|
Великий Веласкес сделал блестящую художническую и административную карьеру при дворе испанского короля Филиппа IV. Такой универсализм был в духе времени. Административные труды не помешали мастеру стать символом художественной эпохи и загадать своей живописью несколько загадок, которые мы разгадываем до сих пор.
Диего Родригес де Сильва Веласкес родился в Севилье в 1599 году в небогатой дворянской семье. Точная дата его рождения неизвестна, но документально зафиксирован день крестин — 6 июня (в те времена младенцев было принято крестить сразу после рождения, то есть «около» этого дня будущий живописец и родился). Диего получил хорошее образование. По утверждению ранних биографов, он схватывал все буквально на лету, очень рано научился читать и уже в детстве начал собирать библиотеку, которая к концу жизни художника выросла в собрание, поражавшее современников своей величиной и универсальностью. Судя по составу этой библиотеки, Веласкес серьезно интересовался литературой, архитектурой, астрономией, историей, математикой и философией. Если «верить» веласкесовской библиотеке, включавшей в себя и «разноязычные» поэтические сборники, то ее хозяин читал на итальянском, испанском языках и на латыни.
Автопортрет. 1640
Холст, масло, 46 х 38 см
Музей изящных искусств Валенсии,
Испания
Но сильнее всего его манила живопись. Уже в двенадцатилетнем возрасте подросток окончательно решил стать художником. Недолгое время Диего работал в мастерской Франсиско де Эрреры-старшего, одного из самых известных севильских мастеров, но вскоре сменил учителя, перейдя к другому — пожалуй, не менее известному — живописцу, Франсиско Пачеко. Если Эррера славился своим крутым характером, то Пачеко был его полной противоположностью, являя собой образец воспитанности, мягкости и отзывчивости. Поняв, каким божественным даром обладает его ученик, мудрый наставник создал все условия для того, чтобы этот дар раскрылся как можно полнее. Немало он, будучи вхож в высокие круги, помог юноше и своей протекцией.
Автопортрет. 1643
Холст, масло, 70 х 58 см
Галерея Уффицы, Флоренция,
Италия
В марте 1617 года 17-летний Веласкес, сдав экзамен, вступил в корпорацию севильских художников и начал самостоятельный путь. Годом позже он женился на дочери Пачеко, совсем юной (тремя годами моложе своего мужа) Хуане. Пачеко вспоминал, что был «восхищен его (Веласкеса) добродетельностью, честностью и талантом и с радостью отдал ему в жены свою дочь». О Хуане мы практически ничего не знаем — за исключением разве что того, что она позировала Веласкесу для его ранних религиозных полотен. У Диего и Хуаны родились две дочери: Франсиска (в 1619 году) и Игнасия (в 1620 году). Игнасия умерла в младенчестве, а Франсиска, словно повторяя путь своей матери, вышла в 1633 году замуж за любимого ученика отца, Хуана Батисту дель Мазо.
«Семья художника». Картина написана зятем Веласкеса, Хуаном Батистой дель Мазо. На ней, в частности, изображены четыре внука Веласкеса.
Звездное небо, которое мы видим над головой, — не настоящее. Реальная же карта звездного неба недоступна нашим взорам. Кто-то очень заинтересован, чтобы поместить нас в иллюзорный мир и разорвать нашу связь со вселенским истоком.
Такую догадку высказал Сергей Ростовский:
«А вы никогда не задумывались почему в мифологиях многих народов так много сюжетов о происхождении звезд на небе? Как появились, кем были раньше на Земле, за что их на небосвод поместили? Огромный смысловой пласт, входящий в сознание современного образованного человека парадоксальностью диссонанса с его «знаниями».
Ведь что может быть более абсурдным, чем полагать, что звездные системы, целые сотни миров в нашей галактике, да и в других могут иметь отношение к каким то там бабушкиным сказкам. Все слышали о гигантских расстояниях до созвездий и миллионах лет летящих к нам фотонов. Верите во все эти научные аксиомы? Тогда я иду к вам.
Сейчас следите за своими чувствами, когда будете читать следующий абзац. Сопротивление нервной системы может вызвать некие сумбурные эмоции. Только не поддавайтесь им, хорошо? Возьмите себя в руки, вы же не маленькие!
Все звездное небо над вами — не настоящее! Оно нарисовано.
Я говорю на полном серьезе. Вам никто бы не показал настоящее. Вы в гигантском планетарии размером с Солнечную Систему. Но и это не все. Солнечная Система не такая, как вы думаете по размерам. Она намного меньше. И дело вовсе даже не в расстояниях. Попробую вам объяснить сейчас.
Расстояний в космосе вообще не существует. Их просто нет. Ну сами подумайте, вы же слышали, что космос — это пустота. А теперь задумайтесь — какие расстояния могут быть в пустоте?
Сейчас сразу отмету контрдоводы о том, что мол там не абсолютная пустота. Да, так и есть. Не абсолютная — пыль летает и другие частицы типа. Крутой аргумент физиков, правда? Причем тут пыль, частицы и излучения, если мы говорим о системе координат. Верх, низ, право, лево. Ведь вы же должны умом понять, что раз все звездные системы, галактики и даже вся Вселенная находится в постоянном движении с вращением планет вокруг звезд, звездных систем вокруг центра галактик, а галактик вокруг центра Вселенной — то никакой системы координат в привычном виде мы не сможем построить в пустоте, разделяющей все эти структуры!
Не все конечно так примитивно и я сейчас разовью мысль, чтобы вам стало понятно как все на самом деле устроено в космосе. Только для начала напомню вам о двух известных фактах:
1. Программа «Вояджер», якобы реализованная американцами. Запущены аппараты Вояджер-1 и Вояджер-2 в 1977 году. Они полетели с Земли в космос. Пролетели уже планеты-гиганты, а Вояджер-1, по заверениям НАСА, так вообще уже покинул нашу Солнечную Систему. Масса каждого аппарата известна — чуть более 700 кг. Стартанули в те дремучие семидесятые, когда и компьютеров то надежных не было, я не говорю о другом технологическом оснащении. Причем вы же понимаете, что в массу 700 кг не может входить никаких серьезных для тех лет топливно-двигательных систем. Нет, они конечно вам расскажут про солнечные батареи, но вы встречно спросите их КПД таких батарей при таком удалении от Солнца, как уже Вояджер-1 типа находится. А аппараты все летят, все фотографируют и все передают на Землю снимки планет и звезд, комет и астероидов. И заметьте, ни один метеор их еще не разбил и операционная система (видно, Виндоуз 15) не подвисла окончательно и безповоротно, как на ваших современнейших компьютерах. Красивая сказка, правда? А вы верите…
2. Величина звезд далеких созвездий. Задумывались ли вы почему на ночном небе размер того же Юпитера в виде светящейся точки и размер любой звезды, удаленной от нас на миллиарды миллиардов километров одинаковы? Возьмем тот же Сириус, с которого якобы к нам пришельцы прилетают, согласно басням многих фантазеров-палеоконтактеров. Сириус (одна из ближайших звезд) по заверениям ученых, находится от нас в 8,5 световых годах. Один световой год — это 9 460 730 472 580 километров. Прикиньте сколько топать до этой близкой звезды. Также вам рассказывают, что Сириус светит сильнее нашего Солнца в 22 раза. Во-первых, это уже абсурдно, но даже если принять такие утверждения, как данность, все равно получается, что человеческий взгляд не должен его видеть на небосводе. Совсем не должен. Вы же не видите микробов — так вот Сириус на декларируемых расстояниях даже меньше микроба должен быть. Посмотрите в окно с верхнего этажа гостиницы
1. Все, что полезно для тела, полезно и глазам.
2. Упражнения для тела благотворно действуют и на глаза, но глазам никогда не бывает достаточно только этих упражнений - им необходимы еще и свои собственные.
3. Упражнения для глаз оказывают свое полное действие, то есть укрепляют и развивают зрение, лишь в том случае, если выполнять их систематически ежедневно и по несколько раз в течение дня. На восстановление здоровья, в том числе и здоровья глаз, нужно много времени, но кто хочет быть здоровым, тот находит время.
4. Усталость глаз - одно из выражений общей усталости тела. Глаза, как и всякий орган, нуждаются в отдыхе: сама способность глаз к работе предполагает их отдых, а отдых для них - это расслабление психики, упражнения и сон. Глаза самовосстанавливаемы и самоисцелимы.
5. В основе всех нарушений зрения лежит напряжение и перенапряжение психики.
Идеальное зрение приобретается только расслаблением. Сделайте расслабление, ровное и радостное настроение стилем и нормой своей жизни, если хотите вернуть себе здоровое зрение.
6. Солнечный свет и видение черного поля закрытыми глазами - два могучих рычага в восстановлении и поддержании здорового зрения.
7. Очки - выражение бессилия и беспомощности официальной офтальмологии. Они залог дальнейшего ухудшения вашего зрения. Поэтому если хотите снять очки, то снимите их. Помните, что вся разница между костылями и очками в том, что костыли уже больше не могут испортить походку, тогда как очки портят зрение непрестанно и неотвратимо.
8. Глаза - это не просто орган зрения и не только «зеркало души», но также орудие, с помощью которого мы можем управлять своим настроением, это тонкий регулятор душевного состояния. Контроль над своим взглядом - это контроль над своей психикой. Поэтому, управляя собственным взглядом, можно управлять не только собой, но и другими людьми.
9. Красота глаз - это не следствие подкрашивания и наведения теней, но выражение душевной красоты и духовного богатства личности.
Рождество будет сказочным...Ирена Буланова
|
Онлайн газета - всё в электронном виде.
|
Печень по-царски - очень нежное и вкусное блюдо из печени. Любители печени по достоинству оценят это блюдо. Оно может подаваться и как горячее, и как закуска.
Ингредиенты:
Печень — 500-600 –гр.,
Репчатый лук — 3шт.,
Морковь — 3 шт.,
Крупа манная — пол стакана,
Молоко — пол стакана,
Майонез-2ст.ложки,
Яйца -2 шт.,
Перец, соль по вкусу.
Приготовление:
Пропустить через мясорубку печень. Добавить манку и молоко. Посолить, поперчить, хорошо перемешать и оставить на часик — полтора (для набухания манки). Морковь натереть на крупной терке, лук мелко порезать, и немного обжарить (до мягкости). Подсолить. Яйца смешать с майонезом и немного взбить. В смазанную форму вылить часть печени выложить на неё часть овощей, и смазать яично-майонезной смесью. Слои повторить, последний слой— печень. На неё яично - майонезную смесь. Выпекать в разогретой духовке при температуре 180 градусов. Запекать 40 — 50 минут.
Серия сообщений "Книги слушать и читать":
Часть 1 - Читать и слушать книги Даниэлы Стил / Романы
Часть 2 - Радиоспектакли по произведениям Артура Конан Дойла
...
Часть 30 - Артур Конан Дойл - Не только Шерлок...
Часть 31 - Агата Кристи. Последний сеанс - аудиокнига
Часть 32 - Агата Кристи. Убийство на поле для гольфа - Аудиокнига
|
|
Никольская церковь в Каменском - это небольшой по размерам (10х10м) одноглавый бесстолпный храм с тремя апсидами, который сложен из белого камня.
В плане церковь имеет редкую для русского зодчества форму вписанного в квадрат равноконечного креста с короткими ветвями. Ветви креста перекрываются наклонными арками параболического очертания, которые опираются на угловые выступы - пилоны. Над арками возвышается конический свод, служащий основанием для завершающего храм светового барабана с восемью высокими окнами-щелями.
В результате системного подхода к анализу всех имеющихся данных (архивных, археологических, исторических, военно-стратегических, технологических и др.) получена достаточно точная датировка Никольской церкви в Каменском - 1309-1312 гг.
После Куликовской битвы границы Московского княжества отодвинулись далеко на юг, и село Каменское потеряло значение важной пограничной крепости. Храм сильно обветшал и опустел.
Никольская церковь вновь была освящена 1 октября 1649г. при царе Алексее Михайловиче и Патриархе Иосифе. В 30-е гг. XX в. Никольская церковь была закрыта.
В 1990 году храм был передан верующим. 16 апреля 1999 г. был совершен первый молебен с водоосвящением, и с тех пор начались регулярные богослужения.
С 1999г. при церкви работает школа для детей (занятия Закона Божьего, пения, рукоделие и театральное мастерство по субботам и воскресеньям). По воскресным дням проходят встречи - беседы для взрослых на тему: "Православный человек в современном мире".
Имеется библиотека, аудио- и видеотека. 14 июля 2001 г. архиеписком Можайский Григорий совершил чин великого освящения храма, а затем и Божественную Литургию.
Остров Капри известен во всем мире как отличный красивый курорт.
На острове располагается два города: сам город Капри, являющийся центром острова, где сконцентрировано большинство отелей, и Анакапри, расположенный на холме, возвышающемся над главным городом. Это место намного тише и спокойнее. Жилье там дешевле, да и от центра событий Анакапри не так уж и далеко, тем более, что есть регулярные автобусные рейсы. На фуникулере из Анакапри можно попасть на вершину горы Monte Solare, откуда открываются изумительные виды.
Туристов на Капри привлекает, конечно же, его природа, живописные виды, скалистое побережье острова. Исследуя остров, можно бродить по нему часами. Самые захватывающие панорамы острова – Неаполитанский залив, скалы Faraglioni и сады Августа.
Посетив разрушенную виллу Юпитера, вы можете увидеть то, что осталось от места жительства императора Тиберия. Также оттуда открывается вид на скалы, на которые он имел привычку сбрасывать своих врагов. В городе Капри можно заглянуть в красивый монастырь-крепость 14-го века – Certosa di San Giacomo. Сегодня он используется в качестве здания для школы, а еще в нем располагается художественная выставка.
Почти все посетители Капри совершают поездку в Grotta Azzurra, Голубой Грот. Также можно прокатиться вокруг острова на лодке, восхищаясь побережьем и другими пещерами и гротами острова.
Более двух тысяч лет Капри посещали привилегированные особы. Император Август испытывал к этому острову особую привязанность и даже променял на него остров Искья. Позже тут обосновался приемник Августа, Тиберий, славившийся скандальным поведением. Позднее на Капри поселились более благопристойные монахи, которые основали Certosa di San Giacomo в попытке защитить остров от вторжения Сарацин.
В 1826 году немецкий турист Август Копиш, поэт, обнаружил грот Grotta Azzurra, и постепенно остров стал желанным местом отдыха для художников, писателей, знаменитостей и членов королевских семей. Статус Капри сохранился и по сей день. Порт в Марина Гранде был построен в двадцатом веке. Он открыл к острову доступ для широких масс туристов, и сегодня туризм – основной источник дохода на Капри.
На Капри нет пляжей в обычном смысле этого слова. На большинстве из них мало песка, да и от большинства отелей и излюбленных туристами мест до них далековато.
Marina Piccola – наверное, единственное место на острове, где вместо каменных платформ и гальки можно найти небольшие полоски песка. Также пляж есть недалеко от порта, но он довольно людный, да и галька настроения не прибавляет.
| Предупреждаю: Книга очень неоднозначная |
Ингредиенты:
Приготовление:
Источник: http://zefira.net/kotlety-iz-kartofelnogo-pyure-s-nachinkoj/
Пьер Огюст Ренуар родился 25 февраля 1841 года в Лиможе, городе, расположенном на юге Центральной Франции и славящимся своим фарфором. Ренуар был шестым ребенком небогатого портного по имени Леонар и его жены, Маргериты. Всего у Леонара и Маргериты родилось семеро детей, двое из которых умерли в младенчестве. В 1844 году Ренуары переезжают в Париж, и здесь маленький Огюст поступает в церковный хор при большом соборе Сен-Эсташ. У него оказался такой замечательный голос, что регент хора (а это был не кто иной, как сам Шарль Гуно) пытался убедить родителей мальчика отдать его учиться музыке. Однако помимо этого у Огюста проявился дар художника, и когда ему исполнилось 13 лет, он начал помогать семье, устроившись к мастеру, у которого научился расписывать фарфоровые тарелки и другую посуду. По вечерам Огюст посещал школу живописи. В 1858 году фарфоровая мастерская, в которой работал Ренуар, закрылась, и ему пришлось переключиться на роспись вееров и штор. В 1860 году он получил от властей разрешение заниматься копированием картин, находящихся в Лувре, а к 1861 году сумел скопить достаточно денег, чтобы заплатить за обучение, и стал учеником Шарля Глейра, модного в то время художника, писавшего портреты и забавные сценки. Студия Глейра считалась филиалом парижской Школы изящных искусств, и в апреле 1862 года Ренуар, которому исполнился 21, выдержал вступительные экзамены в это заведение, оказавшись 68-м из 80 кандидатов. Вместе со своими друзьями по студии Глейра - Фредериком Базилем, Клодом Моне и Альфредом Сислеем - Ренуар ездил в лес Фонтенебло, где они рисовали на открытом воздухе. Впоследствии работа на пленэре стала отличительным, «фирменным» знаком импрессионистов, группы художников, ядром которой была перечисленная выше четверка.
Ренуар впервые познал вкус успеха в 1864 году, когда одна из его картин прошла строгий отбор и была выставлена на Салоне, ежегодной государственной художественной выставке. На следующий год у него взяли еще две картины, а сам Ренуар начал получать заказы на создание портретов. Однако художник продолжал едва сводить концы с концами и выживал во многом благодаря своим богатым друзьям - Базилю и Сислею. В 1865 году, в доме еще одного своего товарища, художника Жюля Ле Кёра, он познакомился с 16-летней девушкой Лизой Трео, которая вскоре стала возлюбленной Ренуара и его любимой моделью. Их связь продолжалась до 1872 года, когда Лиза оставила Ренуара и вышла замуж за другого.
Портрет художника Альфреда Сислея |
|
| Дата: 1868 Размер картины: 81 x 65 см Материал: Холст, масло Музей: Цюрих. Собрание Эмиля Георга Бюрле |
|
Творческая карьера Ренуара прерывалась в 1870-1871 годах, когда он был призван в армию во время франко-прусской войны, закончившейся сокрушительным поражением Франции. Несмотря на то что участия в боевых действиях Ренуар не принимал (в отличие от Базиля, убитого в сражении), во время службы он жестоко страдал от дизентерии. В послужном списке Ренуара сказано, что он «во время войны проявил выдержку и самообладание». После окончания войны, в 1874 году, Ренуар вместе с несколькими друзьями-художниками устроили в Салоне выставку своих картин. Именно тогда и появился термин «импрессионизм», придуманный одним саркастическим критиком. Теперь об этом событии вспоминают как о первой выставке импрессионистов. Целый ряд выставленных работ подвергся уничтожающей критике, однако «Ложа» Ренуара была оценена достаточно доброжелательно.
В это время импрессионистам пришлось столкнуться не только с враждебно настроенными критиками, но и с общим экономическим кризисом, последовавшим за поражением в войне с Пруссией. Настали годы, когда людям было не до покупки произведений искусства. Как и многие его друзья, Ренуар
В коллекции Ашмольского музея (Ashmolean Museum) Шотландии хранится пять необычных резных каменных шара. Назначение этих предметов археологи затрудняются объяснить.
Они изготовлены из различных материалов – песчаника и гранита. Возраст камней датируется приблизительно между 3000 и 2000 годами до н.э. Всего в Шотландии было найдено около 400 подобных артефактов, но пять из них, хранящиеся в музее, самые необычные. Как видно на фото, на поверхности камней нанесены странные симметричные узоры.
Большинство камней имеют одинаковый диаметр
70 мм, за исключением нескольких более крупных, чьи размеры достигают 114 мм в диаметре. Количество выпусклостей на камнях колеблется от 4 до 33, на поверхности некоторых выпуклостей нанесены спиральные и дисковидные рисунки.
Этот камень был найден
в Скара Брей (Skara Brae) на Оркнейских островах. Его возраст определили между 3400 и 2000 г.г. до н.э.
Другой, не менее интересный камень, был найден в Абердиншире, его диаметр около 3 дюймов. На нем вырезаны три рельефные круглые «шапочки», на которых нанесены спиральные узоры похожие на символы. Его возраст от 2500 до 1900 г.г. до н.э.
Пять камней Ашмольского музея раньше находились
в коллекции сэра Джона Эванса, который считал, что они могли использоваться в качестве снарядов для метательного оружия древности. Однако, это объяснение не кажется верным, поскольку все камни не содержат никаких повреждений, что неизменно бы произошло если бы ими пользовались во время военных стычек. Да и сама форма камней, сложность их изготовления наводят на мысль, что использовать столько усилия для изготовления метательных приспособлений бессмысленно.
Другие версии предполагают использование данных артефактов
в качестве грузов для рыболовных сетей. Либо в качестве ритуальных предметов, дающих их обладателю право голоса во время различных обрядов. Но все эти версии не объясняют, для чего нужно было изготавливать камни столь сложной формы.
Существует еще одно
Большая Новогодняя ночь на Первом
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]