Рождественский вечер!
Зеленое с белым,
Укрыла небесная голубизна.
Стоят неподвижно пушистые ели,
В узорном платке белоснежном сосна.
Рождественский вечер!
В разгаре заката
Цветным покрывалом покрылись поля,
Беззвучную музыку - красок кантату,
Торжественный гимн исполняет земля!
Рождественский вечер!
Мгновений чудесных
С надеждой и трепетом жду я всегда,
Когда над вселенной в глубинах небесных
Опять загорится Давида звезда!
Вокруг все так празднично, так все нарядно,
Что мне не сдержать умиления слез.
И как хорошо на душе, как отрадно,
Что в сердце, как в яслях,
Родился Христос!
Желаю Вам, под Новый год,
Чтоб было счастье у ворот,
Чтобы царило волшебство,
Что сказкой детскою дано!
Чтоб Пёс Вас верно охранял
И целый год сопровождал,
Чтоб вёл, лишь лучшею тропой,
Где бродят: Счастье и покой!
Где сказка бродит не боясь,
Где Дед Мороз, Снегурка, Князь,
Олени дивной красоты...
Там, где исполнятся мечты!
© http://pozdravok.ru/pozdravleniya/prazdniki/noviy-god/sobaki/
В 1840-е годы, если снег выпадал рано каток заливали в Царском Селе,
а затем в саду Таврического дворца в Петербурге.
Как только устанавливалась хорошая погода, великие князья Константин, Николай и Михаил ежедневно ездили
на каток в сопровождении воспитателей и нескольких друзей.
Устраивались также и большие катания, в которых участвовали цесаревич Александр Николаевич с женой -
великой княгиней Марией Александровной, герцог Максимилиан Лейхтенбергский с женой -
великой княгиней Марией Николаевной, великая княжна Ольга Николаевна,
молодые фрейлины, адъютанты цесаревича…
Вальс "Конькобежцы"
Эмиль Вальдтейфель (1837-1915) - вальс "Конькобежцы"
Первые ёлки в России появились в 19 веке. Их ставили на крыши и заборы питейных заведений как украшение. Украшать же ёлки начали в 1860-1870 гг., повторяя европейскую моду. Елочных игрушек русского производства тогда еще не было, их заказывали в Европе. Уже тогда елочные игрушки четко делились на украшения для состоятельных и для тех, кто победнее. Купить игрушку из стекла для жителя России конца XIX века — было то же самое, что современному россиянину купить машину. Ёлочные шары были тяжелыми, поскольку тонкое стекло научились делать лишь к началу 20 века.
[показать]
[500x320]...графа Алексея Григорьевича Орлова-Чесменского
Не могла я пройти мимо этой круглой даты. 24 декабря 1807 года, 210 лет назад, тихо скончался в своем московском доме екатерининский орел, кавалер орденов Св. Апостола Андрея Первозванного, Святого Александра Невского и Святого великомученика Георгия (1 класса), граф Алексей Григорьевич Орлов-Чесменский.
Не будь графа, не был бы уничтожен весь турецкий флот в 1770 году, а Императрица Екатерина Великая не отчеканила знаменитую медаль с изображением того флота и единственным словом под ним: «Был».
Не будь графа, не был бы освобожден греческий архипелаг от турок в 1770-е годы.
Не будь графа, не была бы схвачена и вовремя обезврежена самозванка-авантюристка Тараканова, которая могла посеять на Руси смуту, похуже пугачевской.
Не будь графа, не появился бы в России орловский рысак, необычайно выносливый и при этом очень красивый.
Конечно, история не любит условного наклонения. Победили бы, освободили, схватили, обезвредили и вывели бы и без графа, но позднее, с бОльшими затратами и человеческими потерями.
«Какое-то очарование окружало богатыря Великой Екатерины, отдыхавшего на лаврах в простоте частной жизни и привлекало к нему любовь народную. Неограниченно было уважение к нему всех сословий Москвы, и это общее уважение было данью не сану богатого вельможи, но личным его качествам». Современник графа – С.П.Жихарев в книге М.И.Пыляева «Старая Москва». 1891 г.
Все фото для коллажа из интернета
****
Серия сообщений "***ОРЛОВЫ БРАТЬЯ. ПОТОМКИ":
Часть 1 - Граф Иван Григорьевич Орлов
Часть 2 - Светлейший князь Григорий Орлов и его две Екатерины
...
Часть 21 - "Орлов, прославивший в Чесме Россию"
Часть 22 - Аполлон Майков. Малоизвестные факты биографии
Часть 23 - Сегодня 210 лет со дня смерти...
Иоганн Штраус. Императорский вальс
Йоганн Штраус. На прекрасном голубом Дунае
Йоганн Штраус. Песни любви
Иоганн Штраус. Сказки Венского леса
«Король Венского вальса» звучит гордо!
Именно так величественно нарекли великого композитора, имя которому Иоганн Штраус-сын. Он вдохнул в этот жанр новую жизнь, подарил ему «поэмную трактовку». Много интересного и удивительного кроется в вальсах Штрауса. Так давайте заглянем в таинственный мир Венской музыки, дверь в который приоткрыл для нас сам король!
Мало кто знает, но композитор Иоганн Штраус-отец категорично был против того, чтобы его сын продолжал дело и становился музыкантом. Если бы не упрямство и дикое желание юноши, то мы никогда не смогли слушать вальсы Штрауса, наполненные лирикой и поэтикой.
Уже в девятнадцатилетнем возрасте начинающий композитор преподал урок собственному отцу. Совместно с оркестром он исполнил собственные сочинения, главным из которых был вальс. В качестве сладкой мести за запрет заниматься музыкой, в завершении концерта был исполнен один из знаменитейших вальсов отца.
Разумеется, общество не могло оставить без комментариев подобного рода выходку, и все газеты на утро писали, что пора бы старому поколению композиторов отойти в сторону перед молодыми дарованиями. Отец был в бешенстве.
Тем временем популярность молодого композитора лишь возрастала. Ни один из вечеров в высшем кругу не проходил без исполнения вальсов Штрауса. Благодаря обаянию публика обожала Иоганна, его появление за пультом дирижера сопровождалось изысканными высказываниями от лица Высшего Венского общества.
Маэстро вел себя непринужденно, заставляя оркестр играть с одного взгляда. Каждый жест вызывал аплодисменты слушателей. Когда звучал последний завершающий аккорд, дирижер медленно опускал руку и словно по волшебству исчезал из зала. Он был великим мастером не только музыки, но и театральной инсценировки. Мастерство сочинения вальсовых композиций было достигнуто уже в 1860 году.
Данный период в жизни можно считать наиболее плодотворным. Один за другим композитор сочиняет шлягеры своего времени, такие как:
Песни любви;
Прощание с Петербургом;
На прекрасном голубом Дунае.
Благодаря вальсу, о композиторе стали говорить и писать, его произведения разлетались в миллионных тиражах, как в виде нотных экземпляров, так и на пластинках. Вся биография композитора напоминает изящное кружение в трехдольном ритме. Его вальсы – это его жизнь, его печали и радости, победы и неудачи.
История сохранила каждый из них. Вальсы Штрауса – это бриллианты, сверкающие вне зависимости от мастерства дирижера. Сам автор обожал собственные сочинения, но были среди них те, которые особенно нравились Штраусу.
Произведение было написано в 1882 году. В этом же году
Чародейкою Зимою
Околдован, лес стоит —
И под снежной бахромою,
Неподвижною, немою,
Чудной жизнью он блестит.
И стоит он, околдован, —
Не мертвец и не живой —
Сном волшебным очарован,
Весь опутан, весь окован
Легкой цепью пуховой…
Солнце зимнее ли мещет
На него свой луч косой —
В нем ничто не затрепещет,
Он весь вспыхнет и заблещет
Ослепительной красой.
1852 год
Ф. И. Тютчев.
"Зимний день"
* * *
Теперь моя пора: я не люблю весны;
Скучна мне оттепель; вонь, грязь — весной я болен;
Кровь бродит; чувства, ум тоскою стеснены.
Суровою зимой я более доволен,
Люблю ее снега; в присутствии луны
Как легкий бег саней с подругой быстр и волен,
Когда под соболем, согрета и свежа,
Она вам руку жмет, пылая и дрожа!
В. Талашов "Зимняя дорога"
Как весело, обув железом острым ноги,
Скользить по зеркалу стоячих, ровных рек!
А зимних праздников блестящие тревоги?..
Но надо знать и честь; полгода снег да снег,
Ведь это наконец и жителю берлоги,
Медведю, надоест. Нельзя же целый век
Кататься нам в санях с Армидами младыми
Иль киснуть у печей за стеклами двойными.
А. С. Пушкин
В. Талашов "Дорога"
Малые музеи Петербурга
Ораниенбаум, Мартышкинские мумии - Кронштадт, первый водопровод в России
Портрет императора кисти Серова
По признанию современников Серова, именно его кисти принадлежит лучший портрет последнего русского царя. Картина «Портрет императора Николая II».
Писать портрет властителя державы Серов, конечно же, не хотел, но и отказать самому императору, разумеется, не мог. Портрет долго не получался.
Выполняя заказ - портрет Николая II в форме шотландского полка,
который отбудет в Англию, -
Серов был крайне недоволен собой, он не мог не закончить неудавшуюся картину, это слишком сильно уязвило бы его самолюбие лучшего портретиста России. Но, конце концов, художнику пришлось признаться государю, что он не может продолжать, так как портрет не удается.
|
Музей-заповедник Царское Село находится в городе Пушкин и включает в себя дворцово-парковый ансамбль XVIII—XIX веков, бывшую загородную царскую резиденцию, превращённую в музей после национализации в марте 1918 года.
Царское Село, Екатерининский парк и город Пушкин можно рассказывать бесконечно. Это и летопись царской семьи, и страницы истории, связанные с А.С. Пушкиным, это и известная Янтарная комната, и восстановление памятников после войны, и многое, многое другое. У нас с друзьями есть традиция: каждый год в сентябре-октябре месяце мы выбираем погожие деньки и ездим в Царское Село на фотосессию. Казалось бы, ничего нового там не появляется: объекты все одни и те же. Но снимки каждый раз делаешь как-то по-новому, по-другому смотришь на привычные вещи, ищешь новые ракурсы и решения. Да и просто отдохнуть от городской суеты в прекрасном осеннем парке — одно удовольствие. Предлагаю вашему вниманию простенькую фотосессию.
Удивительно красивая золотая осень Царского Села.
[700x466] Екатерининский дворец
Александр Васильев о моде пушкинской эпохи
Минуло почти 200 лет с тех пор, как отгремели балы пушкинской эпохи, ушли в небытие и франты, и гусары, и дамы, «приятные во всех отношениях». Но память о них жива. Она жива в воспоминаниях современников, строках пушкинских стихов, портретах и миниатюрах, в костюмах того времени. Женские платья и спенсеры, капоты и пудромантели, капоры и ридикюли, подобно мужским фракам, брюкам, жилетам и цилиндрам, сохраняют аромат той эпохи.
В области моды пушкинская эпоха делится на три стилистических периода. Первый период - стиль ампир, длился до 1815 года. В моде было подражание классицизму, античной эстетике Древней Греции и Древнего Рима. В моде дамские белые платья с высокой талией, часто без корсета, сшитые из струящихся прозрачных муслиновых тканей или батиста. Подолы этих платьев вышивали гладью в тон, заимствуя мотивы из греческих и римских орнаментов. В бальных нарядах шили золотой или серебряной нитью. В холодное время года такое ампирное платье надевалось на шерстяное или фильдеперсовое трико белого, но чаще телесного цвета. Своим видом женщина должна была напоминать ожившую мраморную скульптуру древнегреческой богини.
Для того чтобы сходство с античным мраморным изваянием было еще более явным, дамы не допускали ни малейшего попадания солнечных лучей на кожу лица, скрывая его под вуалью, зонтиком или капором, и подрисовывали синим карандашом вены, чтобы подчеркнуть прозрачность кожи.
[показать]