Витамины для глаз: чем полезны и где содержатся?
Благодаря зрению мы получаем до 90% всей информации. Можно ли повысить его остроту и предупредить развитие глазных заболеваний? Безусловно, если включать в ежедневное меню продукты, которые содержат определенные витамины.
Гроза куриной слепоты- витамин А (ретинол)
Почему он важен?
Это ценное вещество входит в состав зрительного пигмента сетчатки глаза – родопсина, благодаря которому мы можем разглядеть предметы в темноте или при тусклом освещении. При дефиците витамина А наблюдается снижение остроты зрения при слабой освещенности, вплоть до полной его утраты в сумерках – куриной слепоты.
Также нехватка витамина может стать причиной конъюнктивита, глаукомы, ксерофтальмии. В последнем случае оболочка глаза – роговица – постепенно превращается в бельмо, а также нарушается функция слезных желез.
Где его взять?
Если проблемы уже возникли, врач может назначить специальные глазные капли и препараты, в состав которых входит витамин А. Для профилактики нужно принимать витаминные комплексы, а также повысить поступление витамина с продуктами питания. Им богаты говяжья, свиная и тресковая печень, куриные яйца, сливочное масло, молоко, сметана, сливки.
В растительных продуктах содержатся провитамины – каротин и каротиноиды, которые в кишечнике превращаются в витамин А. Большие запасы каротина – во всех фруктах и овощах красного, оранжевого и желтого цвета, а также в зелени.
Ромашковое масло лечит вены
Это приятное, ароматное, насыщенное энергией солнца средство поможет вашим ножкам.
Итак!
- Соберите свежих цветков ромашки аптечной.
- Вымойте, отряхнуть от воды и дайте обсохнуть.
! Сушить цветы не надо!
- Цветами заполнить бутылку и залить растительным маслом до плечиков.
- Поставить бутылку в тёмное место и настаивать 40 дней.
- Не забывайте периодически встряхивать бутылку.
- Через 40 дней процедите через марлю, остаток отожмите.
- Хранить в холодильнике.
Масло втирать ежедневно в места, где расширены вены. Делать это очень аккуратно и бережно. Для более выраженного эффекта на ночь можно сделать компресс. Помогает очень хорошо, пользоваться желательно ежедневно.
Вместе с лечебным эффектом масло делает кожу мягкой, снимает раздражение, усталость и отеки.
Источник:http: //vk.com/wall-43187100?q=%23%D0%97%D0%B4%D0%BE%D1%80%D0%BE%D0%B2%D1%8C%D0%B5&w=wall-43187100_47501%2Fall
Ларилорхен
Пилинг лица по рецепту наших бабушек
Что делать, если очень хочется иметь нежную ухоженную кожу, а денег на салон недостаточно? Есть одно средство, с помощью которого вы с легкостью проведете дома салонный пилинг, не потратив при этом больше 2 долларов. Именно им пользовались наши бабушки и мамы в советских салонах красоты.
Однажды мы с моей знакомой пошли в сауну, и она предложила мне сделать пилинг на распаренное после парилки лицо. Эффект мне очень понравился, но я забыла спросить, что же это было такое. И только недавно, вспомнив о том чудесном омолаживающем средстве, наконец-то узнала его состав.
Речь идет о пилинге с помощью 5%-го хлористого кальция и детского мыла.
Что же это такое? Хлористый кальций – это кальциевая соль соляной кислоты. Считается безвредной пищевой добавкой. Получают CaCl2 в качестве побочного продукта при производстве соды. В медицинских целях его используют как противовоспалительное, антиаллергенное, кровеостанавливающее средство и антидот. Его нельзя вводить внутримышечно и под кожу, раствор употребляют внутрь орально или внутривенно. Так что большого вреда, как мы видим, он нанести не может.
Шаг первый:
Делаем каркас камина. Поскольку мой вариант предназначался для фотосессий, его задача была быть мобильным, легким,потому он сделан из деревянных брусков и фанеры.
Шаг второй
Подготавливаем к покраске, зачищаем шкуркой шероховатости. Далее покрываем акриловой краской (была выбрана обычная белая интерьерная краска), она хорошо ложится, не имеет запаха и придает матовый эффект.
Шаг третий
Дабы наш камин не выглядел скучно и чопорно, декорируем его лепниной. Советую выбрать лепнину из полиуретана, материал недешовый, но достаточно легкий, прочный, эстетичен и не отличим от гипса.
Приклеиваем все жидкими гвоздями,клей схватывается быстро и крепит "намертво".
Зазоры между приклеенными деталями можно заполнить шпатлевкой.
Так как полиуретан имеет разные оттенки белого, для единого тона покрываем все краской-спреем, она отлично ложится,прокрашивает мелкие детали,которые сложно прокрасить кисточкой,сохнет в секунды,не оставляет разводов, но к сожалению токсичный запах выветривается долго(советую красить в хорошо проветриваемом помещении).Все изначально вместе с каркасом окрашивать спреем нет смысла,потому что на закрашивание дерева с нуля уйдет много баллонов,а так у нас получается одно небольшое ведерко не пахнущей акриловой краски и два баллончика спрея (для окраски лепнины достаточно одного слоя).
В итоге получаем идеально ровный цвет. Выбирайте спрей матовый, не глянцевый, тогда он хорошо сровняется с акрилом и опять таки будет больше походить на гипс.
Шаг четвертый
Самое сложное, на мой взгляд - приделать карниз. Основная загвоздка состоит в том, чтобы правильно сделать углы, так как карнизы имеют очень широкий выступ, малейшая неточность и весь труд насмарку. Полиуретан достаточно прочный материал, но хорошо поддается ножовке по дереву. Правило "семь раз отмерь" в данном случае как нельзя кстати. Для лучшей состыковки отпиленных углов,скосы можно обработать шкуркой крупной зернистости,заодно исправить небольшие неровности и неточности.
Немного терпения, усилий и вуаля! Уютный уголок готов!
Основное достоинство именно белого камина-это бесконечное множество вариаций декорирования его. Делюсь своими примерами.
Здравствуйте, уважаемые интересующиеся! Предлагаю Вашему вниманию, свой мастер-класс по лепке барельефа цветка.
Любая идея находит начало своего воплощения в карандашном наброске. Наш Цветок не смог стать исключением.
Оттолкнувшись от этой схемы, мы прорисовали эскиз в масштабе, где были сохранены все пропорции.
Калька с эскизом на малярный скотч была закреплена на подготовленную для этого стену. А подготовка заключается в том, что она должна быть выровненой и оштукатурена.
[показать]
Перевод рисунка производится путём его обводки с использованием копировальной бумаги.
[635x608]
Для дальнейшей работы нам потребовались: около 2,5 кг хорошо замешанной скульптурной глины (она должна быть мягкой, но не липнуть к пальцам),стеки,нож,колонковая кисть, кисть -щетинка,скалка, две ёмкости- одна для воды, другая- для шликера . Также нужно подготовить шликер, на который мы будем приклеивать фрагменты рельефа. Шликер - это не что иное ,как та же глина, доведённая до концистенции жидкой сметаны. В качестве разжижителя используем обыкновенную воду. Можно добавить туда клей ПВА (примерно на треть, впрочем это не строго). Саму глину необходимо обернуть влажной тканью и положить в полиэтиленовый пакет, чтобы она не обсыхала.
[635x481]
В нашем случае мы начали лепить с левого верхнего края. Хотя, на самом деле, следовало начать с центральной части, где будут самые массивные и многослойные фрагменты. Всё это для того, чтобы оптимизировать процесс сушки. Ведь желательнее накладывать следующий слой на просушенный. Но у нас было время,чтобы растянуть удовольствие.
Следует отделять от целого куска глины ровно столько,сколько требуется для формирования фрагмента. Лишние куски старайтесь сразу прятать в пакет. Не делайте слишком громозких элементов, чтобы при переносе их на стену они не развалились.
[635x588]
Можно разделить все лепные элементы на 3 основных вида: жгутики или колбаски, пласты и шарики. Всё остальное - производное от них. Поэтому, прежде чем лепить фрагмент, определите для себя, что это будет за вид. Пласты раскатываются скалкой, ну а всё остальное - руками. Участок на который вы намерены приклеить фрагмент промажьте шликером, используйте кисть-щетинку. Только когда фрагмент достаточно хорошо прилип, пригладьте его по всему периметру не оставляя щелей .
[635x424]
Пальцами,стеками или даже скалкой придайте массе нужную форму,проработайте детали. При необходимости выглаживайте рельеф колонковой кистью смоченной в воде.
[635x395]
Следующий фрагмент сопрягайте с предыдущим так, чтобы не было видно стыков. Не оставляйте надолго невыглаженный участок, глина сохнет и потом необработанную деталь придётся, разве что, резать и шлифовать.
Шаг за шагом - и рельеф слеплен.
Оставьте его сохнуть в течение одной недели в естественных условиях. При повышенной влажности и пониженной температуре процесс замедляется. Соответственно можно ускорить его, увеличив температуру и понизив
Для изготовления понадобится:
1. пистолет с горячим клеем;
2. ткань, которая не сыпется, вроде флиса;
3. скорлупа яйца целая;
4. маркер;
5. тканевые цветы или любые другие, например, из полимерной глины;
6. ленты атласные или из органзы;
7. дисковая прокладка, это такие круглые штуки, которыми прокладывают кучу дисков сверху и снизу в наборе;
8. зелень искусственная;
9. салфетка-подложка для работы.
10. ножницы.
11. акриловые краски и лак.
Сначала готовим яйцо. Его нужно продырявить тонкой спицей с двух сторон и выдуть. Дать просохнуть. Покрасить акриловой краской, можно покрыть акриловым матовым лаком для крепости. Дырочки конечно останутся, но мы их потом задекорируем.
Дисковая прокладка будет нашей основой. Обводим маркером прокладку. Вырезаем. Это будет изнаночная сторона нашего украшения. Точнее то, что задекорирует украшение со "спины". Приклеиваем флисовый круг на нашу основу.
Горячий клей хорошо держит ткани, поэтому, далее будем крепить яйцо, для этого на основу наносим полоску клея через внутренний маленький круг. Сверху сразу приклеиваем полоску флиса. На неё крепим яйцо.
И далее, вокруг яйца наклеиваем зелень. Можно делать это густо, а можно и вот так с просветами, они всё равно будут заполнятся цветами и лентами.
А вот так выглядит изнанка.
Декорируем дырочки мелкими цветочками или листочками.
Можно использовать ленты в качестве бантиков. Нарезать наискосок и обжечь спичкой.
В общем, декорирование украшения делается на Ваш вкус и цвет, так как нравится. Крепим из узкой атласной ленты петельку. Крепим на клей под зеленью.
В этом Мастер-классе я раскрою как из старого елочного шара,
купленного в гипермаркете, сделать елочную игрушку
с кракелюрными трещинками в технике декупаж.
Для этого нам понадобятся следующие материалы (объем "нужностей" в мл пишу приблизительно):
- 1 цветной пластиковый шар
- 1 шт деревянная палочка для шара (из японского ресторана)
- 5-7 мл замедлитель высыхания для акриловых красок
- то во что вставлять палочки для просушки – у меня это доска с отверстиями под палочки
- фен
- 70 кв см наждачная бумага 800-ка
- 20 мл акриловая или акрилатная грунтовка в т.ч и для пластиковых поверхностей
- кисть №7 синтетика
- кисть №0 синтетика
- палитра
- 100 мл акриловая/акрилатная белая краска на водной основе
- 30 мл клей ПВА
- 1 шт губка, плотная типа спонжей для косметики 2*2*2 см
- 2 шт декупажные картинки на рисовой бумаге
- ножницы вырезать картинки
- акриловые краски по 5-10 мл красная, зеленая, желтая, синяя, сиена жженая и сиена натуральная, таких цветов которые есть на декупажных картинках
- влажная хорошо впитывающая тряпочка приблизительно 30*30 см
- 150 мл акриловый лак на водной основе, я пользуюсь Тиккурила Kiva глянцевый
- кракелюрная пара Маймери 753 и 754
- 10 мг сухой пигмент для затирки трещинок коричневого цвета
- 55 см лента зеленая атласная шириной 11мм
- 55 см лента красная атласная шириной 11 мм
- 55 см тесьма золотая шириной 12 мм или золотые кружева
- иголка
- нитки золотого или бежевого цвета
- зажигалка
- моющее средство Фейри и т.п.
- жидкость для снятия лака 20-30 мл
- ватные диски
- стакан с водой
- ватные палочки
Берем старый цветной елочный шар из пластика, декорированный блестками.
Снимаем пластиковый подвес с верхушки.
Небольшим кусочком наждачной бумаги 800-ки, приблизительно 3*4 см, под струей горячей воды шкурим шар, чтобы блестки полностью смылись.
Жидкостью для снятия лака с помощью ватных дисков стираем цветную краску. Нам нужно обесцветить поверхность, чтобы при нанесении последующих слоев цветная краска не проступила и не испортила всю проделанную работу.
Приветствую всех желающих красиво встретить Новый год)) Вот такой немного сказочный подсвечник из обыкновенного фужера предлагаю Вам сделать своими руками!
Я использовала вот эти художественные материалы:
1-Для начала фужер необходимо обезжирить-спиртом или промыть с мылом и вытереть насухо. Затем в качестве грунта наносим тонкий равномерный слой акрилового лака. Работаем кистью.
2-из листа белой рисовой бумаги вырываем 2 овала для двух сторон нашего подсвечника, из нижней части овалов к центру делаем надрыв. Это нужно, чтобы из-за выпуклости фужера при наклеивании рисовой бумаги не образовывалось лишних складок. Наклеиваем рисовую бумагу на фужер клеем ПВА или лаком. В месте надрыва делаем наложение краёв бумаги. Тщательно выгоняем воздух из-под бумаги! Затем сушим, можно феном (прохладный режим)
3-Из салфетки с понравившимся рисунком вырываем 2 овала аналогичных овалам из рисовой бумаги. Снимаем лишние 2-3 слои. Прикладываем к изделию на рисовую бумагу и покрываем сверху ПВА или лаком. Работаем плоской кистью от центра к краям, разглаживая складочки и выгоняя пузырьки воздуха.
4-Берём мастихин и текстурную пасту со стеклянными шариками. Наносим пасту на фужер тонким слоем, обрамляя наши декупажные "медальоны". Пастой немного заходим на изображения, скрывая их края.
5-Паста сохнет довольно долго до прозрачности (сутки). Пока она влажная, мы украшаем подсвечник стразами, просто прикладывая их и прижимая к поверхности. Можно использовать бусинки, глиттерные звёздочки и т.д. Затем пасту можно подсушить феном-она "схватится" и мы сможем подолжить!
6-переходим к ножке фужера. Её я покрыла составом "морозный узор" или "иней", наносила поролоновой губкой набивающими движениями в 2 слоя с промежуточной просушкой каждого. Затем низ подсвечника украсила точками жемчужного контура.
7-сами декупажные "окошки" стоит тоже украсить: снегу на изображении я добавила объёма с помощью перламутрового белого контура, им же нанесла точки, будто снег идёт...Немного волшебства добавят глиттеры, если их нанести с помощью лака на некоторые места пейзажа.
8-на ножку подсвечника завязываем ленты, подходящие по цвету к основному изображению. Вставляем внутрь обычную плавающую свечу (можно и воды налить при желании) и вуаля-ПРАЗДНИК К НАМ ПРИХОДИТ!
[показать]Нам понадобится:
Берём в руки карандаш и линейку. Чертим прямоугольники разных размеров. Сначала прямоугольники, которые будут на переднем плане, затем прямоугольники, которые "скрываются" за ними.
Когда примерная схема готова, разводим белую краску и прокрашиваем прямоугольники (это поможет легче ложится краскам на деревянную поверхность и придаст яркости). Как высохнет 1ое покрытие с белым цветом, приступаем к разрисовыванию прямоугольников красками разных оттенков. Вы можете самостоятельно смешивать цвета.
Так как дерево хорошо впитывает, краску необходимо наносить в несколько слоёв (2-3), чтобы рисунок получился насыщенным.
Когда все основные прямоугольники раскрашены, обводим их по контуру четным цветом.
После окончания раскраски всего стола, даём хорошенько просохнуть (можно оставить на ночь). Для придания рисунку 3D эффекта используем художественную пастель, которой прорабатываем тени прямоугольников. Т.е. те что на переднем плане дают тень на те, которые под ними. Оттенок пастели я использовала для каждой группы прямоугольников: черная для синих, бордовых фиолетовых; коричневая для красных, оранжевых, жёлтых, золотых; тёмно-зеленая для зеленых и салатовых.
Завершающий этап: покрываем лаком в 2 слоя, давая просохнуть 1му слою указанное время производителем лака.
По многочисленным просьбам мастеров и почитателей нашего творчества предлагаю простой способ декорирования белого холодильника.
Очень часто бытовая техника не вписывается в общий интерьер. Встраеваемая техника тоже не всегда подходит. Иногда по цене, а иногда потому, что техника появилась раньше, чем кухонный гарнитур, и менять ее жалко.
Я давно занимаюсь росписью холодильников. И сейчас предлагаю небольшой мастер-класс. Сюжет рисунка очень простой, практически каждый сможет повторить.
Что мы имеем в наличии: миниатюрная кухня с миниатюрным холодильником, торчащим из-под кухонной столешницы, как бельмо.
Материалы для росписи: Акриловые краски, кисти разной толщины, грунт, лак для акрила, наждачная бумага.
Начинаем работу!
1. Беспощадно шкурим всю поверхность холодильника, особенно те места, которые будут подвергаться частым соприкосновениям (ручки, углы, и т.д)
2. Покрываем всю поверхность грунтом. Грунт соединит намертво поверхность холодильника и верхний красочный слой. Ждем пока грунт высохнет.
3. Тонируем весь холодильник сверху вниз, в моем случае нужно имитировать древесину, поэтому я крашу сверху вниз.
4. Опять ждем и опять покрываем. Так 5-6 раз.
*Ниже на фото для сравнения - поверхность после высыхания. Справа наличник, слева холодильник.
5. Начинаем рисовать на просохшей поверхности. Заказчику очень понравилась итальянская картинка. Она подходит к общему дизайну кухни по цвету и теме.
6. Любую работу украшают детали. Для декора я еще немного использовала акриловое золото.
7. Сверху покрываю матовым лаком, он объединит слои в один и убережет верхний слой.
Паралельно мне пришла идея покрасить белые трубы, которые тоже оказались совершенно неуместны.
(предварительно трубы тоже были загрунтованы)
Всем удачи в творчестве!!! Сделайте свой дом уютным и красивым!
Продолжаю начатую тему и сегодня расскажу, как я делала объемное мозаичное панно.
К сожалению,мастер-класс по этой работе не планировался,поэтому часть недостающих снимков восполню пояснениями.
Задача была такая: требовалось «заполнить» стену в ванной комнате ,оживить само помещение.
После некоторых раздумий было принято решение разместить на стене изображение капли воды – самой загадочной субстанции на планете. Поэтому я буду писать ее имя с заглавной буквы.
За основу я взяла лист фанеры и основательно пропитала его защитным составом в несколько слоев.
Таким составом может послужить «Акватекс», например.
В центре фанерного полотна набросала эскиз будущей Капли.
Следующий этап – создание объема. Для этого в отдельном месте на большой лист бумаги я нанесла монтажную пену, буквально кучкой. Ушел полный флакон.
Через сутки монтажная пена застыла, и я придала ей при помощи обычного острого ножа желаемую форму.
Приклеила монтажно-пенную каплю на основание точно по нарисованным границам эскиза клеем»Титан» .
Для того, чтобы закрыть поры и придать поверхности относительную гладкость, нанесла на нее акрилатную шпатлевку, перемешанную с небольшим количеством ПВА.(Про этот состав я писала в МК «Изготовление венецианской маски»).
Также защита нужна для того, чтобы клей, на который я клеила фрагменты мозаики, не вступил в реакцию с монтажной пеной.
На следующий день, когда шпатлевка высохла, я ее слегка зашкурила и приступила к самому интересному этапу – выкладыванию мозаики.
Для начала прикинула, где будет располагаться «блик» от якобы падающего на каплю света, и отметила это место карандашом. Туда потом встали фрагменты белой плиточки, имитирующие блик.
После ремонта ванной у заказчика осталось некоторое количество стеклянной мозаичной плитки. С ее помощью была сымитирована рама на будущем панно. Этой же мозаичкой выложила и торцы панно.
Мозаика эта «сроднит» панно с настенным декором в данном помещении.
Следующим этапом стало заполнение фона, на котором располагалась моя Капля. Поскольку Капля – заглавное лицо в данном действии – ее требуется оттенить.
Вода в природе бывает разного цвета. Те,кто бывал на море,видели,как оно меняется каждый день.
Можно наблюдать оттенки от светло-голубого до иссиня-черного, с переходами через сине-зеленый .
Поэтому для своего детища я приготовила плитку различных цветов оттенков, и некоторые подходящие(как мне казалось) фрагменты разложила по Капле.
И занялась фоном.
Фон, как я уже упоминала, должен быть контрастным. Поэтому была подобрана плитка в бежевых, розовых , голубых и белых цветах различной интенсивности.
После того, как фон был выложен, дошла очередь до Капли. Учитывая то, что изображение объемное, и свет на него падает как бы сверху и немного сбоку с левой стороны (помните,где расположен блик?), самое темное место (тень)расположилось внизу. Там была использована плитка довольно насыщенного сине-зеленого цвета 3-х оттенков. И постепенно ,по мере продвижения к вершине Капли, фрагменты становились светлее.
Осталось только все аккуратно затереть, что я и сделала.
Окинув критичным взглядом почти готовую работу,я решила подкрасить затирку на капле голубой акриловой
Решила поделиться с вами своим опытом.
Если он пригодится хотя бы одному человеку - значит я старалась не зря.
Мозаики известны с древних времен.Самое первое панно датируется третьим веком до нашей эры. Со времен античного мира мозаичными панно выкладывались огромные помещения – дворцы, римские городские бани (термы) и виллы знатных горожан. Мозаики были очень разнообразны - на этих картинах изображались сцены из мифов, бытовые сюжеты, иллюстрации к историческим событиям (иногда просто узоры из символов). Менялись материалы и техники (помимо камня для мозаики стали использовать стекло, смальту, керамику, металл и т.д.), но суть оставалась неизменной: фрагменты мозаики были как бы «пикселями» для создания как можно более достоверной и подробной картинки.
Бывает так, что направление в искусстве рождается из стечения обстоятельств. Так произошло с Антонио Гауди – самым знаменитым архитектором XX столетия. Свой первый заказ на строительство особняка он получил от владельца керамической фабрики Мануэля Висенса, и именно тогда ему пришла в голову идея собрать во дворе фабрики остатки разноцветной плитки и украсить ими дом. Мозаика получилась столь живописной, что в дальнейшем Гауди стал использовать эту технику постоянно, утилизируя отходы всех барселонских производителей плитки.
Сегодня модные мозаики создаются буквально из всего, что может претендовать на долговечность. Собирать их легко и очень интересно, потому что, как бы вы ни расположили отдельные элементы на поле, хороший результат практически гарантирован.
Керамической мозаикой декорируют цветочные кашпо и вазы, столешницы классических и садовых столиков, стены и полы ванных комнат и даже фасады зданий!
Один раз попробовав эту технику, я уже не могу оторваться от нее. И возвращаюсь к ней снова и снова.
Поэтому,когда мне поступило предложение выложить напольный коврик в ванную,я с радостью за него ухватилась.
Сейчас я попытаюсь вкратце описать процесс изготовления мозаичного коврика в санузел в частном интерьере методом прямого набора.
Так выглядело помещение до того, как там был закончен ремонт.Снимок не очень качественный,но видны плитки-декоры на стене,которые хозяйка привезла из далекой страны. На выступе стены расположен декор с лимоном.На снимке он не виден,так что придется поверить мне на слово.
От него и отталкиваемся.
Сложность заключалась в том, что пол в помещении был уже практически готов - выложен плиткой- за исключением окна под коврик. Требовалось попасть точно в размер, чтобы не выйти за пределы «окна» или не «провалиться» в него.
Набор мозаики я осуществляла у себя в мастерской,поэтому было принято решение приклеить элементы на строительную сетку для дальнейшей транспортировки на постоянное место.Сетка была вырезана под размер «окна».Но в процессе приклеивания фрагментов сетка несколько деформируется, что может создать определенные неудобства. В моем случае все получилось удачно. Со слов заказчика, у мастеров, которые уложили коврик на место, проблем не возникло.
Итак, вернемся к нашим баранам….
Процесс подготовки к выкладыванию мозаики длительный и довольно кропотливый.
Сначала подбирается плитка приблизительно одинаковой толщины гармонирующих цветов, моется и высушивается. Желательно обращать внимание на изнаночную сторону плитки. Разные производители используют различные глины для обжига. От качества глины и способа обжига зависит то, как плитка будет делиться на фрагменты.
Далее при помощи довольно простых инструментов она разделяется на мелкие элементы.
Я использую обычный плиткорез и специальные кусачки для керамической плитки, при помощи которых производится подгонка элементов.
(Приношу свои извинения администрации сайта за то,что выложила снимки инструментов с интернета,т.к. свои инструменты я не сфотографировала.)
В интернете часто можно встретить советы разбить плитку молотком. По моему опыту такой способ малопригоден: глазурь, которой покрыта керамика,
С большим удовольствием, хочу поделиться с вами идеей оформления свадьбы, а может быть моя «Яблочная история» украсит чей-то интерьер.
Поздней зимой, когда всё кругом серо и мрачно, меня пригласили оформить свадьбу двух очаровательных молодых людей. Невеста была настолько свежа и мила душой, что хотелось создать для неё что-то девственно нежное и чистое. Так родилось моё яблочко. Рождение мысли, всегда рождает плод.
В моей голове было точное понимание цвета, которым должно быть торжество. В поисках ткани, не было ничего такого цвета, о коем я мечтала, кроме бархата-велюра, и не смотря на сомнения фактуры этого материала, я решилась.
Вот, что у меня получилось. Надеюсь, вам понравится! Лично я влюбилась в эти яблоки.
Сделаем выкройку. Масштаб 1х 1 см.
подготовим всё необходимое
1. Ткань для самого яблочка, я использовала бархат-велюр.
2. Ткань для листочка (у меня габардин)
3. Бархат искусственный (который держит форму) для тычинки
3. Шнур кручёный 7 см
4. Холлофайбер или др. наполнитель
5. Ножницы
6. Длинная, толстая сапожная иголка
7. Булавочки, нитки в цвет тканей
8. Клей-пистолет
9. Швейная машинка
Сложив ткань вдвойне, выкроим основу яблока и листочек с припуском на швы 0,5 см.
Линия сгиба выкройки является долевой, если вы хотите, чтобы яблоко было похоже на сорт «Семеренко», очень округлой формы. Мне хотелось, чтоб мои яблочки были «Голден Делишес», это продолговатые фрукты, поэтому я кроила по поперечной. Ткань тянулась от тычинки к веточке.
Из искусственного бархата, вырезаем полоску шириной 1 см и длиной 5 см. Делаем глубокие надрезы.
Прошиваем близко к краю, оставит у яблока конусообразный верх не застроченным, у листочка 1-2 см.
Близко подрезаем края у острого угла листочка. Выворачиваем. Отпариваем. Потайным швом прошиваем не сшитый край.
Детали яблока выворачиваем. Плотно набиваем наполнителем. И намёточным швом прошиваем верх яблока, отступив 1 см, по предполагаемой шпунктирной линии выкройки.
Стягиваем, спрятав внутрь края. Закрепляем.
Вот, что у нас получилось. Если бы, нам нужна была груша, осталось бы сделать веточку и листочек.
Но, у нас яблочная тема! От центра тычинки к центру яблока или центр стяжки, продеваем толстой сапожной иглой на сквозь, натягиваем нить, придавая форму яблочка. Прошиваем насквозь несколько раз. Закрепляем.
Тычинка, веточка, листик и вуа-ля!
Заготовку из искусственного бархата с надрезами сворачиваем в трубочку, наносим клей пистолетом и крепим нашу тычинку.
Отрезаем излишки длины.
Закрепляем клеем
Что нам понадобится:
- морковь, порезанная кубиками
- чеснок, порезанный ломтиками
- зеленый горошек
- зеленый лук
- лимон
- уксус (у меня 9%)
- скотч двухсторонний
- воронка
- чистая бутылочка с крышкой
- бечевка
- кусочек ткани
- деревянная шпажка
- клей ПВА
1 Подготавливаем продукты и материалы [500x333]
2 Начинаем укладывать слоями продукты в бутылочку в любом порядке, как вам нравится. Продукты можно брать любые, на ваш вкус.
3 Наклоняйте бутылочку для равномерного распределения
4 Очень мне пригодилась деревянная шпажка. Ею я распределяла лук. [500x748]
6 Лимончик тоже можно «подредактировать » шпажкой, уложить как вам больше нравится.
7 Когда уложены все продукты, заливаем их уксусом через воронку. Заливаем по чуть чуть, можно немного стукнуть бутылочкой по столу, чтобы овощи уложились и уксус больше разлился внутри. Дать бутылочке постоять минут 5. Уксус немного опустится, впитается в овощи и долить еще раз, до конца.
8 Далее приступаем к оформлению горлышка. Закрываем бутылку крышкой, обклеиваем горлышко двусторонним скотчем, как на фото. [500x333]
9 Закрепляем бечевку к скотчу и наклеиваем ткань к скотчу. [500x333]
10 Обвиваем бечевкой горлышко бутылки начиная снизу. Стараемся делать это плотненько, без просветов.
10 Закрепляем хвостик и это место смазываем клеем ПВА. При высыхании его не будет видно. [500x333]
11 Бутылочка готова! Я еще добавила такую декоративную веревочку. Горлышко можно задекорировать как угодно, на что хватит вашей фантазии.
Внимание! От уксуса овощи меняют цвет!
Я предлагаю Вам мастер-класс по вышивке в технике «гладь восьмёрка». Это редко сейчас используемый вид вышивки очень подходит для вышивки цветов на салфетках, постельном белье, на одежде, сумочках и т.д. Он выполняется быстро, а смотрится очень нарядно.
Для вышивки я взяла рисунок василька из коллекции рисунков моей бабушки. У нас получится настоящая винтажная вышивка.
Нам понадобятся небольшой кусок хлопчатобумажной ткани (у меня – белая бязь), калька, копирка, пяльцы, мулине синее различных тонов по насыщенности, мулине зелёное (от тёмно зелёного до светло-зелёного), мулине светло-жёлтого цвета, ножницы, иголки.
Переводим рисунок на кальку.
Булавками прикрепляем кальку с рисунком на ткань, подводим под кальку копирку и переводим рисунок.
Чтобы вышивка имела законченный вид, я приготовила рамочку, куда вставлю готовую работу.
Вставляем в пяльцы, в которых будем вышивать.
Возьмём синее и зелёное мулине нескольких тонов, как показано на фото, разложим их от светлого к тёмному. Ещё понадобится нежно-жёлтый цвет для вышивки серединки. Всё готово для начала работы.
* * *
Теперь я сделаю небольшое отступление и расскажу о той технике вышивки, в которой мы будем сегодня работать. «Гладь восьмёрка» даёт возможность вышивать довольно крупные детали за один ряд. При обычной глади их пришлось бы вышивать в несколько рядов.
Я покажу на примере .Закрепляем нить, как обычно, вкалываем иголку снизу,
делаем БОЛЬШОЙ стежок,
потом выводим иголку слева от стежка, как показано на фото:
и вкалываем её справа и пониже, стежок получается наискосок предыдущего большого стежка и закрепляет его.
Дальше я выполнила всё то же самое, левее первого стежка.
Вышивая эти стежки близко друг у к другу, мы получаем красиво вышитую гладь «восьмёркой». (Теперь понятно, почему она так называется).
* * *
Вернёмся к нашей вышивке. Возьмём мулине тёмного василькового цвета. Начинаем вышивать правый край правого листочка большого цветка. Иголку выводим в нижней части лепестка и вкалываем в верхний край. Так стежок за стежком заполняем весь лепесток.
Следующий лепесток сделаем таким же, а третий и четвёртый – более светлыми, чтобы было впечатление, что на них падает свет.
Пятый и шестой – опять более тёмным.
Счетная гладь - так называется вышивка, при которой стежки кладут строго в определенном направлении, считая число пропущенных под стежками нитей. Она бывает разной, стежки могут располагаться прямо и под углом.
Для счетной глади используют ткани счетного переплетения (Линда, Белфаст) или плотную сетку - страмин. Во втором случае вышивать рекомендуется шерстяными нитями.
Нам понадобится: небольшой лоскуток ткани Линда, мулине трех оттенков от розового до бордо, игла.
1. Нить светло-розового цвета, в 2 сложения, закрепляем на изнаночной стороне ткани, выводим на лицевую сторону. Протягиваем строго вертикально, пропустив 4 горизонтальных нити ткани под стежком.
2. Следующий стежок делаем, отступив вправо одну вертикальную нить ткани и так далее, пока не закончится элемент узора.
3. Далее закрепляем темно-розовую нить и продолжаем вышивать, строго следя за направлением нити. Начинаем стежок другим цветом в том же месте, где был сделан предыдущий стежок (на схеме для удобства чтения сделаны небольшие отступления). В данном случае схему следует читать так: одна серая линия = 1 нити ткани по горизонтали и вертикали.
На рисунке: фрагмент вышитой шкатулки. Техника: вышивка барджелло.
Вариацией на тему простой счетной глади считают вышивку барджелло, в которой сочетания цветов и прямая гладь "волнами" придает шикарную ноту простым стежкам.
Подборка сайта Freshome из 40 уютных сидений у окна и видов на море приведет вас в уютный уголок, где вы сможете расслабиться, почитать, выпить чашечку чая или понаблюдать за детьми, играющими в саду.
Создание подобного уголка часто представляет трудность для многих людей: как лучше всего использовать пространство у окна, чтобы это было комфортно и придавало очарование всей комнате?
Используя миниатюрные диваны, подушки и даже маленькие матрасы, можно создать чудесное сиденье у окна. Оно может стать вашим любимым местом в доме, с условием, что оконный карниз достаточно широк, чтобы обустроить на нем сиденье, либо можно поставить миниатюрный диванчик, чтобы создать уголок, о котором вы всегда мечтали.
Изумительные залитые солнцем окна – это идеальные места, чтобы разложить подушки, поставить поднос с любимым напитком, положить мягкое покрывало и может быть пару книг. Обустроив оконный проем, вы можете увеличить число посадочных мест в доме.
Разные стили и приемы оформления могут увеличить уровень комфорта и улучшить внешний вид окна. Окна с видом на море, выдающиеся из фасада дома, добавят очарования и интерьеру, и экстерьеру здания, если их дизайн дополняет общую архитектуру и внутреннюю отделку дома. Взгляните на 40 уютных сидений у окна и видов из окна на море и расскажите нам, какой стиль лучше всего вам подходит, и какой из предложенных вариантов вы могли бы воссоздать в вашей гостиной, столовой, спальне или детской.
Вы когда в спальню заходите обращаете внимание на свою кровать? Думаю нет. А есть такие кровати которые стоя скромно на своем месте привлекают больше внимания чем что-либо еще в интерьере комнаты. Давайте рассмотрим 10 примеров интересных и одновременно необычных кроватей.
Кровать для любителей эко-жизни.
Кровать-качалка в современном исполнении.