[700x460]
Невинные принцессы, вышедшие из-под пера Уолта Диснея, в реальном мире проявляют темную сторону своего характера – такова задумка серии концептуальных граффити художника Герра Нилссона (Herr Nilsson). Реальность отрезвляет, и феи, известные по детским мультфильмам, вполне уверенно обращаются с холодным и огнестрельным оружием. Нилссон взял трех канонических персонажей – Белоснежку, Золушку и Спящую красавицу – и переместил их на улицы Стокгольма, вооружив пистолетами и ножами, а затем сфотографировал этих брутальных дам поджидающими своих жертв на темных улицах.
[466x700]
Скульптор Барбара Леоньяк (Barbara Leoniak) раскрывает эмоциональность и пластику человеческих лиц с необычной точки зрения. Ее молочно-белые скульптуры, созданные из усиленного смолой папье-маше, как будто заплетаются и складываются по форме человеческих голов из длинных лент бумаги или ткани. В ее работах сосуществуют динамика и своеобразная заторможенность, подвешенность во времени и пространстве, а лица с закрытыми глазами то ждут поцелуя, то выражают жутковатую эмоциональную отрешенность и ледяное спокойствие.
Художники Чедвик Грэй (Chadwick Gray) и Лора Спектор (Laura Spector), известные как дуэт Chadwick & Spector, воспроизводят знаменитые художественные полотна на необычной основе – в качестве холста они используют тело Чедвика. Впервые они начали совместную работу более десяти лет назад, объединившись для проекта под названием «Анатомический музей». Концеция изначально заключалась в создании живописных полотен на обнаженном человеческом торсе, но затем художники поняли, что и другие части тела модели могут сыграть важную роль в создании объемного и сложного полотна.
[700x468]
Ветеран Вьетнамской войны Джеймс Спид Хенсингер опубликовал свои архивные снимки, сделанные во время перестрелки с вьетнамскими снайперами. В апреле 1970-го года в возрасте 22 лет Хенсингер по призыву провел девять месяцев в составе парашютного десанта 173-ей Воздушно-десантной бригады и стал свидетелем ночной атаки неуловимого вьетнамского снайпера на базу американских войск в Пу-тай.
Чикагский художник Тони Мателли (Tony Matelli), проживающий ныне в Нью-Йорке, создал композицию, изображающую отвратительную сцену беспощадной драки между обезьянами. Скульптура получила название «Старый враг, новая жертва». Инсталляция, созданная с помощью стали, стекловолокна, силикона, краски и настоящей шерсти яка, выглядит невыносимо реалистично и изображает трех приматов, находящихся на пике конфликта. Одна из обезьян повержено лежит на спине, тогда как два шимпанзе глумливо празднуют победу, то таращатся на него, то выбирают лучшее положение для новой атаки.
[700x466]
Германский фотограф Якоб Вагнер (Jakob Wagner) представил серию картин Sea of Clouds - «Море облаков», снятых с самолета, пролетающего над Средиземноморьем. Объединенные общим замыслом, фотографии отображают переменчивость скоплений облаков над подернутой рябью гладью моря. Их красота завораживает и кажется настолько нереальной, что трудно поверить, что Вагнер снимает естественный, нерукотворный ландшафт.
Технический прогресс добрался и до низших звеньев пищевой цепочки.
[700x700]
Польский фотограф Дариус Климчак (Darius Klimczak) создает великолепные и мистические пейзажи, добавляя к обычному ландшафтному фото неожиданные сюрреалистические элементы. В его монохромных картинах, изображающих небо, землю или воду, всегда присутствует ощущение одиночества и заброшенности, а высочайший профессионализм обработки фотографии помогать создавать ощущение сложной головоломки в, казалось бы, простых сюжетах.
Все, что скрыто, всегда порождает вопросы и любопытство, и инсталляция австрийского художника Манфреда Кильнхофера (Manfred Kielnhofer), известная под названием «Хранители времени» (Timeguards), в этом смысле не исключение. Композиция из четырех фигур путешествует по миру и недавно появилась на улицах Венеции по случаю культурного фестиваля La Biennale, создавая интригу относительно своего следующего места дислокации. Их можно обнаружить в самых неожиданных местах, вместе и порознь – то на носу гондолы, то в пешеходной зоне возле исторического здания, и каждый раз самим фактом своего появления они драматически изменяют мир вокруг себя.
Фотограф Мако Миямото (Mako Miyamoto), проживающий в Портленде, создал серию зарисовок из жизни «древесных братьев» вуки. На забавных сюжетных фото изображены страшные, но беззлобные волосатые гиганты за разнообразными повседневными делами, от расслабленного отдыха до потасовок между собой и других развлечений.
Мастер боди-арта Йоханнес Штёттер (Johannes Stötter) удивительно органично вписывает своих разукрашенных моделей в разнообразные естественные ландшафты. Для него тело человека – лишь полотно, которое можно либо смешать с естественной природой до степени слияния, либо модифицировать по форме, встречающейся в бесконечном разнообразии природной среды. В результате модели Штёттера приобретают самые разные личины – от текстур листьев и почвы, до фруктов, овощей, деревьев и представителей животного мира.
Румынский художник Дэн Крету видит потенциальные арт-объекты в самых обычных вещах, окружающих нас в повседневной жизни, в том числе – в продуктах питания. Он превращает в яркие инсталляции то, что можно найти в любом холодильнике – фрукты, овощи, колбасу и даже семечки. Талантливый художник подтверждает: «Объектом искусства может стать абсолютно любой предмет, в том числе и содержимое холодильника. Задача заключается в том, чтобы увидеть в нем что-то необычное, яркое и привлекательное».
[502x700]
Траер Скотт (Traer Scott) – фотограф, специализирующийся на портретах и сюжетных сценах с участием животных. Она получила широкую известность благодаря сериям работ «Домашние собаки» и «Новорожденные щенки», которые способны растопить даже самое холодное сердце. Новая серия «Уличные псы» включает в себя более девяноста незабываемых фотографий собак, живущих на улице.
Согласитесь, что ждать на переходе зеленого света крайне скучное занятие. Недавно, компания Smart спроектировала оригинальный светофор, который развлекает пешеходов на переходе.
Во избежание избыточного слюноотделения мы настоятельно рекомендуем перекусить чем-нибудь вкусным, прежде чем листать фотокнигу Sandwich Book, созданную графическим дизайнером Равлом Пиотровски. Во времена цифрового фото и аудиокниг держать в руках фотокнигу – событие выдающееся, но в данном случае каждый лист фотокниги – это не совсем то, чего вы могли от нее ожидать.
1.
[700x468]
Как известно, художники обладают нестандартным образом мышления и многие из них склонны использовать весьма неожиданные материалы для создания своих произведений. Мы с вами уже могли видеть скульптуры, сделанные из спичек или носков, проволоки или вешалок для белья, но скульптор Джим Виктор, совместно со своей женой Мэри Пелтон, выбрал другой материал - масло. Уже 11 лет этот творческий дуэт носит упаковки сливочного масла из продуктовых магазинов не на кухню, а в свою студию, где рождаются невероятные скульптуры.
1.
[700x563]
Калифорнийский мастер Лорен Райан (Lauren Ryan) создает реалистичные фигурки животных из не самого обычного материала – в качестве сырья она использует ершики для чистки курительных трубок. Сплетенный или скрученный ворс синели, который идет на изготовление ершиков, позволяет добиться максимально естественного вида и текстуры меха зверей, а гибкая проволока стержня помогает реалистично передать пластику и грацию животного.
Австрийский фотограф и дайвер-любитель Андреас Франк создал новую серию работ «Проект Ставроникита: Жизнь Сверху Совершенствуется Внизу», которые демонстрируются в толще вод Карибского Моря у побережья Барбадоса. Не прошло и двух лет, с тех пор как, этот фотограф провел выставку фотографий на глубине в 40 метров, где работы были установлены на затонувшем военном корабле «Генерал Хойт С. Фанденберг». Новая выставка, хотя и подобна предыдущей по своему подходу, представляет новый сюрреалистичный мир, который можно открыть, погрузившись под воду.
1.
[700x623]
Серия картин художницы Эмилии Бернс (Emily Burns), выполненная масляными красками, раскрывает современную концепцию женской красоты. Экспериментальные портреты, объединенные названием Deer Girls – «Девушки-олени», изображают моделей с аппетитными женственными фигурами и оленьими и козьими головами.
1.
[700x511]
Итальянский художник-самоучка Франко Клан (Franco Clun) работает в жанре фотореализма, добиваясь невероятной детализации, проработки и портретного сходства своих картин с прототипами – знаменитостями кино и телеэкрана – с помощью обычного набора карандашей. Помимо портретов актеров он рисует и обычных людей, удивительно живо передавая восторженный блеск в наивных глазах детей и пережитые эмоции, наложившие отпечаток на лица взрослых людей и стариков.