фарфора, украшенного надглазурной краской широкого спектра цветов. Произведения декоративного фарфора Katherine Houston собраны в Соединенных Штатах, Европе, Южной Америке и Японии. 

Дворик
Художник Александр Шевкопляс (1930 – 1997) почти всю жизнь был верен обыкновенному графитному карандашу. Но удивительным образом его графика полна множества оттенков и нюансов, кажется, что перед тобой не графика, а живопись. Нет ощущения черно-белого изображения, даже зима играет разными красками, что уж говорить о распускающейся весне и жарком лете.

К вечеру. Деревенские разговоры
Родился Александр Антонович в станице Атамановская Павловского района Краснодарского края. В 27 лет он окончил живописное отделение художественного училища им. М. Б. Грекова в Ростове-на-Дону. Годы зрелости, когда было создано множество прекрасных работ, прошли в небольшом городе Шадринске, последние – в Кургане. Их виды мы снова и снова видим на листах бумаги. Карандашные линии отражают и простоту, в чем-то даже скупость провинциальной жизни, и красоту природу, и многообразие неприметных деталей, придающих этому мирку неповторимость.

Много раз пересматриваю живописные картины художницы Надежды Ильиной... Не перестаю удивляться и восхищаться её даром видеть в обычных вещах сказочные, романтичные и волнующие сюжеты... Какое удивительное, воздушное, тёплое у художницы восприятие окружающего мира и какая невероятная сказочная фантазия...! Нежная радость и нежная грусть... Удивительно, но всё нереальное на её завораживающих живописных полотнах становится фантастически реальным.


Масло, холст

Современной художницей из Санкт-Петербурга Надеждой Ильиной был разработан авторский фэнтезийно-сказочный стиль изобразительных приемов, который и определяет художественную уникальность и своеобразие ее живописи. Также Надежда разработала авторскую технику — технику жидкого масла: ее живописные работы написаны масляными красками на основе льняного масла, без использования белил. Вместо белил используется белизна холста, на который накладывается тонкий красочный слой, почти прозрачный. Легко и мягко написанные образы дополнены оригинальным характером текстуры фона. Уникальный и прекрасный авторский стиль.

ЗимнеВесеннеПейзажное - здесь.

Лето в Боровске

Анастасов Олег Владимирович (Россия, 1965 г.)

ЛетнеОсеннеПейзажноЦветочное (часть-1)


Плёс



Русь просторная, чудотворная,
Васильковые вьются поля.
Русь привольная, колокольная,
С небом венчанная земля.

Русь высокая, синеокая,
Облака-корабли над тобой.
Русь бездонная, одинокая,
Грады Китежи под водой.

Русь бесстрашная, бесшабашная,
Ты татарской распята стрелой.
Русь кровавая, рукопашная,
Раны черной покрыты золой.

Русь извечная, бесконечная,
С вечной болью и вечной тоской.
Русь хмельная, чудная, беспечная,
Эх, по Питерской, по Ямской.

Русь великая, многоликая,
С кровоточащей вечно душой.
Русь святая, таинствено-дикая,
Как я счастлив быть вместе с тобой.
(Александр Суслов)


Лето в Солигаличе

Художник Олег Владимирович Анастасов родился в 1965 году.

Окончил Рязанское художественное училище в 1984 году. В 1993 году Ленинградское высшее художественно-промышленное училище имени В.И. Мухиной.

Художник живет и работает в Москве. Олег владеет разными жанрами, но лучше всего у него получаются пейзажи.

Осень. Плёс

Ему было всего двенадцать лет, когда он поступил в художественную школу в родном Монтевидео. В двадцать с небольшим уехал в Австралию — и застрял там на двадцать лет, очарованный местной акварельной школой. Сегодня он снова живёт в Уругвае, но его манера письма — это смесь южноамериканской страсти и той свободы, которую он нашёл в Мельбурне.

Кастаньет пишет города: улицы, кафе, мосты, толпу в движении. Но это не зарисовки с натуры — в интервью подкасту PleinAir с Эриком Роудсом художник говорил об акварели так:

«Акварель — очень капризный, ускользающий материал» — и добавлял, что художнику сегодня нужен новый взгляд: «не просто писать акварелью, а вкладывать в картину настроение».

О самой сути живописи он говорит ещё резче:
«Для меня важнее всего — шум, вкус, запах» — так Кастаньет объясняет, почему уходит от буквального изображения сцены.
«Искусство — это не интеллект. Искусство — это прыжок в неизвестность, совершенное несовершенство»

О технике тоже без иллюзий:
«Техника — это как разменная монета. Важно то послание, которое несёт картина».

Кастаньет автор книг «Watercolor Painting with Passion» и «Beyond Technique», лауреат наград Американского и Национального акварельных обществ США, почётный член Австралийского акварельного института.

Сайт художника: alvarocastagnet.net

Мисс Глэдис М.

 Бьянка

Исаакиевская площадь в Санкт-Петербурге

 Парк в Павловске весной