Это цитата сообщения Lebedeva-3-3 Оригинальное сообщение
Как сделать гелевый освежитель воздуха
[показать]Для изготовления гелевого освежителя нужно всего-то вода, желатин, пищевой краситель и эфирные масла.
Ну и главная изюминка - баночка для освежителя и украшения.
Вот МК простейшего гелевого освежителя.
Для освежителей можно использовать разные наполнители.
[показать] Сода + эфирное масло [показать] Гидрогель для цветов заливаем водой и капаем эф.масло. [показать] Для жидкого цитрусового освежителя берем кожуру с любых цитрусовых и заливаем водкой. Настаиваем 3-4 дня. Добавляем воду.Лучше сразу делать в распылителе.
Я делала цитрусовый, понравился. Сейчас хочу сделать гелевые - себе и на подарки.
Это цитата сообщения liudmila_leto Оригинальное сообщение
"Все так же замирают одинокие скрипки"... Йозеф Гайдн. Симфония № 45 (Прощальная)
Композитор Йозеф Гайдн был очень веселым человеком. Такой же веселой и жизнерадостной была его музыка.
Почти в каждой симфонии – а написал он больше ста – есть что-то неожиданное, интересное, смешное.
[показать]То он изобразит в симфонии неуклюжего медведя, то кудахтанье курицы – симфонии эти так потом и называют: "Медведь", "Курица", то накупит разных детских игрушек – свистулек, трещоток, рожков и включит их в партитуру своей "Детской" симфонии. Одну его симфонию называют "Часы", другую – "Сюрприз" за то, что там, в середине медленной, тихой и спокойной музыки раздается вдруг очень громкий удар, а затем снова неторопливо, как ни в чем не бывало, продолжается спокойная, даже какая-то важная музыка.
Все эти выдумки, все эти "сюрпризы" объяснялись не только веселым характером композитора. Тут были и другие, гораздо более важные причины. Гайдн начал писать музыку, когда произведения в форме симфонии только-только начали появляться. Вот почему этот замечательный немецкий композитор столько выдумывал, когда писал свою музыку, – он пробовал, искал, создавал новый вид музыкального произведения.
[показать]
Нам теперь почти невозможно представить себе, что " симфонии", "великий Гайдн", как его называли уже при жизни, был всего-навсего придворным капельмейстером австро-венгерского князя Николо Эстергази.
Трудно поверить, что композитору, которого знала вся Европа, концертов которого ждали в Париже и Лондоне, как праздника, этому самому композитору каждый раз приходилось спрашивать "у господина" разрешения на выезд из поместья Эстергази для устройства своих концертов.
Князь любил музыку, но не настолько, чтобы отказаться от такого "выгодного" слуги.
В контракте капельмейстера Гайдна были оговорены его многочисленные обязанности. В ведении Гайдна находилась домашняя капелла Эстергази – хор, солисты и оркестр. За все неполадки, за все ссоры и отступления от правил поведения слуг-музыкантов отвечал Гайдн. Он же отвечал и за качество исполнения музыки, так как был дирижером. Он должен был сочинять любую музыку по требованию князя, не имея никаких прав на собственные сочинения – они тоже принадлежали князю, как и сам Гайдн.
И даже одеваться он не мог по своему желанию и вкусу. Форма одежды – от чулок до парика – была установлена князем.
Тридцать лет прожил Гайдн у Эстергази и все тридцать лет оставался "крепостным слугой". Так называл себя он сам, таким считал его и князь Николо Эстергази.
И все-таки композитор Гайдн был веселым человеком!
Это цитата сообщения Ларилорхен Оригинальное сообщение
Заготовки из яблок - 26 рецептов
ВАРЕНЬЕ-ПЯТИМИНУТКА ИЗ ЯБЛОК
Подготовленные яблоки нарезать на кусочки 1,5—2 см и засыпать сахаром. Оставить их на час, периодически перемешивая. Когда появится сок, поставить на слабый огонь и довести до кипения, непрерывно энергично помешивая, чтобы яблоки не пригорали. Выложить яблоки в подготовленные стеклянные банки и закатать крышками, хранить в любом месте.
На 1 кг очищенных от сердцевины и кожицы яблок — 150—200 г сахара.
ВАРЕНЬЕ ИЗ ПЕЧЕНЫХ ЯБЛОК
Яблоки очистить и нарезать на кусочки, засыпать сахаром, сложить в эмалированную кастрюлю и поставить в не очень горячую духовку. Испеченные яблоки расфасовать в подготовленные стеклянные банки и закатать. Варенье из яблок сладких сортов можно приготовить без сахара.
На 1 кг очищенных от сердцевины и кожицы яблок — 100—150 г сахара.
ЖЕЛЕ-ВАРЕНЬЕ ИЗ ЯБЛОК (БОЛГАРСКИЙ РЕЦЕПТ)
Нарезать на восемь частей яблоки и смешать с нарезанными ломтиками лимонов (с кожицей и семенами), залить водой, чтобы она покрыла плоды, и варить до мягкости. Сок процедить и добавить сахара, варить на сильном огне, пока сироп не загустеет (капля сиропа на блюдечке не должна расплываться). За 2—3 минуты до снятия желе с огня добавить лимонную кислоту и по желанию ядро очищенного высушенного грецкого ореха. Банки заклеить целлофаном.
На 2 кг яблок — 2 лимона, на 1 л сока — 750 г сахара, 1 ч. ложка лимонной кислоты, 50 г ядер грецкого ореха.
ВАРЕНЬЕ ИЗ РАЙСКИХ ЯБЛОК
Это цитата сообщения Landhaus_Glucksklee Оригинальное сообщение
Орхидеи Phalaenopsis . Ошибки и опыт по уходу.
Автор статьи - Ольга Бэк ( Olga Beck)
[700x503]
Самые любимые комнатные растения в Германии - это орхидеи Phalaenopsis. Они есть практически на каждом подоконнике. Это самые благодарные растения, которые радуют своим долгим цветением, если правильно за ними ухаживать. Уход за ними несложен, но есть основные правила, которых надо придерживаться. Но об этом немного позже.
Это цитата сообщения ВЛАДИОЛА Оригинальное сообщение
Гном Майлег мастер-класс и выкройка
Гном Майлег мастер-класс и выкройка
Это цитата сообщения Томаовсянка Оригинальное сообщение
Третий сезон "Большой оперы"
4 октября 2014 года стартовал третий сезон "Большой оперы". Создатели программы уверены – к нему будет приковано не меньшее внимание, чем к предыдущим выпускам, а между молодыми музыкантами развернется нешуточная борьба за право принять участие в проекте. Это значит, что совсем скоро зрители и профессионалы смогут открыть для себя новые имена в оперном искусстве.
Авторам проекта удалось соблюсти необходимый баланс – создать яркую, отвечающую ожиданиям современной аудитории программу, которая смогла привлечь к телевизионным экранам разные категории зрителей, и в то же время приобщить их к такому сложному музыкальному жанру, как опера.
Это цитата сообщения dikulya67 Оригинальное сообщение
Текстильный заяц-тильда
Предлагаю еще один мастер-класс по шитью зайца-тильды с выкройками. Автор указан на .
1.
[444x700]Это цитата сообщения Рецепты_блюд Оригинальное сообщение
Пышные домашние булочки к чаю - 50 рецептов с
Это цитата сообщения Barucaba Оригинальное сообщение
Популярные темы сентября
Nostalgia... Мелодии из киноов - 65
***ВРЕМЕНА ГОДА- П.И.ЧАЙКОВСКИЙ- МУЗЫКАЛЬНЫЙ ДНЕВНИК*** - 56
«Бетховен. Дни жизни» Художественный фильм - 53
К юбилею маэстро Владимира Спивакова.Тайна скрипичной души - 49
Сборник классической музыки для концентрации на учебе - 36
Зримая музыка!Шедевры классической музыки в анимации - 35
Фильм-опера "Царская невеста" Римского-Корсакова - 35
Музыка должна идти от сердца. Сергей Рахманинов - 30
"Casta Diva". Художественный фильм о Винченцо Беллини. К дню памяти композитора - 25
Чем ночь темней, тем ярче звёзды - 24
Фортепианное наследие русских композиторов - 23
Музыка - жизнь души. Сергей Рахманинов - 21
Балет, балет, как хорошо с тобой... - 21
Эдвард Григ: судьба и творчество - 20
Камерная классическая музыка - 17
***ВКЛЮЧИТЕ МУЗЫКУ! - И.С.БАХ!!!*** - 15
Музыкальные инструменты - Орган - 15
Из цикла передач к 50-летию фирмы «Мелодия» на радио "Орфей". Балетная музыка - 15
Это цитата сообщения liudmila_leto Оригинальное сообщение
Зримая музыка!Шедевры классической музыки в анимации
Чудесные классические мелодии ожили благодаря волшебному искусству анимации! Прекрасная коллекция ярких и выразительных произведений, смотреть которые (и слушать!) можно бесконечно! "Времена года" Антонио Вивальди, "Маленькая ночная серенада" и "Волшебная флейта" Вольфганга Амадея Моцарта, вальсы и прелюдии Фредерика Шопена, "К Элизе" Людвига Ван Бетховена, "Пер Гюнт" Эдварда Грига, "Кармен-сюита" Жоржа Бизе - Родиона Щедрина, "Адажио кантабиле" Томазо Альбинони, "Лебедь" Камиля Сен-Санса... Эти и многие другие бессмертные шедевры великих композиторов нашли свое кинематографическое воплощение (целиком или фрагментарно) в этой коллекции из 48 клипов, снятых в самых разнообразных техниках, стилях и жанрах, ведь возможности анимационного безграничны.
сборник мультфильмов по произведениям классической музыки
Wideoklipy Z Muzyka Klasyczna
Год выпуска: 2008
Жанр: Мультфильм
Выпущено: Telewizja Polska S.A.
Режиссер: Казимеж Урбаньски
Кармен-Сюита. Хабанера - Жорж Бизе / Родион Щедрин
Картинки с выставки. Старый замок - Модест Петрович Мусоргский
Прелюдии - Фредерик Шопен
Кармен-Сюита. Фрагмент - Жорж Бизе / Родион Щедрин
Воспоминания об Альгамбре - Франциско Таррега
Китайский Тамбурин - Фриц Крейслер
На прекрасном голубом Дунае - Иоганн Штраус
Сновидение - Роберт Шуман
Кармен-Сюита. Тореро - Жорж Бизе / Родион Щедрин
Токката ре-минор - Иоганн Себастьян Бах
Лунный свет - Клод Дебюсси
Турецкий марш - Вольфганг Амадей Моцарт
К Элизе - Людвиг Ван Бетховен
Аве Мария - Франц Шуберт
Кармен. Куплеты Тореадора - Жорж Бизе
Волшебная флейта. Фрагмент увертюры - Вольфганг Амадей Моцарт
Exsultate Jubilate. Аллилуйя - Вольфганг Амадей Моцарт
Вальс си-минор - Фредерик Шопен
Мазурка ми-минор - Фредерик Шопен
Шутка - Иоганн Себастьян Бах
Времена года. Весна - Антонио Вивальди
Времена года. Лето - Антонио Вивальди
Времена года. Осень - Антонио Вивальди
Времена года. Зима - Антонио Вивальди
Это цитата сообщения Barucaba Оригинальное сообщение
Камиль Сен-Санс. Третий скрипичный концерт. Ко дню рождения композитора
Мы не всегда умеем увидеть и услышать красоту окружающего мира. И часто художники, композиторы учат нас всматриваться и вслушиваться в окружающий нас мир. Они не только передают собственное настроение, чувства в произведениях искусства, но и доносят до зрителя или слушателя звуки, краски, красоту и гармонию.
Camille Saint-Saëns Violin Concerto No 3 in B Minor
Для широкой публики Сен-Санс – автор нескольких чрезвычайно популярных сочинений, притом что большая часть созданной им музыки остаётся в тени. Лучшие достижения Сен-Санса связаны с областью концертно-виртуозной музыки. Именно здесь отчетливее всего определились сильные стороны таланта Сен-Санса. Рельефность, «броскость» тематизма, живость и блеск, соразмерность и отчетливость изложения обеспечили этим произведениям заслуженный успех. Известностью пользуется Третий скрипичный концерт си минор, ор. 61 (1880).
Высокую оценку творчеству Сен-Санса дал Ромен Роллан: «Во французской музыке он нечто исключительное, явление вплоть до последнего времени почти единичное. В нем представлены великий классический дух, высокая энциклопедичность музыкальной культуры».
Это цитата сообщения Сэр_42 Оригинальное сообщение
А.Н. Скрябин. Фортепианный концерт. Ор.20
[показать]Александр Николаевич Скрябин — русский композитор и пианист. В его творчестве воплощены идеи экстатической устремленности к неведомым «космическим» сферам, идея преобразующей силы искусства. Музыке присущи напряженность тонуса, диапазон образов от одухотворенно-идеальных, утонченных до экспрессивно-героических. Яркий новатор музыкальных выразительных средств, главным образом гармонии; развивал идею светомузыки, впервые в музыкальной практике ввел в симфоническую поэму «Прометей» партию света. Московской консерватории .
Александр Скрябин родился в Москве 25 декабря 1871 года (6 января 1872) в старинном дворянском роде. Отец — дипломат, мать — талантливая пианистка; умерла от туберкулеза, когда сыну не было и полутора лет. Мальчик воспитывался тетей, Л. А. Скрябиной, приохотившей его к фортепиано. В пять лет уверенно воспроизводил на инструменте не только мелодии, но и однажды услышанные несложные пьесы, в восемь начал сочинять музыку, писал также стихи и многоактные трагедии. В 1882-1889 по семейной традиции обучался во 2-м Московском кадетском корпусе. Брал уроки фортепьяно у Георгия Эдуардовича Конюса и Н. С. Зверева, изучал теорию музыки под руководством Сергея Ивановича Танеева, выступал в концертах. В 1888-1892 годах — в Московской консерватории по классу фортепьяно у Василия Ильича Сафонова (окончил с золотой медалью), параллельно занимался композицией у С. И. Танеева и Антона Степановича Аренского
К началу 1890-х годов относятся первые издания и исполнения фортепьянных пьес Александра Скрябина, главным образом авторские. Выдающийся пианист камерного плана, чья игра отличалась тонкостью и одухотворенностью, особым, созвучным эпохе, «нервом», музыкант всю жизнь концертировал, исполняя почти исключительно собственные сочинения. Уже первые выступления принесли ему успех, хотя и сам он, и его музыка вызывали неоднозначное отношение.
При всеобщем признании феерического таланта Александра Николаевича, восхищение одних, недоумение и неприязнь других с годами лишь возрастают, деля аудиторию на «скрябинистов» и «антискрябинистов», шокированных новаторским характером его сочинений. Однако профессиональная карьера композитора складывалась в целом удачно, не только благодаря незаурядной воле и творческой активности самого Скрябина, но и из-за постоянной поддержки почитателей его искусства — Митрофана Петровича Беляева, М. К. Морозовой, Сергея Александровича Кусевицкого, Александра Ильича Зилоти и др. Вскоре после окончания консерватории Скрябин концертировал в Москве, Петербурге и других городах, а в 1896 году совершил турне по Европе (Париж, Брюссель, Берлин, Гаага, Амстердам, Кельн), повсюду вызывая к себе живейший интерес.
Музыкальный сайт преподавателя М.С.Толмачевой
Фортепианный концерт. Ор.20
Это цитата сообщения Рецепты_блюд Оригинальное сообщение
Мягкое вкусное тесто для пиццы - 50 рецептов
Это цитата сообщения liudmila_leto Оригинальное сообщение
КОНЦЕРТ ПОД № 3....
[показать]
Чайковский П.И.(1840 - 1893)
Концерт для фортепиано с оркестром № 3 ми-бемоль мажор соч. 75
1.Allegro brillante (ми-бемоль мажор)
2.Andante (си-бемоль мажор)
3.Finale — Allegro maestoso (ми-бемоль мажор)
[показать]Одно из последних произведений великого русского композитора .
Концерт написан в 1893 году, многие материалы этого сочинения были взяты из его Неоконченной симфонии ми-бемоль мажор.
После смерти автора концерт был доработан его учеником Сергеем Ивановичем Танеевым.
Однако издан был не трёхчастный концерт, а два отдельные опуса: одночастный Третий концерт для фортепиано с оркестром (Allegro brillante) op. 75 и Andante и op. 79. Возможно, что этому способствовала большая длительность концерта. В настоящее время эти два сочинения часто исполняют как одно — Третий концерт для фортепиано с оркестром.
[показать]
[показать]Это цитата сообщения Dmitry_Shvarts Оригинальное сообщение
Знаменитые фортепианные концерты - Чайковский - Первый концерт
1 октября ежегодно во всем мире отмечается Международный день музыки
Концерт для фортепиано с оркестром N 1 (си-бемоль минор) был написан Петром Ильичём Чайковским зимой 1874-1875-ого годов.
Это один из самых известных фортепианных концертов в мировой музыкальной литературе.
Первые аккорды в первой части концерта являются одними из самых узнаваемых в истории музыки.
Относительно технических подробностей фортепианной партии Чайковский, предположительно, консультировался с Павлом Августовичем Пабстом.
Первоначально композитор посвятил произведение известному тогда пианисту Николаю Рубинштейну, который должен был стать его первым исполнителем.
На Рождество 1874-ого года Чайковский представил законченный, но ещё не оркестрованный концерт Рубинштейну, однако тот отозвался о сочинении весьма недоброжелательно, сказав, что оно "никуда не годится". Уязвлённый Чайковский отказался что-либо в нём менять (лишь через несколько лет он создаст его новую редакцию) и снял посвящение Рубинштейну.
По совету пианиста Карла Клиндворта композитор отправил рукопись концерта пианисту Гансу фон Бюлову, который с радостью согласился его исполнить.
Это цитата сообщения Dmitry_Shvarts Оригинальное сообщение
Хочу в Чехию
В Чехию летят прежде всего за вдохновением. Великолепные и будто игрушечные города с их архитектурными шедеврами сделали эту страну одним из самых красивых мест Европы и землей обетованной для фотографов.
По Праге можно гулять днями и ночами, разглядывая изящное наследие Средневековья — древние замки, крепости, храмы, площади и мосты, мосты, мосты. Но удивляет здесь другое — главный архитектор Праги и любого другого чешского города, должно быть, родом из какой-то сказочной страны. Здания и мосты так мило сочетаются здесь с современными домиками, черепичными крышами, магазинчиками и парками, что их хочется поместить под стекло и любоваться где-нибудь дома.
Но Чехия — это не только страна средневекового обаяния, но земля живописных пейзажей. Поля Моравии и Чешской Швейцарии, скалы, леса, горы заставят вас влюбиться в эту страну с первого взгляда. И если вы еще не знаете, где провести недельку-другую этой осенью, AdMe.ru советует вам посетить Чехию. Потому что немного сказки в нашей жизни еще никому не мешало.
Моравия — один из самых живописных регионов Чешской Республики.
Это цитата сообщения liudmila_leto Оригинальное сообщение
"Клеопатра - Ида Рубинштейн" (балет в девяти сценах)
"Клеопатра - Ида Рубинштейн "
Музыка: Игорь Стравинский, Николай Римский-Корсаков, Жюль Массне, Александр Глазунов, Морис Равель, Габриэль Форе, Омар Фарух Теклибек
Идея: Андрис Лиепа
Хореография: Патрик де Бана
Либретто: Жан Франсуа Вазель
Сценография: Павел Каплевич
по костюмам: Екатерина Котова
Стилист: Александр Шевчук
Клеопатра, Ида Рубинштейн - Илзе Лиепа
Михаил Фокин - Михаил Лобухин
Роберт де Монтескью - Артем Ячменников
Вацлав Нижинский - Михаил Мартынюк
Тамара Карсавина - Наталья Балахничёва
Анна Павлова - Александра Тимофеева
Бронислава Нижинская - Вероника Варновская
Сергей Дягилев - Игорь Пиворович
Идея сделать спектакль по мотивам маленького кусочка из яркой биографии самой непредсказуемой, эпатажной, как сказали бы сегодня, танцовщицы начала 20-го века Иды Рубинштейн принадлежит Андрису Лиепе. Родилась она во время съёмок фильма "Шехерезада". "Когда я увидел, что с экрана на меня смотрит не Илзе, не моя сестра, а смотрит Ида Рубинштейн, вот с этого момента вся эта история и закрутилась", – признаётся руководитель проекта Андрис Лиепа. "Илзе – блистательная актриса. Помимо того, что она балерина, у неё есть этот дар актрисы, которая может сыграть всё, что угодно без слов". На сцене она – одна в двух лицах: известная танцовщица Ида Рубинштейн в шикарном парижском особняке и царица Клеопатра из жаркой пустыни.
Либретто к балету написал парижанин Жан Франсуа Вазель. В этой пластической истории, рассказанной Илзе Лиепой, непрофессиональная балерина убеждает Михаила Фокина поставить на неё спектакль и… становится звездой. За постановку взялся приглашённый хореограф Венской оперы – француз Патрик де Бана. "Моя Ида Рубинштейн – это очень независимая женщина, очень сложная женщина, очень элегантная женщина", – говорит хореограф Патрик де Бана. "Это женщина мира. Та, что покорила Париж в начале ХХ века как икона моды. Она сама была от кутюр! Илзе такая же – они с Идой будто сестры".
Вот он – выход королевы, в шикарном наряде. Такие любила Ида Рубинштейн. Костюмы не только для сцены, но и для выходов в свет для неё создавали Бакст и Бенуа. Эти наряды меняли европейскую моду. В Иду – женщину, которая перелетала через Альпы на аэроплане, охотилась на оленей в Норвегии, ночевала в палаточном лагере в горах Сардинии – были влюблены, кажется, все.
"Какая-то невероятная женщина, утончённая, пропитанная серебряным веком, квинтэссенция что называется", – отмечает художник Павел Каплевич. "Мне кажется, Илзе очень точно этому соответствует. Она вся такая из звезд, из комет, из протуберанцев. Мне кажется, это здорово – такой русский сфинкс".
Рядом с Илзе Лиепа – солисты Мариинки, Большого, театра Станиславского и Кремлевского балета. Они не танцуют, скорее, играют – легендарных Павлову, Нижинского, Карсавину и самого реформатора-Фокина. А Ида Рубинштейн – рядом с ними учится балетным движениям, поднимаясь на какую-то недосягаемую высоту. И вот уже в образе легенды все чётче проступают черты самой Илзе Лиепы.
источник