Американская художница Bambi Papais. Ее акварели создают полное ощущение сказки и легкости!
Таинство
Из архивов газеты «Северный Рабочий»
… Свободные, широкие движения кисти, лаконичные обобщенные формы. Небо – плотно втертая в картон серо-голубая краска, ветки-царапины, оставленные в слое свежего масла черенком кисти. Не столько изображение природы, сколько ее образ. Не фиксация внешнего вида, а произведение настоящей живописи. Иными словами, картины Ломкова демонстрируют нам некий иной уровень художественной условности, отличный от примитивно-натуралистического изображения мира. Виды природы вполне узнаваемы: это наш родной Север, сосны и болота, увядающие цвета осеннего леса, низкое тяжелое небо…
Но в картинах Ломкова помимо пресловутой красоты северной природы наглядно и ясно выражена красота сомой живописи. Эстетическая ценность их заключается не только в видах натуры, но и в самих полотнах. В плотных мазках краски. В холсте, просвечивающем сквозь тонкий слой масла. В энергичных пятнах белил, красивых не только тем, что изображают облака над лугом, но и сами по себе. Здесь живопись не бессловесная служанка, воспроизводящая вид на некий уголок природы. Она сама, а не только небо, воздух и растительность, является главной героиней картин.
Умение и изобразить фрагмент натуры, и чисто живописными средствами выразить ее характер, составляет, как мне кажется, самую сильную и притягательную сторону творчества Юрия Ломкова.
Среди показанных работ немало таких, где красота природы и красота живописи слились воедино, где всерьез можно говорить о настоящем искусстве.
Анна Чайковская, искусствовед
Светлая ночь Сия
|
Два разных пейзажа, а одна красота
Эти два художника, разные по возрасту и по полу, имеют одно общее - это пейзаж, который они с любовью показывают в своих картинах. Почему решила соединить их творчество в одном посте? Во - первых, понравились работы этих мастеров, а второе, решила показать два пейзажа, совершенно разные по своей тематике. Захотелось, чтобы Вы обратили внимание на то, что независимо от того, что каждый рисует "свой пейзаж", как они, оба видят и чувствуют красоту природы, которая окружает нас и передают ее в своих работах.
Подарил тебе букет
из ромашек…, каюсь.
Не гадай на них, мой свет,
я и сам признаюсь.
Заплетаются слова
в кружевные сети.
На ногах стою едва,
хоть мой разум светел.
То ли жар, то ли озноб –
пот по телу липкий.
Вытираю мокрый лоб,
сам дрожу былинкой.
Просто ночью под луной
мир посеребрённый…
Просто я живу тобой,
просто я влюблённый.
© Copyright: Юрий Классик, 2013
Свидетельство о публикации №113031902883
Английский художник Sir Edward John Poynter (1836-1919)
|
Когда одна мечта сбылась,
ты отправляешься за новой...
Принимайте всё, когда оно приходит к вам,
наслаждайтесь всем, пока оно длится,
отпускайте всё, когда оно должно уйти. (Нисаргадатта Махарадж)
[247x75]
[700x525]Barnali Bagchi родилась в Индии,в городе Джаммедпур в семье,
где каждый может рисовать или лепить и ,Barnali Bagchi унасле
довала эту страсть к творчеству.
В её стиле использование линий,завитков и кривых,разрабо
танных вокруг темы.Особенностью творчества Barnali является
современная интерпретация традиционных форм и мотивов ин
дийского искусства,в основном из"Alpona",это стиль Бенгалии.
Имеет высшее художественное образование.Работала несколько
лет в Бангалоре,в Индии.В настоящее время Barnali Bagchi
вместе с мужем журналистом проживает в Дубаи.

Глядя на снимки некоторых фотографов, просто диву даешься: сколько же у них идей?)) Фотоарт Bill Gekas вызывает у меня именно такие эмоции)))
[показать]Андрияка Сергей Николаевич,ректор высшего учебного заведения - Академия акварели и изящных искусств, является действительным членом Российской академии художеств, имеет звание Народного художника России, художественный руководитель и основатель Школы акварели, родился в Москве 14 июля 1958 года.Отец, Николай Иванович Андрияка (1905-1977 годы), Заслуженный художник РСФСР, работал преподавателем художественной школы Московского художественного института имени В.И.Сурикова с момента ее основания в 1939 году. Последние годы своей жизни являлся ее директором. Отец имел большое влияние на образование сына как художника. Мать, Этолия Рудольфовна, преподаватель немецкого языка, переводчик. В настоящее время - пенсионер.
Рисовать Сережа Андрияка начал рано, в возрасте шести лет. Под чутким руководством своего отца он планомерно тренирует зрительную память, овладевает техникой акварели. В 1976 году окончил художественную школу. Это была Московская средняя художественная школа при институте имени В.И. Сурикова. С 1977 года (после смерти отца) ему приходится совмещать учебу и преподавание. С 1976 по 1982 год учится в МГХИ имени В.И. Сурикова на факультете живописи. Защитил диплом в области станковой живописи. Тема диплома - историческая картина «Поле Куликово. Вечная память». С 1982 по 1985 год Сергей Андрияка трудится - Творческие мастерские академии художеств Советского Союза. С 1979 года по 1985 год, во время учебы в институте, а в дальнейшем одновременно с деятельностью в Творческих мастерских преподает живопись в институте имени В.И. Сурикова, в Московской средней художественной школе. В 1983 г. вступает в Союз художников Союза Советских Социалистических Республик. С 1985 года по 1989 год он выполняет работу старшего преподавателя Московского Государственного художественного института имени В.И.Сурикова. С 1999 года - работает художественным руководителем учреждения дополнительного художественного образования - Московская государственная специализированная школа акварели Сергея Андрияки с музейно-выставочным комплексом.
Источник: www.andriaka-art.ru
1.
[700x518]
[698x700]
[700x603]Там, где забрызганные грязью, сбившиеся в кучу быки, нагоняя шумную толпу норовят кого-то поднять на рога. Там, где великий архитектор, ниспровергатель авторитетов и законодатель мод, выводит ввысь очередное здание-импрессию, здание-загадку, здание-шедевр. Там, где мужчина-эпатаж, с причудливо закрученными вверх тоненькими усиками, вводит в ступор общество, создав свой мир сюрреализма и противоречий, там невозможна бесчувственная живопись.