Художник почему-то редко дает названия своим чудесным акварелям. Но, согласитесь, хуже они от этого не становятся...

Тивадар Костка Чонтвари. Старый рыбак. 1902

Самая загадочная картина "Старый рыбак" принадлежит кисти венгерского художника-самоучки по имени Тивадар Костка Чонтвари. Аптекарь по профессии, Чонтвари написал картину в 1902 году, заложив в нее свой подтекст и изобразив на ней двух человек, две сущности... Однако при жизни автора секрет картины так и не был разгадан - простому обывателю виделся на полотне лишь образ старого рыбака.

АКВАРЕЛИ

Акварели художницы Йоко Харусаки нежные и изящные, наполнены волшебным светом.

[503x650]

[469x650]

Творчество современного художника пейзажиста Виктора Быкова

Виктор Александрович Быков – российский пейзажист, автор работ, посвященных красоте природы. Родился он в 1958 году, рано увлекся живописью.
После школы поступил в Челябинское художественное училище, которое окончил в 1980 году.

Через 8 лет молодой художник переезжает в Москву и продолжает свое образование.

1988 по 1993 год обучается в знаменитой «Строгановке», сейчас это – Московской государственной художественно-промышленной академии им. С. Г. Строганова.

О таланте художника рассказывают его работы - потрясающие картины, невероятно реалистичные и сказочно воздушные.

1.

Акварельные цветы японского художника Harumi Kosugi. Нежные цветочные акварели…

[750x563]

[показать]

[показать]

Сверхнатурализм или Trompe-l'oeil. Loretta Fasan

Во время работы мне часто приходиться экспериментировать с текстурами для того, чтобы создать эффект сверхнатурализма или trompe-l'oeil эффект (иллюзию)

"Большинство моих картин начинаются с однотонной подмалевки на хорошо загрунтованном льняном холсте или очень гладко отшлифованной деревянной панели. сначала я заполняю весь холст основными цветами разбавленной краски, стараясь сохранить прозрачность цвета. Затем даю каждому слою высохнуть (это требует довольно продолжительного времени. Я работаю сразу с несколькими картинами, для того, чтобы не терять время, я всегда стараюсь иметь под рукой одну сухую поверхность, уже готовую для работы. В качестве основной среды я предпочитаю масло, которое высыхает довольно быстро.
Хотя большинство элементов будущей картины продумана заранее, я всегда стараюсь учесть элемент неожиданности, который в какой-то момент и, как правило, самый не подходящий, обязательно возникает в каждой картине. В некоторых из картин я использую сусальное золото, а также другие текстурированные материалы, помогающие создавать эффект рельефности в картине. Во время работы мне часто приходиться экспериментировать с текстурами для того, чтобы создать эффект сверхнатурализма или trompe-l'oeil эффект (иллюзию), будто фигуры находятся, относительно фона, в подвешенном состоянии.

 

Эффект сложенной бумаги или ткани повышает объемность рисунка. Фоновые цвета приглушены и не бросаются в глаза, отходя на второй план и выдвигая вперёд основной объект. Я стараюсь делать лица мягкими, размыть края, чтобы они отличались от общего фона, от тоже мягких, но иногда, "изрезанных" поверхностей, которые их окружают. Моих героинь (персонажи работ, почти, всегда женщины) окружает причудливый орнамент, создавая эффект книги из старой кожи, добавляя ощущение тайны. Золотая филигрань - "ореол" - окружает голову, переплетаясь с их сложными причёсками".

Рельефные картины. Loretta Fasan - http://www.lorettafasan.com/

Сальваторе Петруоло/Salvatore Petruolo

(Italian, 1857-1946)

LE PALAIS GÉNÉRALIFE, ALHAMBRA, GRENADE/ОБЩИЙ ДВОРЕЦ, АЛЬХАМБРА, ГРАНАДА (Sotheby's, кликабельно)
Сальваторе Петруоло был итальянским художником. Он родился 4 января 1857 года в Катандзаро, умер в 1942 году в Неаполе, Италия.

Петруоло был учеником Габриэле Смарджасси в Институте изящных искусств в Неаполе. Он известен своими прибрежными пейзажами, недалеко от Неаполя и очень редкими пейзажами Калабрии. Его пейзажи с 1875 по 1898 год показывают стиль Школы Посиллипо с влияниями Эдоардо Дальбоно. После 1898 года его стиль живописи стал более личным и своеобразным, с символическим влиянием.
Он был популярен среди английских и американских гостей Неаполя. Его студию посетили люди, в том числе императрица Фридрих, герцог и герцогиня Эдинбургские, принц Баттенберг, принцесса Луиза, сестра короля Эдуарда Англии. В 1889 году он оставался с герцогом и герцогиней Эдинбургской на Мальте в течение трех месяцев. Он отправился в путешествие в Испанию, посетив Гранаду, Севилью, Кордову и Сарагосу. Он показал работы из этой поездки на выставке в Clarence House в Лондон.


Текущая рекордная цена для этого художника на аукционе составляет 28 922 доллара США за картину ниже "THE AMALFI COAST", проданную на Sotheby's London в 2004 году.


"THE AMALFI COAST"