Британский архитектор болгарского происхождения Цветан Тошков (Tsvetan Toshkov) разработал футуристическую концепцию небоскребов. Проект "City in the sky" призван создать зеленый оазис над грязными и задымленными городами. За основу был взят цветок лотоса. Этот цветок известен своей способностью расти в мутных водах, цветя над их поверхностью.

Эти необычные дома находятся в Сен-Дени - северном пригороде Парижа. Они были спроектированы испанскими архитекторами Рикардо Bofill и Мануэлем Нуньес-Yanowsky в эпоху постмодерна. Грандиозный ансамбль состоит из трех жилых комплексов: Les Espaces d'Abraxas, Les Arènes de Picasso и Le Viaduc et Le Temple. Это настоящие шедевры эпохи постмодернизма.

[показать]Плёс – старинный тихий городок, затерянный среди густых лесов правобережья Волги, которая в этом месте сужается всего до 1 км и образует длинный прямой участок («плёс»). Впервые в летописях упоминается в 1141 г. - здесь стояла крепость, разрушенная в 1238 г. ханом Батыем. В 1410 г. князь Василий I построил на месте руин сторожевую заставу. В XVIII веке Плёс - уездный город Костромской губернии – две текстильные фабрики, два солодовых завода и пивоварня. В XIX веке - главный порт для текстильной промышленности региона. А в 1879 г. была построена железная дорога Иваново-Кинешма, и Плёс потерял значение важного транспортного узла, превратившись в крошечный провинциальный город.

Находящийся в стороне от крупных городов и основных торговых путей, забытый на целое XX столетие, Плёс в основных чертах сохранил облик старого волжского города конца XIX века.

Великий русский поэт Александр Сергеевич Пушкин, известный своей слабостью к прекрасному полу, пережил множество любовных увлечений. В 1829 году он обобщил их в так называемом “донжуанском списке”, занеся в альбом своей знакомой 37 женских имён без фамилий. За прошедшие без малого 200 лет пушкиноведы бросили все силы на разгадку тех, кто скрывается за этими именами. Однако полностью разобраться в хитросплетениях личной жизни поэта не удалось до сих пор.

Одна из самых неоспоримых любовных связей Пушкина - связь с крепостной девушкой Ольгой Калашниковой, чья семья находилась во владении предков поэта ещё со времён его легендарного прадеда Абрама Ганнибала.

25-летний барин обратил внимание на очаровательную горничную, когда вернулся из южной ссылки в родовое имение Михайловское в августе 1824 года. Ольга (1806–1840) — единственная дочь крепостного приказчика и управляющего имением (старосты) в Михайловском, а затем в Болдине Михаила Ивановича Калашникова. В момент встречи ей было 19. Их любовь разгорелась зимой, когда остальные члены семьи Пушкина покинули Михайловское, и продолжалась целых полтора года. Известен черновик стихотворения Пушкина «Весна, весна, пора любви…». Оно написано весной 1827 года, когда поэт получил долгожданную свободу:

В 1656 году Диего Веласкес, талантливый живописец, придворный художник испанского монарха Филиппа IV получил заказ на очередной портрет инфанты Маргариты Терезы. Картина, названная «Менины», стала вершиной творчества Веласкеса.

[x530]

Д. Веласкес. Менины (фрагмент, ракурс)

Так уж сложилось у людей - если тебя одарил сюзерен (хоть и позором, например, взял твою жену в фаворитки), надо благодарить, и тебе зачтется. Во все времена это было неписанным правилом, но не для всех... Встречались исключения. Наш герой был гасконцем и принадлежал к знаменитому роду Пардальянов (приятно встретить знакомых, не правда ли?) и полностью его имя звучало так - Луи-Анри де Пардальян де Гондрен, маркиз де Монтеспан.

Однако древний род и титул еще не обеспечивают человека богатством. Луи-Анри почти всегда был в долгах. Впрочем, это его не сильно печалило. Он был веселым человеком и смотрел в будущее с оптимизмом. В 23 года женился. Жена принадлежала к древнему роду Мортемаров, которые в эпоху Крестовых походов владели Мертвым морем. Как и все Мортемары, Франсуаза де Рошешуар де Мортемар, мадемуазель де Тонне-Шарант (да-да, у Дюма в "Виконте де Бражелоне" изображена именно она) была красива и остроумна. Но тоже небогата.

Агнесса Сорель, возлюбленная французского короля Карла Седьмого - первая официально признанная королевская любовница.

[x700]

Агнесса Сорель в изображении Жана Фуке

Картина «Меленский диптих» была создана французским художником Жаном Фуке в середине XV века. Полотно заказал придворный муж Этьен Шевалье для одной из церквей города Мелена. На левой створке, которая теперь хранится в картинной галерее Берлин-Далем, Фуке изобразил самого Шевалье с его покровителем святым Стефаном. На правой створке, принадлежащей ныне Королевскому музею изящных искусств в Антверпене, художник создал композицию «Мадонна с младенцем».

Поражает цветовое решение картины — ярко-красные и синие ангелы, мраморная кожа Мадонны и Младенца, глубокий синий тон фона. Но еще больший интерес вызывает сама Мадонна, а вернее — Ее прообраз. Считается, что на картине Фуке изобразил Агнессу Сорель. Кто же эта женщина, вдохновившая знаменитого французского художника на создание одного из лучших образов Богоматери в мировом искусстве?

В северокитайском городе Харбин, известном своими зимними фестивалями, появился потрясающий оперный театр. Его обтекаемая форма является скульптурным отражением окружающего пейзажа с извилистыми водоемами на болотистой местности. Разработчики надеются, что футуристическое здание станет жемчужиной в культурной жизни города.

Бэнкси: "Современное искусство — это зона бедствия. Никогда еще в истории человечества столь многое не было сосредоточенно в руках столь незначительного количества людей для того, чтобы сказать так мало".

О Бэнкси известно только то, что он родился в Бристоле примерно в 1974 году, что, возможно, зовут его Роберт Бэнкс, а может быть и нет. Почти все его "произведения" имеют политический или социальный подтекст. "Нужно немало храбрости, чтобы анонимно заявить о себе в западной демократии и потребовать того, во что никто кроме тебя не верит - например, мира, справедливости и свободы" (Бэнкси "Wall and Piece")

Лауриц Андерсен Ринг (Laurits Andersen Ring, L.A.Ring; 1854-1933) — один из выдающихся представителей датского символизма и одновременно социального реализма. В сущности, эти художественные  направления и утвердились в Дании благодаря ему. Его стиль сочетает традиции датского "almue" (народного искусства) с основными принципами модернистов - Поля Гогена, Жана-Франсуа Раффаэлли и Жана-Франсуа Милле. 

[показать]

Жатва

Впервые о термине узнали в XV веке. Его переводили с итальянского как "покойно", "вольготно" и даже "удобно". В старинных музыкальных произведениях встречаются похожие слова из венецианского наречия: Adgio, Adago, Ado, Ad’, Adgo и Adasio. Словарь Броссара дает следующее толкование: "удобно, покойно, всегда медленно, растягивая тему, протяжно". Исследователь Яворский разъясняет, что энергия в адажио сосредоточена в ровном и напряженном состоянии, которое переходит в страсть или в активную форму. 

В конце XVII века такое определение ему дали Перселл, Вольф, Броссар, Коррет. Среди характеристик можно было прочитать и такие: "средне-медленный, очень медленный, самый медленный". Все разногласия связаны с тем, что темп музыке в былые времена задавал эмоциональный подтекст произведения. 

Что мы знаем о Велимире Хлебникове? Поэт, один из основателей русского футуризма, экспериментатор в области словотворчества и зауми, «председатель земного шара»...

[показать]

"Велимир Хлебников. На пути в Персию". Михаил Копьев 1986

Я вам расскажу, что я из будущего чую,

Мои зачеловеческие сны...

Я, носящий весь земной шар

На мизинце правой руки...

Новая библиотека университета в Абердине (Шотландия) была официально открыта королевой Елизаветой II в 2012 г., и с того времени называется «Библиотекой сэра Дункана Райса» — в честь заслуг бывшего ректора университета сэра Дункана Райса. Проект, созданный датским бюро “Schmidt Hammer Lassen architects”*, победил в архитектурном конкурсе 2005 г. и получил несколько престижных архитектурных наград, в частности Королевское объединение архитекторов Шотландии признало его одним из лучших в стране. Задачей архитекторов было создание современной университетской библиотеки, которая одновременно должна была стать культурным центром для жителей города Абердин.

[показать]

Библиотека расположена на территории кампуса Старого Абердина, и представляет собой ультрасовременную учебную среду, в которой новейшие образовательные технологии сочетаются с впечатляющей коллекцией книг (более миллиона), архивных документов и манускриптов.

Этот фанданго Амедеу Вивес-и-Ройг из сарсуэлы "Донья Франсискита" самый любимый из всех, которые исполняются в Испании.
Почему я говорю в Испании (еще в испаноязычных странах) потому, что только в Испании и более нигде существует сарсуэла: сарсуэлу иногда называют испанской оперой, иногда сравнивают с опереттой. Но в любом случае, это самостоятельный жанр, который зародился в Испании в 17 веке и до наших дней переживал множество взлетов и падений. Отличается от оперы и оперетты тем, что: кроме музыки, танцев и пения в сарсуэле присутствует и речитатив, которого не бывает в опере.

Станислав Брусилов (род. в 1976) - современный российский художник. Закончил Московский художественный лицей с золотой медалью, а затем МГАХИ им.В.И.Сурикова. Член Союза художников. В его активе более 80 российских и зарубежных выставок, 30 из которых - персональные. Более всего известен своими пейзажами. Пишет в реалистической манере, но в его картинах так много воздуха, столь своеобразная и совершенно неповторимая колористика, что они рождают гораздо больше эмоций, чем способен вызвать обычный реалистический пейзаж. Видимо, именно поэтому зрители и критики столь часто называют их "душевными пейзажами". 

Хоакин Соролья (Соройя; 1863-1923) - крупнейший представитель испанского импрессионизма.  Его способность сочетать в изображении натурализм и легкость импрессионизма стала источником вдохновения для многих известных мастеров, например, Клода Моне. В его творчестве можно проследить отражение атмосферных картин Джеймса Мак-Нейла Уистлера и нордические мотивы Андерса Цорна. Картины Сороллы были награждены премиями Испании и США, отмечены на Парижских салонах. На Всемирной выставке в Париже (1900) был награжден медалью и орденом Почётного легиона. Стал членом художественных академий Парижа, Лиссабона и Валенсии.

Jessie Willcox Smith/Джесси Уилкокс Смит (1863-1935) - один из лучших американских художников-иллюстраторов Золотого Века американской иллюстрации. Ее иллюстрации были в витринах газетных киосков и в частных домах. Она сумела нарисовать универсального ребенка. Платья и спортивные костюмы, которые они носили на её рисунках, формировали вкус в одежде целого поколения детей. За 44 года творческой жизни Джесси Смит проиллюстрировала более 60 книг,  250 периодических изданий и около 200 обложек, и стала автором множества плакатов, календарей, афиш.

Джордж Викат Коул (известный как Vicat Cole; 1833-1893) - известный английский пейзажист середины XIX века. Его стиль складывался под влиянием Тернера, Констебля и Кокса. Особенностью этого стиля является удивительное сочетание света и воздуха; натуралистичность изображения деревенского бытия без особых поисков глубинного смысла. От его картин веет покоем и вечностью. Сын выдающегося пейзажиста Джорджа Коула (1810-1883), Викат Коул сумел занять свое место в истории пейзажной живописи и в 1880 г. стал членом Королевской Академии Англии.

Первые сведения об усадьбе, а тогда просто деревне, встречаются в летописях конца XVI столетия, когда она называлась Юркино. Скорее всего, такое название появилось по имени одного из владельцев. Принадлежала деревня Р. Полянинову, а потом - А. Л. Корепанову. В истории усадьбы значится и такой факт: в 1622 году деревня Юркино по указу российского государя была пожалована подьячему Г. Ларионову.