В истории частной жизни Пушкина больше белых пятен, чем точно установленных фактов. Исследователям многое приходится додумывать и, как воздушные замки, возводить все новые теории. Но одно мы знаем наверняка: в любовной лирике поэт был максимально автобиографичен...
"Он считал своим долгом быть влюбленным во всех хорошеньких женщин и молодых девушек, которых встречал... В сущности, он любил лишь свою музу и облекал в поэзию все, что видел", - писала Мария Волконская спустя годы.
Рассказ о 14 самых ярких музах Пушкина. И еще об одной, чье имя пока остается тайной.
В крови горит огонь желанья (М.Глинка)
Павел Лисициан
"Одну тебя в неверном вижу сне"
[450x600]
П. Соколов. Екатерина Бакунина. 1830-е годы.
Екатерина Бакунина
(1795-1869)
Положение в обществе: фрейлина двора, художница-любительница, дочь действительного камергера П. Бакунина, одно время управлявшего Академией наук; супруга отставного капитана А. Полторацкого; троюродная сестра революционера Михаила Бакунина.
Знакомство с Пушкиным: сестра лицейского товарища Пушкина навещала брата в Лицее с 1811 по 1817 год, где с ней и познакомился юный Пушкин. Среди ее поклонников были лицеисты И. Пущин и И. Малиновский.
Словесный портрет: прелестное лицо ее, дивный стан и очаровательное обращение производили восторг во всей лицейской молодежи.
Свидетели отношений: об увлечении поэта писал лицеист С. Комовский: "...первую платоническую, истинно пиитическую любовь возбудила в Пушкине сестра одного из лицейских товарищей его (фрейлина К.П. Бакунина)..."
Посвящения: более 20 "унылых" элегий, написанных в 1815-1816 годах: "Итак я счастлив был, итак я наслаждался...", "К живописцу", "Осеннее утро", "Разлука", "Элегия", "Певец", "К сну", "Желание", "Наслажденье"...
След в истории: пожалуй, ни одну женщину Пушкин не любил такой поэтической любовью, и эта любовь сохранила ее имя от забвения.
Штрих: стихотворение "К живописцу" удачно было положено на ноты, его часто пели в Лицее.
АННА ГЕРМАН. КАК В ЕЁ РЕПЕРТУАРЕ ПОЯВИЛИСЬ ПЕСНИ "А ОН МНЕ НРАВИТСЯ", "КОГДА САДЫ ЦВЕТУТ", "БЕЛАЯ ЧЕРЕМУХА"?
Уникальность Анны Герман заключается уже в том, что её творчество стало достоянием и польской, и советской эстрады. И это ещё вопрос, в какой стране певицу любили больше.
Фото: Источник
Да, находились советские чиновники, которые недовольно морщили нос при выходе очередной пластинки А. Герман на «Мелодии» — мол, «что у нас, своих певиц не хватает?». Главное, что пластинки выходили, гастроли проходили — и всё это на фоне самой горячей любви советской публики.
Фото: Скан обложки диска
Из письма А. Герман — А. Качалиной, 1977:
«Я в Донецке с группой — 400 человек. Здесь проходят Дни дружбы молодежи польской и советской. Мои земляки-режиссеры, которые слышали, что я здесь популярна (поэтому пригласили), кажется, понятия не имели, что это слово значит. Каждый поёт в программе одну вещь, а я с трудом ухожу со сцены после четырёх песен, и то, извиняясь и обещая приехать на сольный концерт. Как мне приятно, Аничка!!!»
При этом чем популярнее становилась Анна в СССР, тем больше её недолюбливали польские коллеги. Они считали Герман «старомодной» и одновременно завидовали её популярности. А за глаза презрительно называли певицу на русский манер — Аннушкой. Тому были и объективные причины: к концу 1970-х советско-польские отношения снова радикально испортились.
И хотя Герман до конца жизни считала себя польской певицей, а своим родным домом — Варшаву, в какой-то степени она действительно «наша». Ведь родилась будущая певица в Советском Союзе, конкретно — на территории Узбекистана, 14 февраля 1936 года. Правда, ни русской, ни узбечкой она не была. Предками Герман были голландские протестанты — меннониты, которые переселились в Россию ещё по приглашению Екатерины II.
Впрочем, детские воспоминания были у Анны безрадостными. Когда девочке исполнился год, её отец попал под маховик репрессий — его обвинили в шпионаже и расстреляли. Далее последовали тяжёлые и голодные военные годы. Неудивительно, что в 1946 году мать Герман вышла за польского офицера, и семья переехала в Польшу.
Но первым языком для Ани был русский, польский она выучит потом. Жизнь вообще не баловала нашу героиню. Самая «белая полоса» пришлась на 1960-е годы. В 1964-м Анна покорила польских (и не только) слушателей песней «Танцующие Эвридики».
А в 1966 году продолжила свою карьеру в Италии, где стала первой певицей соцлагеря, выступившей на фестивале Сан-Ремо.
Однако «взлёт» был прерван страшной автокатастрофой, произошедшей 27 августа 1967 года. Врачебная помощь была оказана Анне очень поздно, и «сломанную куклу» (как прозвали певицу хирурги) пришлось буквально собирать по частям. От последствий аварии Герман не оправится до конца жизни, однако в 1970 году найдёт в себе силы снова выйти на польскую сцену.
В предыдущей статье я показала вам, как обвязала подушку крючком. А сегодня расскажу, как подбирала квадратные мотивы для неё, и заодно дам схемы и описания вязания ажурных квадратов.
Подробные фото-мастер-классы по вязанию каждого квадрата крючком, думаю, здесь не нужны. Но словесное описание для тех, кому сложно читать схемы, приведу.
Вместо первых столбиков в ряду вяжем ВП подъёма: 1 ВП — вместо ст.б/н, 3 ВП — вместо ст.с/н. Каждый ряд заканчиваем соединительным столбиком.
Юбилейный год. 80 лет со дня рождения Владимира Высоцкого.
Написано много воспоминаний, еще много будет сказано. Но очень мало документалистики.
А знаете ли вы, что первый документальный фильм о Высоцком был снят в Таллинне "горячими" эстонскими парнями в 1972-м году!
А в те времена это было представить невозможно!..
Таллин, студия ТВ Эстонии, 18 мая 1972 года. Фото Jaan Rõõmus
Известно, что в советские времена (в другие времена ему пожить не довелось) – Владимир Высоцкий был проблемным актером. Речь в данном случае идет не о творчестве. Если говорить о художественном кинематографе, то режиссер, решивший снять Высоцкого в своем фильме, должен был заранее оценить свои возможности – хватит ли у него сил, чтобы "пробить" утверждение актера на роль. Что же касается документального кино, то здесь "табу" были еще круче – считалось, что участие Высоцкого в подобных проектах давало твердую гарантию: "кина не будет".
И вдруг, свершилось маленькое чудо. 15 июня 1972-го года в 22-50 по эстонскому телевидению был показан документальный фильм под названием "Парень с Таганки".
Для реализации своего замысла "парни из Таллина" задумали хитроумную комбинацию, которой, наверное, мог бы позавидовать их земляк, гроссмейстер Пауль Керес.
Со школьной скамьи в нашу память врезались слова революционных песен: «Партизанской», «Смерти комсомольца» и других. На уроках музыки в российских школах их учат и сейчас, но мало кто знает, какие запутанные истории кроются за мотивом и строками
Сегодня исполнится 80 лет со дня рождения Владимира Высоцкого. Знаменитого певца, поэта и актера роднят с Киевом не только творческие выступления, но и семейные корни.
КИЕВЛЯНЕ ВЫСОЦКИЕ
Владимир Высоцкий, как известно, родился 25 января 1938 года в Москве. Но его род по отцовской линии тесно связан с Киевом. Сюда еще в 1911 году приехал поступать в Коммерческий институт его дед Вольф Шлиомович Высоцкий - уроженец Бреста. Здесь он на время оставил учебу, чтобы отслужить год вольноопределяющимся в 165-м пехотном Луцком полку. Здесь же Вольф в 1915 году женился на красавице из Житомира Доре Бронштейн. Киевским студентом стал и брат Высоцкого-деда Леон Высоцкий.
У Вольфа и Доры в Киеве появились на свет два сына - Семен и Алексей. Между прочим, во многих биографиях Владимира Высоцкого указано, что Семен, его отец, родился в 1915-м, но это неверно. Дату потом "подкорректировали" родители, чтобы мальчик раньше пошел учиться. Достоверная метрическая запись о рождении Семена Высоцкого датирована 18 июня (1 июля) 1916 года
В XIX веке француз Жюль Верн был настоящей звездой: Папа римский благодарил его за нравственную чистоту произведений, венецианцы под окнами гостиницы, где жил писатель, устраивали факельные шествия… Произведениями Верна и сегодня зачитывается весь мир, а литературоведы до сих пор изучают огромные архивы фантаста, которые хранят массу секретов.
Мечтатель
«Садитесь, пожалуйста, мсье Верн. После стольких путешествий вы, наверное, очень устали…», — часто слышал в свой адрес знаменитый писатель. Многочисленные поклонники Верна были уверены, что он, как и герои его книг, постоянно покоряет морские глубины, летает на воздушных шарах…
На самом же деле подвигов писатель не совершал, хоть и любил путешествовать на собственной яхте. Он говорил: «Я, должно быть, родился моряком и теперь каждый день сожалею, что морская карьера не выпала на мою долю с детства».
При этом фантаст с раннего возраста грезил о путешествиях и поисках сокровищ. «Дорогой
КАК СНИМАЛИ ФИЛЬМ "В ПОИСКАХ КАПИТАНА ГРАНТА" И ЧТО ОСТАЛОСЬ ЗА КАДРОМ
8 февраля исполнилось 190 лет со дня рождения знаменитого французского писателя Жюля Верна. Его произведения всегда пользовались большим успехом и на родине, и за ее пределами, и практически все были экранизированы. Самым популярным в СССР стал фильм, который снял Станислав Говорухин по мотивам романа «Дети капитана Гранта» в 1985 г. Об истории его создания и о судьбах актеров сегодня можно было бы снять не менее увлекательное приключенческое кино.
Первой экранизацией романа Жюля Верна был фильм, снятый в 1936 г. Станислав Говорухин решил, что в 1980-х гг. пришла пора рассказать всем известную историю современным киноязыком. Свои цели он объяснял так: «Я понимал, что дети перестают читать. Так что я просто обязан был вернуть им литературу, хотя бы и в виде кинофильмов». Картину Говорухина сложно назвать экранизацией романа Жюля Верна – скорее, он был снят по его мотивам. Станислав Говорухин изменил много эпизодов, добавил новые. Кроме того, в фильме есть вторая сюжетная линия – о жизни писателя Жюля Верна, биографию которого режиссер тоже интерпретировал достаточно вольно. В старом фильме была знаменитая мелодия – увертюра Исаака Дунаевского, которую помнили все зрители. И Говорухин использовал в своей картине вариации на тему Дунаевского и увертюру из первого фильма.
Владимир Высокий.Трещина мира проходит через сердце поэта...
На эту фразу хочется ответить:Володя,а ты и не уходил...Ты жив!Ты жив в своих потомках,ты жив в своих стихах,музыке,кинофильмах,памяти любивших тебя и тех кого любил ты!И каждый год мы празднуем Твой День рождения,и читаем стихи,и поем твои песни,ведь ты никуда не уходил!!!
Высоцкий стал символом русского человека - со всеми его великолепными достоинствами и всеми горестными несчастьями. Он выразил состояние народа - и того, который был при его жизни, и того, который остался после него. Он выразил даже человека наших дней. Потому популярность Высоцкого не спадает, а растет год от года.
Владимир Высоцкий родился 25 января 1938 года, в Москве, в родильном доме по улице Щепкина, 61/2.
ПУТЬ ОТ КОЛХОЗНИКА ДО БОГА. К 90-ЛЕТИЮ ЛЮБИМОГО АКТЕРА ВЯЧЕСЛАВА ТИХОНОВА
8 февраля - 90 лет со дня рождения артиста. Тракторист Матвей Морозов из «Дело было в Пенькове», князь Андрей Болконский из «Войны и мира», Лёва Моргулис из «Сочинения ко Дню Победы» - каждая его роль была со знаком качества.
Меж тем путь к славе у парня из Павловского Посада был тернистым и долгим. Ремесленное училище во время войны, тяжёлый труд токаря по металлу на военном заводе. А после работы Тихонов бежал смотреть кино, где играли Михаил Жаров, Пётр Алейников, Николай Черкасов. Кумиры тех лет и определили будущее Вячеслава - после года учёбы в автомеханическом институте Тихонов отправился поступать во ВГИК, куда его не приняли. Но вдруг профессор Бибиков, когда набор студентов уже был закончен, взял Тихонова к себе на курс. ВГИК он, кстати, закончил с отличием, успев сыграть за время учёбы Володю Осьмухина в «Молодой гвардии».
"ВСЕНАРОДНЫЙ ВОЛОДЯ". МОГ ЛИ ВЫСОЦКИЙ ДОЖИТЬ ДО СВОЕГО 80-ЛЕТНЕГО ЮБИЛЕЯ?
Он вполне мог бы дожить до нынешнего своего юбилея, который отметят 25 января. Но Высоцкий - из породы людей, которых, кажется, невозможно представить в седовласом, почтенном возрасте. А в сегодняшнем времени?
Его слава, популярность, невероятная любовь к нему живы и по сей день. В России он второй после Юрия Гагарина кумир ХХ века. Его коллеги по Театру на Таганке вспоминали, как, будучи на гастролях в Набережных Челнах, после спектакля они шли по улице и почти изо всех окон рвался его голос. И Высоцкий, по словам Аллы Демидовой, «шёл, как Спартак, гладиатор, выигравший победу, сквозь собственный голос». Музеи Высоцкого существуют не только в Москве и Екатеринбурге, но и в Киеве, в Польше, его ещё в 90-х издали в Германии. Его личность, творчество изучают самые разные специалисты - от филологов до психологов. Всю жизнь его, кажется, «расчленили», разложили по датам, эпизодам, этапам, адресам, цитатам. По косточкам, по полочкам, по жёнам и романам, по друзьям, по хворям и ролям. Такой посмертной славы, такого жгучего, дотошного интереса не обрёл, пожалуй, ни один из его современников-творцов.
«Я - поэт, этим и интересен» - Высоцкий вполне был вправе сказать так вслед за Маяковским и о себе. Причём поэт, стоявший наособицу, ни к каким «десятничествам» и «измам» не принадлежавший. Он был словно иноходец из его песни, живший и писавший «по-другому, то есть не как все». Рифмы и ритмы его песен, стихов, баллад, сказок необычны, многообразны. Военные песни встали в один ряд с
Совершенно великолепный Маковый Торт, который нравится всем без исключения!
Хочу поделиться замечательным рецептом макового торта с заварным кремом. Этот торт давно стал популярным на просторах интернета, вот пришло и моё время приготовить его. Торт получился мега вкусный и нежный, он просто тает во рту. Думаю, что в любой хорошей кофейне торты с маком улетают на ура, уж очень аппетитно они выглядят. Кстати, я даже не думалa, что маковый торт можно сделать всего-то за час.
Владимир Семёнович Высоцкий ~~ Мне дороги страдания, потому что из них рождаются радости.
Владимир Семёнович Высоцкий
(25 января 1938, Москва, СССР — 25 июля 1980, Москва, СССР)
[показать]
Выдающийся актёр театра и кино, автор и исполнитель песен. Лауреат Государственной премии СССР (1987, посмертно, за участие в телесериале *Место встречи изменить нельзя* и авторское исполнение песен).
Лауреат приза V фестиваля Наций в Таормине за лучшее исполнение мужской роли (1974 - за участие в фильме *Плохой хороший человек*).
Специальный диплом и приз жюри IX ВКФ в Ереване (1981 - за роль в фильме *Место встречи изменить нельзя*).
Мудрые мысли
• Всё человечество давно хронически больно,
И всю историю оно болеть обречено…
(История болезни, 1976)
•       Всем нам блага подай, да и много ли требовал я благ?
      Мне — чтоб были друзья, да жена — чтобы пала на гроб.
Все картинки в журналах в большом размере, тут размещаю как пример, пакетной загрузкой, поэтому размер картинок не соответствует
Все скачивания бесплатные, переходя по ссылке выбираете "простое скачивание", если выскакивает страница с просьбой ввести телефон или рекламой, просто закройте её, скачивание на соседней вкладке. Некоторые файлы могут оказаться довольно объемными, при скачивании наберитесь терпения, от скорости Вашего интернета это не зависит.
Все картинки в журналах в большом размере, тут размещаю как пример, пакетной загрузкой, поэтому размер картинок не соответствует
Все скачивания бесплатные, переходя по ссылке выбираете "простое скачивание", если выскакивает страница с просьбой ввести телефон или рекламой, просто закройте её, скачивание на соседней вкладке. Некоторые файлы могут оказаться довольно объемными, при скачивании наберитесь терпения, от скорости Вашего интернета это не зависит.
25 января исполняется 80 лет со дня рождения Владимира Высоцкого — актёра, поэта и исполнителя, который много лет подряд входит в тройку кумиров россиян (он второй после Юрия Гагарина).
По просьбе «Мела» музыканты, критики и журналисты посоветовали песни Высоцкого, которые они бы дали послушать детям, и вспомнили, какие его песни слушали в детстве сами. Получился плейлист — для всей семьи и любого возраста.
Борис Барабанов, музыкальный журналист
Мне было три-четыре года, когда я впервые услышал «Корабли» и «Утреннюю гимнастику» — у нас дома был проигрыватель, родители покупали винилы, хотя тогда их называли просто «пластинками».
Эти песни играли по кругу. Сейчас, если бы я рекомендовал кому-то, с чего начать знакомство с Высоцким, я бы начал с любой песни из «Алисы в Стране чудес».
Это гениальное произведение, оно останется в веках, это песни, которые в силу специфики материала не связаны с советской действительностью.
Там ничего не надо специально объяснять. И ещё — «Песенка про жирафа», которую можно слушать и как сатиру, и как весёлую детскую песню. Потом можно послушать диски «Мелодии» из записей с оркестром Георгия Гараняна, но там уже по сегодняшним меркам много непонятного.
Например, в песне «07»: кто такая эта телефонистка, которая соединяет героя с любимой женщиной? И почему нужно набирать «07»?
Но есть и энергия, которая никуда не девается от того, что каких-то реалий мы уже не понимаем, в этой песне много такой энергии и любви.
07
Людмиле Орловой
Для меня эта ночь вне закона.
Я пишу - по ночам больше тем.
Я хватаюсь за диск телефона
И набираю вечное 07.
Девушка, здравствуйте!
Как вас звать? Тома.
Семьдесят вторая! Жду, дыханье затая!
Быть не может, повторите, я уверен - дома!
А, вот уже ответили... Ну, здравствуй, - это я!
Эта ночь для меня вне закона.
Я не сплю, я кричу - поскорей!
Почему мне в кредит, по талону
Предлагают любимых людей?
Девушка! Слушайте!
Семьдесят вторая!
Не могу дождаться, и часы мои стоят.
К дьяволу все линии, я завтра улетаю!
А, вот уже ответили... Ну, здравствуй, - это я!
Телефон для меня, как икона,
Телефонная книга - триптих,
Стала телефонистка мадонной,
Расстоянья на миг сократив.
Девушка, милая!
Я прошу, продлите!
Вы теперь, как ангел, - не сходите ж с алтаря!
Самое главное - впереди, поймите,
Вот уже ответили... Ну, здравствуй, - это я!
Что, опять поврежденье на трассе?
Что, реле там с ячейкой шалят?
Все равно, буду ждать, я согласен
Начинать каждый вечер с нуля!
07, здравствуйте!
Снова я. Что вам?
Нет! Уже не нужно. Нужен город Магадан.
Я даю вам слово, что звонить не буду снова.
Просто друг один узнать, как он бедняга, там.
Эта ночь для меня вне закона.
Ночи все у меня не для сна.
А усну - мне приснится мадонна,
На кого-то похожа она.
Девушка, милая!
Снова я, Тома!
Не могу дождаться, и часы мои стоят.
Да, меня. Конечно, я. Да, я, конечно, дома!
- Вызываю. Отвечайте. - Здравствуй, это я!
30 декабря 2017 года исполнилось 90 лет замечательному французскому актеру и режиссёру Роберу Оссейну.
Дата давно прошла. Я не хотела возвращаться к биографии этого актера и режиссёра, но вчера, написав комментарий к посту о фильме "Очаровательная лгунья"
с Мариной Влади,я упомянула и одного из её мужей - Робера Оссейна что родственницы обоих актеров обучались в Смольном институте благородных девиц, не думала, что сделала какое-то открытие. В ответ от одного пользователя я получила обвинение, что никогда Оссейн не считал себя русским и я сочиняю насчёт учёбы его матери в Смольном. Я по профессии - библиограф и привыкла доверять источникам. А источники утверждают обратное.
Марина Влади тоже никогда не скрывала, что её мама училась в Смольном.
Милица начала учиться танцевать в Смольном институте, но могла выступать лишь перед солдатами и офицерами, а не на сцене перед обычной публикой – это было не достойно дочери офицера.
В эмиграции Милица стала прима-балериной в Парижской опере и в Русском балете Монте-Карло. В 1964 вместе с дочерьми оказала помощь Союзу смолянок в организации и проведении праздника по случаю 200-летия Смольного института.
В интервью, появившемся в четверг, 11 января, во французском журнале Paris Match 82-летний Ален Делон подводит итог своей жизни и карьеры.
Интервью появилось в специальном выпуске, посвященном 60-летию карьеры великого артиста. Вспомнив о своей жизни, своих ролях, друзьях и семье, Делон объясняет свое неприятие сегодняшней действительности: «Жизнь мне больше ничего не приносит. Я уже все видел, все пережил. Но главное, я ненавижу эту эпоху, меня от нее тошнит».
«Я ненавижу этих людей. Все фальшиво, все – подделка. Уважения больше не существует, никто не выполняет своих обещаний. Только деньги имеют значение. Каждый день, с утра до вечера, мы только и слышим о преступлениях. Я знаю, что покину этот мир без сожалений», – говорит актер.