Андрей Палетаев - настоящий виртуоз. Его рисунки, выполненные шариковыми ручками, сложно отличить от черно-белых фотографий. Гиперриалистические изображения приковывают внимание и вызывают неподдельный восторг!
Урбанистика - тема, которая вдохновляет Андрея Палетаева. Он запечатлевает различные моменты из повседневной городской жизни: пустынные улицы и многолюдные проспекты, прогулки под дождем и солнечные пейзажи. На создание каждой работы мастеру требуется от 200 до 300 часов. Художник создает многослойные изображения (как правило, он накладывает от 20 до 30 слоев), чтобы добиться нужной глубины цвета, контрастности, перспективы, а также сделать монохромное изображение визуально привлекательным.
Очень жаль, что пост не резиновый - все не входит))) Практически все работы художника произвели на меня впечатление, но сегодня только о море...

José Luis Perales ~ Buenos Días Tristeza
... Домик около моря. О ты, -
Только ты, только я в этом доме.
И неведомой формы цветы
Ты приносишь и держишь в ладони.
И один только вид из окна -
Море, море вокруг - без предела!
Спали мы. И его глубина
Подступала и в окна глядела.
Мы бежали к нему по утрам,
И оно нас в себя принимало,
И текло по плечам, по рукам,
И легко холодком пронимало.
Нас вода окружала, вода, -
Литься ей и вовек не пролиться.
И тогда знали мы, и тогда,
Что недолго все это продлится...
____________
Белла Ахмадулина

![]()
Если нужно выполнить какую-либо обработку фото, то эта программа всегда готова помочь. Даже не являясь профи, в ней можно сделать с цифровым фото очень и очень много. При этом сама программа очень проста, легка в освоении и максимально функциональна.

Скульптуры делают даже из обычной бумаги
|
Тристан и Изольда
Галерея работ одного из самых известных и загадочных живописцев начала двадцатого века Эдмунда Блэра Лейтона (Edmund Blair Leighton).
Художник Эдмунд Блэр Лейтон (Edmund Blair Leighton) родился в сентябре 1853 года в семье английского художника Чарльза Блэра Лейтона, в Лондоне. Чарльз Блэр Лейтон стал первым учителем живописи для своего сына. Впоследствии Эдмунд Блэр Лейтон поступил известный лондонский «University College School», а затем и в Королевскую Академию.
Достоверных сведений о жизни и творчестве Edmund Blair Leighton настолько мало, что сегодня известны только даты рождения и смерти художника, места рождения и смерти, и имя супруги художника.
При этом художник был очень популярен при жизни, его работы пользовались спросом и даже любовью публики. А сегодня специалисты говорят о том, что историческая и художественная ценность полотен живописца настолько высока, что имя Edmund Blair Leighton и его творческое наследие, можно смело включить в золотой фонд мировой живописи.
Эдмунд Блэр Лейтон писал в манере очень близкой прерафаэлитам, хотя в знаменитое братство не входил. В творчестве художника можно выделить несколько направлений. Наиболее известны публике исторические картины живописца, которые посвящены, однако, не столько реальным событиям и персонажам, сколько мифологическим романтическим сюжетам. Картины Edmund Blair Leighton – это некая ностальгия по ушедшему рыцарскому, романтическому и утонченному прошлому.
[465x308]Побеждённый
Как Лиза влюбилась в короля

Когда бейсбольный стадион в Осаке закрыл свои двери, он открыл дверь прекрасной возможности реконструкции в новом деловом районе рядом с вокзалом Namba, первая остановка от аэропорта Кансай. Учитывая расположение, владелец Nankai Electric Railway попросил Джона Джерде (Jon Jerde) создать визитную карточку Осаки, которая будет привлекать не только жителей города.


|
[показать]
Акварельная живопись отличается своей легкостью и воздушностью. Это быстрые и спонтанные зарисовки, сделанные в солнечный день в каком-то живописном месте. Акварель — это выбор любителей, хобби на выходные или занятие для детей, которые еще не готовы к серьезным (и более дорогим) материалам. Другими словами, акварельная живопись часто рассматривается как что-то несерьезное. Но в течение пары сотен лет акварельные краски служили очень серьезной цели. На рубеже 20-го века, когда портативная потребительская камера наконец-то стала реальностью, фотография превратилась в основное средство создания документальных изображений. Однако до нее эту функцию исполняла акварель.
«До изобретения камеры, — объясняет The Watercolour World, — для документирования мира люди использовали акварель. На протяжении веков художники — как профессионалы, так и любители — создавали сотни тысяч изображений, запечатлевающих жизнь, какой они ее видели. У каждой из этих картин есть своя история».
The Watercolour World (Мир акварели) — это масштабная оцифровка 80 000 акварелей, которые были найдены по всей территории Великобритании бывшим дипломатом Фредом Хохлером. Идея этого проекта пришла ему в голову во время тура по британским публичным коллекциям.
Как пишет Дейл Бернинг Сава в The Guardian: «Ценность проекта „Мир акварели“ заключается в том, что он рассматривает исторические картины как документы, а не как эстетические объекты». Это не обязательно то, как их видели создатели. Большая часть ценности запечатленных образов случайна. Очень часто это контекст-изобилующий линиями деревьев, снега или воды — нарисованный художником, например, цветок, который ему захотелось нарисовать. Такая случайная документация запечатлела одно из первых известных изображений Эвереста, расположенного на заднем плане, на картине 1840-х годов. Конечно, документальная цель в большинстве случаев была намеренной, например, в научных иллюстрациях, а также на многих других картинах, таких как вышеприведенное произведение 1833 года, которое иллюстрирует извержение Везувия. Читать далее
Замечательный художник Альбини Леблан (Albini Leblanc) родился в 1947 году в Канаде на полуострове Гаспе.
Альбини Леблан с ранних лет тяготел к искусству и имел творческие наклонности, но получил профессию педагога. Долгое время живопись для Леблана была как хобби. Впервые свои работы художник показал на своей выставке в 1979 году. Его работы были замечены и оценены по достоинству многими критиками. С 1980 года Леблан более усердно стал оттачивать свою технику письма картин мастихином. А в 1984 году переезжает со своей семьей в Монреаль, полностью посвятив себя художественной деятельности и оставив педагогическую практику.
Свою манеру исполнения Альбини черпает у импрессионистов, оттачивая свою технику живописи мастихином на небольших форматах. Яркие и красочные работы имеют неповторимый почерк художника. Искусно изображенные домики с декоративным искажением наклона линий, как буд-то дают пространство небу и воздуху. Необыкновенные урбанистические, сельские пейзажи и натюрморты.
Вот эти чудесные работы Альбини Леблана.
1.

Жанр: военный фильм
Это картина, как сказано в первом кадре, «о сорок первом страшном и героическом годе». Это одна из первых попыток сказать о недавней истории правду. Режиссер стремится воссоздать время в его максимальной подлинности — от общего настроя до деталей. Здесь и неразбериха первых дней войны, и отчаяние, и готовность погибнуть за родину.
В фильме снимались: Кирилл Лавров, Анатолий Папанов, Алексей Глазырин, Олег Ефремов, Лев Любецкий, Владлен Паулус, О. Якушев, Юрий Веревкин, Леонид (Алексей) Хмара, Людмила Крылова, Людмила Любимова, Василий Макаров, Роман Хомятов, Зиновий Высоковский, Игорь Пушкарёв, Борис Чирков, Виктор Авдюшко, Евгений Самойлов, Олег Табаков, Лев Круглый, Владимир Горелов, Владимир Кулик, Юрий Волков, Михаил Ульянов, Евгений Шутов, Николай Сергеев, Юрий Дубровин, Владимир Муравьёв, Раиса Куркина, Софья Павлова, Владимир Маренков, Владимир Шибанков,Валентина Телегина, Борис Юрченко, Михаил Глузский, Михаил Воробьев, Арина Алейникова, Борис Битюков, Борис Ардов
Режиссер: Александр Столпер
Сценарист: Александр Столпер
Оператор: Николай Олоновский
Художник: Стален Волков
Премьера фильма состоялась 24 февраля 1964


12 зарубежных поисковых систем, которые находят то, что Google не может.
Альтернатива Google
Практически все предоставленные онлайн-сервисы не известны у нас, но довольно популярны на Западе. Если вы знаете еще какие аналогичные сервисы, пишите в комментарии. Спасибо!
Ecosia

Художник Тьерри Дюваль/Thierry Duval родился в столице Франции. Рисовать начал в детстве. В 1982 году окончил Школу декоративного искусства в Париже и стал художником-иллюстратором в крупном рекламном агентстве. В 1990-х итальянский ресторан в Париже заказал ему копии работ великого живописца Рафаэля, тогда Дюваль и развил в себе вкус к академической живописи. Акварель же покорила его после знакомства с творчеством Делакруа.