"Дамское счастье" Эмиля Золя можно разбирать бесконечно. И сегодня я предлагаю погрузиться в нескромно-соблазнительное описание отдела женского белья огромного универсального магазина! О, тут есть от чего закружиться голове...

[500x270]
Иллюстрация из журнала "Модный свет", 1869.
Этакий "органайзер" для самых изящных ваших вещичек - в стилистке того времени.

Нам с вами уже сложно представить те эмоции, которые испытывали читатели XIX века, когда скользили глазами по таким строчкам: "Белый водопад белья снова нес мириады юбок, трепетных и таинственных; шуршащая, только что вышедшая из-под пальцев белошвейки сорочка, панталоны, такие прохладные и еще сохраняющие складки, образовавшиеся от лежания в картонках; всем этим предметам из перкаля и батиста, мёртвым, разметанным по прилавкам, разбросанным или сложенным в кипы, предстояло приобщиться к жизни тела, стать благоухающими и тёплыми, напоёнными ароматом любви; то была сокровенно-белая дымка, осеняющая землю по ночам; она уносилась вверх, обнажала розоватый блеск колена, ослепительного на фоне матовой белизны и сводящего мужчин с ума".

Это и сейчас звучит завораживающе, а уж тогда... Вот только-только в модных журналах начали появляться не только платья и аксессуары, но и бельё. Ещё в первой половине XIX века это было немыслимо! Теперь же журналы хотя бы коротко, но уже сообщали, какой материал можно использовать, какую отделку, рядом было соответствующее изображение. Достаточно, чтобы женщина решила, нужно ли ей что-то подобное. Но разве сравнить это с тем, что пишет Золя? Ну а мужчина той эпохи, который не имел дела с дамскими журналами вообще, быть может, первый раз в жизни понимал, что кто-то озвучил его мысли - те, что возникали у него в спальне супруги или возлюбленной. Когда он видел те самые предметы из перкаля и батиста. Вот как на этой картине (подробнее о ней - здесь):

[450x347]
"Ролла", Анри Жерве, 1878.

А в романе - и в магазинах, подобных тому, что там описан - "всё женское белье, все предметы, которые обыкновенно скрывают от взоров, были здесь выставлены в длинной анфиладе залов и распределены по различным отделам". Не дом моды, не мастерская портнихи, не маленькая лавочка - а огромное пространство, заполненное сотнями и сотнями людей. Вы не соприкасались с интимным миром белья наедине или в присутствии узкого круга, как это бывало раньше - вы оказывались на огромной выставке.
Читать далее...

Эта иллюстрация не совсем подходит по времени, но уж очень она хороша!

[450x525]
Гравюра "Продавщица корсетов", 1837.

Ба, да их там много! "...Тут были простые корсеты, корсеты с длинной талией, корсеты в виде панциря и особенно много корсетов из белого шелка, подобранных по тонам и разложенных наподобие веера".

Вы когда-нибудь задумывались о том, что дамам прошлого нужен был вовсе не один корсет, а как минимум несколько? Как мы сегодня не обходимся одним комплектом белья. Да, корсет не бюстгальтер, его не надевали прямо на тело - а только поверх сорочки. Его не стирали регулярно (стирка корсет могла деформировать). Загрязнялся он меньше. Казалось бы, достаточно одного.

Нет-нет, корсету, как любой одежде, нужно было давать отдых! Так он продержится дольше. Кроме того, для разных целей - разные корсеты. Попроще - для дня, понаряднее (например, из того же белого шёлка) - для вечера. Вот, например, "г-жа Марти вновь поддалась своей слабости: сначала она не устояла перед корсетом из чёрного атласа..." Неплохой вариант! Под вечернее платье, например. Цветные корсеты были... но это пока дерзкая новинка, не для каждой!

[450x258]

Корсет, 1868-1874.
Читать далее...

Скачайте вложение в конце публикации после открытия её по заголовку и посмотрите видео с изображением буйной красоты гладиолусов



[450x261]
[400x400]

«Здесь каждый камень Жукова знает»

«Здесь каждый камень Жукова знает» - конечно, в оригинале Маяковский писал о Ленине, а вовсе не о Жукове. Но прошу простить мне столь вольное обращение с классикой. В центре Москвы есть место, оказавшись в котором, ты просто на физическом уровне ощущаешь, что находишься в эпицентре военной истории нашей страны второй половины ХХ века.


Начальник Генерального штаба Красной армии Георгий Жуков в своем рабочем кабинете, 1941 год. Фотографий Жукова в его кабинете министра обороны, насколько известно, не сохранилось.

Официально это место называется так: «Мемориальный кабинет-музей маршала Советского Союза Георгия Жукова». Но это официальное название расположенного в одном из зданий министерства обороны РФ на Знаменке небольшого музея лишь где-то на пятую часть отражает все его реальное значение. В этом кабинете с февраля 1955 года по март 1985 года работали все министры обороны СССР — от маршала Жукова до маршала Сергея Соколова. Именно в этом помещении на протяжении тридцати лет сходились все нити управления военной машины мировой сверхдержавы.


Тот самый лифт.

Известный советский военноначальник Валентин Варенников оставил в своих мемуарах «Неповторимое» такое описание второго «министерского» этажа здания на Знаменке во времена, когда советских оборонным ведомством на стыке 70-ых и 80-ых годов руководил Дмитрий Устинов: «На втором этаже располагается сам министр обороны, два его помощника, канцелярия министра, а также два первых заместителя министра обороны — маршал Виктор Георгиевич Куликов, он же Главком Объединенных сил стран Варшавского договора и Сергей Леонидович Соколов. Все! Больше никого на этаже не было». И вот мы на том самом втором этаже у двери помещения, которое когда-то выполняло функцию приемной министра.

К сожалению, в бывшей приемной исторический интерьер не сохранился. В период после переезда руководства советского оборонного ведомства в только что построенное через улицу здание из белого мрамора и до создания мемориального кабинета во времена Ельцина помещение находилось в непонятном статусе. И это не могло не сказаться на сохранности потенциальных будущих экспонатов, которые в итоге экспонатами так и не стали. Поэтому бывшая приемная пяти советских министров обороны — Жукова, Родиона Малиновского, Андрея Гречко, Устинова и Соколова — напоминает сегодня стандартное музейное помещение со стандартными музейными витринами.


Комната отдыха министра обороны СССР.
Читать далее...

Сегодня у нас два немецких ренессансных портрета. Ох и знали толк дамы той эпохи и того региона в строгой роскоши! Волосы закрывали высокими головными уборами, глубокими вырезами не особо увлекались, зато тонкое белое полотно, бархат и парча, вышивка, золото и жемчуга - всё при них!

При этом наряды на портретах, конечно, разные - разное время, разные немецкие земли. Но есть и кое-что общее.


Слева - портрет Сибиллы фон Фрейнберг, Бернхард Штригель, ок. 1515. Справа - портрет дамы, неизв. художник из Ансбаха, ок. 1490

А именно - украшения на груди. Да-да, роскошных тканей мы с вами видели на портретах немало, и хотя, конечно, полюбоваться ими всегда приятно, сегодня сосредоточимся не на на них. А на драгоценностях. Потому на обеих дамах - орденские цепи! Причём у Сибиллы к цепи добавлены ещё украшения, а у неизвестной - ничего лишнего, и цепь предстаёт во всей своей красе. Хотя краса эта специфическая, прямо скажем....

Итак, Орден Лебедя! Да-да, это милый маленький птеродактиль на самом деле именно лебедь.


Портрет дамы, неизв. художник из Ансбаха, ок. 1490

Этот духовный рыцарский орден был основан Фредериком II Бранденбургским в 1440, с отсылкой к средневековой легенде о Рыцаре Лебедя. И принимали туда и мужчин, и женщин. Женщин, правда, меньше, конечно... но тем не менее! Главной целью было облегчение "физических и нравственных страданий". Знак Ордена, соответственно, лебедь, и - дева Мария. А вот цепь...

На первый взгляд это просто эффектные золотые звенья. Но присмотритесь. Каждое звено - это две пилы, обращённые друг к другу, между которыми зажато сердце. Страшное средневековое орудие пытки. Однако здесь это символ раскаяния и искупления грехов.

Специфическая вещица, ничего не скажешь....


Портрет дамы, неизв. художник из Ансбаха, ок. 1490

Словом, перед нами не просто дамы в роскошных одеждах, а, так сказать, кавалерственные!

https://dzen.ru/a/ZHB1bbcxGT3JxYLR

Скачайте вложение в конце публикации после открытия её по заголовку и посмотрите видео с изображением произведений автора



[400x377]
[400x298]
[450x339]

Великая Отечественная война 1941-1945 гг. Сталинградская битва. «Мирные воспоминания».


Санитар Мухтар вытащил с поля боя более 400 раненых.


Великая Отечественная война 1941-1945 гг. Повозки, запряженные верблюдами, на подступах к Берлину.


Яшка, верблюд-орденоносец, вошёл в поверженный Рейхстаг с плакатом «Астрахань — Берлин». На его груди висели трофейные кресты немецких генералов.
Читать далее...

Как историку, мне интересны самые разные периоды в истории костюма. Но если говорить о XIX веке, то есть, есть один период, который мне особенно мил! Не как профессионалу, а как женщине. И, уверена, он нравится - или может понравиться - многим. Речь о 1840-х годах.


"Портрет Клары Шмидт", Адольф фон Менцель, 1848

Дело в том, что на протяжении того столетия один только силуэт женского костюма менялся постоянно (о причёсках, аксессуарах и отделке вообще умолчим). Женщины, ограниченные в свободе самовыражения в других областях, отводили душу в моде, и вместе со своими портными и модистками постоянно были в поисках всё новых и новых источников вдохновения. Так что мода менялась хоть и последовательно, хоть и плавно, но довольно причудливо. И не без всевозможных преувеличений и крайностей.

Судите сами - то в моде очень завышенные линии талии, прямо под грудью - такими платьями модницы щеголяли в первые десятилетия века. То огромные рукава, настолько пышные, что нужны были специальные валики и каркасы, чтобы их поддерживать - это мода 1930-х. В 1850-х юбки стремительно расширялись, так что понадобилась особая поддержка, кринолитны, похожие на клетки из стальной проволоки и полосок ткани. Ушли кринолины - но на смену им пришли турнюры, подкладки, делающие "пятую точку" особо выпуклой. Только-только от них отказались в середине 1870-х, как платья стали сужаться, и порой облегали тело так, чтобы было не очень удобно ходить. В 1880-х турнюры вернулись, и стали ещё более выдающимися в прямом смысле, и женщины в них порой походили на кентавров. В 1890-х от них отказались - зато рукава вновь стали расти...
Читать далее...

Ах, канзу, канзу... Что же такое "канзу"? Или, как ещё у нас писали, "канезу"?

О, это многозначное слово. В частности, это косынка, которую женщина набрасывала на плечи, и длинные концы скрещивала на груди, уводила назад и завязывала там на талии. Чудесная практичная и нарядная вещица, которая была в моде и в XVIII, и в XIX веках. Близкая родственница "фишю" - только фишю поменьше и завязано-заколото спереди.

Но ещё канзу - это лёгкий короткий безрукавный жакетик, который надевали поверх платья.

А некоторые варианты были промежуточными меду первым и вторым. :) Всё зависит от того, какое модное десятилетие на дворе, и с течением времени канзу преображалась... Сегодня я предлагаю полюбоваться на те, что носили в 1830-х- они мне особенно нравятся.


«Портрет Алиды Ассинк», Ян Ядам Круземан, 1833

В 1830-х в моде была расширенная линия плеча. Одних только пышных рукавов женщинам было мало, и они стремились сделать плечи ещё шире - ведь по сравнению с ними талия покажется уже. Вот тут-то пелеринки и канзу приходили на помощь.. Отличная возможно прикрыть декольте, освежить наряд, чуть изменив его, ну и плечи, плечи...


И канзу той поры - это фактически, подобие блузочки - с воротником, с рукавами крылышками. Но несшитой по бокам!

Для канзу использовали прозрачные и полупрозрачные ткани - газ, кисею, муслин и т.п. Вышивали, отделывали кружевом, украшали рюшами и бахромой. И в результате канзу той поры напоминали белых бабочек, которые присели отдохнуть на цветные дамские платья. Впрочем, они были не только белыми, но именно белые - самые популярные.
Читать далее...

Скачайте вложение в конце публикации после открытия её по заголовку и посмотрите видео с изображением женских портретов средневековья



[450x277]
[450x297]

Земля Санникова — это остров-призрак* в Северном Ледовитом океане, который якобы видели некоторые исследователи к северу от Новосибирских островов. Назван он был в честь русского исследователя Якова Санникова, который первым рассказал о существовании затерянного материка.

История


Земля Санникова

Первым увидел неведомую землю охотник и сборщик мамонтовой кости Яков Санников. Это произошло в 1810 году во время первой русской экспедиции на Новосибирские острова. С северной оконечности острова Котельный он увидел, как ему казалось, высокие каменные горы, расположенные на расстоянии 70 верст. Но добраться до них из-за тумана и льдов Санников не смог.

Сообщению Санникова об обнаружении нового острова поверили в научном сообществе. Так как он был опытным исследователем и первопроходцем, способным отличить мираж от настоящей земли. Именно им были открыты три острова Новосибирского архипелага — Столбовой, Фаддевский, Земля Бунге.

В 1824 году с целью исследовать Землю Санникова была снаряжена экспедиция под началом лейтенанта флота Петра Федоровича Анжу. Но тот никакой земли не обнаружил.



На поиски Земли Санникова были нацелены и арктические экспедиции барона Эдуарда Толля, который в составе экспедиции Петербургской Академии наук подтвердил существование загадочной земли. Он увидел ее очертания, но, как и Санников, не смог доплыть до берегов. 13 августа 1886 года путешественник зафиксировал в своем дневнике:
Читать далее...

Вождь пролетариата мечтал, чтобы революционный пожар перекинулся с России на другие страны, что позволило бы выжечь старые режимы дотла и провозгласить на пепелище «новый мир», тот самый, о котором пелось в «Интернационале». При жизни Ленину удалось не только совершить социалистические преобразования в нашей стране, но и поднять на борьбу за свои права трудящихся по всему свету.




https://aif.ru/dontknows/infographics/Vladimir_Lenin_fakty

В Люксембургском саду Парижа расположена интересная Аллея королев. Великие дамы прошлых столетий наблюдают за туристами. Раннее средневековье (до 10 века) особенно богато сказками и легендами. Сейчас трудно судить, что именно происходило в те далекие времена.

Детали мы не узнаем, но точно можно сказать - эти дамы начали историю молодой Франции.

Святая Клотильда
Clotilde (465-545)



Имя этой королевы переводится как «Прославившаяся в бою». Святая Клотильда покровительствует невестам, родителям, приемным детям и вдовам.

Клотильда стала женой короля франков Хлодвига. Королева была христианкой, а король язычником. Как обычно у королей, отправился Хлодвиг на войну дабы расширить свои владения. По легенде, когда король увидел превосходство вражеской армии, он помолился "богу Клотильды" и поклялся принять христианство, если победит. Армия Хлодвига одержала победу, и король исполнил свою клятву.

Как гласит предание старины, Клотильда перед боем вручила своему супругу щит с тремя лилиями - символ святой троицы. С тех пор лилии стали гербовым знаком королевского рода.

Слова летописцев о королеве Клотильде:

«Что же до королевы Хродехильды, то она вела такую жизнь, что снискала у всех почет и уважение. Она постоянно раздавала милостыню, ночи проводила в молитвах, поведение ее всегда было безупречным и во всем благопристойным. Она заботилась об имуществе для церквей и о необходимых вещах для монастырей и для всяких других святых мест и все это раздавала щедро и охотно, так что в то время думали, что она усердно служит Богу не как королева, а как преданная Ему слуга, которую ни королевская власть, ни мирская суетность, ни богатство не привели к падению, но смирение возвысило к благодати»
Читать далее...

Совершая прогулку по парижской Аллее королев, среди венценосных особ можно встретить фигуры некоронованных дам средневековья, которые были воспеты в сонетах и остались в памяти потомков.

Приглашаю познакомиться с великими дамами средневековья - королевами и не только. Конечно, о таких дамах слагали легенды.

Матильда Фландрская
Matilda (1031-1083), королева Англии



Внучка французского короля Роберта II, которая стала королевой Англии. Посватался к принцессе принц Вильгельм, будущий король - Вильгельм Завоеватель. Жених, который был незаконнорожденным, не приглянулся принцессе. Она желала себе в мужья чистокровного принца.

Оскорбленный Вильгельм подкараулил, когда принцесса со своей свитой ехала в церковь. Принц верхом пронесся мимо, сбросил капризную принцессу из седла прямо на землю и ускакал. После такого проявления чувств принцесса согласилась на брак с Вильгельмом, возможно, увидела в нем будущего могущественного короля.

Принцесса не ошиблась. Король Вильгельм объединил разрозненную средневековую Англию, дал народу законы, создал сильную армию и флот. Один из кораблей по названием "Мора" королева Матильда преподнесла мужу в подарок.



Говорили, что во время отъезда мужа на войну, королева нашла утешение с фаворитом Брихтриком, который оказался слишком болтлив и нахален. Разгневанная королева конфисковала его имение, а самого фаворита бросила в тюрьму, где он был отравлен.

Королеву Матильду Фландрскую считают самой низкорослой королевой в истории Англии, ее рост был 150 см, в то время как ее муж по тем временам был вообще великан - 178 см.

У королевской пары было 10 детей. Матильда скончалась в возрасте 51 года и была похоронена в Нормандии. После ее смерти, как говорят хронисты, король обезумел. Он пережил жену только на 5 лет.

Бланка Кастильская
Blanche de Castille (1188–1252)



Супруга короля Людовика VIII. В жены принцу Людовику предложили двух принцесс Бланку и Урраку. Родня принца сделала выбор в пользу Бланки из-за ее имени, которое легко можно было переиначить на французский манер - Бланш. А имя Уррака казалось для французов непроизносимым.
Читать далее...

8 мая 2025 года над Сикстинской капеллой в Ватикане поднялся белый дым. Это означает, что конклав кардиналов избрал нового Папу Римского. Главой католической церкви стал американец Роберт Прево. При восшествии на Святой Престол он взял имя Лев XIV.

[450x347]
Фрэнсис Прево, Папа римский Лев XIV.

Биография

Роберт Фрэнсис Прево родился в Чикаго 14 сентября 1955 года в семье отца-француза Луи Мариуса Прево и матери-итальянки Милдред Мартинес. Он получил образование в Малой семинарии ордена Святого Августина в 1973 году, а позднее получил степень бакалавра наук по математике в Университете Вилланова.

В сентябре 1977 года прево решил стать священником и вступил в орден августинцев. В 1982 году он получил степень магистра богословия в Католическом теологическом союзе в Чикаго.

Прево свободно говорит на английском, испанском, итальянском, французском и португальском языках, а также может читать на латыни и немецком.

В 1987 году Прево получил степень доктора канонического права в Папском колледже Святого Фомы Аквинского в Риме.

Прево присоединился к августинскому ордену в Перу в 1985 году и более десяти лет возглавлял августинскую семинарию в городе Трухильо. Он преподавал каноническое право в епархиальной семинарии и был префектом по учебной работе. Также он был судьей регионального церковного суда.

В 1998 году Прево был избран главой августинской провинции Чикаго и вернулся в США, чтобы занять эту должность 8 марта 1999 года.

В 2001 году Прево был избран на шестилетний срок в качестве генерального приора августинцев. В 2007 году он был переизбран на второй шестилетний срок.

С 2013 по 2014 год Прево занимал должность директора по образованию в монастыре Святого Августина в Чикаго, а также был первым советником и провинциальным викарием провинции Богоматери Доброго Совета, которая охватывает весь Средний Запад США.

3 ноября 2014 года Папа Римский Франциск назначил Прево апостольским администратором епархии Чиклайо в Перу. Он был рукоположен в епископы 12 декабря того же года в соборе Святой Марии в Чиклайо.

13 июля 2019 года Прево был назначен членом Конгрегации по делам духовенства в Риме, хотя изначально он заявлял, что только скромные люди могут претендовать на эту должность.

21 ноября 2020 года Папа Франциск назначил его членом Конгрегации по делам епископов.

30 сентября 2023 года Прево был назначен кардиналом-дьяконом церкви Санта-Моника в Риме. В феврале 2025 года его повысили до кардинала-епископа.

Прево считался возможным кандидатом на папский престол с того момента, как в 2023 году Папа Франциск назначил его префектом Епископской дикастерии в Римской курии. Это управление отвечает за оценку и рекомендацию кандидатов в епископы по всему миру. Эта роль повысила узнаваемость Прево и его влияние в католической церкви, сделав его одним из самых авторитетных кардиналов

8 мая 2025 года, на второй день конклава 2025 года, Прево был избран Папой Римским, став первым североамериканцем, занявшим Святой Престол в Ватикане. Он принял имя Лев XIV.

https://aif.ru/society/religion/papa-rimskiy-lev-x...nnyy-robert-frensis-prevo-dose

Шашлык из курицы — очень быстро маринуется, отлично жарится и получается сочным. Главное, его не передержать на углях и хорошо замариновать. Советуем использовать для маринада горчицу — она идеально сочетается с мясом, подчеркивает его аромат, улучшает вкус, смягчает. А сочетание острой горчицы и сладкого меда — одно из самых эффектных. Сохраняйте рецепт в инфографике, пригодится для сезона шашлыков.



https://aif.ru/food/products/samyy-neobychnyy-recept-shashlyka-infografika

[500x328]

В СССР снималось огромное количество фильмов о Великой Отечественной войне. Начало было положено сразу после 22 июня 1941 года, когда большинство фильмов «мирного» времени было отложено до лучших времен, хотя комедии «Свинарка и пастух» или «Антон Иванович сердится» доделали и даже выпустили в прокат. Но основные силы советских кинематографистов уже тогда были сосредоточены на военном кино — сначала это были номерные «Боевые киносборники», потом появились и художественные фильмы.

Темы фильмов были самые разные — от камерных картин, посвящённых «боям локального значения», до больших эпических полотен, которые рисовали картину войны широкими мазками. Были в их числе и фильмы, посвящённые подвигу конкретных людей: Зое Космодемьянской, Гуле Королевой, Алексею Маресьеву, Александру Матросову и молодогвардейцам-подпольщикам.

«Зоя», 1944 год

Подвиг Зои Космодемьянской стал известен после завершения битвы за Москву. 18-летняя девушка осенью 1941 года была в числе 2 тыс. комсомольцев-добровольцев, которые вступили в диверсионные отряды. Во время операции за линией фронта она попала в руки немцев, которые пытали её, а потом повесили на глазах жителей подмосковной деревни Петрищево. Фильм снимался силами киностудии «Союздетфильм», режиссером стал Лео Арнштам, а главную роль исполнила актриса Галина Водяницкая, которая была лишь немногим старше своей героини. Фильм вышел в военном 1944-м, его посмотрели тогда 22 млн зрителей. Создатели картины были удостоены Сталинской премии I степени, а Водяницкая была в числе советской делегации на первом Каннском кинофестивале, прошедшем в послевоенной Франции. Отметим, что в «Зое» свою первую роль в кино — одноклассника главной героини — сыграл 15-летний Алексей Баталов.

«Рядовой Александр Матросов», 1947

Ещё один известный подвиг времен Великой Отечественной — 19-летний солдат Александр Матросов во время боя в Калининской области в феврале 1943 года бросился на амбразуру дота, чтобы защитить своих товарищей от пулеметного огня. Фильм режиссера Леонида Лукова (он снимал «Два бойца» и «Александра Пархоменко») вышел через два года после Победы, а главную роль сыграл Анатолий Игнатьев — этому актеру тогда был лишь 21 год, но для него это была не первая работа в кино.
Читать далее...

Падение с высоты может обернуться гибелью любимого питомца. Об этом хозяева кошек знают, как говорится, в теории, но все равно продолжают беспечно относиться к прогулкам хвостатых по карнизам или оставляют окна открытыми настежь. Некоторые, столкнувшись с падением животного из окна, искренне радуются, мол, жив-здоров (на первый взгляд), и даже не задумываются, о том, что пришлось пережить кошке и что еще предстоит пережить, когда о себе даст знать шок или внутренне кровотечение. Больше информации об опасности открытых окон для кошек и о том, как сохранить им жизнь — в инфографике



https://aif.ru/society/nature/koshka-vypala-iz-okn...edstviya-zashchita-infografika

[450x300]

Когда вкладчики несут деньги в банк, они рассчитывают приумножить их. Однако в некоторых случаях у кредитных организаций есть право попросту не отдавать эти средства, рассказала aif.ru инвестиционный советник Юлия Хайдер.

Банк без лицензии

Если у банка отозвана лицензия или он находится в стадии процедуры банкротства, вкладчик получает не саму сумму депозита, а страховое возмещение. В 2025 году это до 1,4 млн рублей.

Если сумма на вкладе превышала этот лимит, она включается в реестр требований. То есть вы становитесь в очередь со всеми остальными кредиторами.

Сомнительные средства

На банки возложена обязанность по контролю и противодействию отмыванию средств, полученных незаконным путем. Если есть сомнения в легальности происхождения денег, клиенту выставляют требование предоставить подтверждающие документы, и в случае невыполнения этих требований банк имеет полное основание не выдавать средства со вклада.

Задолженности

Если в отношении вас есть судебный приказ о взыскании каких-либо задолженностей (алименты, штрафы, пени и прочие обязательные платежи), деньги со вклада могут списать в счет этого долга. Тогда они, конечно же, не будут возвращены вкладчику.

Жилищный вклад

Сейчас в Госдуме рассматривается идея ввести такой продукт как жилищный вклад. Планируется, что такие появятся уже в 2025 году. Это целевой депозит, средства с которого могут быть направлены строго на приобретение недвижимости, финансирование договоров долевого строительства либо погашение ссуды за недвижимость. Если вы будете открывать такой вклад, помните, что распоряжаться этими деньгами по своему усмотрению уже не получится.

https://aif.ru/money/mymoney/uzhe-ne-vashi-ekspert...avo-ne-otdavat-dengi-so-vklada

Да-да, не под косой, а над косой. Потому что речь пойдёт об очень модном, особенно во второй половине XIX века, украшении для волос - в виде полумесяца, который крепился надо лбом или на макушке.

Вот, взгляните - на знаменитом "Портрете мадам Икс" маленький бриллиантовый полумесяц сияет в волосах... Крошечный, лаконичный, но драгоценный и модный акцент.


Деталь портрета мадам X, Джон Сингер Сарджент, 1883-84 гг.

Небеса - прекрасный источник вдохновения, и звёзды с полумесяцами манили дам викторианской эпохи. Броши, колье, подвески, тиары... Помните бриллиантовые звёзды императрицы Елизаветы? Не одна она носила подобные украшения. И, кстати, в одном ансамбле вполне можно было сочетать и звёзды, и полумесяцы - почему бы и нет, если уж они соседствуют на небе? Очень гармоничное сочетание.


Брошь, бриллианты и жемчуг, конец XIX в.

Но как бы ни были хороши те же броши в виде полумесяцев, украшения для причёски смотрелись более эффектно! У драгоценностей в ту эпоху нередко была символическая нагрузка. Полумесяц в волосах ассоциировался с богиней Дианой-охотницей, с богиней Луны, воплощал божественную женственность, женскую силу. полумесяцы в причёске нередко встречаются на старинных портретах, на которых дамы и позируют в облике героини мифа, а вот практичный XIX век превращает их уже не просто в символ, который и существует, возможно, только на портрете, а в вещицу, которую так приятно взять в руки... и увенчать себя!


Слева - Алиса Гессенская, 1880-е, справа - Елена Орлеанская, 1890-е.

Мне встречалась версия, что якобы полумесяц в волосах означал то, чтоперед нами та, что ещё не вышла замуж, и хотела бы это сделать - мол, полумесяц как символ готовности к ухаживанию, а уж полная луна - символ брака. И, глядя на фотографии этих двух юных принцесс - будущей русской императрицы и будущей итальянской герцогини (кстати, по совместительству - несостоявшейся невесты Николая II), в это даже можно было бы поверить. Кому, как не юным девам, носить символ девственной богини?
Читать далее...