Династия Эстонско ~ Российских художников Вениг (Wenig)

Жанрово ~ Портретное с аукционов и музеев

Портрет молодой женщины в традиционной одежде (акуцион)

Карл Богданович Вениг (Karl Bogdanovich Wenig)

(Russia ~ Estonian, 1830–1908)

Карл Богданович Вениг (нем. Karl Gottlieb Wenig; 14 [26] февраля 1830, Ревель — 24 января [6 февраля] 1908, Санкт-Петербург) — русский исторический и религиозный живописец, академик, профессор исторической и портретной живописи Императорской Академии художеств.
Карл Богданович родился 14 февраля 1830 года в Ревеле в семье музыканта Готлиба Фридриха Венига (1804-1875) и Эмилии Агаты (ур.Фабри, 1808-1891). Отец будущего академика перебрался из Ревеля в столицу Российской империи около 1830 года. Мать принадлежала к одной из ветвей легендарного рода ювелиров Фаберже.
Всего в семье Венигов-старших росло двенадцать детей. Младшая сестра Карла, Ольга Елена Вениг (1844-1911) вышла замуж за Карла Фридриха Шмидта и стала матерью Карла Шмидта, в будущем известного петербургского архитектора. Младший брат Карла, Петр Богданович Вениг (1849-1888), так же стал классным художником и какое-то время преподавал в школе К.Мая.

Александр II и Мария Александровна (из королевской коллекции, Гостиная, Виндзорский Замок)
Эта пара портретов императрицы и императора была написана для королевы Виктории после работ, которые сейчас находятся в Эрмитаже. Императрица, описанная королевой Викторией в 1874 году как «очень высокая, очень женственная и дружелюбная… с грустным выражением лица», была хрупкой, страдающей туберкулезом в течение многих лет. На последней встрече с Императором в мае 1874 года королева была обеспокоена его внешностью, назвав его «таким старым, грустным и измученным». По заказу королевы Виктории.


Александр II, император России (1818-1881) (копия, после Генриха фон Ангели) c.1881-84

Мария Александровна, императрица России (1824-1880) (копия, после Генриха фон Ангели) 1884

[показать]

[465x338]

Тройка

Этого художника называют Салтыковым-Щедриным русской живописи. Его картины – это веселые истории, которые могли бы случиться в недалёком прошлом.

Художник Владимир Викторович Чумаков-Орлеанский родился в декабре 1962 года в Москве. Учился в архитектурном классе школы № 50 г. Москвы. После срочной службы в армии получил диплом художника-оформителя, а в 1991 году ещё и диплом дизайнера интерьеров. Однако, работу по специальности найти не сумел и работал истопником на Московской железной дороге. Затем, был художником-оформителем Московского дворца молодёжи, дизайнером в МММ, главным художником известного журнала «Ювелир» и. т.д. и т.п.

А в свободное от работы время экспериментировал в области станковой живописи. В результате этих «экспериментов» и появилась в конце двадцатого века целая серия юмористических картин о быте девятнадцатого века. Эти работы хорошо приняла публика, репродукции работ появились в крупных федеральных журналах.

Творчеством художника заинтересовались зарубежные галереи и коллекционеры.

С 2008 года Владимир Чумаков-Орлеанский на постоянной основе сотрудничает с зарубежными галереями, участвует в международных выставках. Его работы находятся в частных коллекциях по всему миру.

[465x400]

Педагогика

[465x466]

Седина в бороду

[показать]

В Болгарии между центральным хребтом Балканских гор и цепью гор Средна-Гора расположилась Долина роз или Розовая Долина.

На земле известно около 7000 видов роз, но лишь 200 видов являются масличными, т.е. те, которые дают ценные благоухающие эфирные масла.

К масличным розам относится и казанлыкская  роза в Болгарии.

Эти розы считаются национальным богатством страны.

 Из  казанлыкской розы получают   известное розовое эфирное масло.

Масличная роза стала национальным цветком Болгарии.

Эти розы встречаются только в культурном виде.

Художник прошлого века, чьи биография и творчество яркой страницей вошли в историю не только отечественного, но и мирового искусства. Это Пластов Аркадий Александрович - известнейший живописец советской эпохи, вышедший из народа и посвятивший ему все свое творческое наследие. Невероятная красота деревенского мира на его полотнах волновала и привлекала зрителей в прошлом веке, не в меньшей степени она интересна и нынешнему поколению.


Жатва. (1945 год). Третьяковская галерея. Автор: А.А.Пластов.
Цельная и впечатлительная натура живописца всю жизнь была полностью поглощена темой русской деревни, ее природой и людьми, мудрым, столетиями складывающимся народным бытом. Всему этому и посвятил Аркадий Пластов свой яркий и мощный талант. И я не ошибусь, если скажу, что его творческому наследию принадлежит будущее. А оно насчитывает 10 тысяч полотен, вошедших в золотой запас отечественной культуры. И это не считая того, что огромное количество картин живописца, написанных до 1931 года сгорело в огне.
[показать]

[показать]

Томаш Ален Копера родился в 1976 году в Кожухове, Польша. Он учился в технологическом университете во Вроцлаве, где получил диплом инженера-строителя. Его художественный талант проявился уже в раннем детстве. Томаш рисует маслом на холсте. Человеческая природа и тайны Вселенной являются его вдохновением. Его картины пронизаны символами, которые часто касаются психики человека и отношений человека с окружающим миром. Его картины мрачны и загадочны. Техника, разработанная на протяжении многих лет, свидетельствует о большой чувствительности и таланте художника. Томаш славится своим вниманием к деталям и мастерством цвета. «В своей работе я стараюсь достичь подсознания. Я хочу удержать внимание зрителя на более длительный момент. Заставь его хотеть размышлять, размышлять ». В 2005 году художник переехал в Северную Ирландию, где он сейчас живет.

[показать]

Соляная шахта „Величка” была когда-то гордостью королей и источником богатства страны. Сегодня это богатство культуры поляков, которым они гордятся, как раньше короли.

[показать]lomovolga

[показать]

Marco Grubacs 
(Italy 1839-1910)
Venice, in the Bacino San Marco,
oil on panel, 14 x 26.5 cm,

Marco Grubacs 
(Italy 1839-1910)
Venice, in the Bacino San Marco,
oil on panel, 14 x 26.5 cm,

Karl Kaufmann 
(Neuplachowitz 1843-1905 Vienna)
Venetian Scene

[показать]

[показать]

[показать]

[показать]

Дмитрий Левин является признанным мастером русского пейзажа. Он зарекомендовал себя как талантливый представитель русской реалистической школы и по праву считается одним из самых лучших продолжателей русской школы пейзажной живописи.

Важнейший источник творчества художника – привязанность к природе, которую он нежно и страстно любит и частью которой себя ощущает. Каждая из его работ пронизана чувством убедительной, достоверности, реальности. Творчество Дмитрия Лёвина каждому из тех, кто любит свою родину, не раз бывал в деревне и был счастлив видеть пейзажи русской природы, обязательно поможет проникнуться идеями художника или просто подарит наслаждение от просмотра красивых и живописных картин.

[показать]lomovolga

[показать]

Сандро Боттичелли (1445-1510) – это один из наиболее выдающихся флорентийских художников, творивших во времена эпохи Раннего Возрождения. Прозвище Боттичелли, что в переводе на русский язык означает бочонок, изначально принадлежало старшему брату художника Джованни, который обладал крупным телосложением. Настоящее имя живописца – Алессандро Филипепи.

Сандро Боттичелли
Мадонна с гранатом
ок1487. 143,5 см
Галерея Уффици, Флоренция