Архип Куинджи был не только выдающимся живописцем, но и талантливым пиарщиком. Публика считала, что у него были какие-то особенные секреты — «лунные краски», подсветка за полотном или перламутровая основа. Он был необыкновенно успешным и мог себе позволить выставить одну-единственную картину.

Он не стеснялся «заламывать цены» на свои картины и повторять сюжеты своих самых успешных работ — например, вариантов «Лунной ночи на Днепре» не меньше шести, и это не считая других пейзажей, где есть луна или месяц с тем же световым спецэффектом.

А потом Куинджи на долгие годы закрылся от публики, потому что боялся, что его талант стал меркнуть, и не хотел слушать критиков, говоривших, что он пишет одно и то же. Вот десять картин Куинджи, которые стали классикой и с которыми стоит познакомиться.

Осенняя распутица


Осенняя распутица, Архип Куинджи, 1870-72

Куинджи некоторое время работал ретушёром в фотомастерских — так он узнал, как работает свет и тень. В конце 1860-х он познакомился с художниками-передвижниками и написал ряд работ, вдохновившись их идеей изображать действительность такой, какая она есть. Пейзаж «Осенняя распутица», написанный в тот период, принёс ему звание классного художника (таким был формальный уровень квалификации художника в Российской империи).

Яркие краски, сияние, блеска лучи - в прозрачных драгоценных камнях люди ценили именно эти качества. Дымчатый кварц не обладает ни одним из вышеперечисленных, но сила притяжения его невзрачной красоты невероятна. Чем можно объяснить любовь людей к мориону?


"И дым Отечества нам сладок и приятен" - дымчатый кварц камень России.

В нём я вижу потемневшие лики с древних святынь-икон, в нем и суровая красота нашей природы: неброская, но настолько пронзительная, что переворачивается душа...Потемневшие от времени деревянные избушки, голая пашня..Чёрная матушка-земля.

Забудьте о громоздких соковыжималках и горе жмыха. В сети набирает популярность старинный способ заготовки яблочного сока, для которого нужны только кастрюля, вода и немного терпения. Вместо того чтобы давить, тереть и отжимать, этот способ предлагает… просто ждать.

В его основе лежит не грубая сила, а законы физики, которые бережно "вытягивают" из яблок чистейшую эссенцию, оставляя мякоть практически сухой. Секрет, который раньше передавали шепотом, оказался гениальным решением для тех, кто ценит свое время и не любит мыть сложную технику.

Результат — прозрачный, насыщенный и удивительно свежий сок, который невозможно получить в обычной соковарке.

Яблоки - это древний символ жизни, смерти, возрождения и мудрости. Они олицетворяют бессмертие и тесно связаны с подземным миром. Магические свойства яблок включают любовь, защиту, плодовитость и долголетие. Яблоки также считались обладающими лечебными свойствами, и их издревле использовали для лечения примерно всего: от лихорадки до несварения желудка.

Сам фрукт и дерево связаны с изобилием, любовью, долголетием, творчеством и плодородием. Этот фрукт появлялся в мифах и народных легендах во многих культурах, и его часто связывают с феями и загробной жизнью.


Сочность яблочная - и про познание, и про похоть!

Конец 19-ого – начало 20-ого века не зря называют целой эпохой. В литературоведении это – Серебряный век, в искусстве и моде – модерн. Особое время это было и для архитектуры. Построенные в это время дома, усадьбы и даже общественные заведения объединяют общие принципы строительства и художественные элементы, один из которых – изменивший механизм освещения зданий и начавший в нашей стране новую архитектурную моду – и стал героем нашего сегодняшнего разбора.



Итак, знакомьтесь – стеклянный кирпич Фальконье. Непременный атрибут модернисткой архитектуры, привлекающий внимание красотой и эстетичностью форм, превратившийся с течением времени и изменением политического строя в вездесущий советский стеклоблок. О зарождении, пике популярности, забытьи и новом рождении этого уникального предмета отделки расскажем далее.

Приветствую на страницах "Позитива красок"! Сегодня подборка живописи от любимых современных художников, чьи имена у кого-то уже на слуху, а для кого-то станут открытием.

В современном мире живописи существует очень много талантливых авторов, о которых следует говорить, и чьи имена следует употреблять часто, чтобы дать понять людям - и сейчас живо искусство, и сейчас рождаются уникальные таланты, и сейчас восхваляется красота природы.

Сегодня вашему вниманию я предлагаю четыре имени наших современников, которые пишут деревенский, сельский пейзаж. Эти работы вдохновляют, умиротворяют, дают душе наполнение.


"Над туманом июль возвышается"

Вы когда-нибудь выходили в лес, в поле без всякой на то нужды, а просто так? Вся беда в том, что человек в лес ходит в основном зачем-то, а в поле - вообще почти не бывает. Если отправляется на речку - то купаться, ловить рыбу. А вот вы просто так пойдите, пойдите не за чем-то, а с пустыми руками. Ходите и рассматривайте веточки, цветы, деревья, небо в прогалинах, травинки...


"Лесная речка" - работа художника Игоря Прищепы, созданная в 2001 году. Это живописный пейзаж с лесной речкой и "лужаечными" берегами.

В народной медицине чай с бархатцами используется для мягкого облегчения самых разных недугов. Использование бархатцев в качестве лекарства имеет долгую историю. Его легко выращивать, и он имеет широкий спектр терапевтического применения.

Изумительные и прекрасные акварели художника из Бангкока Kitipong Ti завораживают – нежные лепестки цветов пленяют своей реалистичностью и утончённым мастерством живописи в духе восточной эстетики. В его акварельных работах мне нравится всё: ощущение лёгкости и свежести, гармония красок и хрупкая нежность цветов.

Сухой и теплой осенью 1898 года Антон Павлович Чехов, по рекомендации врачей желающий поселиться в уголке с мягким климатом, приезжает в Ялту. Он собирается построить здесь дом. Дом, в котором с ним и долгое время после него будут жить жена, мать, сестра. Сейчас там находится дом-музей писателя.



Чехов как-то признался, что, если бы не литература, он хотел бы стать садовником. И теперь у него появилась такая возможность.

Ялтинский дом был окружен небольшим участком, где Чехов собирался разбить сад небывалой красоты. А главное, что этот сад никогда не умирал, не переставал цвести, чтобы в нем была вечная весна.

И у него получилось!

«Все будет хорошо!!! Я узнавала!» -
Гласила надпись на асфальте мелом.
Я долго в умилении стояла,
И уходить, признаюсь, не хотела



Кто написал и для кого — не знаю,
Но эти строчки душу мне согрели,
Как незабудки в середине мая,
Как белые подснежники апреля.

Академия художеств в блокадном Ленинграде была не просто учебным заведением. В тяжелую зиму 1941–1942 годов в здании на Университетской набережной устроили стационар для больных сотрудников, «профессорский дот», где жили преподаватели, и опорный военный пункт. Сами художники сравнивали Академию с «осажденной крепостью».

Расскажем, как здесь проходили занятия осенью 1941 года, какую оду Иван Билибин прочитал на Новый год, как художники варили кисель из накрахмаленных воротничков и как проходила эвакуация учреждения.

«Аудитория освещалась неверным пламенем коптилок»: учеба в блокаду


Разрушение фасада Академии художеств в Ленинграде в результате воздушного налёта

Уже в конце июня 1941 года многие студенты и преподаватели Академии художеств (в годы войны — Ленинградский институт живописи, скульптуры и архитектуры) отправились на фронт. Искусствовед Марина Иогансен писала в книге «Педагогический процесс и научно-методическая деятельность института имени И.Е. Репина в годы Великой Отечественной войны», что за первые три месяца более ста студентов записалось в добровольцы. Защищать Ленинград ушли и директор Академии художеств Владимир Родионов, его заместитель по научной и учебной работе Михаил Каргер, преподаватели Алексей Дивин, Александр Трошичев и многие другие. Часть студентов вступила в партизанские отряды. Многие добровольцы погибли.

Будучи на фронте, я сталкивался со студентами других вузов и я убеждался в том, что именно мы, студенты Академии, как-то особенно дружны, активны и были на высоте тех задач, с которыми нам приходилось сталкиваться. Эти качества, очевидно, привиты нам самой Академией, специфичностью, может быть, нашего искусства, и, по-моему, это очень ценно.
Иван Сысоев, студент скульптурного факультета

Травы на Руси испокон веков считались даром богов, защитой от недугов и даже оберегом от злых сил. Но откуда наши предки узнали о волшебных свойствах растений? Кто передал им эти тайные знания? Давайте отправимся в увлекательное путешествие по следам древних знахарей, ведьм и волхвов!


Аптекарский/монастырский сад - он такой - и для изучения трав и для лечения оными! Яндекс картинка свободного доступа

Человечество тысячелетиями завораживал мистически-прекрасный сапфир! Загадочные сказки и легенды о Сапфире, описанные в древних текстах, датируются 1000 годом до нашей эры. Хотя он бывает разных цветов, древние верования в основном связаны с темно-синими драгоценными камнями, известными, как Кашмир или Василек.


Сапфир василёк


Кашмирский сапфир

На протяжении всей истории эти прекрасные драгоценности вызывали восхищение и интригу. С ними связаны тайны, проклятия и чудесные истории. Сапфир путешествует по времени из древней Персии в христианскую веру и за ее пределы.

Многие из легендарных сапфиров мира сегодня покоятся в музеях или в драгоценностях коронованных особ. Легенды иносказательны, но такими образами передаётся информация о том, что человеческий разум не в силах постичь.

Удивительный русский художник, Михаил Васильевич Нестеров создал и передал нам прекрасный образ России, неповторимый и незабываемый.


Святая Русь, Михаил Нестеров

Всю свою довольно длинную (1862-1942 гг.) жизнь и творчество художник неразрывно связал с родной страной. Страна фантастически менялась на его глазах, меняла свой облик, отвергала очень многое из того, что было для Нестерова самым дорогим, основой его духовного мира и творчества.

12 августа — один из самых чудесных и ярких праздников лета! День Подсолнуха — это праздник солнечных цветов, которые наполняют мир теплом, светом и радостью. Дорогие читатели, примите мои искренние поздравления с этим удивительным днём!


Картина художника Алексея Гикала (Зорина), Яндекс картинка свободного доступа.

Эти жизнерадостные цветы символизируют счастье, добро и гармонию. Их большие жёлтые лепестки напоминают нам о солнце, дарящем тепло всему живому. Одно из самых красивых летних зрелищ - поля цветущих подсолнухов словно тысячи маленьких солнц, спустившихся на Землю...

В XIX веке ассортимент российских аптек отличался от привычного нам сегодня. На полках встречались медицинские эфирные масла, ядовитые вещества и даже вино и сладости. Но продавали там и «настоящие» лекарства с закрепленным составом, многие из них уже давно не производят. «Культура.РФ» рассказывает о популярных аптечных средствах, которые в XIX столетии знали все пациенты.

От астмы, простуды и бессонницы: парегорик


Станислав Жуковский. Бессонные ночи (фрагмент). 1903. Новосибирский государственный художественный музей, Новосибирск

В XIX веке часто встречались болезни легких. Бронхиальную астму — хроническое воспаление, от которого больные страдают одышкой, задыхаются и сильно кашляют, — лечили парегориком, который также называли эликсиром Ле Морта.

Мне, горожанину,
на сутки
Рвануть бы в лес,
Где незабудки
Вмиг снимут стресс.



Где солнце жарит,
Но под сосной
Ручей холодный
И дух лесной.

Крым не отпускает. Сегодня хочу порадовать вас, друзья, солнечными пейзажами Гурзуфа и рассказом о даче Антона Павловича Чехова. В отличие от Белой дачи Чехова в Ялте, это не дом, а именно дача.



Дом в Ялте был прекрасен и Чехов его очень любил:

Но он говорил: В Ялте можно жить и работать, если бы не добрые люди, которые думают, что мне скучно...

Как же удивительно закручен сюжет истории! Эти маленькие символичные безделицы - яйца-сюрпризы, стали бестселлерами, с каждым связана история с лихо закрученным сюжетом. Каждое яйцо - веха истории России.


Яйцо "Курочка" было выпущено в 1885 году