[показать]

Жена Льва Толстого Софья Андреевна, по отзывам современников , была образцовой хозяйкой. Ничто в усадьбе не происходило без ее ведома – закупка продуктов, составление меню, рацион мужа, который, как известно, был вегетарианцем. Софья Андреевна вместе с братом Степаном Берсом собирала кулинарные рецепты. По ним в усадьбе Льва Николаевича готовили как праздничные, так и повседневные блюда. Более ста лет пролежала эта рукопись в архиве музея. 

«Первый раз поваренная книга Софьи Андреевны Толстой, жены Льва Толстого была выпущена в 70-х годах XIX века. Рукописное издание появилось на свет благодаря брату Софьи Андреевны — он презентовал книжку ей в подарок. В те времена это было обычной и понятной историей, такая традиция сохранялась и до недавних времен: наши мамы и бабушки собирали понравившиеся им рецепты — в гостях, из газет, у знакомых, все это вклеивалось в блокноты, чтобы потом посмотреть и приготовить.  

       – Грыша, ты глянь, кого там привёл твой шлымазл!
       – Таки этот шлымазл, между прочим, и твой сын!

Можно было бы сомневаться в том, что динозавры вымерли от удара астероида, если бы не знали место падения этого астероида. НУ скажем была бы теория и ничего более. Плюс астероидной гипотезы в том, что кратер мягко говоря известен. Было много-много интересных гипотез о том, как все динозавры и птерозавры ( летающие рептилии ) вымерли. Правда каждый раз было сложно доказать что сотни видов динозавров и птерозавров внезапно оборвались на границе между 67 000 000 и 66 000 000 лет назад. Как узналась такая граница? А очень просто - до границы в 66 000 000 лет постоянно находят остатки костей динозавров и птерозавров, самые разные. Вплоть до этой границы дожили и мелкие дино весом и крупные, весом более 20 тонн. То бишь вымирали динозавры до массового вымирания? Да, конечно. Равно как вымирают ветки животных на протяжении всего развития животных, вот уже более 700 000 000 лет подряд.

Это к слову те кто лучше динозавров пережил все тяготы. Filikomys primaevuтакие жили уже 75 000 000 лет назад.

Бронебойный диско-хит западногерманского трио Arabesque навсегда вошёл в число фаворитов отечественной публики. На просторах #ссср "Midnight Dancer" превратилась в "Штаны "Монтана".

Штаны "Монтана" купи мне, мама!

Автор-песенник, который стоял за успехом девчонок Arabesque, - Жан Франкфуртер (настоящее имя - Эрих Лиссман). Его у нас практически никто не помнит, как и имён участниц #группы, которые менялись довольно часто.

Чем заменить мат в интернете? 

1-2 февраля Медиалогия зафиксировала невиданный всплеск употребления обсценной лексики в рунете. По сравнению с аналогичным периодом прошлого года рост составил около 50%. 

Забытый гений: Сигизмунд Кржижановский. Его хвалил Булгаков и критиковал Горький

О нем забыли на полвека, чтобы открыть заново и поразиться — в ХХ веке потерялся гений, которого можно сравнить с Михаилом Булгаковым и Андреем Платоновым. Максим Горький считал, что его рассказы способны «вывихнуть мозги», а Борис Пастернак советовался с ним при переводе Шекспира. При жизни его считали классиком, но он умер, так и не издав ни одной книги.

Сигизмунд Кржижановский / fantlab.ru

Подготовка к гениальности

Композиции Hit The Road Jack, Georgia On My Mind, You Are My Sunshine и многие другие знают и любят даже те, кто не увлекается джазом. Их самые известные записи были сделаны Рэем Чарльзом Робинсоном — величайшим композитором, певцом и пианистом всех времен. Он повлиял не только на этот стиль, но и на других музыкантов — от Майкла Джексона до Пола Маккартни. Сегодня исполняется 90 лет со дня его рождения.

Мэрилин Сандерленд (Marilyn Sunderland) родилась и выросла в городе Колумбия, штат Миссури, но 

вот уже более 30 лет проживает в штате Юта. Долина, на которой она живет, находится в окружении красивых гор. По ее словам, она получает колоссальное вдохновение, посещая горные районы осенью, когда они покрыты красивой разноцветной листвой.

Мэрилин Сандерленд уже много лет использует тыкву в качестве полотна и основы для карвинга. Искусство всегда было важной частью ее жизни. Она писала портреты, пейзажи и другие мотивы маслом, акрилом и тушью, а также увлекалась резьбой по дереву и гравюрой на стекле.

В петербургский период его творчества появляются работы, выдержанные в изысканных цветовых гармониях, построенные на недосказанности, метафоричные, близкие поэзии символизма.

«Корова с зонтиком», Марк Шагал, 1946 год

Эта беспечная «Корова с зонтиком», мечтательно прогуливающаяся по крышам какого-то города, так увлеклась, что даже не замечает, что у нее на спине морковь, а под копыта попал какой-то чудак. Эта милая фантазия родилась у Шагала после нескольких лет творческого кризиса, когда художник пытался справиться со смертью горячо любимой жены Беллы. «Корова с зонтиком» яркий пример безудержного полета фантазии Марка Шагала. Большая белая корова с красными крыльями и красным зонтом гордо шагает по спящему городу, а рядом с ней ее детеныш, пьющий молоко. В левом верхнем углу изображена невеста с женихом. У нее темные волосы, фата и длинное белое платье.

Над коровой яркий оранжевый диск солнца с желтым ореолом.
Корова шагает по крышам: очертания домов и церкви видны справа внизу картины и являются частью темного красно-оранжевого фона. Левым передним копытом корова держит красный зонтик от солнца с узором, и это копыто напоминает по виду стопу человека в ботинке. На спине коровы лежит зеленый букет с маленькими белыми цветами. Букет держит оранжевая перчатка или кисть руки. Под левым копытом коровы мужчина в шапке конусом и оранжевой одежде. В правом нижнем углу — желтый петух с красной холкой.

Летающая корова Шагала

В семье Шагала очень тепло относились к домашним животным — козам, курам и особенно корове. Она была любимицей, кормилицей, настоящим членом семьи. Марк даже написал лирическое стихотворение, посвященное корове. На картинах Шагала корова частый персонаж — то ей дарят цветы, а то она гуляет под зонтиком. Корова — символ доброты, самоотдачи, чистоты и невинности. Все домашние животные перекочевали с их сельского двора на его детские рисунки, а потом и на полотна уже зрелого художника.

Работы художника Ханса Оп Де Беека.

Бельгийский художник и скульптор Ханс По Де Беек создает свои работы намеренно в одном цвете - неприметном невыразительном сером. Современному обывателю, которого из каждого угла развлекают яркой рекламой, на которого каждый день падают тонны визуальной информации, бывает нелегко сфокусироваться на сущности, а не на "внешнем красочном фантике". Кто из зрителей может увидеть красоту не в идеальности и не в призывной яркой палитре?

Спящая девочка (2017).

Молчаливая библиотека (2016).

Ханс Оп Де Беек (Hans Op de Beeck) работает вот уже 20 лет, и за это продолжительное время его работы обрели четкую концепцию. Ему интересно играть с восприятием зрителя, предоставлять его вниманию такие предметы искусства, которые были бы для посетителя одновременно легко узнаваемы, но в то же время совершенно новыми. Ханс создает видео, акварельные работы, но больше всего он стал известен благодаря своим скульптурам - монохромным, но в то же время чрезвычайно выразительным.

Молчаливая библиотека - фрагмент (2016).

Молчаливая библиотека - женская фигура (2016).

Вальс, вальс... так кружи меня! В высь лечу, словно лист осенний. Звуки льются, с собой маня. Нет уж смысла просить спасенья. Раз, два, чрез мгновенье—три... Таю в танце, в объятьях нежных, Лунной полночи, талой зари, Всех мгновений полёт безбрежный.

Такт, вдох, мотыльком мерцать Таять в миг поцелуем нежным... Вальс звучит, не грусти опять На любовь забери надежду... Автор: Наталья Гребенко

Александр Глазунов, Вальс №1
Среди произведений А. Глазунова, талантливого ученика другого великого русского композитора Римского-Корсакого, было немало чудесных вальсов. Вальсы композитора - полнозвучные, блестящие и очень мелодичные.

Переплетения нескольких мелодий и отсутствие строгих ритмических линий делают музыку богатой и интересной. А светлые мажорные тональности и мягкие переходы оставляют удивительно теплое чувство от прослушивания.

Концертный вальс №1, D-dur, соч.47 написан композитором в 1893 году. Наряду с Вальсом-фантазией Глинки, его считают одним из шедевров русской классической музыки. Этот вальс – само воплощение тонких лирических чувств.





Читать далее

Серия сообщений "классическая музыка":

Часть 1 - Оздоравливающее действие классической музыки.
Часть 2 - Слушаем произведение великого Шопена.
...
Часть 12 - Шесть русских романсов, которые нельзя не знать. Видео.
Часть 13 - Три самых знаменитых турецких марша в классической музыке. Видео.
Часть 14 - "В этом шедевре заключена вся русская душа". Прекрасные русские вальсы. Видео.

 

Кошки, пожалуй, самые популярные персонажи во всемирной паутине. Их не только снимают в комических ситуациях на фото и видео, а затем выкладывают на популярных ресурсах. Их любят рисовать и некоторые художники. Так, совсем недавно ставшая известной петербургская художница Татьяна Родионова пишет картины, главными персонажами которых являются эти милые пушистые создания. И сегодня в нашей виртуальной галерее - коты в самых обыкновенных и неожиданных жизненных ситуациях, мастерски обыгранные кистью талантливой художницы.

По субботам с детьми гуляет папа.

Татьяна Родионова создала огромный цикл работ, главными героями которых стали "усато-полосатые петербуржцы". Такая любовь к полосатикам объясняется тем, что в квартире самого автора «прописались» пять кошек разных мастей. И что любопытно, ее питомцы очень свободолюбивы, гуляют сами по себе, из дому уходят, когда им вздумается и возвращаются, когда захочется. А порой гулены приводят с собой своих уличных друзей. Вся эта веселая разношерстная компания и вдохновляет свою хозяйку на творчество.

Песни на мосту.

Художница изображает своих питомцев и их друзей в довольно ироничном и комическом виде. Как вы успели уже заметить, котофейки не просто позируют, они живут полноценной жизнью, они грустят и радуются, дружат, работают и отдыхают, поют песни, ловят рыбу… И так же приударяют за красивыми кисками и также спорят, а иногда и дерутся за свою территорию.

Сэлфи.

В работах Татьяны можно увидеть всех представителей кошачьего мира – и холеных домашних, и бойких дворовых. Примечательно, что у каждого кота – свой характер, который Татьяна передала с удивительной точностью и любовью. И немудрено – являясь счастливой обладательницей целой компании хвостатых друзей, художница досконально изучила их жизнь, повадки и пристрастия.

Катастрофа?