Это цитата сообщения Panter_Woman Оригинальное сообщение
Мамзельки в стиле модерн...| Maurice Milliere
Ранее пост с иллюстрациями художника был здесь:
Это цитата сообщения Panter_Woman Оригинальное сообщение
Jared Joslin | Ретро-винтажное...
Когда ты чувствуешь губы любви, И сильные руки тебя обнимают.
То хочется крикнуть счастью: "Живи!" И сердце тихонечко к небу взлетает.
И вдруг понимаешь, что мысли о нем Тебе каждый день не дают покоя…
И каждый момент, проведенный вдвоем, Ты называешь своей судьбою…
И хочется плакать и вдруг засмеяться,
Понять, что он рядом и только твой!...
И ничего не надо бояться - Он ангел-хранитель и твой герой…
Сильные руки, сладкие губы, Самые добрые в мире глаза. Любимого голоса нежные звуки
НИЧЕМ заменить в этом мире нельзя!!!
Это цитата сообщения Panter_Woman Оригинальное сообщение
Разве бывают зеленые? | Arthur Sarnoff
Хоть на иллюстрациях и не зелёные,но мне очень понравилось...
Разве бывают зеленые?
-- Только у кошек.
-- Значит ты кошка?
-- А ты лишь сегодня заметил?
-- Значит, бросаешь и любишь всегда понарошку?
-- Снова болтаем с тобой, словно малые дети...
-- Все же признайся: зеленые... значит, колдунья?
-- Разве еще мои чары не трогают сердце?
Это цитата сообщения PKFNF Оригинальное сообщение
Немецкий художник Ludwig Gschossmann (1894-1988)
Это цитата сообщения beauty_Nikole Оригинальное сообщение
Daniel Del Orfano. Fine Art
Современный американский художник Daniel Del Orfano родился и вырос на Лонг-Айленде, Нью-Йорк. Художественное образование получил в колледже в Доулинг Окдейл, Нью-Йорк. После обучения в престижной школе-интернате Нокс, Daniel Del Orfano принял решение заняться преподаванием и преподает искусство живописи для детей всех возрастов в государственных школах и активно продолжает заниматься живописью, пишет картины в жанре реализма, на которых изображает повседневную жизнь с элементами романтики.Картины художника Daniel Del Orfano пользуются огромной популярностью во всем мире.Он участник многочисленных групповых и персональных выставок по всему миру. Его очень выразительная и ярко индивидуальная манера письма производит на смотрящих большое впечатление. На его картинах запечатленный сюжет очень похож на снимок, отображающий не сиюминутный момент, а как бы прошлые встречи, прощания, любовь и нежность, бывшие в нашей жизни, а теперь вызывающие ностальгию по чему то прошедшему, очень памятному, тому, что сложно забыть
[показать]Central Park Serenity, oil on canvas
Это цитата сообщения Yamborko Оригинальное сообщение
Художник Gottlieb Daniel Paul Weber
Gottlieb Daniel Paul Weber (1823-1916)
Даниэль Готлиб Поль Вебер, сын придворного музыканта в резиденции великого герцога Гессен Дармштадт, родился в Дармштадте, Германия. Он учился там с пейзажистом и жанристом August Lucas и продолжил свое обучение во Франкфурте-на-Майне с Jacob Becker в Staedelsche Institut, ив Мюнхене в Академии. Его обучение было завершено в Антверпене под руководством жанриста Josephus Laurentius Dyckmans. Вебер эмигрировал в США в 1849 году после распада вновь образованной немецкой республики. Вскоре он обосновался в Филадельфии, где он был отмечен как пейзажист, и как частный инструктор пейзажной живописи. William Trost Richards и William Stanley Haseltine были двумя из его более знаменитых студентов. Вебер часто выставлялся в Пенсильвании Академии Изящных Искусств в Филадельфии, в Бостоне Athenaeum, и в Национальной академии дизайна в Нью-Йорке.Он выставлял одинадцать работ на Большой Центральной ярмарке состоявшейся в Logan Square, Филадельфии, в июле 1864 года, на благо Санитарной комиссии США. Даже после его возвращения в Германию в 1861 году он продолжал выставлятся в Америке. Его картины находятся в музеях Германии, Америки.
[показать]
[показать]Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщение
Joanna Zjawinska | Женщина с характером волчицы....
[208x60]
Волчицей станет женщина,когда
В пути своем, как чайка, одинока.
Взлетает в небеса ее тоска,
Все ищет своего навеки волка.
[208x60]
Александр Добронравов - Волчица
[показать]
Женщина с характером волчицы
И с глазами полными огня
Лунной ночью что ж тебе не спится?
Ждёшь опять…как жаль что не меня…
[показать]
Ну, зачем тебе чужое счастье?
И зачем тебе вся эта боль?
Мы б могли с тобой вдвоём умчаться
В край, что именуется ЛЮБОВЬ.
Это цитата сообщения красавицу_видеть_хотите Оригинальное сообщение
Графика Кей Бойс (Kay Boyce)
Kay Boyce родилась в Sheffield, Англия. В детстве она часами рисовала на рулонах обоев; это было началом ее страсти к рисованию. До учебы в Wrexham College, Kay работала внештатным иллюстратором в женских журналах Women s Weekly, Bella, My Weekly, Sunday Express, Woman s Own. Хотя Кей гордится своим достижением в коммерческой иллюстрации, ее истинное призвание в качестве художника. Ее пастели и карандашные рисунки имеют свой узнаваемый стиль, Кей работает в своей студии в Glyn Morlas, Oswestry, является превосходным рисовальщиком карандашом и мелом, со строгим вниманием на детали. Обучение балету и современным танцам (теперь и сальса), дало ей понимание и способность переносить свои эмоции на полотно.
" Нет ничего прекраснее, чем чувство и движение танца"
Kay Boyce
[показать]
Это цитата сообщения Anna_Livia Оригинальное сообщение
Академическая живопись 19 в. Альфред Стевенс.
[показать]Альфред Эмиль Стевенс (Alfred Stevens; 1823 - 1906) — бельгийский художник академического направления. Стевенс родился 11 марта 1823 г. в Брюсселе. Вначале он учился живописи у бельгийского профессора живописи Франсуа-Жозефа Навеза. В 1844 году уезжает в Париж, где продолжает обучение в художественных мастерских Камиля Рокплана и Жана Огюста Энгра. Прожил в Париже много лет, вернувшись на родину лишь за несколько лет перед смертью. Ранние работы Стевенса посвящены историческим сюжетам, затем художник посвящает себя почти исключительно жанровой живописи. Участник многих международных выставок — в Антверпене (1855), Париже (1878, 1889), Брюсселе (1880). После возвращения на родину выполнял заказы бельгийского короля Леопольда II. Умер 29 августа 1906 года в Брюсселе.
Альфред Стивенс - очень известный и популярный художник, ему посвящено множество постов, в т.ч. и на ли.ру... Я выбрала те работы, которые, во-первых, показались мне наиболее интересными, а во-вторых, которые удалось найти в хорошем разрешении.
[показать]Это цитата сообщения Anna_Livia Оригинальное сообщение
Салонная живопись (Франция, 19 в.). Огюст Тулмуш.
Огюст Тулмуш (Toulmouche, 1829 - 1890) - французский живописец, типичный представитель салонной живописи тех лет. Жеманные светские красавицы в роскошных интерьерах, читающие любовные письма, собирающиеся на бал, любующиеся на себя в зеркало, отдыхающие на кушетке... Сочетание тщательно выписанных деталей нарядов и интерьеров, высокой техники письма с примитивными сюжетами и бессмысленными, глуповатыми лицами моделей. Что поделаешь?.. На то она и есть салонная живопись...)
[показать]
Это цитата сообщения Anna_Livia Оригинальное сообщение
David Emile Joseph de Noter (1818 - 1892)
Нет, я, конечно, всё понимаю... Но зачем тушку зайца подвешивать под потолком?! Неужели, для того, чтобы собачка не добралась?..)))
David Emile Joseph de Noter (1818 - 1892) - бельгийский живописец. Родился в Генте, затем жил в Брюсселе. Специализировался в области натюрморта и жанровой живописи, включающей в общую композицию натюрморт. Совершил путешествие в Алжир.
Выставлял свои работы в Брюсселе, Лондоне и Париже. Дважды его натюрморты были отмечены медалями: в 1845 и в 1852 гг. Его натюрморты хранятся в основном в Художественном музее в Брюсселе.
[показать]Это цитата сообщения PKFNF Оригинальное сообщение
Коллекция императорского русского искусства Фаберже
все изображения кликабельны*
Это цитата сообщения Модная_Маргарита Оригинальное сообщение
Тропинин В. Кружевница
Тропинин В. Кружевница
| [показать] |
Неблагоприятные жизненные обстоятельства заставили Василия Андреевича Тропинина потерять 20 лет художнической жизни, но, несмотря на это, он занял достойное место в ряду самых лучших русских и иностранных живописцев. В.А. Тропинин никогда не был за границей и сам развивал свой талант изучением натуры, живя преимущественно в Малороссии. А талант и художественное мастерство его были таковы, что многие принимали портреты В. Тропинина за произведения Рембрандта, столько в них было поразительного колорита и силы освещения. Грациозные же женские головки доставили ему славу "русского Греза".
Художник не поправлял природу модели и не приукрашивал ее искусственными эффектами; с всевозможной тщательностью передавал он почти неуловимые особенности лица изображаемого человека. Позы людей у В. Тропинина натуральны и разнообразны, исполнение безукоризненно, а живописный эффект происходит от поразительного сходства с природой модели.
В 1823 году в жизни В. Тропинина произошло событие огромной важности: крепостной графа Моркова, он наконец получил освобождение от рабской зависимости. Случилось это на Пасху, когда "граф Морков, вместо красного яичка, вручил В. Тропинину отпускную". Но одному, без сына...
Тогда В. Тропинину было 47 лет, и в том же году он представил в Совет Академии художеств (на соискание звания художника) три своих полотна, в числе которых находилась и знаменитая "Кружевница". Именно она на выставке в Академии художеств была особенно тепло встречена публикой и сразу же стала широко известной.
Сделавшись свободным человеком, В. Тропинин мог поселиться в Санкт-Петербурге, но столичная карьера не соблазняла его. "Все я был под началом, да опять придется подчиняться... то одному, то другому. Нет, в Москву", - часто говаривал художник и навсегда обосновался в давно любимом городе.
Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение
Художник Dae Chun Kim
Корейский художник Дэ Ким Чун (Dae Chun Kim) создает восхитительно сказочные, насыщенные и яркие пейзажи, которые излучают уют и тепло.
Европейские пейзажи - это излюбленная тема художника, особенно Средиземное море и английские сады.
Dae Chun Kim окончил Университет Hong-Ik по специальности живопись маслом. Пишет свои картины уже в течение 30 лет. На его счету многочисленные награды и выставки, в том числе в художественной галерее Hyundai, Корея, в галереях Лондона, Бирмингеме и др.
[показать]
Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение
Художник Edward Lamson Henry | 1841-1919 гг.
Американский художник Эдвард Генри Ламсон (Edward Lamson Henry) 1841-1919 гг.
Эдвард Генри Ламсон родился в Чарльстоне, Южная Каролина. Его родители умерли, когда ему было семь лет, поэтому его перевезли в Нью-Йорк, где он жил со своими двоюродными братьями. Генри был талантливым ребенком, и это проявлялось в его умении рисовать, но его "новая семья" не поддерживала его в стремлении к искусству. И лишь в возрасте 17 лет, Эдуард переехал в Париж, где начал изучать изобразительное искусство и совершенствовать свою технику рисунка. Там он работал с известным парижским художников Гюставом Курбе и Чарльзом Глейр. Через два года он вернулся в США и поступил на службу в качестве служащего в Армию Союза (Union Army).
После войны он поселился в Гринвич-Виллидж, Нью-Йорк, где вскоре был признан талантливым художником и награжден премией от Национальной академии дизайна (National Academy of Design). Двумя годами позже он получил звание академика. Генри был также членом исторического Нью-Йоркского общества. Из-за его любви и большого внимание к деталям в своих картинах посвященных раннему периоду колонизации Америки, современники признавали его как подлинного исторического художника.
На сегодняшний день его работы часто воспроизводятся на гравюрах, календарях и репродукциях. Он не считается одним из великих американских художников, но его картины были очень популярны на протяжении всей его жизни.
[показать]
A Moment of Peril
далее...
Это цитата сообщения Otatuana Оригинальное сообщение
История моды (подвязки)
История подвязки таит в себе удивительные секреты. Именно с этой деталью дамского туалета, которая по праву считается одним из старейших «атрибутов» соблазна, связано немало интересных фактов и красивых легенд.
