...А где-то рядом у окна
На подоконнике в тиши
Стояла вечная Весна -
Цветы в горшках, так, для души...
(Станислав Сухомлинов)
Американский художник Харрисон Фишер прославился не столько благодаря умению рисовать блестящих красавиц эпохи модерна, сколько таланту рисовать непринуждённо, воздушно и легко. Его «девочки» были признаны в начале двадцатого века эталоном американской женственности и красоты, эталоном идеальной женщины прекрасной эпохи.
Художник Харрисон Фишер (Harrison Fisher) родился в конце 19 века (в 1875 году) в городе Бруклине, в семье иммигрантов. Его родители жили в Богемии и иммигрировали в США. Отец Харрисона был художником и всемерно поощрял любовь сына к рисованию. Длительное время именно отец был учителем и наставником будущего художника. Нужно сказать, что семена знаний упали на благодатную почву – у мальчика был и талант, и желание рисовать.
Женщины-загадки прекрасного художника Thomas Edwin Mostyn
Thomas Edwin Mostyn — известный английский живописец. Родился в 1864 году в Ливерпуле в семье художника. Закончил Академию изящных искусств.
В 1880 году прошла первая персональная выставка работ мастера, написанных масляными красками. Его манера письма, стиль, менялись год от года. И поэтому, рассматривая творения Томаса, может показаться, что их создали разные мастера.
Thomas Edwin Mostyn стал известным на весь мир своими романтичными пейзажами и сценами из повседневной жизни. Кроме того, он популярен работами, на которых изображены сказочные сады: цветущие, богатые на краски, благоухающие и наполненные солнечным светом.
Особое внимание в творчестве художника обращают на себя полотна с женщинами. Они загадочные, красивые, безупречные. Женщины на полотнах имеют какую-то недосказанность. Фигуры невозможно рассмотреть подробно, разобрать детали: их нужно представить, вообразить.
Женщин Мастер также окружает цветами, он окутывает их пышными бутонами, оплетает молодой лозой. Героини полотен словно тонут в благоухающем облаке лепестков...
"Без женщины наша жизнь была бы: в начале — беззащитна, в середине — без удовольствия, в конце — без утешения."
Артур Шопенгауэр
Галерея работ президента британского королевского общества маринистов Дэвида Хоуэлла.
Художник David Howell (Дэвид Хоуэлл) родился в 1939 году в английском городе Хартфордшире, много лет жил и работал на ближнем Востоке, где полотна живописца имели успех.
Свои картины David Howell пишет маслом, акварелью и пастелью. И пишет, преимущественно, морские пейзажи. Работы художника ежегодно экспонируются на выставках Королевского Общества морских художников. А ещё работы художника можно увидеть в США, Гонконге и Австралии, и, в большом количестве, на Ближнем Востоке.
Несмотря на свой весьма почтенный возраст Дэвид Хоуэлл работает семь дней в неделю и проводит до двадцати выставок в год.
Несмотря на кажущуюся простоту, акварельная техника и в наше время остается досягаемой только для истинных мастеров: некая подвижность, стихийность и непокорность акварели, непредсказуемое и красивое растекание краски и всегда удивительный результат. Техника акварельной живописи более сложная, чем другие, именно это и привлекает питерскую художницу Марину Орлюк (Marina Orlyuk), новую звезду на олимпе питерских акварелистов. Для нее “там, где трудно, там и интересно”: художница работает в технике “по-мокрому”.
Вся живопись здесь
Август, дождь; Б. пастель
Мало на белом свете городов, которые могут соперничать своей красотой с Петербургом. И пейзажи художника Роберта Мифа – это ещё одно доказательство такого утверждения.
Художник Роберт Миф (Мифтахутдинов) родился в 1966 году в Казани, закончил художественную школу в Нижнекамске и Художественное училище в Казани, а впоследствии Ленинградское Высшее художественно-промышленное училище.
Сегодня художник живет и работает в Петербурге, организует выставки, как в стране, так и за её пределами.
[550x406]
[показать] [показать] [показать]Вся живопись здесь
Вечность и ветхость; Б. пастель
Австралийский художник Норман Линдсей (Norman Lindsay)
ЛИНДСЕЙ Норман Альфред Уильям (Lindsay Norman Alfred William; 1879-1969)- австралийский график, живописец, критик и писатель. Наиболее популярны рисунки, акварели и масляная живопись Линдсея, а также его книжная графика.
Норман Альфред Уильям Линдсей родился 23 февраля 1879 в Кресвике. Его способности иллюстратора и карикатуриста проявились достаточно рано, и уже в 1901 он стал сотрудничать в сиднейском Бюллетене. Линдсей выработал романтический и оригинальный стиль живописи и рисунка, напоминающий стиль английских символистов 1890-х годов, к которому примешивалось его острое чувство юмора. В 1910 художник впервые побывал в Париже и Англии, но остался равнодушным к модернизму.
Норман Линдсей вошел в историю страны не только как художник и скульптор: он также был карикатуристом, иллюстратором, писателем и боксером (очень характерная австралийская черта – сочетать спорт с искусством). Убежденный язычник, он во многих своих работах воспевал идеализированную жизнь на лоне природы, прелестных нимф и козлоногих обольстителей, населив ими свой воображаемый мир австралийской Аркадии. Эстетику Линдсея многие считали неприличной, и скандальная репутация сопровождала его на протяжении всей жизни. В сороковые годы американские власти сожгли полтора десятка его работ как порнографию, на что художник ответил, что нарисует еще (и таки нарисовал).
Трое братьев Нормана – Перси, Лайонел и Дерил – и сестра Руби тоже были художниками и представителями местной богемы.
[показать]
Одной из самых скандальных работ Нормана Линдсея стал рисунок Pollice Verso. Его название (лат. «С перевернутым пальцем») связано с условным жестом, которым зрители в древнеримском цирке требовали добить поверженного гладиатора. Рисунок вызвал сильную негативную реакцию церкви, однако, несмотря на это, в 1907 году мельбурнская Национальная галерея приобрела ее в свою коллекцию. Позднее работа была использована в качестве иллюстрации для одного из переизданий «Антихриста» Ницше.
Но многим австралийцам художник известен не как язычник и автор всевозможных ню: несколько поколений местных детей выросло на книжке «Волшебный пудинг» (1918), которую он сам сочинил и иллюстрировал. Позднее он создал несколько юмористических рассказов и повестей, посвященных жизни провинциальных австралийских городков.
Умер Норман Линдсей в Сиднее 21 ноября 1969 года.
[показать]https://liwihelp.com/soft/programma-dlia-perevoda-teksta.html12 сентября текущего года служба точного перевода Deepl выпустила интересный продукт. Их новая, настольная программа для перевода текста, пока только в бета-версии, поддерживает операционные системы Windows и macOS.
Читать далее
Заметим, что новая программа для перевода текста от DeepL, даже в бета-версии, работает без помех, выполняет свои функции быстро и полностью оправдывает свое предназначение. Будем ждать выхода стабильного релиза с новыми фишками. Спасибо за внимание!
Современный французский художник Кристиан Жекель (Christian Jequel) родился 16 января 1935 года, в городе Ганг, у подножья горной цепи Севенны в юго-восточной части Франции, там же он и вырос, гуляя по близлежащим холмам. В 1960 году состоялась первая выставка Кристиана. Позже его работы были отобраны для престижной выставки "Salon des Peintres Temoins de leur Temps". Пожалуй, с этого момента он становится не просто художником-самоучкой, а знаменитостью, сначала местного, а затем и мирового масштаба. Он был приглашен на открытие выставки Салона Сравнения и Национального Общества Изящных Искусств в Гран-Пале в Париже.
Сергей Курбатов родился в Будапеште в 1970 году. Профессиональное образование получил в ЛВХПУ им. Мухиной в Санкт-Петербурге.
Сам художник называет время с 2000 по 2008 год этапом «зарядки аккумулятора», когда происходило накопление творческой энергии и опыта. В этот период Сергей работал графическим дизайнером и аниматором в Петербурге , затем в Новосибирске, где и проживает.
По мнению художника, благодаря прекрасному качеству современных материалов (бумаги, красок) - рассказы о хрупкости и плохой сохранности акварельных произведений можно занести в разряд мифов!
Работы Сергея Курбатова хранятся в частных коллекциях США, Японии, России.
Многие люди с трепетом выбирают новый телефон, отдают за него немаленькие деньги, холят его и лелеют в первое время, но все равно неправильно им пользуются. Сегодня мы расскажем об 11 ошибках, которые делаем все мы.
Олле Хьёртцберг
(Olle Hjortzberg, 1872-1959)
– шведский художник.
В 1892 году Олле Хьёртцберг был принят в Королевскую Академию изящных искусств. После ее окончания в 1896 году, он провел 7 лет за границей, был в Палестине, Сирии и Греции. Свою карьеру он начинал в мастерской Эдварда Берга. Стал известен широкой общественности, как автор афиши для летних Олимпийских игр 1912 года. С 1911 по 1937 год был профессором Королевской Академии изящных искусств. Сегодня известен, прежде всего, как мастер натюрморта, хотя в его творческой деятельности есть монументальные росписи церкви Святой Катарины в Стокгольме и собора в Упсале.
За счет высочайшего уровня детализации портреты британца Steve Caldwell скрупулезно передают не только внешность людей, но и их характеры, переживания – то есть личность.
[показать]
Азы живописи художник Steve Caldwell начал постигать, будучи медицинским иллюстратором. Со временем он стал писать портреты для различных журналов, книг, оттачивая мастерство, а затем и выставляться.
[показать]
Художник Edward Harrison Compton (1881-1960). Лучше гор могут быть только горы
Альпийские пейзажи английского и немецкого художника, гравёра и иллюстратора Эдварда Теодора Комптона.
Художник Эдвард Теодор Комптон (Edward Harrison Compton) родился в 1881 году в Лондоне, в семье «горного художника» и известного альпиниста. Обучался в художественных школах Лондона и Королевской академии искусств.
Много путешествовал по миру, как художник, альпинист и фотограф. Был членом большого количества альпинистских организаций в Европе и Америке.
