Очень в Эрмитаже запала в душу картина великого художника Леонардо Да Винчи (1452-1519) «Мадонна Бенуа».
Купить ни каких денег не хватит, а вот сделать нечто подобное очень даже не сложно.
Автор: Любовь Снежинская
Нам помогут абсолютно дешовые материалы!
Время работы: общее время работы 2,5-3 часа
Материалы:
Ход работы:
1. Обезжириваем поверхность тарелки с помощью спирта и ватного диска.
2. Грунтуем тарелочку акриловым грунтом методом тампонирования в 2 тонких слоя (чпокаем губкой) – делаем это легкими движениями, чтобы не было пузырьков. Сушим феном и даем остыть.
3. Берем шлифшкурку и слегка ошкуриваем загрунтованную поверхность круговыми движениями. Поверхность должна стать более гладкой.
4. Далее приступаем к созданию трещин:
- Наносим ровным слоем акриловую краску (в нашем случае это умбра жженая). Сушим.
- Наносим локально кракле (я это делаю с лужицами, чтобы трещины были большие). Без луж кракелюр сохнет от 10 минут, проверяем пальцем. Я минуты 4 посушила феном.
- Плоской кистью наносим акриловую краску цвета слоновой кости: легкими мазками за один проход (ни в коем случае два раза по одному месту не водить). Так же это можно сделать губкой.
- Сушим феном и оцениваем результат.
5. На этом этапе я беру кусочек губки и краску цвета слоновой кости и аккуратно убираю (чпокающими движениями) ненужные трещины, оставляя только большие и глубокие. И снова сушим.
6. Теперь берем шкурку и аккуратно убираем неровности (если таковые есть) после нанесения краски кистью. Если этого не произошло, тогда не шкурим)
7. Берем салфетку и вырываем мотив. Отделяем два нижних белых слоя салфетки, они нам не нужны.
8. Клеим мотив на тарелку, с помощью плоской кисти и клея ПВА. Клеим от середины с легким нажимом. Салфетка будет тянутся, ее нужно аккуратно разглаживать кистью. И не забывайте выгнать все пузырики. Для этого можно макнуть палец в клей и разглаживающими движениями пройтись от середины тарелки к краям, только очень осторожно. Потом осторожно обрываем или обрезаем лишние края и хорошенько их приклеиваем. Сушим и даем остыть. Если где-то появились складки, аккуратно их уберите шлифшкуркой.
9. Берем масляную пастель подходящую к мотиву тарелочки. И создаем фон. Наносим ее на палец и пальцем растираем цветные пятна. Как правило это 2-3 цвета. После нанесения пастели тарелочке надо отлежаться часа 2-3.
10. Оформляем края тарелки. Я взяла для этого акриловую краску (умбру жженую), нанесла ее на губку (немного краску разнесите на белом листе бумаге, подсушив губку). А теперь аккуратно пройдитесь по краю тарелки легкими движениями. Сушим.
11. Теперь наносим патинирующий лак в
Всем привет ) Хочу рассказать сразу о нескольких способах состаривания в декупаже, которые я совместила в одной работе.
Для начала понадобится заготовка шкатулки, какой-нибудь интересной формы, на ней будут более выгодно смотреться все наши приёмы.
Автор Екатерина Васильева http://dcpg.ru/users/erika/
Материалы и инструменты, которые понадобятся при работе:
Декорирование бутылки, имитация старого нечищеного серебра.
Для того чтобы сделать такую бутылку берем следующие:
Работу начинаем с подготовки бутылки для работы. Обезжириваем поверхность любым доступным средством, это может быть ацетон, спирт или средство для мытья посуды, для лучшего сцепления грунта с поверхностью.
Покрываем всю поверхность при помощи губки белой матовой акриловой грунтовкой.
Пока грунтовка сохнет, подбираем подходящий рисунок, это может быть распечатка сделанная на принтере.Я нашла подходящую салфетку.
Для качественного декорирования лучше использовать трафареты. На примере талантливых мастериц посмотрите их прекрасные работы с применением для декора трафаретов :) http://magazin-trafaretov.ru/news/news_98.html
»автор: На-талия
Автор Вероника Кисель, далее текст автора.
Разбирала я как-то свои закрома, и обнаружила замечательную глиняную банку. Где и при каких обстоятельствах она была куплена я не помню совершенно. И задумала я сделать с ней что-то интересное. Время шло, но идея не рождалась… И вдруг у меня появился трафарет с фруктами. Четыре мотива на трафарете… четыре грани у банки… Размер подходил идеально. И я приступила к работе, не понимая до конца, что же я хочу получить в итоге…
Итак началось всё вот с этого:
Już dawno nie robiłam żadnego kursu krok po kroku online. Dlatego postanowiłam udostępnić wam krótki tutorial, czyli kurs decoupage krok po kroku z karafką na nalewkę, która była drukowana w letniej Wenie. W najbliższej Wenie - na wrzesień-październik mojego projektu nie ma. Niestety z braku czasu się nie wyrobiłam.
Jest teraz czas na odstawianie nalewek na półkę do leżakowania, więc może taka butelka-karafka będzie fajną inspiracją na najbliższą jesień. Wybrałam motyw z papieru mojej ulubionej Decomanii - z malinami.
Butelka ta jest prosta w wykonaniu, ale efektowna.
Zapraszam poniżej.
Przypominam także o jutrzejszym spotkaniu dla miłośników decoupage. Jak zwykle spotykamy się od godz. 16-ej. Przynosimy pracę decoupage oraz coś słodkiego do kawy. Serdecznie zapraszam
Asket
"Karafka - Butelka na malinową nalewkę"
DECOUPAGE KROK PO KROKU
Materiały i narzędzia potrzebne do wykonania butelki: [500x332]
szklana butelka lub karafka z korkiem, motyw z owocami np. z malinami na nalewkę malinową, preparaty: podkład do szkła, klej do decoupage, lakier akrylowy do wykończeń, farby akrylowe do decoupage w kolorach: złamanej bieli, czarnym i malinowym, nożyczki, pędzle, gąbeczka do malowania, ołówek, płyn do mycia szyb, folia aluminiowa, kubek z wodą, ręczniki papierowe. [500x332]
Przed przystąpieniem do pracy, w celu odtłuszczenia, spryskujemy butelkę płynem do mycia szyb i wycieramy ręcznikiem papierowym. [500x332]
Całą butelkę malujemy białym podkładem, najlepiej gąbkowym pędzlem za pomocą tapowania i odstawiamy do wyschnięcia najlepiej na kilka godzin.
Następnie malujemy butelkę w kolorze złamanej bieli. Odstawiamy do wyschnięcia na przynajmniej godzinę. [500x332]
W międzyczasie wycinamy motywy z papieru. Tutaj wybrałam motyw z malinami na nalewkę malinową. [500x332]
[500x332]
Ołówkiem na górze butelki oraz na dole rysujemy falbankę. Z jednej strony, przy szyjce butelki rysujemy rozcięcie. Patrz zdjęcia powyżej. [500x332]
Czarnym kolorem farby wypełniamy narysowaną wcześniej falbankę. [500x387]
Następnie przy namalowanym rozcięciu malujemy sznurowanie,
Первая часть мк по работе со шпатлевкой «Основные приемы работы со шпатлевкой» находится по ссылке http://dcpg.ru/mclasses/742/.
Краски.
Я использую только акриловые краски. Колеровочные краски ( из строительного магазина) пробовала, но мне непонравились.
Минусы колеровочных красок :
-пачкаются (т.к. состав схож с гуашевыми красками).
-при нанесении лака, цвета смешиваются между собой.
-после высыхания меняют цвет (как гуашь), а после лака наоборот становятся более насыщенного цвета (трудно изначально подобрать нужный оттенок).
Плюсы акрила:
+создаёт устойчивую плёнку (небоится водного акрилового лака).
+фактически не меняет цвет.
Производители красок, которые я использую:
Обычный цвет-это «Гамма» и «Ладога».
Металлик- это «Гамма» .
Имеет плохую кроющую способность. Использую как доработка деталей и выявления рельефа.
Импортные , производства Франции, Италии и т.д.
Очень хорошая кроющая способность. Использую для окрашивания основного фона.
Лак.
Лак акриловый на водной основе, но можно и из баллончика. Яхтовый не рекомендую –даёт желтизну.
Инструменты.
Кисти:
• Щетина полумягкая №16 или схожу (широкая, плоская) из худ. Магазина.
• Щетина жесткая №2-3 (узкая, плоская) самая дешевая, из магазина канц. Товаров.
• Кисть с длинным ворсом (синтетика), продаётся в худ. магазине. Для окрашивания труднодоступных мест.
• Белка №9 для лакирования распечаток, салфеток и больших плоскостей.
• Белка №2-3 для лакировки шпатлёвки.
Дополнительные материалы.
Кусок марли или бинта.
Водка.
Палитра (одноразовая тарелка).
Окрашивание.
Я окрашиваю изделие двумя способами.
1. От тёмного к светлому.
2. Метод «чернения», по МК «Баночка-сыпучка с эффектом состаренного металла» Татьяны Чабаненко. С её разрешения напишу ниже. Этот метод чуть доработан для рельефной поверхности.
«Имитация литого металла».
Краски: чёрная, королевское золото, жёлтое золото.
1. Подготовленную бутылку (см. МК по шпатлёвки) окрашиваем чёрной краской. Для этого:
-разводим краску водой на палитре, до состояния «магазинной сметаны». Берём щетину №16 окунаем и начинаем круговыми движениями «втирать» краску в шпатлёвку. На данном этапе внимание уделяем самым глубоким местам на бутылке.
2. Даём просохнуть часов 5. Лучше больше, т.к. шпатлёвка впитала воду и ей надо просохнуть, иначе возможны трещины и отваливание отдельных фрагментов.
3.Опять разводим чёрный акрил, но уже до состояния «деревенской сметаны». Снова прокрашиваем бутылку. Глубокие места «забиваем» краской.
4. Сушим.
5. Теперь надо всю бутылку повертеть в руках и осмотреть с разных ракурсов. Ищем белые участки — непрокрас. Берём кисть с длинным ворсом и чёрной, полужидкой краской прокрашиваем белые участки.
6.Всё повторяем до тех пор, пока неполучим полностью чёрную бутылку.
Почему я на этом заостряю внимание?
Именно от сплошной первоначальной окраске зависит 80% внешнего вида изделия. Люди любят вертеть бутылки в руках
Автор Вероника Кисель, далее текст автора.
Часы с таким орнаментом не делал, наверное, разве что ленивый. Но мне нужны были именно такие часы. Повторы делать совсем не хотелось, но и придумать что-то новое тоже очень сложно, имея в арсенале весьма ограниченные средства…:
Авторский мастер-класс от Ирины Кулик для ДОМИНО "Шкатулка "Резьба по кости". Учимся имитировать резьбу по кости при помощи материалов Daily ART (Литва) - универсальной пасты и новинки - замедлителя высыхания акриловых красок.
Доброго времени суток, мои творческие! Сегодня мы выполним имитацию резьбы по кости и задекорируем шкатулочку. А для работы нам понадобятся материалы литовского производителя Daily ART: