Юзеф Феликс Менцина-Кжеш — польский художник-портретист.

Цветочные натюрморты.

Художник Юрий Кудрин.

Художник Юрий Викторович Кудрин родился в семье художника, в Московской области, в 1962 году. С детства учился в художественной школе, а потом поступил в МГАХИ имени В.И. Сурикова.

С 1998 года – член Союза Художников России. Регулярно участвует в российских и зарубежных выставках. Его излюбленные темы – это натюрморт и пейзаж.  

Для работ Юрия Кудрина характерны точная прорисовка деталей, мастерски продуманная композиция и цветовое решение. А самое главное – все его картины бесконечно позитивны.

Воспитанный в традициях классического реалистического искусства старых мастеров, художник последовательно придерживался этого направления. Наделенный философским складом ума, художник не довольствуется случайностями, пусть даже эффектными. Не отвергая этюды как подготовительный материал, он стремится к созданию законченного целостного произведения, считая, что «написание картины - это сотворение мира гармонии, красоты и покоя, в котором живет душа зрителя». Его художественная концепция хорошо видна в работах: все они прочно, добротно скомпонованы. Живописный цвет лепит не только форму и пространство, он создает особую среду, которая сама по себе вместе с «живущими» в ней предметами представляет объект художественного изображения.

 Французская художница Сильви Фортин (Sylvie Fortin)

[700x466]

Французская художница Сильви Фортин (Sylvie Fortin) пишет не просто картины, а портреты цветов.Растения на ее полотнах чаще всего не срезаны, а растут в саду и взаимодействуют между собой. Они выведены на первый план и показаны нам крупно как главные герои истории, а фон – абстрактная романтическая дымка. Нежные лепестки бутонов и изящно изогнутые стебли тщательно прописаны. Они расположены так, чтобы создавать ощущение непрерывного движения, молчаливого собеседования между цветами. Романтики в этот диалог добавляет непринужденное соседство сорных и садовых растений: гордые маки сочетаются с зонтиками борщевика, вьющиеся розы — с вьюнами, а ирисы — с непритязательными колокольчиками.

[показать]

Sherree Valentine Daines.

Элегантные картины

Современная художница Шерри Валентина Дэйнис (Sherree Valentine Daines) довольно типичное лицо современного британского импрессионизма. Из под ее кисти выходят технически блестящие, стилистически виртуозные и законченные (ни добавить, ни убавить) работы. Она воссоздает на холсте самые красивые эпизоды британской жизни. Достоверность и точность ее наблюдений смягчаются ее импрессионистским подходом, ее тонкие руки и острый взгляд не упускают ни одной детали, создавая картины, наполненные пленительным изяществом и элегантностью.

https://www.risunoc.com/2012/12/emmanuel-garant-realistichnyye-kartiny_23.html

 

 

Jorge Maciel — художник из Бразилии

Художник Jorge Maciel (Хорхе Масиэль) — художник самоучка, родился в бразильском городе Pocos de Caldas (Minas Gerais) в 1975 году. Начал рисовать в восьмилетнем возрасте, но не получил профессионального образования. Картины отличаются яркими солнечными красками. Много работ выполнено на тему цветов, также пишет великолепные, радующие глаз пейзажи.

Ранее:https://www.liveinternet.ru/users/truskovalent/post384993962

Цифровой художник и иллюстратор Nathalia Suellen

Наталья Сьюлен (Nathalia Suellen) - бразильский цифровой художник и иллюстратор, живущий и работающий в Рио-де-Жанейро, Бразилия. Родилась 20 февраля 1989 года. Полностью самоучка, Сьюлин разработала особый визуальный язык, рожденный из высокодетализированной смеси фотоколлажа, 3d и цифровой живописи.

Ее нынешние работы, наполненные символизмом, красотой и призрачной атмосферой, используют психологический подход ужаса, исследуя широкий спектр эмоциональных и духовных переживаний посредством сильного повествования. Ее произведения вдохновлены классической эпохой и показывают сюрреалистических женщин, часто запечатленных в сценах, где должно произойти что-то грустное, как будто они попали в дурной сон.

Несмотря на ее личные иллюстрации, Наталья известна, в основном, своими коммерческими работами и заметным списком клиентов, который состоит из музыкантов, фотографов, писателей-бестселлеров, а также крупных компаний.

https://www.risunoc.com/2020/03/tsifrovoy-khudozhn...ustrator-nathalia-suellen.html

В интернете человек может носить сколько угодно масок и менять их каждые пять минут, а то и носить сразу несколько штук. В искусстве же открывается настоящее, внутреннее "я" художника, даже если он изо всех сил пытается его скрыть. Порой и сам автор не подозревает, что у него внутри живет совершенно другой человек: распутный и страстный, или же наоборот, робкий и испуганный... По всей видимости, внутри молодой бразильской художницы Натальи Сьюллен (Nathalia Suellen) живет настоящая женщина-вамп, обожающая готику и ролевые игры. А зовут ее Lady Symphonia.

Цифровое искусство, которым занималась Lady Symphonia, относят к категории Dark Art. В этом стиле творят многие авторы, но у художницы был свой собственный почерк, - ее героини, а рисовала она в основном молодых, утонченных и очень красивых девушек, пребывают в какой-то фантастической среде, похожей на сказку о лесных нимфах, но с элементами из фильмов ужасов о вампирах, оборотнях и живых мертвецах. Вроде бы все красиво, но исключительно мрачно и хмуро.

Источник: https://kulturologia.ru/blogs/140111/13838/

 

Картины художников

Gary and Kathwren Jenkins

Акварельный мастер

Отторино де Лукки

Отторино де Лукки художник-акварелист, родился в итальянском городе Феррара.

Окончил Университет Падуи по направлениям химия и фармацевтика, после чего стал преподавать органическую химию Университете Сассари и был исследователем в Университете Падуи. С 1990 г. Отторино уже читал лекции по органической химии в Университете Ка 'Фоскари Венеции. Дальнейшая его деятельность также была связана с работой в области преподавания и химии, а с 1979 года он является членом Американского химического общества.

Его жизнь всегда была связана с искусством, и эти занятия творчеством так или иначе дополняли чтение лекций по химии, особенно во время длительных поездок за границу. Таким образом, он имел возможность изучать изобразительную технику и материалы, и сейчас проводит курсы на эту тему в Университете Ка 'Фоскари Венеции.

Во время своего пребывания в Америке он познакомился с работами Эндрю Уайт, увлекся его техникой и виртуозностью его картин, написанных в технике сухой кисти. Он начал экспериментировать и в результате получил свой собственный метод работы акварелью. Он использует акварель, в которой связующее вещество оптимально, как для прозрачной живописи, так и для яркости цвета.

Свои картины он создает только при помощи кистей, бумаги и красок, и этим способом он может написать практически все, начиная от натюрмортов и заканчивая пейзажами. Оттенки и полученные цвета позволяют получить результаты, которых не достичь никаким другим способом.

В настоящее

Безупречные существа. Gregory Prescott

все люди - чувственные создания, безупречные существа с огромным количеством оттенков кожи

"Я использую свою камеру как кисть, чтобы создавать красивые изображения мужской и женской формы. Моя миссия состоит в том, чтобы разнообразить культурный спектр в изобразительном искусстве, используя классические и неподвластные времени произведения".

Грегору Прескотт (Gregory Prescott) - как он сам про себя говорит, начинающий фотограф-самоучка, проживающий в Лос-Анджелесе, штат Калифорния, который провел большую часть своей жизни в Хьюстоне, штат Техас, и несколько лет в Бруклине, штат Нью-Йорк. Его работа состоит из множества фотографий портретов украшенных людей и людей принимающих какие-либо позы.

"Мне интересно создавать искусство с использованием живых фигур. Своей работой я позволяю всем увидеть истинную и выдающуюся красоту изгибов женщины, полноты ее губ, фактур ее волос и изящества в растяжках ее рук. Я также показываю ширину в спине человека, признаки борьбы в его плечах и решимость в его глазах. На моих фотографиях можно увидеть сущность, чувственность, сильную структуру и силу тела с использованием страсти, но без чрезмерной сексуальности.

Я надеюсь, что с моими фотографиями люди смогут еще больше оценить красоту и тело мужчин и женщин и увидеть, что все люди - чувственные создания; чувственные существа с огромным количеством оттенков кожи. Мои фотографии успешно охватили как внутреннюю, так и внешнюю красоту мужчин и женщин. БОГ - настоящий художник. Я всего лишь канал".

https://www.risunoc.com/2020/03/bezuprechnyye-sushchestva-gregory-prescott.html

 

ХУДОЖНИК АЛЬБЕРТ ВИЛЬЯМС

Цветочные натюрморты

Р. С. Бэйли - американский художник

[показать]

Художник Р. С. Бэйли (R C Bailey) учился рисовать наблюдая за уличными художниками и посещая галереи живописи города Провинстауна (в этот город семья будущего художника переехала в 1957 году).
А уже летом 1967 года R. C. Bailey начинает писать портреты, как художник-профессионал, для магазина «Handcrafter» (в этом магазине выставляли свои работы ещё три «уличных художника», с которыми Р. С. Бэйли познакомился на Всемирной Арт-ярмарке в Нью-Йорке.
С тех пор художник пишет портреты.
Р. С. Бэйли выиграл главный приз в престижной Национальной пастельной выставке, провёл несколько персональных выставок в Главной галерее Национального художественного клуба и в Галерее «Портрет Инк.» в Нью-Йорке.

Удивительные пейзажи от

Питер Элленшо(PETER ELLENSHAW)

Художник Владимир Журавский.

Мир сотканный из солнечных лучей

Художник Владимир Журавский (Wlodzimierz Czurawski) окончил Минскую художественную школу имени А.К. Глебова. Многократно награждался на своей родине в Белоруссии. Работы Wlodzimierz Czurawski хорошо известны в Европе и США.  Есть ценители творчества Владимира Журавского и в России.

Анри Бива (Henri Biva) (1848-1929). Франция

[700x516]

[700x567]

Ты женщина, которую нельзя забыть... ~ Художник Александр Шубин

Александр Шубин -  русско-канадский художник, который в настоящее время живет и пишет в своей арт-студии в Оттаве, Канада. Александр выражает свои идеи с помощью уникального стиля, который он разработал, живя еще в Европе, но он всегда в поиске нового, оригинального стиля, для того, чтобы выразить себя в искусстве. В своих работах Алекс часто использует современные и сюрреалистические идеи и объединяет их в картинах с помощью своего неординарного стиля.

"На создание этих работ меня вдохновила немецкая философия (Hermann Hesse). Я пытался воспроизвести свои впечатления:  мысли о смысле жизни, желания, которые неприемлет общество, свои высоко моральные, но совершенно бесполезные попытки, ведущие в никуда ".

https://hist-etnol.livejournal.com/3389274.html
 

Художник Martina Yeon

Martina Yeon родилась в Южной Корее в 1962 году, проявила любовь к живописи и начала рисовать с самого раннего возраста. Она изучала живопись в Корейском университете в 1978 году, а затем была отправлена на курсы повышения мастерства для получения специальности – учителя рисования. За это время Martina Yeon была отобрана для участия в нескольких коллективных выставках живописи в Корее.
В 1991 году Martina Yeon переехала в Испанию, где она полностью посвятила себя искусству живописи, учась на примерах творчества великих испанских мастеров, таких как Гойя и Веласкес. Martina Yeon работает в жанре современного реалистического искусства.
Излюбленной темой в ее творчестве является гиперреалистичное изображение натюрмортов и цветов.

[показать]

[показать]

 Американский художник Kyle Stuckey

Кайл Стаки родился в 1987 году в штате Нью-Гемпшир, США. Он начал учиться живописи в старших классах школы с помощью частных уроков и мастер-классов. Затем он стал членом союза художников “Putney Painters”, где смог совершенствовать свои навыки в присутствии ныне знаменитых художников, таких, как Ричард Шмид и Нэнси Гузик.

На творчество Кайла Стаки сильно повлияли такие старые мастера, как Джон Уильям Уотерхаус, Уильям Бугро, Джон Сингер Сарджент и другие. За свою творческую карьеру Кайл Стаки разработал и усовершенствовал свой стиль в манере импрессионистского реализма.

Последние несколько лет Кайл пишет свои картины, путешествуя по всему миру. Он побывал во Вьетнаме, Японии, Мексике, Никарагуа, прожил восемь месяцев на Коста-Рике и два месяца в Италии. «Конечно, мне очень нравится узнавать новое и знакомиться с другими культурами, но, может быть, ещё большее удовольствие мне доставляет возможность делиться своими впечатлениями с моими зрителями и поклонниками при помощи моего искусства,» — говорит художник.

http://infodays.ru/otvechayut-ulybkoj-cvety-amerikanskij-xudozhnik-kyle-stuckey/

 Красавица-актриса и изобретатель

Хеди Ламарр (Hedy Lamarr)

Хеди Ламарр (англ. Hedy Lamarr, урождённая Хедвиг Ева Мария Кислер (нем. Hedwig Eva Maria Kiesler); 9 ноября 1914 — 19 января 2000) — австрийская   и американская киноактриса и изобретательница, чья популярность пришлась на 1930 — 1940-е годы.

Биография

Личная жизнь и съёмки в кино

Хедвига Ева Мария Кислер родилась в Вене в 1914 году и была