Портрет Васнецова.1926.M.B.Нестеров
Приветствую всех – мастеров росписи, любителей росписи и цветочных мотивов и всех остальных, случайно заглянувших)
Приветствую всех – мастеров росписи, любителей росписи и цветочных мотивов и всех остальных, случайно заглянувших)
В этом мастер-классе вы узнаете, как сделать вот такую симпатичную бутылочку с овощами!
Теперь мастер-класс с иллюстрациями:
Это делается очень просто: берется толстый картон, или ДВП. Наносится рисунок: я наношу акрилом, он точно не осыпется.
********************************************************************************
Что необходимо для начала работы?
1.Рисунок в карандаше будущей вашей работы. ЭСКИЗ.
2.Ткань натянутая на подрамник кнопками. Я использовала 100% шелк КРЕПДЕШИН.
3.Резервирующий состав. можно окрашенный. Я использовала резерв фирмы ГАММА бесцветный.
4.Стеклянная трубочка для резервирующего состава.
Мало кто из новичков знает что в трубочке нельзя оставлять состав больше суток. И вымывается остатки резерва из трубочки либо бензином, либо уайт-спиритом.
Есть куча нюансов в технике безопасности с работой трубочки и резервирующего состава.
5.Краски. Я использовала краски немецкого производителя Silk.
Сейчас различных красителей стало очень можно и подобрать себе краски можно без особых проблем.
6.Кисти. Я использовала беличье круглые.
Расписываем цветок лилии.
1.С начало нужно сделать контур специальным средствам (резервирующий состав или просто контур), он не даст затикать краски в форму.
Обязательно дайте подсохнуть составу. НЕ ИСПОЛЬЗУЙТЕ ДЛЯ ПОДУШКИ ФЕН.
2.Затем форму цветка нужно смочить водой.
Смачивать кистью. Не переборщите с водой! НЕ ДОЛЖНЫ ВИСЕТЬ КАПЛИ ВОДЫ НА ТКАНИ.
3.Смачивать желательно не касаясь контура. и ПРИ РОСПИСИ СТАРАЙТЕСЬ КОНТОРУ БЛИЗКО НЕ ПОДХОДИТЬ дабы избежать попадания краски за предела цветка. Контур может окрасится при попадание на него красителя.
4.Затем выбираем цвет нашего цветочка и закрашиваем первый лепесток.
5.Закрасив лепесток мы делаем тень другой краской, более насыщенным цветом.
6.Когда сделали темный контор с низу начинаем его размывать. И у нас получился плавный переход от одного цвета к более темному. Размытие происходит чистой сухой кистью.
на этом фото как раз видно плавный переход розового к более темному
7.Добавляем тень. И работаем по тому же принципу что и с полутенью.
8.Напоминаю размывку делаем чистой полусухой кисточкой. Закрашиваем второй лепесток светло розовой краской.
9.Повторяем все те же действия со следующим лепестком. И еще один момент, помните что какие ни были бы краски ПРИ ВЫСЫХАНИЕ ОНИ НЕМНОГО ПОТУСКНЕЮТ, намешивайте себе краску с расчетом на это.
РАМЫ ДЛЯ БАТИКА
Если посмотреть на процесс работы горячим воском индонезийских мастериц, то рам вы там не увидите. Ткань накидывается на перекладину и расписывается при помощи чантинга на весу. В принципе многие работы в горячем батике можно делать, не натягивая ткань на раму, а просто раскладывая ее на горизонтальной поверхности, застеленной чистой бумагой. Если ваша работа предполагает окрашивание путем погружения в емкость с красителем, то в таком случае для нанесения воскового резерва ткань можно закрепить на бумаге при помощи бумажного двустороннего скотча, а можно и не закреплять совсем, особенно хлопок. В любом случае она должна быть тщательно выглажена, не морщинить и не образовывать складки. Но в большинстве случаев при современной технике горячего батика ткань все-таки натягивается на раму.
Сначала рассмотрим основные виды рам, которые можно использовать для натяжения ткани.
1.Самые распространенные - это специальные рамы для росписи ткани с прорезями и винтами, так называемые раздвижные рамы. Бывают самых разных размеров. Отличаются размерами прорезей и винтами – есть конструкции с металлическими винтами, а есть с деревянными.
У них есть один существенный недостаток – как бы сильно вы не завинчивали винт, раму все равно будет перекашивать вместе с натянутой на нее тканью, при этом из нее часто вылетают кнопки, поэтому раму все время приходится поправлять, возвращая ее в первоначальное положение, иногда подтягивая при этом ткань.
2.Очень простая по конструкции рама с вырезанными пазами, несмотря на свою простоту, а может и благодаря ей, одна из лучших конструкций
3.Обыкновенный подрамник для натяжки холстов в масляной живописи.
По моему, это лучший вариант при росписи панно. Лучше иметь несколько подрамников самых часто используемых размеров, например 4050, 5060, 4060, 5050, 40*70 и т.д. Они достаточно дешевы и 4-5 подрамников по цене равны средней по качеству раме. Кроме этого, все эти подрамники разборные и в принципе можно просто иметь набор реек и уже собирать из них при необходимости подрамник нужного размера. Но если вы часто изготавливаете панно, то пусть у вас будет набор готовых подрамников.
При этом при сборке подрамника рейки в пазах лучше немного проклеить, чтобы подрамник держался жестче, и его не перекашивало. Отличие росписи по ткани от акварели и масляной живописи, кроме отличия в технике исполнения, еще и в том, что вы не можете просто установить подрамник с тканью на мольберт и работать, ваша работа все время находится в движении. Поэтому лучше чтобы собранная вами рама была жесткой конструкции. При росписи панно я натягиваю ткань, втыкая кнопки в боковую сторону рамы.
4.Самодельная рама. Тоже очень хороший вариант рамы. Рама просто сколачивается из 4-х брусков дерева (сосны). Лучше если бруски будут иметь квадратное сечение 5*5 см, чтобы рама отставала от стола (если вы любите работать на горизонтально лежащей раме) на 5 см. Вобщем-то, именно с такой рамой можно начать заниматься батиком. Если вы не уверены, что батик станет вашим хобби надолго, а вам хочется лишь попробовать свои творческие силы, то для начала не стоит покупать дорогих рам (а все хорошие профессиональные рамы довольно дороги). Вполне подойдет и аккуратно сколоченная самодельная рама.
5.Пяльцы. Они не очень подходят для работы в горячем батике, даже для пробных работ. Во всяком случае, выбирать тогда нужно пяльцы самого большого диаметра (35-40 см).
6.Пластиковые рамы с крючками.
Достаточно удобные рамы, к тому же их очень удобно мыть после работы. По конструкции похожи на рамы, в которые по бокам реек вбиты маленькие гвоздики.
Такие гвоздики позволяют очень щадяще относиться к шелку, то есть возможность прорывов и дырок, которые часто остаются на шелке в местах крепления его к раме кнопками или «когтями», здесь сводится к минимуму. Но они довольно дороги.
7.И наконец самая
****************************************************************************************************
ТКАНИ ДЛЯ БАТИКА
Об особенностях ткацкого переплетения нитей
Традиционная ткань для работы в технике горячего батика. Хлопковая ткань бывает разной по толщине и качеству. Основное требование – гладкая ровная поверхность, т.е. без узелков, утолщений, катышей и с качественным плотным, а не рыхлым, переплетением нитей.
*************************************************************************************
|
1.Подрамник 2.Кнопки 3.Ткань 4.Краски 5.Кисти 6.Трубочка для резерва 7.Контура, резервирующие составы 8.Бумага для эскиза, калька, крафт 9.Ластик и карандаш 10.Банка 11.Салфетка |
****************************************************************************************
Серия сообщений "Батик":
Часть 1 - Что такое батик. Для тех кто захочет заняться батиком.
Часть 2 - Список необходимого для работы с батиком.
Часть 3 - О ткани для БАТИКА
Часть 4 - РАМЫ ДЛЯ БАТИКА
Часть 5 - Мастер класс по батику в холодной технике от Девяткиной М.В.
Собрано из разных источников.
***********************************************************************************************
Батик — batik — индонезийское слово. В переводе с индонезийского слово «ba» — означает хлопчатобумажная ткань, а «-tik» — «точка» или «капля». Ambatik — рисовать, покрывать каплями,штриховать. Техника батик основана на том, что парафин,резиновый клей , а также некоторые другие смолы и лаки, будучи нанесенными на ткань, не пропускают через себя краску — или, как говорят художники, «резервируют» от окраски отдельные участки ткани.
Родиной батика, искусства росписи тканей, считается Юго-Восточная Азия. К нам батик пришел из Индонезии, даже название этого декоративного искусства происходит от местного слова «анбатик» — рисовать, писать. При изготовлении батика, кроме красителей, использовались специальные составы — резервы, позволяющие сохранять окраску того или иного фрагмента ткани при дальнейшем крашении. Основой для росписи служили хлопковые ткани ручной выделки. Подготовке ткани уделялось особое внимание: ее вымачивали, тщательно отбеливали, кипятили для придания однородности и необходимой плотности. После этого начинался многодневный процесс росписи: нанесение горячего воска, крашение, сушка. Эти действия повторялись столько раз, сколько различных цветов было в создаваемом рисунке. Как правило, таких циклов было не более десяти. Это связано с достаточно ограниченным количеством природных красителей, которые использовались в традиционном индонезийском батике. Теплая коричневая гамма, от цвета слоновой кости до темно-коричневого, подчеркивалась сочными тонами индиго — самого яркого красителя. Рецепт изготовления красок, равно как и узоры росписи, принадлежали каждой семье и тщательно охранялись. По рисунку на одежде можно было определить принадлежность человека к касте, его общественное положение и родственные связи. Сюжеты для росписи использовались самые разные: от абстрактных рисунков до сложнейших орнаментов — для украшения одежды: многофигурные жанровые или религиозные композиции — для жилищ и храмов.
Батик в древности был распространен не только в Индонезии, но и в Индии, где этот способ окраски ткани носил название «бандхана» и «лахерия».
В качестве резерва в горячем батике используется воск. Воск наносится с помощью специального инструмента, называемого чантингом. Места, покрытые воском, не поглощают краску, а также ограничивают её распространение. Горячий батик называется горячим потому, что воск используется в «горячем» расплавленном виде. Этот способ используется в основном для раскрашивания хлопчатобумажной ткани. По завершении работы воск с поверхности ткани удаляется. Эффект росписи достигается благодаря послойному нанесению краски.
Холодный батик в большей мере используется при нанесении краски на шёлк, хотя возможно использовать и другие ткани. При этом роль резерва выполняет специальный материал. Его можно
|
МАШИНА ВРЕМЕНИ Просто выберите год... И вы услышите лучшую 20-ку зарубежных радиохитов выбранного года!
|
||||||||||||||||||||
[476x175] |
||||||||||||||||||||
|
mit David Garret
первое ощущение пустоты и легкомысленности от этого "великого скрипача" - таков и его образ жизни "50 полетов в год" как он сам о себе говорит - красноречивое свидетельство легкомысленности (великий действительно Глен Гульд отказался от этой погони за славой и деньгами и не давал концерты с 30 лет по-моему) ... и все-таки есть надежда что он когда-нибудь одумается и что-то сыграет стоящее... этому послужили основанием десяток нот в цыганской композиции и это конечно не пустые виртуозные ноты где спортивная беглость движений не дает никаких ощущений тепла и искусства а наоборот десяток простосердечных нот на флажолетах (так по-моему называется прием когда скрипка не поет а посвистывает) эти свистящие ноты несли в себе человеческую простоту и тепло как будто мальчик идет по сельской пыльной дороге и насвистывает себе поднос мелодию развлекая музыкой свое мечтательное детское сердце... - хорошо бы послушать Баха в его исполнении или что-то серьезное чтобы выносить окончательный вердикт на прошлое а в будущем есть надежда что он одумается..
P.S.
мне даже нравится его легкомысленность - давно пора отбросить "науку двигать смычком по скрипке" и вспомнить что это все-таки Игра - но игра несущая что-то а не только насмешку над музыкой...
Несколько дней тому назад программа немецкого телевизионного
канала ZDF приглашала на Sommernachtsmusik mit David Garret.
Большой симфонический оркестр, расширенный несколькими эстрадными
музыкантами, во главе с тридцатилетним скрипачём Давидом Гарретом
выступал на переполненной огромной концертной площадке под куполом
неба в Берлине.
Источник http://korostishevsky.org/?p=2417
[показать]автор Валерия
Всем живущим на Земле
Суждено покинуть мир
Если ждет такой конец
Миг, что длится жизнь моя,
Веселиться жажду я!
Отомо Табито в переводе Глускиной