
От браков олимпийских богов со смертными рождались герои. Они были наделены огромной силой и сверхчеловеческими возможностями, но не обладали бессмертием. Герои должны были выполнять на земле волю богов, вносить в жизнь людей порядок и справедливость. С помощью своих божественных родителей они совершали всевозможные подвиги. Герои высоко почитались, легенды о них передавались из поколения в поколение.
Первейшие упоминания о легенде, связанной с рождением Ахилла упоминают печь Гефеста, в которую Фетида, желая обожествить Ахилла (и сделать его бессмертным) клала, держа за пятку. Фетида, желая сделать своего сына бессмертным, погрузила его в воды Стикса или, по другому варианту, в огонь, так что одна лишь пята, за которую она его держала, осталась уязвимой; отсюда и поныне употребимая поговорка — «Ахиллесова пята» для обозначения слабой стороны данного лица.
Воспитание Ахиллес получил у Феникса, лечебному искусству обучил его кентавр Хирон.
Ахилл-Донато Крети
Наконец-то, кошка, мы с тобой вдвоём.
Погрустим немножко, песенки споём…
Будет синий вечер лезть в окно тайком.
Я укрою плечи маминым платком.
Я тебя поглажу и пощекочу,
Ты же мне расскажешь всё, что я хочу:
И про ту сторожку в тишине лесной,
И про то, что, кошка, мы сбежим весной.
Мы с тобой такие, мы с тобой – одни,
А они – другие, не поймут они.
Не поймут и скажут: – Ишь ты, как горда!
Улыбнуться даже стоит ей труда.
То даётся в руки, то лишь хвост трубой!.. –
Кошка, ведь от скуки любят нас с тобой! –
Лишь за то, что гладки, гибки да хитры,
За красу повадки, за азарт игры…
За уют, за сказки, за холодность глаз,
За скупые ласки – когти про запас…
А когда поверим – нас не захотят,
Выбросят за двери, как твоих котят.
Ничего, мы сами. Мы одни – и пусть!
Пусть томится с нами ласковая грусть!
Пусть ничем на свете нас не смогут взять,
Втолковать все эти «можно» и «нельзя».
Пусть в холодной злобе, когти затая,
Мы – игрушки обе. Обе – ты и я!
Мучай нас не мучай – мы всегда верны
Древней и дремучей радости весны.
И, как только ветер шевельнёт листом,
Так махнёшь вот этим шёлковым хвостом.
Я ж, глаза сощуря, – следом за тобой:
И в грозу, и в бурю, и с судьбою в бой!
Ларисса Андерсен
[показать]

О любви Анны Австрийской, королевы Франции, и герцога Бэкингема знают все, кто прочёл «Три мушкетера» Александра Дюма или просмотрел одноимённый фильм.
Прекрасная королева в знак особой признательности подарила герцогу алмазные подвески, но коварный кардинал Ришелье решил опорочить её имя. Очередная интрига кардинала могла увенчаться успехом, если бы не отважные мушкетеры, вставшие на защиту чести своей королевы…

Однако Дюма ничего не сказал о том, что была ещё одна любовь, которая, если бы вспыхнула в полную силу, могла бы изменить историю Франции. Но ей суждено было погаснуть, едва зародившись. Это любовь Анны Австрийской и кардинала Ришелье.
И погубила её, как ни странно, любимица кардинала, обыкновенная кошка по имени Мириам.
Книга Еноха повествует о событиях произошедших вскоре после грехопадения человека и проливает свет на происхождение таинственных исполинов, о которых повествует Библия. Люди на земле стали умножаться, и у них в то время рождались чрезвычайно красивые дочери. И некоторые из ангелов (называемые также стражами), сынов Неба, увидели их и возжелали. В их разуме родился безумный план, и они сказали друг другу: "Давайте выберем себе жен в среде сынов человеческих и родим себе детей!”
[показать]Главный из них, Семьяза, сказал им: “Я опасаюсь, что вы не захотите привести в исполнение это дело, и я один должен буду искупать этот великий грех". И тогда все они связали себя клятвой быть в этом деле вместе до конца. Они понимали, что делали великое зло, так как презрели благодать Неба и захотели стать подобными смертным людям. Отныне они становились ангелами, падшими с Небес. Они опустились на вершину горы Ермон, потому что именно здесь состоялась их клятва. Имена их начальников: Семьяза – главный из них, Уракибарамеель, Акибеель, Тамиель, Рамуель, Данель, Езекеель, Саракуйяль, Азазель, Армарос, Батрааль, Анани, Кокабель, Самсавеель, Сатарель, Турель, Иомйяель, Асрадель. Всего же, падших с Небес ангелов, было двести.
Скандальное новогоднее обращение Кристин Ламбрехт – лишь вершина айсберга некомплектности Правительства ФРГ. Об этом специально для «ПолитРоссии» рассказал венгерский политолог Миклош Кевехази со ссылкой на выводы обозревателя издания Magyar Hirlap Ирен Раб.
Новогодняя речь главы минобороны ФРГ Кристин Ламбрехт может обернуться для нее отставкой. Министр поздравила сограждан с праздником на одном из перекрестков Берлина, заявив на фоне взрывающих салютов, что «в центре Европы идет война и с этим были связаны особенные впечатления».
«Она целилась в Украину, но попала в Берлин. Ее оппоненты немедленно поделились этой речью в Twitter, чтобы мир еще раз убедился в некомпетентности Кристин Ламбрехт», – отметили Кевехази и Раб.
По словам экспертов, Германия в канун Нового года находилась в состоянии войны, правда, гражданской, и, как отмечают аналитики, демократическое правовое государство капитулировало. Речь идет о большем количестве нападений мигрантов на сотрудников правоохранительных органов.
«В "запретных зонах Берлина" поджигали автомобили, пожарные, прибывшие на пожар, попадали под обстрел фейерверками, но и полиция, и медики приходили им на помощь. Эксперты говорят, что они становятся объектами спланированных или случайных нападений, поскольку олицетворяют собой социальную стабильность и политику государства в области безопасности», – пишет Magyar Hirlap.
Легка, изящна, невесома.Каждое движение музыкально, каждый жест отточен, филигранен.Полный восторг. Это высший класс.Таких балерин уже нет. Уланова, Плисецкая, Максимова - вот чудо из чудес.
Шарль Франсуа Гуно "Вальпургиева ночь" Хореография Леонида Лавровского Екатерина Максимова, Шамиль Ягудин, Станислав Власов артисты балета Большого театра Союза ССР Шарль Франсуа Гуно (фр. Charles François Gounod; 17 июня 1818 - 18 октября 1893) французский композитор.
Хореографическая сцена «Вальпургиева ночь» в опере «Фауст» относится к шедеврам мирового балетного искусства. Данное произведение одна из ярких сцен оперы, часто исполняемая как самостоятельный одноактный балетный спектакль. По сюжету оперы сцена "Вальпургиевой ночи" разворачивается во владениях Мефистофеля, когда он стремится отвлечь мысли Фауста от Маргариты и предлагает ему насладиться всеми благами мира. Начинаются танцы, один прекраснее другого.
Вот она великая для всей нечисти Вальпургиева ночь, время когда стихии открывают силу своим детям, а Мессир проводит легендарный Бал... Ох, как бьются сердца юных ведьмочек и колдунов от этого слова, как хищно облизываются демоны в предвкушении, как метут хвостами нетерпеливые оборотни. Великая ночь...
Вином и страстью опьянены Вакх и Вакханка. Четыре сатира заигрывают с охмелевшей чаровницей, стараясь вызвать в ней эротические ощущения. Все безмятежно резвятся, не ведая земных печалей. Буйство природы и страстей олицетворяет Пан. На магические звуки его флейты слетаются три нимфы. В отличие от чувственных наслаждений других персонажей они символизируют любовь духовную, целомудренную. Точнее это лишь предощущение романтического чувства. Но таинственно мерцающий лунный свет разгоняется отсветом огненных факелов. Всех захватывает стремительный поток неудержимой пляски. В XIX веке в России «Вальпургиева ночь» шла в постановке Мариуса Петипа.
Танец в исполнении Ольги Лепешинской в записи существует благодаря Ее Величеству английской королеве Елизавете. Ей так понравилась картина во время гастролей нашей труппы в Лондоне, что по ее распоряжению произвели съемку и довольно качественно.
И страсти-мордасти по этому поводу вы религии:
В германской средневековой мифологии Вальпургиева ночь с 30 апреля на 1 мая (День Святой Вальпургии, отсюда и название) – время ежегодного шабаша ведьм, которые слетались на метлах и вилах на гору Броккен и собирались вокруг сатаны. Они пытались помешать благополучному течению весны, насылали порчу на людей и скот. В селениях накануне Вальпургиевой ночи проводилась магическая церемония изгнания ведьм: разжигались костры (на которых иногда сжигали чучело ведьмы), люди обходили дома с факелами, звонили церковные колокола… Считалось, что травы в эту ночь обретают чудесную силу.
В мастерской остро пахло свежими красками. Он каждый день разводил их заново, но на полотно в лучшем случае ложилось лишь несколько мазков: Карл пытался и все никак не мог закончить портрет Графини Юлии Самойловой. Прекрасное лицо, что смотрело на него с картины, хранило какую-то мучительную, чудесную тайну, разгадать которую было очень важно. " В тот день, когда это произойдет, я сумею завершить работу, - думал художник. - Но возможно ли постичь эту божественную женщину?"
Захар Прилепин, [13.01.2023 21:43]
⚡️⚡️⚡️
АНДРЕЙ РЕШЕТИН - БОРИСУ ГРЕБЕНЩИКОВУ
Известный скрипач, бывший музыкант группы «Аквариум» Андрей Решетин ушёл добровольцем на фронт. Затем был переведён из боевой части в военную концертную бригаду. Ему 59 лет, он музыкант мирового уровня.
Андрей «Рюша» Решетин, находящийся в данный момент в зоне СВО, услышал интервью Гребенщикова, и написал ему ответ.
Мы публикуем его.
👇
«Боб!
Услышал твоё интервью израильскому 9 каналу. Пришел в ужас. Как ты не прав! Хотя твои слова и созвучны многим!
Как знаешь, я по другую сторону окопов и я солдат. Я воюю. Смычком, но он стоит автомата. И я здесь, потому что так велит моя совесть. Ни я, ни те, кто рядом со мною, не фашисты, как ты нас назвал. Мы на родной земле. Мы освобождаем ее от тех, кто взялся уничтожить здесь все русское, нашу память, нашу культуру, нашу церковь, наши смыслы. Мы воюем с теми, кто выглядит как брат, но люто ненавидит нас. Это новые янычары. Все города здесь основаны нами, выстроены нами, политы обильно нашей кровью в Великую Отечественную войну, отвоёваны и отстроены вновь. Это Херсон, Николаев, Одесса, Александровск (сейчас Запорожье), Екатеринослав (сейчас Днепропетровск), Мариуполь, Луганск, Донецк, Горловка, Харьков и многие другие. Нет у них другой истории, кроме нашей. Гнусные варвары чудовищно, непристойно стремятся стереть память русской истории! Снесли даже памятник Екатерины Великой в Одессе. Убогие не знают, что само имя Одесса, рождённое на её губах её дыханием, имя которым она нарекла свой город – это и есть её памятник. И мир повторяет за ней - «Одесса»! Киев принёс вечную клятву верности царю Алексею Михайловичу ещё в 1654 году, потом 13 лет поляки безрезультатно бились за него, а потом царевна Софья, во избежание будущих войн, выкупила у них нашу древнюю столицу. Все купчие в Москве! Все эти города, эти земли у нас украдены так называемой «народной властью», пошедшей против воли народа, высказанной на референдуме 1991 года. Всё украдено, поругано, сожрано сынами ехидны. Уже второй раз за XX столетие, первый раз был в феврале 1917 года.
У всех деяний есть свои последствия. Результатом того, что случилось тогда, та кровь, что льётся сегодня. От огромной скалы, от России, откололи большие куски с одной лишь целью, расколоть ими скалу. Если замысел удастся и скала-Россия треснет, ехиднам еще раз будет чем поживиться. Разжиреют, разбогатеют. Мы же кровью захлебываться будем не одно столетие. Так пусть уж лучше эти куски поскорее искрошатся! А они крепки, ведь от той же скалы взяты. И не нужны они больше ни для чего! Не могут допустить европейские соседи этим новым государственным образованиям стать процветающей Украиной, цветущим Казахстаном, развивающейся Беларусью… Расчлененная Югославия показала, что сильные и успешные конкуренты не нужны никому.
Разговор о том, кто и на кого напал разделил нас на тех, кто хочет своей стране жизни, пусть даже и ценой своей собственной и тех, кто желает смерти России. У того, кто забыл свои корни, «душа - алтарь без божества», как говорил Александр Сергеевич. Не ты ли пел: чтобы стоять, я должен держаться корней? А что теперь, любовь к чужому пепелищу, да страсть к придуманным гробам?
Ты уравнял в своём интервью фашизм и империю. Империя – это Санкт-Петербург, а фашизм пришёл к нам, что бы наш город уничтожить. Не уравнивается как-то, Боб. Думаешь, ты борешься с русским фашизмом? Нет, ты встал в полки Мазепы. Этот изменник помер от того, что его вши сожрали, проклятие таким как он. Зачем ты там? Тебе мил «батька Бандера»? Зачем тебе Украйна над усим, если над нами Бог?! Христу мы Славу поём и Его святым! А Украине и её Хероям их богоборческая слава – анафема.
СКРИПАЧ АНДРЕЙ РЕШЕТИН - БОРИСУ ГРЕБЕНЩИКОВУ
«Блаженны миротворцы, ибо сынами Божиими нарекутся», но ты не миротворец. Иначе тебя бы видели с 2014 по 2020 не только в Самостийной, но и в Донецке, и в Луганске, и в Горловке. Там люди так же любили твои песни, так же ждали тебя. Там, среди тех страданий, было бы честно говорить о мире! Горько от мысли, почему ты этого не сделал, ведь это решение так очевидно! А я бывал в тех городах в эти годы. Мы приезжали за свой счёт и давали концерты, следуя опыту наших блокадных семей, который учит, что в ситуации полной безнадёжности, человеческое в тебе не должно умирать, но должно развиваться.
После тех поездок я особенно не верю фальшивому миротворчеству. Этот вид лицемерия особенно гнусен. Когда-то русское общество ужаснувшись миллиону погибших в первую мировую сделало всё, что бы остановить ту войну. Ты сам не раз пел Вертинского «Кто
Анна Павлова - величайшая русская балерина 20 века, ещё при жизни её имя стало легендарным. Анна родилась 31 января (по старому стилю) 1881 года в Санкт-Петербурге. Её мать была простой прачкой, а отец отставным солдатом. Семья Павловой жила бедно. Из Петербурга её родители были вынуждены переехать в Лигово. Анна не любила говорить о своем отце, до самой смерти она скрывала свое происхождение. Историки и биографы считают, что отцом балерины был караим из Евпатории Шабетай Шамаш, который в Петербурге взял себе имя Матвей и открыл там прачечную. В этой прачечной и познакомились родители великой балерины.
Когда Анне исполнилось восемь лет, она впервые попала на балет «Спящая красавица» в Мариинском театре. В 1899 году Анна Павлова окончила Вагановское училище. Её приняли в труппу Мариинского театра, где она танцевала партии в классических балетах. Прошло восемь лет - и Анна Павлова уже ведущая актриса Мариинки. Ошеломительный успех в роли Никии в «Баядерке» сделал ее первой солисткой Мариинского театра.
Спустя несколько лет Анна стала ведущей танцовщицей труппы. Символом русского балета 20 века является хореографическая миниатюра «Умирающий лебедь», эту миниатюру Анна Павлова показала на благотворительном вечере в театре в 1907 году. В 1909 году Павлова участвовала в «Русских сезонах» Дягилева в Париже. Благодаря этим «сезонам» она стала популярной во всем мире. Уже через год, а именно в 1910 году, Павлова гастролировала во многих странах со своей собственной труппой.
Большое значение имела одна судьбоносная встреча, изменившая ее жизнь. Это была встреча с великим балетмейстером Фокиным, поставившим для нее «Умирающего лебедя» на музыку Камиля Сен-Санса. Это был коронный номер балерины, облетевший весь мир. Намного позже при встрече с Павловой композитор скажет: «Мадам, благодаря вам я понял, что написал восхитительную музыку!».
Кто самая великая русская балерина? Кто ассоциируется у нас со словом "лебедь"? Конечно же она, эта гениальная танцовщица.
Хвост
Он приделан к зверям сзади. Например, корова кончается, и начинается он.
Cчастье
У детей этого половина на половину. Потому что мама то ругает, то мороженое покупает.
Телесериал
Это больше всего нравится женщинам, потому что там всякие захватывающие события происходят. Мужчин, например, убивают по нескольку штук сразу.
Стиральный порошок
Обычно это насыпают в стиральную машину. А вот что будет, если его насыпать в суп, я не знаю. Потому что, еще не пробовала.
читать целиком
Бортпроводница
Она должна быть обязательно худой. А то, если она будет толстая, она застрянет между рядами. Придется пилоту выходить и проталкивать ее по проходу. А это не очень удобно.
Живот
Это очень важное место у человека. Там расположены макароны, компот, борщ. Среди всего этого где-то еще сердце помещается.
Имя произошло от греческого слова "селас" - свет, блеск, лучистая. Мифы о происхождении Селены очень разннобразны. Иногда её связывают с Солнцем. Эсхил в своих произведениях называет Селену дочерью Гелиоса (по другим источникам Селена жена Гелиоса или сестра Гелиоса и Эос, то есть дочь титана Гипериона и титаниды Тейи). По другим мифам она дочь титана Палланта и сестра Никты. Другие имена Селены - Ифианасса, Гипериппа, Хромия , Неида.
Селену обычно изображали в виде крылатой женщины в серебряных одеждах с золотым венцом на голове, она главенствует над ночными небесами, передвигаясь по ним в своей колеснице. В колесницу запряжены сияющие крылатые белые кони, быки или буйволы (их рога символизируют полумесяц). Иногда она сидит верхом на буйволе, коне или муле. От союза с Зевсом Селена родила Пандию(богиня полуденного солнца).
Не можешь любить - сиди дружи!
Ничто так ни ранит человека, как осколки собственного счастья.
Лучше промолчать и показаться дураком, нежели заговорить и не оставить на этот счет никаких сомнений.
Дружба видоизменилась настолько, что допускает предательство, не нуждается во встречах, переписке, горячих разговорах и даже допускает наличие одного дружащего.
Не водите машину быстрее, чем летает ваш ангел-хранитель.
Никогда не преувеличивайте глупость врагов и верность друзей.
Если человек знает, чего он хочет, значит, он или много знает, или мало хочет.
Порядочного человека можно легко узнать по тому, как неуклюже он делает подлости.
![]()
Она:
Когда мне будет восемьдесят пять,
Когда начну я тапочки терять,
В бульоне размягчать кусочки хлеба,
Вязать излишне длинные шарфы,
Ходить, держась за стены и шкафы,
И долго-долго вглядываться в небо,
Когда все женское, что мне сейчас дано,
Истратится, и станет все равно -
Уснуть, проснуться или не проснуться,
Из виданного на своем веку
Я бережно твой образ извлеку,
И чуть заметно губы улыбнутся...
ОН :
Когда мне будет восемьдесят пять,
по дому буду твои тапочки искать.
Ворчать на то, что трудно мне сгибаться,
Носить какие-то нелепые шарфы
Из тех, что для меня связала ты.
А утром просыпаясь до рассвета,
Прислушаюсь к дыханью твоему
Вдруг улыбнусь и тихо обниму.
Когда мне будет восемьдесят пять,
С тебя пылинки буду я сдувать,
Твои седые букли поправлять
И взявшись за руки по скверику гулять.
И нам не страшно будет умирать,
Когда нам будет восемьдесят пять..
![]()
Давным-давно, когда Шарль Перро ходил пешком под стол, а до рождения братьев Гримм оставалось еще два столетия, жил в солнечной Италии замечательный поэт Джамбаттиста Базиле. Под старость он ударился в фальклор и выпустил сборник волшебных сказок. Это были первые в Европе художественно обработанные народные сказки. К сожалению, а может, к счастью (это вы сейчас решите сами), произведения Базиле дошли до нас в адаптированной форме. Одним сказкам придал благопристойный вид француз Перро, над другими потрудились немецкие братья-сказочники. Ибо оригинальные версии звучали совсем не по-детски.
Когда принцесса родилась, колдунья предсказала ей страшную смерть - она погибнет от укола отравленного веретена. Её отец приказал унести из дворца все веретена, но красавица - её звали Талией - всё-таки укололась веретеном и упала замертво. Король, её безутешный отец, посадил безжизненное тело дочери на обитый бархатом трон и приказал отнести Талию в их небольшой домик в лесу.
Домик заперли и ушли, чтобы никогда не возвращаться.
Однажды в тех лесах охотился чужеземный король. В какой-то момент его сокол вырвался из рук и улетел. Король поскакал за ним и наткнулся на маленький домик. Решив, что сокол мог влететь внутрь, кавалер влез в окно домика.
Сокола там не было. Зато он нашёл сидящую на троне принцессу.
![]()
Решив, что девушка уснула, король принялся будить её, но ни похлопывания по щекам, ни крики не пробудили спящую красавицу. Будучи воспламенённым красотой девицы, король перенёс её на постель и "собрал цветы любви". А потом, оставив красавицу на постели, он вернулся в своё королевство и надолго забыл об инциденте.
Прошло девять месяцев. В один прекрасный день принцесса родила двойню - мальчика и девочку, которые лежали рядом с ней и сосали её грудь. Неизвестно, сколько бы это продолжалось, если бы однажды мальчик не потерял материнскую грудь и не принялся бы сосать её палец - тот самый, уколотый веретеном.
Отравленный шип выскочил, и принцесса очнулась, обнаружив себя в заброшенном домике в полном одиночестве, если не считать откуда ни возьмись взявшихся прелестных младенцев.
Для чего люди ездят на охоту или рыбалку? Правильно. Отдохнуть, отвести душу, словить адреналин и, что характерно, слегка выпить. В пределах нормы. Поскольку я по определенным причинам не употребляю, мне в любом случае понятны устремления тех, кто вопреки погоде, политике, жене или начальнику-самодуру собирается и едет на природу. Хотя бы для того, чтобы высказать в морду пойманной рыбе все свои обиды.
Но это так у нас, в России. Кровавый режим Маню Макрона окончательно распоясался и решил добить оставшиеся в стране традиционные ценности — как думаете, что удумало правительство этих жалких поедателей жаб?
Французское правительство намерено запретить охоту в состоянии алкогольного или наркотического опьянения, заявил в понедельник младший министр экологии Франции Беран Куйяр после нескольких месяцев ожесточенных дебатов по поводу регулирования охоты.
Постановлением правительства «в начале 2023 года» будет введен новый штраф за «акт охоты в состоянии алкогольного опьянения» в рамках более широкого правительственного плана по охоте, сказал Куйяр в своем выступлении в департаменте сельская Луара.
Смотрите люди добрые, до чего демократия доводит!!! Несколько месяцев ожесточенных дебатов по поводу копеечных штрафов только за то, что уставший от творящегося вокруг бардака человек решил расслабиться на рыбалке или охоте!!! Сатрапы!!! Кровососы!!!
Уотс Джордж Фредерик (Watts George Frederick) (1817-1904), английский художник и скульптор, мастер мифологических и аллегорических полотен и портретов. Уотс является одним из самых исключительных и загадочных живописцев в искусстве викторианской эпохи
Ариадна на острове Наксос, 1875
Своеобразный и независимый нрав живописца Джорджа Фредерика Уотса проявился и в отказе от пожалованного королевой Англии титула баронета в 1885 и в 1894 годах. Однако, Уотс все-таки согласился принять рыцарский титул в 1902 году
Орландо, преследующий Фату Моргану, 1848, Частное собрание
Содержание картин Уотса отличается от творчества английских художников викторианской эпохи тем, что он, помимо мифологических образов, создавал свои совершенно самостоятельные аллегории.
Советская поэтесса Вероника Тушнова заняла прочное место в нише любовной лирики ХХ века. Часть известных стихов Тушновой легли в основу написания песен, например, "Не отрекаются, любя".
Первым значимым сборником стихотворений Вероники Тушновой была «Первая книга» 1945 года. С помощью этого сборника поэзии поэтесса вошла в литературные круги, ее работами восторгался актер Василий Качалов.

Молодость... Старость... Привычно, знакомо...
А я бы делила жизнь по другому:
Я на две бы части ее делила,
На то,что — будет, и то что — было...
Ведь жизнь измеряют — знаете сами -
Когда — годами, когда — часами...
Знаете сами: лет пять или десять
Минуте случается — перевесить...
Я не вздыхаю: о, где ты, юность!
Не восклицаю: ах, скоро старость!
Я жизни вопрос задаю, волнуясь:
Что у тебя для меня осталось?
Припоминаю я все, что было,
Жизнь пересматриваю сначала,
Как беспощадно меня учила,
Какие подарки порой вручала.
Знала я счастье, не знала покоя,
Знала страданья, не знала скуки.
С детства открылось мне, что такое
Непоправимость вечной разлуки.
Руки мои красивыми были,
Нежными были, сильными стали.
Настежь я сердце свое раскрыла
Людскому счастью, людской печали.
Я улыбалась и плакала с ними,
Стала мудрее и непримиримей,
Мягче я стала, тверже я стала,
Лгать и завидовать перестала.
Вероника Тушнова
В полной мере же лирическое чувство поэтессы Вероники Михайловны Тушновой раскрылось только во всех последующих сборниках, где стихи о любви занимали главное место. Однако, так как поэтесса очень часто ездила по стране с семинарами и выступлениями, среди ее работ можно найти путевые стихотворения, которые описывали русский быт и все, что она видела в дороге.
Пошел пригожий молодец в лес - и видит: на ветвях большой березы качается красавица. Волосы у нее зеленые, будто березовые листья, а на теле и нитки нет. Увидала красавица парня и засмеялась так, что у него мурашки по коже побежали. Понял он, что это не простая девушка, а берегиня.
«Плохо дело, - думает. - Надо бежать!»
Сказать легко, да сделать трудно. Знающие люди до Ивана Купалы в лес ходят, надев крест задом наперед, а самые умные вообще по два креста носят: спереди и сзади, чтобы ни с какой стороны сила нечистая не подступилась.
Но наш парень оказался простоват, пренебрег оберегом. А теперь спохватился - да поздно: берегиня свесилась с ветки, тянет к нему руки, хохочет-заливается... Вот-вот набросится, начнет душить поцелуями да щекотать до смерти!
«Ну, хоть крестным знамением зачураюсь!» - в отчаянии подумал бедолага. Только поднял руку, надеясь, что перекрестится - и сгинет сила нечистая, но дева жалобно запричитала:
- Не гони меня, добрый молодец, жених ненаглядный. Слюбись со мною - и я тебя озолочу!
Преобладающее определение его юмора как юмора французского типа (что обозначает сжатость и чёткость) представляется мне слишком категоричным. Пушкин любил Шекспира и Стерна; он прямо заявлял, что влияние английской литературы было бы полезно для русской. Англия -родина самого понятия «юмор»; английский юмор отчасти повлиял на Пушкина.
Лицейская поэзия Пушкина проникнута озорным и жизнеутверждающим смехом. Строго научное её исследование несколько затрудняется тем, что мы сплошь и рядом встречаем здесь сочетание юмора с эротикой — типичный смех юношества, вырастающего в специфической среде закрытой мужской школы. Стихи Пушкина, предназначенные; для обращения в этой и только в этой среде, отличаются большой свободой выражений.
Ярким образцом такого стиля является лицейская поэма «Монах» (1813), представляющая собою шутливую вариацию на темы известного жития св. Иоанна Новгородского. Здесь мы находим уже некоторые комические приемы, которые получат развитие в зрелом творчестве Пушкина. Таков, например, приём нейтрального перечисления с контрастным последним членом:
Наш труженик не слишком был богат,
За пышность он не мог попасться в ад.
Имел кота, имел псалтырь и чётки,
Клобук, стихарь да штоф зелёной водки.
Как неумолимо летит время! Каких-то шесть лет назад я с тревогой писала: "Прослойка отслоилась, или креаклы раскрякались"
https://cont.ws/@prikhojanka/4...
Тогда российские "креативные господа", ознаменовав своими персонами окончательное вырождение некогда уважаемой народом творческой интеллигенции, заменив творчество на "креатив", встали на твёрдый путь утраты чувства реальности и полного отказа от здравого смысла. Они этим своим перерождением так гордились, что требовали от народа, от государства, от бизнеса, наконец, безусловного поклонения и послушной оплаты любой их мерзости, завернутой в блестяшку под названием "креатив".
Но уже тогда начала расти стена непонимания и отторжения между этой, мягко говоря, странной публикой и основной массой российского населения, не желавшего лицезреть, да ещё и оплачивать все это "креативное" непотребство и бесстыдство. Однако отказ креативного класса от реальности проявлялся и в бесконечных плевках на тех, от кого они требовали сытой кормежки, - на народ, который они переименовали исключительно в "быдло", и на государство, которое они мечтали развалить и расчленить.