Это цитата сообщения ell_BAGIRA Оригинальное сообщение
Алмаз - Царь Камней
[показать]
В Сборнике трактатов о камнях XVI в. сказано: "Человек должен носить алмаз с левой стороны, поскольку тогда камень оказывает большее действие. Алмаз придает владельцу твердость и мужество, сохраняет члены его тела. Он дает человеку победу над врагами, если дело его правое. Алмаз придает и сохраняет остроту слуха, предохраняет от разгула, печали и колдовства, от фантазий и злых духов. Если какой-нибудь чародей захочет околдовать того, кто носит алмаз, то все горе и неудачи обрушатся на него самого. Никакой дикий зверь не осмелится напасть на человека, который носит на себе алмаз. Алмаз делает человека более серьезным, вылечивает его от лунатизма. Алмаз должен быть получен свободно, без принуждения и насилия, тогда он имеет наибольшую силу. Однако часто случается, что хороший алмаз теряет силу из-за греховности и невоздержанности человека, который носит его".
Это цитата сообщения ирина_бурлакова Оригинальное сообщение
ЗНАМЕНИТЫЙ АЛМАЗ "ОРЛОВ"
[показать]
Это цитата сообщения smart50 Оригинальное сообщение
Женский опиум - ювелирные украшения с драгоценными камнями
Это цитата сообщения pavloven Оригинальное сообщение
Ювелирное искусство эпохи Возрождения
Период так называемого «Раннего Возрождения» охватывает собой в Италии время с 1420 по 1500 года. В течение этих восьмидесяти лет искусство ещё не вполне отрешается от преданий недавнего прошлого, но пробует примешивать к ним элементы, заимствованные из классической древности. Лишь впоследствии, и только мало-помалу, под влиянием все сильнее и сильнее изменяющихся условий жизни и культуры, художники совершенно бросают средневековые основы и смело пользуются образцами античного искусства как в общей концепции своих произведений, так и в их деталях.
Тогда как искусство в Италии уже решительно шло по пути подражания классической древности, в других странах оно долго держалось традиций готического стиля. К северу от Альп, а также в Испании, Возрождение наступает только в конце XV столетия, и его ранний период длится, приблизительно, до середины следующего столетия, не производя, впрочем, ничего особенно замечательного.
Второй период Возрождения — время самого пышного развития его стиля — принято называть «Высоким Возрождением», оно простирается в Италии приблизительно с 1500 по 1580 год. В это время центр тяжести итальянского искусства из Флоренции перемещается в Рим, благодаря вступлению на папский престол Юлия II, человека честолюбивого, смелого и предприимчивого, привлёкшего к своему двору лучших артистов Италии, занимавшего их многочисленными и важными работами и дававшего собой другим пример любви к художествам. При этом папе и его ближайших преемниках, Рим становится как бы новыми Афинами времён Перикла: в нём создаётся множество монументальных зданий, исполняются великолепные скульптурные произведения, пишутся фрески и картины, до сих пор считающиеся жемчужинами живописи; при этом все три отрасли искусства стройно идут рука об руку, помогая одно другому и взаимно действуя друг на друга. Античное изучается теперь более основательно, воспроизводится с большей строгостью и последовательностью; спокойствие и достоинство водворяются вместо игривой красоты, которая составляла стремление предшествовавшего периода; припоминания средневекового совершенно исчезают, и вполне классический отпечаток ложится на все создания искусства. Но подражание древним не заглушает в художниках их самостоятельности, и они, с большой находчивостью и живостью фантазии, свободно перерабатывают и применяют к делу то, что считают уместным заимствовать для него из греко-римского искусства.
[382x699]Потир 14 век
Серебро, золото; позолота, чеканка, эмаль
Капитул собора Святого Петра
Рим
Поступил из древнего Бенедиктинского аббатства Сан-Мартино-аль-Чимино (Витербо) в собор Святого Петра в 1601 году.
Это цитата сообщения ell_BAGIRA Оригинальное сообщение
Знаменитый алмаз "Орлов"
[показать]Знаменитый камень "Орлов" ("Амстердам", или "Лазарев"), вероятно, является самым замечательным из всех алмазов, когда-либо найденных в Индии. Он был обнаружен в Коллурских копях Голконды в начале XVII в. и представлял собой обломок весом 300 каратов, отделившийся по плоскости спайности от более крупного кристалла алмаза, имевшего форму округлого додекаэдра. Судя по форме обломка, полный кристалл должен был весить 450 каратов, так что найденный обломок составлял около двух третей первоначального камня. Камень был приобретен Шах-Джеханом; огранка была сделана в виде индийской розы с большим количеством маленьких граней, расположенных ярусами.
Это цитата сообщения A-delina Оригинальное сообщение
Александрит.
Александрит - разновидность хризоберилла, меняющая окраску от зеленовато-синей до лиловой в зависимости от освещения. Очень редкий камень.
[799x]В моем кольце александрит,
Когда-то был подарен дедом,
То яркой зеленью блестит,
А то Невы свинцовым цветом.
Это цитата сообщения ВЕнеРИН_БАШМАЧОК Оригинальное сообщение
Rene Lalique - выдающийся французский художник, ювелир и декоратор эпохи Art Nouveau - ч.1.
[400x301] Rene Jules Lalique - Рене Жюль Лалик(1860-1945). - выдающийся французский художник, ювелир и декоратор эпохи Art Nouveau (от франц. Art Nouveau – Новое искусство). Изящество и скрупулезность деталировки предметов от Лалика, которые обозначают подлинный Ренессанс декоративного искусства в конце ХIХ - начале ХХ века, есть результат бесконечных экспериментов и новаторских технологических находок, наработанных художником. Его первые скульптурные работы выполнялись методом исчезающего воска, заимствованным из ювелирных техник. Чуть позже он изобрел прием патинирования стекла цветной эмалью и метод тончайшего литья под давлением. Рецепт же его знаменитого опалесцентного стекла до сих пор остается «секретом фирмы».В ювелирном деле, отодвинув на задний план традиционные драгоценные металлы и минералы, Лалик делал ставку на созвучие ярко-фактурных материалов - эмали, янтаря и иных полудрагоценных камней, сплавов различных металлов, рога, черепашьего панциря и т на тонкие ажурные мотивы флоры и фауны, столь любимые ар-нуво, - стрекоз, скарабеев, павлинов, колосья пшеницы и, конечно же, силуэт женщины, обращенной к нам вполоборота, в чертах которой читается образ лаликовской музы - Огюстины-Алисы Ледру.В 1884 году, когда художнику было всего 24 года, Альфонс Фуке назвал его первым и единственным ювелиром, в 37 он уже кавалер ордена Почетного легиона, а предметы его творений прямо с выставок расходятся по коллекциям мировых музеев и императорских домов. Так, в запасниках Эрмитажа оказалось немало работ Рене Лалика, столь любимых в свое время русской аристократией и императрицей Александрой Федоровной.В последние годы жизни Рене Лалика увлекали «крупные формы» — интерьеры гостиниц, церквей, ресторанов. Среди объектов его декораторского искусства - пароход Normandie и поезд «Восточный экспресс». В 1930-40-е годы к ассортименту ювелирных изделий и интерьерных аксессуаров фирма добавила световые панели, люстры, бра, элементы декоративной отделки, предметы сервировки стола, посуду и даже фонтаны. После смерти Рене Лалика его фирму возглавил сын — Марк Лалик, а затем внучка - Мари-Клод.Ювелирные, стеклодельные и графические шедевры Рене Лалика находятся в крупнейших мировых и частных собраниях - музей «Метрополитен» (Нью-Йорк), Музей Калуста Гульбенкяна (Лиссабон), Датский музей искусства и дизайна (Копенгаген), Музей Ламбине (Версаль, Франция), Музей изящных искусств (Квимпер, Франция), Государственный Эрмитаж (Санкт-Петербург), Государственный архив Российской Федерации (Москва) и др.
Это цитата сообщения -KRASOTA- Оригинальное сообщение
Кольцо и характер человека
Психологи выяснили, что огромное значение имеет не столько само кольцо или перстень, сколько палец, на котором кольцо расположено. Таким образом владелец кольца хочет сообщить окружающим некую информацию о себе.
Перстень "Цветы и змеи"
[680x558]Если кольцо надето на большой палец (палец Марса)
Кольца на больших пальцах рук заслуживают особого внимания, особенно, если рука мужская. Этими пальцами, как в автостопе, мужчины подают сигнал "прошу внимания!". По мнению психологов, главное желание владельца такого кольца - самоутвердиться любыми способами, и в первую очередь - в сексуальном плане. Мнение на этот счет не меняется последние две тысячи лет. Еще древние греки и римляне считали большой палец символом фаллоса и носили на нем железные кольца для защиты своей мужской силы.
Это цитата сообщения ЛЮДМИЛА2510 Оригинальное сообщение
Семейство кошачьих в фарфоре и бронзе...
Это цитата сообщения ЛЮДМИЛА2510 Оригинальное сообщение
Головные уборы монархов
|
[показать] Большая Императорская корона Позье, Иеремия Россия 1762 Серебро, бриллианты, жемчуг, рубины-шпинели Государственный историко-культурный музей-заповедник "Московский Кремль" |
Это цитата сообщения ЛЮДМИЛА2510 Оригинальное сообщение
Вильгельм Лукас фон Кранах. Украшения. Модерн (Wilhelm Lucas von Cranach(1861 - 1918)
|
[показать] Осьминог и бабочка. Circa 1900. Brooch by Wilhelm Lucas von Cranach, entitled "Tintenfisch und Schmetterling" (Octopus and Butterfly). Вильгельм Лукас фон Кранах- немецкий ювелир, работавший в стиле модерн. Его работ выложено очень мало и часто под другими именами. И его работы приписывают другим ювелирам, и наоборот. |
Это цитата сообщения Аэлита_54 Оригинальное сообщение
Французский ювелир РЕНЕ ЛАЛИК
[показать]Рене Лалик ( Ren Jules Lalique 1860 — 1945)-
французский ювелир и стеклянных дел мастер, один из
выдающихся представителей арт-нуво.
Рене Лалик -
революционер ювелирного искусства во всех смыслах этого
слова. Отодвинув в сторону золото и бриллианты, он
экспериментировал с янтарем, эмалью, сплавами металлов,
любимыми полудрагоценными камнями, рогом и черепашьим
панцирем. И - самое интересное - публике такие украшения
безумно нравились! Образы и фигурки выходили из самого
густого тумана ар нуво: стрекозы и скарабеи, павлины и
колосья пшеницы, тонкий силуэт женщины, повернутой в
пол-оборота: в ней можно было узнать черты лаликовской музы
Огюстины-Алисы Ледру, отец и брат которой кстати,
ассистировали Родену.
В тридцать семь лет Рене Лалик -
кавалер ордена Почетного легиона. Сделанные им украшения
покупают музеи, императрицы и коллекционеры - оптом, прямо
на выставках. Эмиль Галле, коллега и вечный соперник,
разражается газетной статьей, в которой называет Лалика
«основателем современного ювелирного искусства»
(именно с Галле Лалик разделит Гран-при на Всемирной
выставке 1900 года).
C приходом XX века Лалик меняет
направление- теперь ему интересно стекло, из которого он
делает скульптуры, посуду, флаконы для духов и маскоты для
автомобилей, лампы, вазы и даже мебель. Его сын Марк после
смерти отца переориентировал семейное производство на
хрусталь. Запасники Эрмитажа хранят немало работ Рене
Лалика: их в свое время покупала вся русская аристократия во
главе с императрицей Александрой Федоровной.
[показать]Это цитата сообщения Dmitry_Shvarts Оригинальное сообщение
Бессмертные Поднебесной
Когда-то, давным-давно, еще до нашей эры, где-то в Поднебесной сидели мастера и вырезали из кости изящные фигурки. Их материалом были бивни слонов и рога носорогов, которых водилось множество в долинах рек Хуанхэ и Янцзы. Самые ранние произведения относятся к эпохе неолита.
Это цитата сообщения Антонина_Николаевна Оригинальное сообщение
Столовые приборы
Про ложки. Длинные. Серебряные. И про вилки, тоже серебряные. В общем, представьте, что сливки викторианского общества пригласили вас на обед, сели вы за стол, а на столе... много чего лежит. Ваша задача определить, для чего (или кого) предназначены эти предметы, что ими можно подавать, есть или пить.
1 Вилка для спаржи
[показать]
Это цитата сообщения Elena_Besedkina Оригинальное сообщение
Изумительные работы Феберже
Работы Фаберже потрясают своей красотой и никого не оставляют равнодушными. Для меня до сих пор остается загадкой как в те времена могли выполнять такую тонкую ювелирную работу и ведь какие шедевры получались! Если уж мы не можем любоваться его произведениями на выставках, то давайте посмотрим небольшую подборку изумительных работ великого мастера ювелирного искусства. Предлагаю несколько работ из коллекции императорского русского искусства Фаберже. На мой взгляд, потрясающая красота и роскошь! Приятного просмотра!
Это цитата сообщения DIVINITI Оригинальное сообщение
Антикварная коллекция серебряных кружек
[700x682]
[700x661]
[показать]Это цитата сообщения Аэлита_54 Оригинальное сообщение
Ювелирные работы РЕНЕ ЛАЛИК -стиль Art Nouveau
Рене Лалик (фр. Ren Jules Lalique; 6 апреля 1860 — 5 мая 1945, Париж) — французский ювелир и стеклянных дел мастер, один из выдающихся представителей ар нуво.
Рене Лалик - революционер ювелирного искусства во всех смыслах этого слова. Отодвинув в сторону золото и бриллианты, он экспериментировал с янтарем, эмалью, сплавами металлов, любимыми полудрагоценными камнями, рогом и черепашьим панцирем. И -самое интересное - публике такие украшения безумно нравились! Образы и фигурки выходили из самого густого тумана ар нуво: стрекозы и скарабеи, павлины и колосья пшеницы, тонкий силуэт женщины, повернутой в пол-оборота: в ней можно было узнать черты лаликовской музы Огюстины-Алисы Ледру, отец и брат которой кстати, ассистировали Родену.
В тридцать семь лет Рене Лалик - кавалер ордена Почетного легиона. Сделанные им украшения покупают музеи, императрицы и коллекционеры - оптом, прямо на выставках. Эмиль Галле, коллега и вечный соперник, разражается газетной статьей, в которой называет Лалика «основателем современного ювелирного искусства» (именно с Галле Лалик разделит Гран-при на Всемирной выставке 1900 года).
Свой великолепный талант Лалик приложил и к созданию хрустальных флаконов для парфюмерной компании Коти и других (Nina Ricci и сегодня пользуется хрустальными флаконами Lalique). Сегодня у бренда Lalique есть собственные ароматы, как например: Lalique De Lalique, Lalique Pour Homme или Amethyst. [300x300] [500x420]