Немаловажную роль в одежде коми играли и играют вязаные вещи из шерстяной или пуховой самодельной пряжи: чулки, носки, рукавицы, перчатки, мягкая детская обувь, мужские и детские шапочки, жилеты, шарфы и т. д Книга Г.Климовой знакомит нас с одним из самых распространённых видов традиционного искусства - узорным вязанием. 

[показать]

• Зажглась звезда… Как будто волшебство…

керамика от Karen Hahn

Молитва о любви

Текстиль, синтепон, акрил, акварель, бисер, бусины, кружево, трансферная поталь. В работе используются ткани из хлопка разных рисунков. Первое, что нужно сделать выбрать для работы определенную цветовую гамму, такую которая нравится Вам. И подобрать несколько тканей этой цветовой гаммы, разных оттенков и рисунков. Решить какая ткань больше подходит для рук и ног, какая для платья "Ангела". Задняя и передняя часть крыльев и тела-платья может быть из тканей с разным рисунком. Да и передняя может состоять из разных кусочков.

/

1.


2.

Здесь рассматривается воссоздание девичьего свадебного головного убора (перевязка и накосник) по историческим аналогам. Из старинных техник применяются шитье по бели (белым бисером по х/б шнуру), шитье речным жемчугом и шитье канителью (тонкой проволочной пружинкой, иногда можно найти в церковных лавках).

Вот исторический образец накосника (украшение, которое одевалось на конец косы у девушек)
из Государственного Исторического музея. Девичий накосник, Север России. XVIII-XIX вв.

[340x336]

Основы шитья по бели я взяла из журнала "Убрус"

Шитье по бели.
Старинная русская техника жемчужного и бисерного шитья. Сажают жемчуг на настил, который прокладывают тонким х/б шнуром (можно скрутить самостоятельно из нескольких нитей) белого цвета вдоль всего рисунка. Часто такой настил называют «бель». Обычно настил под жемчуг/бисер выглядит как сдвоенная нить, пришитая тонкой белой ниткой к ткани поперечными стежками через край на расстоянии примерно 1 см друг от друга.
[78x208]

Если рисунок сложный, с многочисленными завитками, удобнее пройти его сначала одинарной нитью бели, а потом, разворачиваясь на концах элементов, удваивать, прикрепляя нить в шахматном порядке относительно первой (рис. 12). И в первом и во втором случае мы получаем двойной настил.
[374x207]

На закрепленную в начале мотива двойную тонкую нить нанизываем нужное количество жемчужин. Затем пришиваем ее к настилу другой, прочной ниткой, делая поперечные стежки «на проем», охватывающие бель, после каждого зерна. Жемчужины / бисеринки должны плотно сидеть на настиле, не болтаться, для этого обе нити — и ту, на которую бусины нанизаны, и нить прикрепа — следует все время подтягивать во время работы. Не следует пытаться пришивать жемчужины слишком часто, они не должны касаться друг друга.
[400x167]

Переводим узор и контуры накосника на основную ткань – золотистый репс. Плотно прикалываем кусок репса к основе – двунитке. Шитье будет проходить через обе эти ткани.
[448x336]

Готовим бель. Я для этого раскрутила обычные бельевые х/б веревки.
[448x336]
[448x336]

Начинаем пришивать бель к ткани по контуру рисунка.
[448x336]
[448x336]

Начинаем сажать бисер на бель. Для этого берем две иголки – бисерную, на которую нанизываем белый перламутровый бисер (тонкая белая синтетическая нитка), и тонкую швейную (прочная капроновая белая нить, ей будем приметывать бисеринки к бели).
[336x448]
[448x336]
[448x336]

Верхний «колокольчик», который в оригинале заполнен золотым шитьем, заполняем золототканой парчой.
[448x336]

Обшиваем изделие тонким золотым шнуром по контуру внутри и снаружи, вокруг всех узоров бели и т.д. – в соответствии с историческим оригиналом.
[448x336]

Далее работу ведем тонкой бисерной иголкой и леской. На этом этапе удобнее выполнять работу разными материалами – стеклянными стразами, перламутровыми бляшками, канителью по узору.

Книга о разного рода куклах, их строении и конструкциях. Не переведённая, но в картинках :) Думаю, пригодится как начинающим, так и профи. Если есть вопросы, могу подсказать, посоветовать. 

Смотреть книгу далее...(средние превью с увеличением по клику)

источник

УЛОЧКИ ИРКУТСКИЕ...

Художник Вероника Лобарева пишет замечательные пейзажи, на которых живут старые городские улочки Иркутска. Именно старые улочки. Ее произведения отличает легкая, почти эскизная манера письма, а сама живопись очень светлая и поэтичная.

В настоящее время живет и работает в Иркутске, активно выставляется в России и за рубежом.

"Иркутск. Дом Европы"

Фердинанд Кнаб (Ferdinand Knab, 1834, Вюрцбург – 1902, Мюнхен) – немецкий художник-пейзажист, архитектор и декоратор.

Кнаб начинал карьеру как архитектор. Два года он учился в Архитектурной студии в Нюрнберге, затем работал в Ротенбурге и Вюрцбурге. В 1855 году он приехал в Мюнхен и стал учиться живописи у известных мастеров Артура Георга Рамберга, Альберта Эмиля Кирхнера и Карла Теодора фон Пилоти.

Впервые Кнаб в качестве живописца участвовал в выставке Общества художников в Мюнхене в 1860 году с картиной «Двор патриция». В качестве придворного живописца короля Баварского Людвига II работал над художественным убранством Зимнего сада в Мюнхенской королевской резиденции. Работал над художественным убранством дворцов герцога Карла Теодора Баварского, принца Люитпольда..

Дворец на горном озере (Palace on a mountain lake)_1876_х.,м._104 x 135_Частное собрание

Читать далее

Шетландское вязание, шетландские узоры, Шетланд – все это названия популярного в последнее время направления вязания спицами, в основе которого лежат знаменитые ажурные шетландские узоры. Если вы хотя бы немного вяжете спицами, обязательно попробуйте связать шетландские ажуры, потому что настоящее погружение в шетландское вязание может не только изменить все ваше представление о вязании спицами, но и стать настоящим увлечением.

[200x300]	[200x300]	[200x300]
[200x300]	[200x300]	[200x300]