Это цитата сообщения сударыня_Елена Оригинальное сообщение
Каждый человек знает, что такое плохая примета. А сколько текстов написано про них и про хорошие приметы - тоже.
И даже стихов. Вот такие, например.
Радуга-дуга яркая крутая,
Значит будет вёдро, говорили все,
У меня мечта просто золотая,
Пробежать под нею утром по росе…
Сказывают также, если мошки низко,
Значит, скоро дождик, значит, под дождем
Мы с тобой пройдемся очень-очень близко,
Зонтик нам не нужен летним теплым днем!
Есть еще примета. Если ясной ночью
Между звезд на небе падает одна,
То желанье нужно загадать, и точно
Запросто исполнит оное звезда.
Давайте посмотрим, откуда пошли самые классические суеверия. Сохраните себе, если это вам интересно!
Man muss die Slaven an die Mauer drucken *(нем.)
Они кричат, они грозятся:
"Вот к стенке мы славян прижмём!"
Ну, как бы им не оборваться
В задорном натиске своем!
Да, стенка есть - стена большая,-
И вас не трудно к ней прижать.
Да польза-то для них какая?
Вот, вот что трудно угадать.
Ужасно та стена упруга,
Хоть и гранитная скала,-
Шестую часть земного круга
Она давно уж обошла...
Её не раз и штурмовали -
Кой-где сорвали камня три,
Но напоследок отступали
С разбитым лбом богатыри...
Стоит она, как и стояла,
Твердыней смотрит боевой:
Она не то чтоб угрожала,
Но... каждый камень в ней живой.
Так пусть же бешеным напором
Теснят вас немцы и прижмут
К её бойницам и затворам,-
Посмотрим, что они возьмут!
Как ни бесись вражда слепая,
Как ни грози вам буйство их,-
Не выдаст вас стена родная,
Не оттолкнёт она своих.
Она расступится пред вами
И, как живой для вас оплот,
Меж вами станет и врагами
И к ним поближе подойдет.
______________________________
* Славян должно прижать к стене (перевод с нем.)
Репродукция картины Николая Рериха.
Это цитата сообщения ЮРИЙ_ШИФРИН Оригинальное сообщение
|
Это цитата сообщения сударыня_Елена Оригинальное сообщение
Ни слова в Интернете о жизни и творчестве китайского художника Ху Цзяня или по другой версии Цзянь Хуэя. 
[показать]
Известно только, что он современный художник, а остальное домыслим сами.
Пишет он жизнь и быт китайской провинции, в основном портреты детей и стариков.
Они у него прекрасно получаются.
Сейчас мы с вами убедимся в этом сами.
Это цитата сообщения ЮРИЙ_ШИФРИН Оригинальное сообщение
[QUOTE]
|
Это цитата сообщения сударыня_Елена Оригинальное сообщение
Семена должны прорастать. Однако это происходит далеко не всегда. Большая часть семян гибнет, и лишь их малая толика сначала робко прорастает, и только потом, спустя какое-то время, семена становятся красивыми деревьями. Каждая из сутр, приведённых в этой публикации, содержит в себе бесконечное Знание, является полностью совершенной и способна привести к духовному расцвету человека. Эти сутры не принадлежат какой-то отдельной нации или религии. Они универсальны и являются достоянием всего человечества.
Но помните:
Знание — бремя,
если лишает вас простодушия.
Знание — бремя,
если дает вам чувство исключительности.
Знание — бремя,
если дает вам ощущение, что вы мудры.
Знание — бремя,
если не приносит вам радости.
Знание — бремя,
если не делает вас свободными.
Всё вокруг вас даёт вам знания соответственно вашей пробуждённости. Если вы не пробудились, то даже самое ценное знание не имеет никакого смысла.
Это цитата сообщения сударыня_Елена Оригинальное сообщение
На картинах британского художника Нила Саймона всё не так, как кажется на первый взгляд.
«Для меня мир вокруг — это череда хрупких и постоянно меняющихся форм, теней и границ», — говорит Нил. И на его картинах всё действительно иллюзорно и взаимосвязано. Границы смываются, а сюжеты перетекают друг в друга.
Уже более 40 лет Нил Саймон с супругой живет в маленьком городке в Северном Йоркшире и пишет маслом интригующие и двусмысленные картины. Художник признается, что его вдохновляют вполне обычные вещи — смена времён года, дня и ночи, света и тьмы. Остальное дорисовывает фантазия.
Посмотрите несколько картин Нила Саймона, которые обманут ваши глаза и раздвинут границы восприятия мира.
Это цитата сообщения ЮРИЙ_ШИФРИН Оригинальное сообщение
ЗДОРОВЬЕ – не читали? ПРОЧТИТЕ!
|
Это цитата сообщения сударыня_Елена Оригинальное сообщение
Счастье всегда просто. Оно тихо. Ему не нужны допинги, встряски и развлечения. Оно самодостаточно и целостно. Бесконечно.
Как скрытый в недрах подземный источник, неиссякаемый, живительный внутренний ключ. Он сочится влагой, наполняет, переливается через край, выплескивается, стирает границы человеческих пределов, объединяет с тем, что вокруг. С миром вокруг.
Удивительное чувство — счастье…
Это цитата сообщения сударыня_Елена Оригинальное сообщение
Это цитата сообщения Александр_Ш_Крылов Оригинальное сообщение
[464x600]Итальянский художник Карло Дольчи родился и умер во Флоренции ( 25 мая 1616, Firenze ..... 17 января 1686, Firenze)
Первые годы своей жизни провел в бедности и получил строго религиозное воспитание, отразившееся на всей последующей его деятельности. Поступив, 9-ти лет от роду, в ученье к Я. Виньяли, выказал такие блестящие способности, что привлек к себе внимание и покровительство многих знатных флорентийцев, в том числе членов семейства Медичи.
Маттео Розелли, к которому он обратился для дальнейшего своего усовершенствования в искусстве, и богатые духовные лица и общества доставляли благочестивому художнику много заказов.
Для усиления драматизма и выразительности он использовал полуфигурные композиции, размещая персонажей на простом темном фоне. Дольчи Карло писал алтарные образы для капелл и по заказам частных лиц; его произведения были очень популярны. Дольчи также писал портреты; одно из самых известных его произведений в этом жанре - "Портрет Виттории делла Ровере" (Флоренция, галерея Питти)
Довольство и почет, среди которых он жил почти безвыездно в своем родном городе (60-ти лет он был вызван в Инсбрук для написания портрета эрцгерцогини Клавдии, невесты императора Леопольда I), омрачались припадками меланхолии, перешедшей в 1686 г. в слабоумие.
Картины Дольчи, как нельзя больше соответствовавшие болезненно-сентиментальным порывам религиозности того времени, отличаются стремлением к красоте, тщательностью исполнения, своеобразной прелестью и нежностью экспрессии, переходящими иногда в манерность и слащавость. Произведения его находятся во Флоренции, Лондоне, Вене, Мюнхене, Дрездене.
И.С.Бах - Прелюдия Ми-бемоль минор №8 из I тома ХТК, BWV 853 исполняет композитор Андрей Волконский
[549x700]"Святая Цецилия" 1670-1671, Эрмитаж
Это цитата сообщения Александр_Ш_Крылов Оригинальное сообщение
[300x347]Содома (Sodoma) (1477-1549)
Итальянский художник сиенской школы живописи эпохи Возрождения.
Собственное имя Джованни Антонио Бацци (Giovanni Antonio Bazzi). Родился в Верчелли близ Савойи. C 1498 года состоял в обучении у Леонардо да Винчи в Милане, а в 1501 переехал в Сиену, где выполнил несколько фресок и живописных полотен. В 1505 году Содома создал крупный цикл фресок по мотивам жизни святого Бенедикта для монастыря Монте-Оливето-Маджоре, а также «Снятие с креста» (сейчас находится в Музее Сиены). Считается, что фон на этой картине вдохновлен работами нидерландского живописца Яна ван Эйка, хотя многие итальянские художники, в частности Леонардо да Винчи, на фонах своих картин также изображали пейзаж. В эпоху Возрождения картины, подобные этой, нередко исполнялись мастерской - группой художников, работавших под руководством одного мастера. Мастер создавал общую композицию и писал ключевые элементы картины, а его помощники - фон и второстепенные фигуры. Несмотря на это, вся картина приписывалась самому мастеру. Родившийся в Ломбардии, Содома работал в Сиене и Риме, где исполнил множество заказов.
Содома стал наиболее известным среди сиенских мастеров первых десятилетий 16 века. Содома работал как фрескиист (росписи капеллы св. Екатерины церкви Сан Доменико, начатые в 1526 году, и в Палаццо Пубблико в Сиене) и как автор алтарных образов.
[700x513]«Бракосочетание Александра Македонского и Роксаны»
Приглашенный в Рим богатым банкиром Агостино Киджи, Содома участвовал в росписях его виллы Фарнезина. В лучшей из его фарнезинских фресок — «Бракосочетании Александра Македонского и Роксаны» — заметно воздействие Рафаэля.
Это цитата сообщения ЮРИЙ_ШИФРИН Оригинальное сообщение
|
С чем у нас ассоциируются святки? Со смеющимися румяными лицами, катанием на санях, подарками и другими незамысловатыми, радостными и веселыми вещами. Только с одной оговоркой: все эти картины рисует нам, как правило, не личный опыт, а литературная классика прошлых веков. В святочных играх принимают участие герои Пушкина, Гоголя, Толстого, причем происходящие из совершенно разных слоев общества. Наши предки умели радоваться. Может быть, стоит у них поучиться?
Это цитата сообщения сударыня_Елена Оригинальное сообщение
Снежинки в белом вальсе спускаются с небес,
И одеялом снежным укрылся сонный лес.
Сегодня отовсюду струится волшебство,
И это происходит всегда на Рождество.
Таинственною сказкой окутана земля,
Под снежным одеялом спят реки и поля.
Сегодня ты тихонько желанье загадай,
Его храни под сердцем и часто повторяй.
Ведь в этот чудный вечер хрустящей красоты
Свершаются все самые заветные мечты!
Это цитата сообщения Александр_Ш_Крылов Оригинальное сообщение
ДЖАМПЕТРИНО (Джованни Педрини или Джованни Пьетро Риццоли)
Около 1500 Милан - 1550 Милан
Джампетрино — итальянский живописец Ломбардской школы, ученик и последователь Леонардо да Винчи, работавший в 1495–1549 годах.
Джампетрино настолько искусно перенял и скопировал стиль поздней живописи своего учителя, что долгое время его работы считались произведениями самого Леонардо. Впрочем, в атрибутике картин Джампетрино до сих пор много вопросов, равно как и в установлении его подлинной личности. Ни одна работа Джампетрино не подписана и не датирована, кроме алтаря из церкви Сан Марино в Павии.
Считается, что настоящее имя художника — Джованни Педрини или Джованни Пьетро Риццоли.
[561x700]"Мадонна с младенцем"
Benedetto Marchello "Adagio"
Это цитата сообщения Александр_Ш_Крылов Оригинальное сообщение
[501x700]
Давно хотел сделать пост о прекрасном художнике-иллюстраторе Константине Ивановиче Рудакове. Такие обаятельные образы в книжной иллюстрации встречаются очень редко.
Родился Константин Рудаков 26 марта 1891 года в Санкт-Петербурге в семье художника-декоратора Мариинского театра. Занимался в частных студиях у П. Чистякова и В. Савинского, в «Новой художественной мастерской» у М. Добужинского, Е. Лансере, Б. Кустодиева. В 1918-1922 учился в Академии художеств в Петрограде (ПГСХУМ—ВХУТЕИН) на архитектурном и живописном факультетах. Окончил институт по мастерской Д. Кардовского с присвоением звания художника живописи.
С 1918 участвовал в выставках, был членом «Мира искусства», «Общины художников», АХРР. С 1932 член Ленинградского Союза художников. В 1920-е много работал в области сатирической графики для журналов «Чиж», «Еж», «Бегемот», «Смехач», «Крокодил». Позднее занимался станковой графикой, создав в 1930-е годы серии «Нэпманы», «Запад», «Обнаженные натурщицы». Известность и признание получил как иллюстратор произведений русской и европейской классики: «Евгений Онегин» А. Пушкина (1934), «Нана» Э. Золя (1935–1937), «Милый друг» Г. де Мопассана (1935–1937), «Щелкунчик» А. Гофмана (1937), «Анна Каренина» (1942–1945) и «Война и мир» (1941–1948) Л. Толстого, «Ревизор» Н. Гоголя (1948), «Манон Леско» А. Прево (1948) и других.
С 1929 до конца жизни преподавал в ЛИЖСА, а также на графическом отделении Ленинградского института инженеров коммунального строительства. В 1938–1940 работал в Экспериментальной литографской мастерской ЛОСХ. В 1940-х создал эскизы костюмов к постановкам «Горе от ума» А. Грибоедова для Ленинградского академического театра драмы им. А. С. Пушкина, «Свадьба» А. Чехова (1942) и «Много шума из ничего» У. Шекспира (1943, не осуществлена) для Ленинградского театра эстрады. В годы Великой Отечественной войны и блокады создал серию портретов бойцов ПВО, работал над театральными декорациями, исполнял живописные панно для городских площадей и улиц, сотрудничал в журнале «Костёр».
Константин Иванович Рудаков скончался в 1949 году в Ленинграде.
[441x700]
"Евгений Онегин", "Свидание Татьяны и Онегина" 1945