В нашем городе дождь.
Он идет днем и ночью.
Слов моих ты не ждешь,
Ты не ждешь,
Я люблю тебя молча.
Дождь по крышам стучит,
Так что стонут все крыши.
А во мне всё кричит,
Всё кричит,
Только ты не услышишь.
Я люблю высоко,
Широко, неоглядно...
Пусть тебе это все,
Это все
Совершенно не надо.
Будет в жизни моей
Столько встреч и прощаний.
Будет много, так много дождей,
Ещё больше печалей.
Будет также все бить
Дождь по крышам и веткам.
Сальвадора Дали называют самым необычным художником XX века. Его талант был несомненным, а эпатажные поступки заставляли окружающих думать, что у этого человека не все в порядке с головой. На протяжении всей своей жизни художник вел дневники, которые стали доступными читающей публике только после его кончины. Но даже эти записи не могут дать четкий ответ, кем же на самом деле был Сальвадор Дали – странным, но чрезвычайно талантливым художником-сюрреалистом или великим мистификатором.
ДЕТСТВО
Сальвадор Дали родился в испанском городе Фигерас 11 мая 1904 года. Его отец, Сальвадор Дали-и-Куси, был богатым нотариусом. Маму младенца звали Фелипе Доменеч. Мальчик был вторым ребенком в семье, его старший брат, которого тоже звали Сальвадором, умер, когда ему было всего два года. Причиной смерти малыша было воспаление мозга. Второго ребенка родители решили назвать в честь умершего малыша, им хотелось, чтобы имя Сальвадор снова звучало в доме. Значение этого имени в переводе с испанского – «Спаситель».
Издание Open Culture поделилось ссылкой на раздел Google Arts & Culture, в котором собраны более 1800 классических картин в сверхвысоком разрешении. Как отмечает автор заметки, такой формат позволяет рассмотреть даже мелкие трещины на холсте — так, будто бы вы подошли к нему вплотную.
На странице можно найти работы Ван Гога, Яна Вермеера, Густава Климта, Рембрандта, Караваджо, Карла Брюллова и многих других художников. Единственный минус раздела — в нем нет поиска и фильтров.
«Вы сможете полностью оценить гений таких художников, как Моне или Ван Гог, только если встанете так близко к картине, что почти коснетесь ее кончиком носа», — прокомментировали в Google открытие страницы. В музеях такой эксперимент не провести, а дома — почему бы и нет, посчитали в компании.
Работы Хелен Лам, китайско-канадской художницы из Гонконга, навеяны эпохой арт-деко. Это стиль дизайна, который расцвел в Париже в 1920-х годах и процветал во всем мире на протяжении 1930-х годов и в эпоху Второй мировой войны.
На пике популярности арт-деко - это воплощение элегантности, гламура и современности
Евгений Попроцкий (E.J. Paprocki) родился в 1971 году в Чикаго, штат Иллинойс, США.С детства начал изучать Бизнес и Изобразительное Искусство в Университете Loyola в Чикаго.После окончания учебы, Евгений продолжил формальное художественное обучение, активно путешествуя по Европе, посещая знаменитые музеи и выставки. Художник - импрессионист широко экспонируется, его работы получили одобрение любителей живописи. Сейчас картины художника хранятся в более 1000 музеях, галереях и частных коллекциях во многих странах мира: Канада, Англия, Япония, Ирландия, Франция, Бельгия, Германия, Индия, Швейцария, Греция.
Смелый уверенный мазок, колорит, интересная и узнаваемая манера письма позиционируют его,
Пасхальное декоративное яйцо из фарфора высокого качества - чудесный подарок к Великому празднику Пасхи. Такие статуэтки очень ценятся.
Пасхальный декор и обязательные пасхальные атрибуты отлично подойдут на подарок близким людям или в собственную коллекцию и выгодно украсят дизайн помещения.
Художник Ольга Абрамова родилась в 1976 году в Москве. В 1996 году окончила Московское Художественное училище Прикладного Искусства имени Калинина по специальности - художник по тканям. В 2000 году окончила Московский Государственный Открытый Педагогический Университет, художественно графический факультет. Диплом был выполнен в технике пастельной живописи.
С тех пор пастельная техника является ее основным и любимым стилем рисования. Ольга участник многих персональных и групповых выставок в России и за рубежом. Автор статей о живописи в технике пастель. С 2001 года является членом Международного Художественного Фонда (МХФ).
Приготовить марципановое тесто просто - нужно смешать чищенный молотый миндаль, сахарную пудру и сироп в нужных пропорциях. Дальше открывается огромное поле для творческой деятельности.
Миндаль бланшировать в кипятке 30 секунд, очистить. Смолоть в муку.
Из воды и сахара сварить сироп, остудить.
Из всех компонентов замесить марципановое тесто (можно использовать кухонный комбайн)
Разделить полученную массу на 4 равных части. 3 части окрасить в оранжевый цвет, тщательно перемешивая тесто. 1 часть таким же образом окрасить в зеленый. От основных комков оторвать шарик побольше для самой морковки и шарик поменьше для ботвы.
Приготовить зубочистку и нож для дальнейших манипуляций.
Лепим из оранжевого марципана колбаску, которая будет тоньше с одной стороны и толще с другой.
Раскатываем небольшие тонкие колбаски из зеленого теста, складываем их крест-накрест и прилепляем к более толстой части морковки.
Проделываем в "ботве" морковки неглубокое отверстие с помощью зубочистки - так мы закрепим слои марципана.
С помощью ножа легкими нажатиями тупой стороны проделываем характерные для морковки бороздки - вот и все.
Морковка готова украшать торт, пирожное или любой праздничный стол!
инет...
"Пятый канал" опубликовал считавшийся утерянным советский телеспектакль по мотивам первой части трилогии "Властелин колец" Джона Р. Р. Толкина.
Как сообщается, отечественную экранизацию в двух частях сняли на студии Ленинградского телевидения в 1991 году.
Режиссером постановки и его сценаристом выступила Наталья Серебрякова. Главные роли исполнили Валерий Дьяченко (Фродо), Георгий Штиль (Бильбо), Андрей Тенетенко (Арагорн), Виктор Костецкий (Гэндальф) и Елена Соловей (Галадриэль).
Также отмечается, что в советской экранизации, опередившей знаменитую работу Питера Джексона на десять лет, удалось сохранить многие важные сюжетные ходы.
Сергей Малов родился в 1967 году. Закончил художественную школу во Владимире, а затем Суздальское художественное реставрационное училище. Длительное время увлекался акварелью, а потом, вдруг, начал писать маслом. Его работы знают любители живописи по всему миру.
У каждого свой путь в искусстве. Художник Нина Серафимовна Степанычева
У каждого свой путь в искусстве. Художник Нина Серафимовна Степанычева
У каждого свой путь в искусстве. Нина Серафимовна Степанычева, родившаяся в 1942 году в г. Кургане, окончила двухгодичный заочный Московский университет культуры, физический Факультет Уральского государственного университета им. Горького. Здесь возникло ее увлечение живописью. Первые навыки получила в изостудии при факультете общественных профессий УрГУ. В 1966 году ей вручили диплом физика вместе со свидетельством, где значилась ее вторая "общественная" профессия "Преподаватель изостудии". Занималась в изостудии им. Горького у Губернаторова Ф.В. В 60-е -- 70-е годы прошлого века часто велись дискуссии о якобы неразрешимых противоречиях между "физиками и лириками". Судьба Н.С. Степанычевой свидетельствует: зря ломались копья - самый серьезный физик может на поверку оказаться нежнейшим лириком.
Я не с тобой живу, тобою. Ты - сердца пламенная связь, которую зовут судьбою.
Но сломалось что-то хрупкой веткой, и уже не склЕить, не склеИть, потому, что любят также редко, как вообще умеют не любить. (Е Батраченко).
...И будут первые касания легки и робки, как явленье первоцвета, как узнавания восторг, и далеки беспамятство и безрассудность лета.
Anne Cotterill (Энн Коттерилл), урожденная Робсон, родилась 15 октября 1933 года в семье полковника Марка Робсона и его жены-домохозяйки Грэйс, в Шотландии на ферме в Pressen Hill Farm около Roxburghshire. Получила образование в Школе «Esdaile» в Эдинбурге, а затем закончила Эдинбургский Колледже искусств в 1956 году.
Будучи аспирантом, получила в награду стажировку в Париже, где изучала историю живописи и технику рисования известных художников-классиков.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
