Это цитата сообщения justvitek Оригинальное сообщение
Притча о том, как найти покой
А ведь как часто наша логика идет именно таким путём.
Однажды человек, устав от шума и суеты города, решил найти покой в душе и успокоить сердце. Для этого он решил побыть в тихом и спокойном месте, где ничего не отвлекало бы его от медитации и размышлений. В городе было слишком шумно и он решил уйти в лес.
В лесу только на мгновение показалось, что здесь царит тишина. Уже через несколько минут он начал все отчетливее слышать множество звуков: стрекотали кузнечики, пели птицы, шелестели деревья… Это не устраивало человека и он решил найти место, в котором должно было быть намного тише.
Еще несколько дней ушли на поиски пещеры. И вот он наконец нашел подходящую, в ней было невероятно тихо и спокойно. Только человек расположился в ней, как обнаружилось следующее: в углу капала вода. И чем тише было в пещере, тем четче были слышны звуки капающей воды. Человека это очень раздражало.
Тогда он решил, что тишина может быть обеспечена только в собственном домике со звукоизоляцией. Еще полгода ушло на строительство. И вот, наконец, человек сел посреди дома и… «тик-так, тик-так…» – не унимались часы в полной тишине. В бешенстве человек сорвал с руки часы и разбил их о стену.
Вот. Наступил момент. Ничего не отвлекает. Человек глубоко вздохнул и… «тук-тук, тук-тук…» — стучало его сердце в груди всё громче и громче.
Мораль: покой в душе не зависит от внешних обстоятельств. Все находится внутри – все проблемы и все решения. Осознание этого единственного момента невероятно облегчает жизнь. Вы перестаёте искать виновных и начинаете жить в мире с самым важным человеком в своей жизни – с собой.
Это цитата сообщения Нина-Ник Оригинальное сообщение
Балет "Шехерезада" на музыку Римского - Корсакова
Шехереза́да — балет на сюжет сказки из «Тысяча и одной ночи» «О царе Шахрияре и его брате», повествующей о красноречии царевны Шахерезады, освободившей от смерти молодых жён Шахрияра.
Балет поставил Михаил Фокин на музыку симфонической сюиты Николая Андреевича Римского-Корсакова «Шехеразада»
Премьера состоялась 4 июня 1910 года в Гранд Опера, и создан спектакль был в «Русских сезонах» Сергея Дягилева.
Декорации и костюмы были исполнены художником Львом Бакстом, занавес был выполнен в мастерских по эскизам художника В. А. Серова, художник-исполнитель Б. И. Анисфельд. Первой исполнительницей Зобеиды стала — Ида Рубинштейн, раба Зобеиды исполнял Вацлав Нижинский, в партии Шахрияра — А. Д. Булгаков.
Эскизы сценических костюмов для «Шехеразады» создавал также французский художник Жорж Барбье
Мелодичные и певучие восточные темы Римского-Корсакова проходят через весь балет. В музыке слышится шум морского прибоя, весёлый праздник в Багдаде и кантиленная, словно сам рассказ Шехеразады, мелодия. Сама му́зыка рассказывает восточную сказку и имеет рондообразную форму.
Сюжет
В шахском гареме Зобеида пытается умилостивить мужа. Но Шахриар мрачен: приехавший к нему брат Земан, правитель Персии, уверяет, что жены шаха неверны. Зобеида вновь пытается смягчить сердце повелителя, но он непреступен и бросает вокруг подозрительные взгляды. Танец трех альмей не в силах отвлечь Шахриара от тяжких дум. Он объявляет, что отправляется на охоту. Зобеида умоляет его остаться, но шах со свитой удаляется. Обитательницы гарема упрашивают главного евнуха впустить в гарем их любовников — негров. Внезапно вернувшийся Шахриар застает жен, развлекающихся с любовниками. Его янычары кривыми саблями режут жен и рабов. Зобеида молит оставить ей жизнь, но, получив отказ, убивает себя. В наступившей тишине рыдает шах.
Действующие лица:
Шах Шахриар
3еман, его брат, правитель Персии
3обеида, его жена
Золотой раб
Жены Шахриара, альмеи, евнухи, черные рабы, янычары
Действие происходит на Востоке в сказочные времена.
В главных ролях:
Зобеида - Илзе Лиепа,
Шахриар - Андрис Лиепа,
Золотой раб - Виктор Еременко.
Это цитата сообщения liudmila_leto Оригинальное сообщение
Прекрасный вечер балета в Парижской национальной опере
[показать]В программе грандиозное дефиле балетной труппы Парижской национальной оперы и три номера, центральный из которых - знаменитые "Этюды" Харальда Ландера на музыку Карла Черни.
Программа
1.Балетное дефиле. Гектор Берлиоз. Марш из оперы "Троянцы"
2.Suite de Danses. Фридерик Шопен.
Партия рояля - Elena Bonnay. Хореография Ivan Clustine
3."Etudes". Карл Черни. Хореография Harald Lander
4."Aunis". Maurice Pacher. Хореография Jacques Garnier (по мотивам традиционных танцев)
Исполнители:
Доротея Жильбер
Джошуа Хоффальт
Карл Пакетт
Этуали, премьеры, кордебалет Парижской национальной оперы
Студенты балетной школы Парижской национальной оперы
Оркестр Парижской Оперы
Дирижёр - Фредерик Ларок
Директор балетной труппы - Брижит Лефевр
Директор школы - Элизабет Платель
[показать]Это цитата сообщения liudmila_leto Оригинальное сообщение
Классическая музыка летними вечерами 2016 года в Шёнбрунне,Графенегге и Париже
[показать]
Ежегодно в саду дворца Шёнбрунн в Вене под открытым небом проходит летний ночной концерт Венского филармонического оркестра. Цель - сделать классическую музыку доступной для широкого круга слушателей и увеличить число ее поклонников. Начало концерта - с наступлением сумерек.
Знаменитый коллектив сам выбирает маэстро для сотрудничества.
Это цитата сообщения liudmila_leto Оригинальное сообщение
ДИРИЖЕРЫ СОВЕТСКОЙ ЭПОХИ
Советская эпоха была щедра на таланты. В историю мировой культуры вошли имена блистательных советских пианистов, скрипачей, виолончелистов, певцов и, конечно, дирижеров. В это время сформировалось современное представление о роли дирижера — лидера, организатора, мэтра.
[показать] Какими они были, музыкальные лидеры советской эпохи?
Пять портретов из галереи выдающихся дирижеров.
НИКОЛАЙ ГОЛОВАНОВ (1891–1953)
[показать] Уже в шесть лет во время прогулки Николай попробовал дирижировать военным оркестром. В 1900 году юный любитель музыки был принят в Синодальное училище. Здесь раскрылись его вокальные, дирижерские и композиторские способности.
Став уже зрелым мастером, Голованов с большой любовью напишет о годах учения: «Синодальное училище дало мне всё — моральные принципы, жизненные устои, умение работать много и систематически, привило священную дисциплину».
После нескольких лет работы регентом Николай поступил в класс композиции Московской консерватории. В 1914 году он окончил ее с малой золотой медалью. На протяжении всей своей жизни Николай Семенович писал духовные песнопения. Он продолжал работу в этом жанре и тогда, когда религия была провозглашена «опиумом народа».
В 1915 году Голованов был принят в Большой театр. Все начиналось со скромной должности помощника хормейстера, а в 1948 году он стал главным дирижером. Отношения с прославленным театром не всегда были ровными: Николаю Голованову пришлось пережить много обид и разочарований. Но в истории остались не они, а блистательные интерпретации русской оперной и симфонической классики, яркие премьеры сочинений композиторов-современников и первые радиотрансляции классической музыки в СССР с его участием.
Дирижер Геннадий Рождественский так вспоминает о мастере: «Он не переносил середины. Безразличной середины. И в нюансировке, и во фразировке, и в отношении к делу».
Хотя учеников-дирижеров у Голованова не было, но его интерпретации русской классики становились образцами для молодых музыкантов. Основоположником советской дирижерской школы суждено было стать Александру Гауку.
русский романс, Зыкина, Русланова, Баянова, оперетта, опера, антисиметизм, Израиль, Канада, юмор, Одесса, постижение высших миров, воспитание детей