Это цитата сообщения Светлана_Лякутина Оригинальное сообщение

Чувственное обаяние аромата...

[250x374]"Духи - это невидимый, но зато незабываемый, непревзойдённый модный аксессуар. Он оповещает о появлении женщины и продолжает напоминать о ней, когда она ушла".
Коко Шанель

Среди всех человеческих ощущений нет ощущения более загадочного, неуловимо ускользающего, чем обоняние. Однажды овладев человеком, запах может вернуть ему былые ощущения через многие десятилетия. Мистическая сущность ароматов неподвластна ни строгому научному анализу, ни поэтическим вольностям, хотя во все времена и наука, и поэзия пытались постичь их тайну. Диапазон влияния запахов на человека настолько широк и разнообразен, что люди порою не могут объяснить, чем пленяет их тот или иной аромат.

Ароматы олицетворяют прекрасное в природе. С древних времён женщины стремились подчеркнуть своё обаяние и привлекательность чарующими и загадочными запахами. Ни в чём так не раскрывается душа цветка, как в духах, одеколонах и других душистых жидкостях. Сочетание их запахов, как и сочетание звуков, красок оказывает сильнейшее влияние на наше восприятие. Читать далее...

Это цитата сообщения PKFNF Оригинальное сообщение

Старинные веера.

[550x326]

[показать]

[показать]

[показать]

[показать]

  [показать]

[показать]

[показать]

  Веер был непременным атрибутом дамского кокетства. Поэтому в русском языке появилось выражение "махаться" - в значении кокетничать. Возраст, с которого можно было "махаться" наступал довольно рано - в 13-14 лет.

Язык веера, появившийся во Франции в эпоху Людовиков (хотя некоторые считают, что он пришел из Испании), а потом перекочевавший вместе с веером и в Россию, сложен ныне для понимания. Он дошел до нас, в основном, в виде противоречивых описаний, не подкрепленных иллюстрациями. Человеком своего времени он "читался" в процессе разговора, по перемене положения веера, движению руки, по количеству открывшихся и мгновенно закрывшихся отдельных "листиков". Хотя веер находился в руках женщины, знать все тонкости тайного языка должен был мужчина, которому адресовались послания.

Чтобы сказать откровенное «Я вас люблю», нужно было коснуться раскрытым веером ладони правой руки, а резкое «ненавижу» означал жест, когда веер закрывали и подносили к правому плечу и т.д..

[показать]

Далее...

Это цитата сообщения Martina25 Оригинальное сообщение

Зеркала

[показать]
История зеркала.

Лет 150 назад археологи нашли в одной из египетских гробниц небольшой металлический диск, покрытый толстым слоем ржавчины. Диск был укреплен на голове статуэтки, изображающей молодую женщину.
Для чего служил этот диск?
Мнения археологов разделились. Одни утверждали, что такой диск мог служить вместо опахала. Другие говорили, что это просто-напросто украшение. А некоторые считали, что это сковородка: на ней египтянки пекли сладкие хлебцы вроде нашего печенья.
Таинственный диск отправила в лабораторию. Здесь химики отмыли его от многовековой пыли, отломили кусочек металла и исследовали его. Оказалось, что диск сделан из сплава меди с оловом, то есть из бронзы.
Наждаком сняли слой черного налета. И когда на свет выглянула гладкая отполированная поверхность диска и химик увидел в ней свое лицо, всё стало ясным.
Загадочный предмет оказался зеркалом.

Martina25

ДАЛЕЕ...

Это цитата сообщения Martina25 Оригинальное сообщение

Флаконы для духов

[389x500]
Духи в граненом хрустале.

Cобственно духи и, естественно, емкости для их хранения - ровесники. И те, и другие появились тогда, когда технические возможности цивилизации смогли удовлетворить извечную потребность женщины быть привлекательной. Еще древние египтяне и ханаанеи были большими мастерами в обработке рога и слоновой кости, а также камня. Сосуды для хранения благовоний у древних египтян были, как правило, небольшого размера диаметром от 6 до 10 см при высоте в 8-20 см.
Существовали и совсем крохотные изделия. В начале IV тысячелетия в Египте охотно делали из слоновой кости не только цилиндрические вместилища, но и сосуды-животные. До нас дошло такое изделие в виде бегемота. На иных цилиндрических сосудах вырезаны украшения - небольшие выступы-бугорки. Были также яйцевидные туалетные баночки на ножке, бочкообразные флаконы, выполненные из всех упомянутых материалов.
Широкое распространение в додинастическое время (IV тысячелетие) получили сосуды, напоминающие трубочки-рожки. Их нередко делали из зуба бегемота. Сначала бытовало ошибочное мнение о том, что этими трубочками закрывали отверстия в бурдюке, т. е. использовали как втулки. Истинное их назначение было установлено сравнительно недавно.
В них хранили косметическое снадобье. Вокруг верхнего края вырезано сужение, в котором просверливали одно или более сквозных отверстий. Делалось это для лучшего закрывания сосуда. Верх его покрывали лоскутом ткани или кожи и стягивали ремешком, чтобы содержимое - размельченная минеральная краска (малахит, охра) или смола-не выпало. Дошло до нас и несколько глиняных сосудов в форме женщин. Они, как и многие женские статуэтки, отличаются довольно широкими бедрами. Все остальные детали (нос, уши в виде невысокого "щипка" глины и груди-мешочки без сосков) даны очень схематично.
Martina25

ДАЛЕЕ...

Это цитата сообщения Ludiko Оригинальное сообщение

Аукционное|Русские декоративные эмали на серебре

 

[показать]

Конец XIX - начало ХХ века искусствоведы и коллекционеры называют "золотым веком" русской эмали. Именно в этот период началось вновь возрождение этого казалось бы забытого уже в России вида искусства. Петербург и Москва становятся законодателями моды на изделия из эмалей.

[показать] [показать]

+18

Это цитата сообщения Reni_Reni Оригинальное сообщение

Истории некоторых известных алмазов.

[549x572]
 

Алмаз "Де Бирс"

 

В 1888 году, на руднике «Де Бирс»,в Южной Африке, был найден бледно-желтый кривогранный октаэдр, весивший 428,5 карата (440 метрических каратов). Свое название алмаз получил в честь рудника «Де Бирс». Это же имя, по названию этого же рудника, получила и всемирно известная корпорация алмазопроизводителей «Де Бирс», которая, по мнению многих, заправляет продажей всех алмазов в мире.

Из него был огранен бриллиант весом 234,5 метрического карата; который приобрел индийский принц. После этого, этот алмаз на торги не выставлялся.

Алмаз "Красный Крест"

[284x279]
 

Крупный    канареечно-желтый   бриллиант квадратной формы был передан Лондонским алмазным синдикатом для продажи на аукционе в апреле 1918 года для пополнения фондов Британского Красного Креста и иерусалимского ордена Св. Иоанна. В честь этого события и было дано название камню.

Камень был найден на рудниках компании «Де Бирс» в Западном Грикваленде и первоначально весил от 370 до 380 метрических каратов. После огранки его вес уменьшился до 205 метрических каратов.

Интересной особенностью этого камня является то, что, если смотреть сквозь табличную грань, можно увидеть серию включений, по форме напоминающую мальтийский крест.
 

далее

Это цитата сообщения gallaluna Оригинальное сообщение

Сто великих сокровищ .АЛМАЗНЫЙ ТРОН ЦАРЯ АЛЕКСЕЯ МИХАЙЛОВИЧА

[500x112]

 

Сто великих сокровищ.
АЛМАЗНЫЙ ТРОН
ЦАРЯ АЛЕКСЕЯ МИХАЙЛОВИЧА

 

[393x36]

 

[493x600]

 

Алексей Михайлович Тишайший
(19 марта 1629 — 8 февраля 1676)
— второй русский царь из династии Романовых

(14 июля 1645 — 29 января 1676),
сын Михаила Фёдоровича и его второй жены Евдокии.

 

[500x9]

Далее >>>>>

Это цитата сообщения Диаскоп Оригинальное сообщение

АкварельноАнглийское..

Louise Rayner

[показать]
***
[показать]
***
[показать]
*кликабельно

Это цитата сообщения Диаскоп Оригинальное сообщение

ЦветочноНатюрмортное..

Eugene J. Paprocki
ранее картины были здесь
[показать]
***
[показать]
*кликабельно
+12

Это цитата сообщения Harchenco_OLga Оригинальное сообщение

Художник Jose Parra


Художник Jose Parra родился в 1975 году в Гвадалахаре, [показать] Мексика. С шестнадцати лет начал развивать художественные навыки в дизайнерской студии своего отца. В 1991 году приехал в Нью-Йорк, США, чтобы обучаться живописи в художественной студии. С 2000 года много путешествует по Америке и Канаде, присоединяется к Лиге Студентов Искусства Нью-Йорка. В 2001 году художник вернулся в Мексику. Постепенно стиль сюрреализма, в котором писал художник, сменился реализмом с оттенком fantasy. Автору явно близка историческая тема, в рамках которой он и фантазирует. Короли и принцессы, воины и шуты, слоны и воздушные шары. Все это вы увидите на картинах художника. Его картины были показаны в сольных и групповых выставках в галереях США, Канады, Дании, Нидерландов, Франции и Мексики. Число почитателей таланта Jose Parra неизменно растет.

Изображения кликабельны*
[показать]
An uncommon day of carnival

Смотреть далее

Это цитата сообщения Harchenco_OLga Оригинальное сообщение

Художник Дмитрий Анненков. Из жизни плюшевых медведей...


Художник Дмитрий Анненков родился в 1965 году в городе Москва, [показать] Россия. Закончил Московский художественно-промышленный институт им. С. Г. Строганова. Член Московского Союза художников. Картины художника с успехом экспонируются как в России, так и за ее пределами (Дмитрий Анненков сотрудничает с галереями Франции, Норвегии и США). Глядя на полотна Дмитрия, чувствуешь, насколько интересен окружающий мир художнику, с чувством изображающему каждый предмет, каждую самую мелкую вещицу, отражения предметов и людей на зеркальных поверхностях предметов, передающему едва уловимое присутствие человека, который только что читал письмо или завтракал, ребенка, игравшего в плюшевых медведей. Натюрморты Дмитрия Анненкова смотрите здесь

Изображения кликабельны*
[показать]
Весеннее солнце

Смотреть далее

Это цитата сообщения Harchenco_OLga Оригинальное сообщение

Художник Владимир Румянцев. Питерские ангелы


Художник Владимир Румянцев родился в 1957 году в городе Череповец, [показать] Россия. В возрасте четырех лет увлекся рисованием. В 1972 году переехал в Санкт Петербург, где в 1976 году окончил художественную школу им. В.А. Серова по специализации коммерческий художник. Продолжил обучение в Санкт-Петербургском Государственном Академическом Институте Живописи, Скульптуры и Архитектуры им. И.Е. Репина, по окончании получив специальность художника-графика. Является членом Российского Союза художников и Общества Аквалеристов Санкт-Петербурга (Владимир Дмитриевич в основном пишет акварелью). Его работы можно встретить не только в восьми музейных коллекциях России, а также в частных коллекциях Германии, Финляндии, США, Великобритании и Швеции.

Изображения кликабельны*
[показать]
* * *

>>>>>>>>>>

Это цитата сообщения Harchenco_OLga Оригинальное сообщение

Художник Норман Роквелл (Norman Percevel Rockwell)


Художник Норман Роквелл (Norman Percevel Rockwell) родился в 1894 году в Нью-Йорке, [показать] США. В четырнадцать лет поступил в Нью-йоркскую школу искусств, а через два года перешёл в Национальную академию художеств. К Роквеллу успех пришёл рано. Свой первый заказ (четыре рождественские открытки) он рисовал в пятнадцатилетнем возрасте. Ещё будучи подростком он был нанят ведущим художником в официальное издание бой скаутов Америки «Boys’ Life». В двадцать один год художник организовал собственную студию, выполняя заказы «Life», «Literary Digest» и др. изданий. Через год Роквелл создал свою первую журнальную обложку для издания «The Saturday Evening Post», отзываясь о нем как о самом точном зеркале американской жизни. За четыре десятилетия художник проиллюстрировал 321 обложку журнала. В 1953 году Роквелл вместе с семьей переехал в Стокбридж, штат Массачусетс, где он продолжал неустанно работать, создавая многочисленные иллюстрации, постеры, рекламные работы. В начале семидесятых Роквелл доверил свои работы историческому обществу «Old Corner House Stockbridge», которое впоследствии стало музеем, названным его именем. А в 1970-м художник удостоился почетнейшей награды: президентской медали Свободы за яркое отображение американской жизни. Умер художник-иллюстратор в 1978 году, оставив нам в наследие свои замечательные работы.

Изображения кликабельны*
[показать]
Girl at Mirror 1954

Смотреть далее

Это цитата сообщения Harchenco_OLga Оригинальное сообщение

Художник Michele Del Campo

Michele Del Campo родился в Италии [показать] в 1976 году. После двух лет обучения живописи в Милане, он переехал в Мадрид, продолжив учёбу в в Universidad Complutense, где в 2007 году получил высшее образование . Первая персональная выставка художника с успехом прошла уже в 1998 году, после чего он стал интенсивно экспонироваться в Италии, Испании и Великобритании. Для живописи Michele Del Campo характерно красочное описание повседневной жизни. Работает художник исключительно в постановочном уличном жанре реализма, пишет с фотографий. На своих картинах он изображает обычных людей, стоящих рядом с грязной стеной, покупающих овощи, курящих, непринужденно разговаривающих друг с другом. "Я хочу дать чувство naturality, описываю окружающую среду юности сегодня", - говорит Michele. Художник имеет ряд престижных наград. В январе 2008 года он переместил дом и студию в Лондон, а его первая персональная выставка в столице Великобритании состоялась уже в сентябре этого же года, пробудив большой интерес у Британской общественности.

изображения кликабельны*
[показать]

Смотреть далее

Это цитата сообщения Диаскоп Оригинальное сообщение

ЦветочноДоброУтреннее..

Юрий Кучинов
[показать]
***
[показать]
*кликабельно

Это цитата сообщения Диаскоп Оригинальное сообщение

ДетскоПортретное..

Маковский Константин
ранее другие картины всех Маковских были здесь
[показать]
+8

Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщение

АукционноАнтикварная живопись на фарфоре европейских художников.

 

[показать]

Читать далее...

Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщение

История вещей: Диадема и коллекция антикварных алмазных диадем конца 19 и начала 20 века.

 

Диадема — одна из разновидностей императорских корон. Часто синоним слова «корона». Диадема - в сущности, разновидность короны - изначально мужское украшение. Диадему носили азиатские правители, еврейские первосвященники и древнеримские жрецы.

Само слово диадема образовано от греческого "DIA" и пришло к нам из Древней Греции, где диадемой называли головную повязку древнегреческих жрецов. И уже здесь мы можем проследить первую связь диадемы и таинства бракосочетания: диадемы, согласно древнегреческой мифологии, украшают головы древнегреческих богов, а именно, с диадемой на голове предстает перед нами никто иной, как богиня Гера - царица богов, жена Зевса и покровительница женщин, брака и рождения, которая традиционно изображалась в виде величественной женщины в длинных одеждах с венком или диадемой на голове.
 

Читать далее...

Это цитата сообщения IRIS Оригинальное сообщение

Marie-Paule Deville-Chabrolle \ линии с неба сошедшие, богом дарёные линии...

Читать далее...

Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщение

"Любитель роз" Jean-Baptiste Claude Robie (Belgian, 1821-1910) - бельгийский живописец, литератор и путешественник.

 

[показать]

[535x700]

 

 

[показать]

Что так долго и жестоко
Не цвела ты, дочь Востока,
Гостья нашей стороны?
Пронеслись они, блистая,
Золотые ночи мая,
Золотые дни весны.
Знаешь, тут под тенью сонной
Ждал кого-то и, влюбленный,
Пел немолчно соловей;
Пел так тихо и так нежно,
Так глубоко безнадежно
Об изменнице своей!
Если б ты тогда явилась,
– Как бы чудно оживилась
Песня, полная тоской;
Как бы он, певец крылатый,
Наслаждением объятый,
Изнывал перед тобой!
Словно перлы дорогие,
На листы твои живые
Тихо б падала роса;
И сквозь сумрачные ели
Высоко б на вас глядели
Голубые небеса.
Алексей Апухтин

[показать]

"Можно плакать от печали, оттого что у розы есть шипы, но можно плакать и от радости, что на стеблях с шипами есть розы." Януш Леон Вишневский.

[показать]

Читать далее...