

«Ах, эти черные глаза
Меня пленили.
Их позабыть нигде нельзя —
Они горят передо мной.
Ах, эти черные глаза
Меня любили.
Куда же скрылись вы теперь,
Кто близок вам другой?»
Аргентина родина танго – это знают все!
Но и в России тоже есть свой король танго, чьи произведения завоевали мировую известность – это композитор Оскар Строк.
Как весна хороша, когда солнышко светит,
Когда птицы без умолку кричат и кричат.
Но сегодня вдруг снег, ох плохая примета,
Лужи в лёд превратились и на солнце блестят.

Отступила весна, на недельку быть может,
И ушла отдыхать, пока правит зима.
Мы наверно дела все на даче отложим,
Холод, снег на земле, в головах кутерьма.

Как же так, посмотрите, тюльпаны под снегом !
Воробьи вдруг нахохлились, холодно им.
И трепещет берёзка тонким, свежим побегом
На холодном ветру. Ну а мы всё грустим.

Возвращайся скорей к нам весна дорогая,
И согрей наши дУши весенним теплом.
Мы устали от снега и, конечно, мечтаем
Распахнуть настежь окна в доме своём.
Тамара Головач.


26 апреля 1932 - 7 ноября 2018г.
Emmanuelle

Я в День дочери сердечно
Поздравляю дочек всех,
Радуйте нас вашим счастьем,
Пусть звучит ваш звонкий смех.
Нету ближе человека,
Чем дочурка дорогая,
Благ земных, благословения
Всем я девочкам желаю.

Кароль Бак (Karol Bаk) — известный современный польский художник, родившийся в городе Коло. Он получил свое профессиональное образование в Академии изобразительных искусств в Познани, где на данный момент продолжает жить и творить. Его картины, написанные маслом, поражают не только высоким мастерством. Они мистичны, таинственны, загадочны и в то же время прекрасны. По словам художника, эти живописные полотна были созданы под влиянием мифов и легенд, которые столь необычным образом выражены в его творчестве. Кароль Бак черпает безграничное вдохновение в женщинах — столь разных, но одинаково притягательных своей эмоциоанльностью, выразительностью, нежностью и многогранной любовью.
На фоне каждой из них написана мандала — отражение её внутреннего мира в виде сакральной фигуры геометрии — символа души героини картины. Тот духовный и физический мир, который может раскрыть любая из этих женщин, явно прослеживается в цвете и узоре столь необычного, но очень многозначного узора. На мой взгляд, эти полотна могут быть весьма интересны не только любителям художественного искусства, но и профессиональным психологам и арт-терапевтам. Ниже вы можете насладиться одними из самых известных и интересных, на мой взгляд, картинами Кароля Бака.
Кароль Бак (Karol Bаk) и его Богини. Мои видео.

Давайте вспомним тех, кто уж не с нами,
Тихонечко помолимся за них,
Пускай они хранятся небесами,
Защитою пусть будут для других.
Желаю, чтобы вы не забывали
Своих любимых, близких и родных,
Не будет в сердце пусть печали,
И мыслей скверных и дурных.
Вена XIX века, блистательная резиденция империи Габсбургов, казалась созданной для того, чтобы стать частью художественного движения, которое теперь называют историзмом или неоренессансом, которое охватило в середине XIX века всю Европу. И дело не только в том, что императорская сокровищница Kaiserliche Schatzkammer хранила самые вдохновляющие памятники средневековья и Ренессанса. Австрия и Венгрия обладали давними традициями эмальерного искусства. В Вене того времени открывались специализированные музеи и школы прикладного искусства. Известные архитекторы, скульпторы и художники привлекались к разработке дизайнов предметов декоративно-прикладного искусства в стиле неоренессанса для известных фирм. Так, например, профессор архитектуры Йозеф Риттер фон Шторк сам проектировал предметы для ювелирного дома Ратцерсдорфера.
Неф (настольное украшение в виде корабля) по дизайну Йозефа фон Шторка, позолоченное серебро с эмалями, Австрия, последняя четверть XIX века.
Проведение Всемирной выставки в Вене в 1873 году после успеха Всемирных выставок в Лондоне и Париже казалось логичным решением. Половину экспозиции решено было посвятить Австрийской империи, другую – всем остальным странам.
Замысел обернулся катастрофой.

Серия сообщений "Музыкальные инструменты":
Часть 1 - Серпент - редкий музыкальный инструмент
Часть 2 - Эрху- двухструнная скрипка
...
Часть 27 - Ирландский боуран
Часть 28 - Бандонеон
Часть 29 - Арпеджионе, или Гитара любви
Серафинит — редкий и потрясающий зеленый драгоценный камень, известный своими перистыми серебристыми прожилками, напоминающими крылья ангела. Эти включения на самом деле представляют собой отложения слюды, придающие камню его уникальную мерцающую красоту.

И если бы я отвечала на вопрос о том, какой камень я более всего ассоциирую с нашей любимой Россией, то это не был бы суровый синий сапфир, который находят на Урале и не дымчатый кварц, обилием которого славятся подземные кладовые русских земель, и даже не нарядный, знаменитый малахит. Именно серафинит - только у нас находят его, в зелёном сердце страны - на территории Сибири, а именно недалеко от Великого озера Байкал и на Урале.
Зелёный, как мохнатые лапы таёжных елей и сосен, со сверкающими лучами, похожими на перламутровое оперение крыльев Ангелов Хранителей. Серафинит словно объединил землю и небеса. Сердце и душу.
Когда-то эти волшебные мелодии звучали по радио и ТВ, сопровождая будни и праздники огромной страны. Оркестр под управлением легендарного немецкого дирижёра Джеймса Ласта оставил после себя колоссальное музыкальное наследие. В основном это лёгкие, эстрадные обработки мировых поп-хитов. Но в архивах коллектива хватает и приятных неожиданностей!
Настоящее имя маэстро — Ганс Ласт. Он родился в Бремене 17 апреля 1929 года, с детства учился фортепиано, а в юности поступил в военно-музыкальную школу вермахта. Там он осваивал тубу и тайком от учителей играл американский джаз, который сильно не приветствовался. С тех пор, наверное, Ласт бросил привычку рисковать, предпочитая точно рассчитанный подход.
После войны Ганс работал басистом в танцевальных коллективах, пока не попал на лейбл Polydor штатным аранжировщиком. Ради международного успеха компания сменила его имя на более звучный псевдоним — Джеймс.
Первый же альбом «Non Stop Dancing '65» произвёл фурор и задал стандарт «ластовских» пластинок на годы вперёд. Идея была гениальна в своей простоте: оркестр играет по куплету и припеву из хита, между ними нет пауз — только радостные крики публики, которая мгновенно подхватывает знакомые мелодии.
Ласт выпустил более двухсот альбомов. Универсальность и трудоспособность легендарного дирижёра достигли поистине космического масштаба. «Счастливый звук» сделал его миллионером и королём инструментальной музыки. Критики его люто высмеивали, но Ласт лишь улыбался в усы и получал очередной золотой диск в коллекцию.
Особое место в творчестве Джеймса Ласта занимают «русские» альбомы. В 1972 году его оркестр впервые приехал в СССР, а сам худрук успел прогуляться по Красной площади, искупаться в Днепре и даже заглянуть на грузинскую свадьбу. Впечатлений хватило на две пластинки, в которых органично переплелись обработки русских романсов, народных песен и классических произведений.
Пронзительная флейта начинает свой запев в звенящей тишине... И вот вы уже где-то в горах, среди облаков и ниспадающих потоков кристально чистой воды, в зелени заповедных лесов... Свою самую известную авторскую вещь Джеймс Ласт записал с румынским виртуозом Георге Замфиром, сыгравшим на пан-флейте. Ходит легенда, что эта мелодия на самом деле народная, а пастухи играли её веками, но именно Ласт и Замфир превратили её в мировой хит. «Одинокий пастух» украсил «русскую» пластинку «Russland-Erinnerungen» в 1977 году.
Вуаль в скульптуре не один век поражает тех, кто видит это чудо.

Скульпторам удалось передать в твердой мраморной глыбе нежность и воздушность тончайшей ткани, способной, как кажется, зашевелиться от малейшего дуновения ветерка.
Чтобы создать этот удивительный «эффект вуали», требуется большое мастерство. И достичь совершенства в этой сложной технике удалось лишь немногим скульпторам.

Р. Монти, «Дама под вуалью»
«Мраморная вуаль» в 18 веке
Сама техника «эффекта вуали» в скульптуре известна еще со времен Древней Греции, но пик ее популярности пришелся на 1700-е годы.
Первым скульптором, возродившим мраморную вуаль, был неаполитанский мастер Антонио Коррадини.

Самой известной его скульптурой с «эффектом вуали» является «Целомудрие» (Pudizia), представляющая собой надгробный памятник матери князя Раймондо, подарившей ему жизнь ценою собственной жизни - умершей вскоре после родов.

Антонио Коррадини. «Целомудрие», 1752-го год, Капелла Сан-Северо Неаполь Италия
Скульптура представляет собой фигуру женщины, с головы до ног облаченную в тончайшую прозрачную ткань.
Автору удалось невозможное – достоверно и точно отобразить в камне каждую складку прозрачной ткани, сквозь которую просвечивают очертания лица и тела женщины.
Работа признана шедевром мировой скульптуры и считается венцом творчества самого родоначальника «эффекта вуали».
Авторству Коррадини принадлежит еще несколько работ, выполненных с использованием все той же техники «мраморной вуали».

Антонио Коррадини. «Бюст дамы под вуалью» («Чистота»), 1720-е

Антонио Коррадини. «Дама под вуалью». Петергоф, Россия
Всех православных поздравляем с началом Пасхальной недели, которую называют Светлой седмицей. Православные христиане называют Светлую седмицу временем радости, началом нового этапа жизни и всеобщего возрождения. Ведь этот период посвящен празднованию Светлого Христова Воскресения

Храни, Господь, моих друзей,
Даруй им Благодать,
Я в жизни только светлых дней
Хочу им пожелать!
Храни, Господь, моих друзей,
Что посланы Тобой,
Ты замечательных людей
Собрал сейчас со мной.
Храни, Господь, моих друзей,
От зла их защищай,
Храни их семьи, их детей,
В обиду не давай.
Храни, Господь, моих друзей,
От всяческой нужды,
Оберегай от всех скорбей,
От горя и беды.
Храни, Господь, моих друзей,
Я повторяю снова,
Живут пусть в милости твоей,
И будут все здоровы!
Я с чистым сердцем, Отче, Тебя о них молю.
О тех, кто дорог очень, о тех, кого люблю.
© Copyright: Татьяна Савсюк


С Пасхой, Дорогие Мои Друзья!!!
Я желаю Вам Мира, Гармонии, Здоровья, Счастья,
а также Любви, Улыбок, Чудес и Добра!
Пусть громко звенят в Храме Колокола,
а Ваши Сердца искренне радуются Солнечному Свету,
Новым Надеждам, Красивым Мечтам!

В этот праздничный день хочется пожелать всем добра здоровья, мира, процветания.
Пусть каждый день ваш дом наполняется уютом, теплом, счастьем, благополучием. Дарите друг другу внимание и заботу, любовь и верность.
Пусть яркий свет этого Великого Праздника озарит сегодня весь мир, подарит надежду, радость и счастье людям.
И пусть сегодня и всегда душа искрится верой, помыслы — добром, а сердце — любовью.


