Сегодня я решилась сделать пост об одном из тех художников, чье творчество мне ближе всего и неизменно любимо. Самый последовательный импрессионист, приверженец пленэрной живописи Alfred Sisley родился 30 октября 1839 года в Париже в состоятельной семье британского подданного William Sisley и Felicia Sell. Его отец был торговцем шелком, а мать известна, как знаток и ценитель музыки. В 1857 году, когда Альфреду было 18 лет, его отправили учиться в Лондон, чтобы получить коммерческое образование и позже сделать карьеру в бизнесе, однако уже в 1861 году он вернулся в Париж, не завершив обучение и, вопреки желанию отца, в 1862 году поступил в Парижскую Школу Изящных Искусств (École des Beaux-Arts). Там, в рамках мастерской швейцарского художника Шарля Глейра (Marc-Charles-Gabriel Gleyre) познакомился с Пьером-Огюстом Ренуаром, Клодом Моне и Фредериком Базилем (Pierre-Auguste Renoir, Claude Monet, Frederic Bazille). Два года спустя Gleyre прекращает преподавать в Школе, тогда же её покидают и молодые художники, включая Альфреда. С самого начала он сосредотачивается на пейзажной живописи, видах сельских улиц и парижских рек. Он пишет в Chailly-en-Bière рядом с Фонтенбло, а потом в Marlotte с 1865 по 1866 годы, благодаря финансовой поддержке отца. Художник часто встречается с Клодом Моне и Огюстом Ренуаром, они работают вместе, пишут пейзажи на пленэре, а не в студии для того, чтобы реально захватить и отразить на картинах все эффекты солнечного света. Следствием новаторского подхода к живописи, непривычного для того времени, стала почти полная невозможность выставлять и продавать свои работы, их не приветствовала публика и не оценивали критики. Жюри ежегодного Салона, крупнейшей и авторитетной художественной выставки, регулярно отклоняло их работы. Тогда Ренуар, Сезан, Сислей, Писсарро и Базиль решают организовать Салон независимых. Считается, что на формирование Альфреда Сислея, как художника, оказал влияние реализм Курбе, Коро и Добиньи (Courbet, Corot и Daubigny). Первые пейзажи Sisley окрашены в тёмно-коричневые, зелёные и бледно-голубые тона. Они часто выполнены в Marly and Saint-Cloud. В работах художника очевидны яркие акценты на изменяющихся световых эффектах, облаках, его интерес к цветовым решениям зданий. Один критик сказал о художнике так: "... in the small, hard-working and carefree group made up of Monet, Renoir, Sisley, Bazille, in Fontainebleau, he represents cheerfulness, spirit, imagination". Именно таким вижу творчество художника я, простой любитель, воспринимающий искусство на эмоциональном уровне, посредством ассоциаций и образов.
Немного работ художника того периода: 1865 год "Avenue of Chestnut Trees near La Celle-Saint-Cloud"
"Lane near a Small Town", 1864 год (картина находится в экспозиции Kunsthalle, Бремен, Германия)
Этого художника я открыла для себя недавно и с тех пор наслаждаюсь его работами, в которых мне нравится всё - от техники и сюжетов до особой атмосферы, которой буквально "дышит",каждая картина.
Известный английский художник Colin W. Burns родился в 1944 году, его детство прошло в приморском городе Норфолк. В возрасте семи лет он начал писать пейзажи и закаты и уже в девять лет начал выигрывать призы по искусству в школе. Когда Колину исполнилось двенадцать лет, его родители переехали жить в центральную часть страны в деревню, с этого момента жизнь мальчика стала протекать на фоне красивых пейзажей местной дикой природы. Колин Бернс утверждает, что это изменение образа жизни - с городского на деревенский, оказало самое большое влияние на его творчество. Он всё более и более увлекался живописью и продолжал наблюдать чудеса природы. В возрасте шестнадцати лет Колин покинул школу, получил квалификацию бухгалтера и начал работать на "Birds Eye" в Great Yarmouth. Картины он писал в свободное время, тогда же начинает продавать свои пейзажи.
Картины Колина попались на глаза хорошо известному арт-дилеру из "The Little Gallery" в Elm Hill, Norwichе, с его помощью в 1977 году в Лондонской галерее "Tryon", специализирующийся на картинах, изображающих диких животных, состоялась первая выставка художника. В 1978 году он ушёл из "Birds Eye", чтобы стать профессиональным художником. Он писал картины как в масле, так и в акварели, специализируясь на сельской местности Восточной Англии и птицах, которые населяют её. Сейчас Колин Бернс - один из самых успешных и известных художников Англии.
Высокогорье Шотландии, уникальная дикая природа, сцены из жизни Лондона, Центральный парк Нью-Йорка - всё это можно видеть на картинах Колина. Его талант ярок и многогранен. Однако основной мотив творчества художника - дикая природа Шотландии.
Многие из его картин были воспроизведены в качестве поздравительных открыток и гравюр. За последние тридцать лет художник провёл семь персональных выставок в Лондоне. Его работы продолжают лучшие традиции искусства восточной Англии и представлены во многих крупных коллекциях, как в Европе, так и в Америке.
