Это цитата сообщения Юлия_Ж Оригинальное сообщение
Ангел - Домовушка. Выкройка текстильной куклы.
Ангел - Домовушка. Выкройка текстильной куклы.
Такая текстильная кукла придется ко двору, если Вы её подарите друзьям, с напутствием, что этот Ангел - Домовушка, будет сохранять тепло семейного очага и заслонять жителей дома от всех бед и несчастий. Сшить её лучше всего из натуральной ткани - шерсти или хлопка, а во внутрь можно положить пахучие травки.
1.
Это цитата сообщения Юлия_Ж Оригинальное сообщение
Примитивная кукла "Веселушка". Выкройка.
Примитивная кукла "Веселушка". Выкройка.
Такая весенняя примитивная кукла несомненно поднимет настроение каждому, на неё не возможно смотреть без улыбки.
1.
[315x446]
Это цитата сообщения Юлия_Ж Оригинальное сообщение
Примитивная кукла - Лиза.Выкройка.
Примитивная кукла - Лиза. Выкройка.
Кукла Лиза стала старше,
И теперь она поймёт,
Что всего полезней каша,
Что вкусней всего компот.
Собрались вокруг лошадка,
Клоун, слон и кошечка:
Кукла ест при них так сладко,
Всё-всё-всё, до крошечки!
Ах, какая молодец!
Ах, какая Лиза!
Научилась, наконец,
Кушать без капризов.
Чистая тарелка,
Чисты чашка, ложка,
До конца поела,
Хоть и понарошку.
Б. Эльшанский
1.
[444x593]
Это цитата сообщения Юлия_Ж Оригинальное сообщение
Повар.Примитивная кукла.
Повар.Примитивная кукла.
Дайте повару продукты:
Мясо птицы, сухофрукты,
Рис, картофель ... И тогда
Ждет вас вкусная еда
1.
[372x512]
Это цитата сообщения Юлия_Ж Оригинальное сообщение
Текстильные куклы. Куклы в стиле "Бохо"
Текстильные куклы. Куклы в стиле "Бохо"
Стиль бохо — это смесь самых разных стилей - стиля хиппи, микс фольклора, милитари, одежды цыган и этнических мотивов. и как нельзя ярче он проявляется в текстильных куклах.
Это цитата сообщения olegra Оригинальное сообщение
МК изготовление диванчика для кукол
Обожаю изготавливать для своих кукол мебель у меня есть некий опыт, но тут вчера обнаружила в блоге вот ссылка: http://katrins-landleben.blogspot.com/ шикарный диванчик, вернее реставрация и создание нового стиля -Кантри.
Теплота и характер этого стиля несет уют.
Использование исключительно натуральных природных материалов с специальной грубой отделкой, элементами несложной резьбы ручной работы. Царство уюта и комфорта.
Преобладание простых натуральных тканей - ситца, льна.
От мебели кантри веет теплом и романтизмом традиционного дома. Полностью сохранен народный дух вместе с фольклорными мотивами.
Если посмотреть на конструкцию диванчика, то совсем нетрудно будет изготовить каркас самостоятельно. Итак, приступаем, разбираем, обновляем, либо создаем новое:
Это цитата сообщения Tenderrainy Оригинальное сообщение
Любопытная статья... Может быть полезна тем, кто продает свой хэнд-мэйд и не только.))
Вы не умеете или не хотите продавать свой Продукт?
«Столько замечательных людей, одаренных редкими талантами, умерли, не сумев обратить на себя внимание! Сколько их живет среди нас, и мир молчит о них и никогда не будет говорить!»
Жан де Лабрюйер
Большинство из этих талантливых людей остались незамеченными, потому что они не создали Продукта, который можно было предъявить обществу в обмен на его благосклонность. Обычные истории об умных, подававших надежды молодых людей, которые что-то делали, но не доделали, что-то доказывали, но не доказали, а потом состарились и умерли.
Однако мне больше жаль тех, у кого был Продукт, но они не смогли обменять его на признание. Тех, кто вполне заслужил успех, но не «сумел обратить на себя внимание».
Не сумел, или, может быть, не захотел.
Это цитата сообщения Tenderrainy Оригинальное сообщение
О рекомендациях и ошибках при создании кукол.
Из лекции Ирины Мызиной о рекомендациях и ошибках при создании кукол
Все что говорила Ирина,я законспектировала.Условно рекомендации можно разделить на части - создание куклы,оформление,эмоционально-духовная составляющая.(.....)
Про создание куклы.
Кукла не должна быть спонтанной.Нужно понимание того,что хотим создать.
Образ должен быть сформирован в голове и отрисован на бумаге.Эскизы обязательны!
Начали девушку- превратили в дедушку- потом в бабушку,по принципу "что получилось" -такого не должно быть.
Обязательно знание скульптуры.
Рисунок.
Анатомия.
Цвет,колористика,понимание цвета.
Не должно быть поспешности в лепке.Постоянная тренировка в лепке рук.
Кукла не должна"падать",те должна стоять перпендикулярно к поверхности.Если,конечно,"падение" не часть авторского задума.
Куклы-"селедки" - ровные сверху донизу.Это не есть хорошо.
Пропорции куклы - все должно быть соразмерно.
Тело должно быть хорошо набито.
Каркас должен быть тщательно сделанным.
В пальцы,если они не на проволочном каркасе,есть смысл вставлять нитку.Тогда при отламывании пальца,он повисает на нитке и его легче восстановить.
Про оформление куклы.
Должна быть соразмерность материалов и аксессуаров из кот. они сделаны.
На маленьких куклах натуральные волосы не используются.
Не использовать парики,предназначенные для людей!Масштаб материалов по отношению к кукле.
Обработка материалов -окрашивание,старение и т.п.Все должно быть гармонично и цельно с образом.
Минималистический,деликатный подход к цвету.Полутона,переходы,оттенки...
Натуральные материалы - шерсть,перья нужно очень аккуратно использовать.
Не нужно для полноты образа клеить волосы на ноги! Была такая куколка))))
Швы от швейной машины убираем.Только для кукол большого размера одежда шьется на машине.
Кружево,тесьма пришивается по всему краю,изнанки не должно быть видно.
Конфетные фантики,тесемочки,ленточки от цветов не нужно использовать.
В кукле должно быть единство стиля.
Кукла смотрится ВКРУГОВУЮ!Чтобы не было парадного фасада и непроработанных остальных частей.
Про подставки и сертификаты.
Кукла должна сниматься с подставки,иначе ее очень сложно транспортировать.
Обязательно четко для себя решить в каждом конкретном случае
подставка просто держит куклу или это часть композиции.Оформление должно быть соответствующим.
Сертификат должен быть НЕБОЛЬШИМ по размеру.Это отнюдь не самое главное в кукле.
Должен быть без блесток и прочих красивостей.
Про парные композиции.
Обязательно должна быть связь в паре при парной композиции.
Композиция должна смотреться цельно.
Подбор материалов.Они не должны быть совсем уж разнородными для разных героев одной композиции.
Про глаза,настроение,чувства.
Основное в кукле,как и в человеке - это глаза.И контакт с куклой осуществляется с помощью глаз и через глаза.
Не следует излишне задирать кукле голову,тк при этом теряется ее взгляд
Если у куклы на глазах повязка,то под повязкой обязательно должны быть пролепленны глаза.
Излишняя тоска,печаль,страдание не лучший вариант образа.И печаль должна быть светла и давать надежду.
Кукла должна помогать!/
информацию любезно разрешила перепостить Елена Шумилина...спасибо ей...
http://lenashumilina.livejournal.com/5088.html
Отдельное спасибо viterika - за перепост, ее журнал: http://viterika.livejournal.com/21411.html
Это цитата сообщения Tenderrainy Оригинальное сообщение
Полезные советы начинающим кукольникам.
Полезные советы, начинающим художникам-кукольникам, собранные в различных печатных и интернет-изданиях.
* Если вы новичок в кукольном искусстве, прежде чем взяться за свою первую работу, постарайтесь посмотреть, что уже создали другие авторы.
* Следует помнить, что всегда есть исключения из правил, возможно, вы – одно из них и все, что выйдет из-под ваших рук, - безусловный шедевр, ни смотря ни на что. Если нет, то вам лучше всего для начала усвоить основные правила и законы художественной науки – основы скульптуры, теорию цвета и композиции, приемы работы с материалами и другие особые кукольные навыки, которые преподаются на курсах, излагаются в книгах профессионалов и на страницах специализированных журналов.
* Художники-кукольники, как любые иные художники, должны постоянно поддерживать себя в форме, регулярно совершенствовать свои навыки и поднимать себя на новые уровни мастерства. В повседневной жизни предыдущий совет будет выглядеть следующим образом: практикуйтесь, практикуйтесь и еще раз практикуйтесь. Не работайте вслепую, раз за разом повторяя свои собственные ошибки. Попытайтесь сформулировать свое «слабое» место и займитесь им отдельно.
* Многие художники начинают свой творческий путь с копирования работ известных кукольников, не пытаясь понять, как именно эти прекрасные куклы были созданы автором.
* Не нужно искать в произведениях больших художников недостатки, найдите для начала то, чему у них можно поучиться. Копирование работ мастеров – безусловно полезное и интересное занятие, но оно будет абсолютно бессмысленным без знания, каким образом они были мастером созданы.
* Будьте самым строгим критиком своих работ, но не позволяйте неудачам сломить себя.
* Многим художникам не везло в начале творческого пути. Успех, зачастую, рождается из неудач.
* Не берите за точку отсчета свой средний уровень. Не завидуйте более способным и талантливым авторам, просто старайтесь работать на пределе своих сил.
* Всегда имейте под рукой блокнот и карандаш: в любом месте вам может прийти в голову интересная идея или вы увидите оригинальную деталь, которую стоит зарисовать. Иногда толчком к новому кукольному образу может послужить люстра в метро или форма решеток летнего сада. Корни всякой фантазии - в окружающей нас с вами реальности.
* Прорабатывая кукольный образ, по возможности делайте много эскизов. Это поможет управлять своей фантазией.
* Если вас покинуло вдохновение, - попробуйте сделать портретную куклу самого себя (шутка).
* Изучите материалы и опытным путем выберите свой – тот, с которым вам на начальном этапе будет комфортнее прорабатывать приемы мастерства.
* Кукольное мастерство – практическое искусство, использующее конкретные материальные предметы: фарфор, пластики, печи для обжига, краски, стеки и т.д. Не экономьте на материалах и оборудовании. Покупайте качественные и проверенные художественные материалы.
* Даже если вы лепите фантазийных кукол, мультяшных героев или пришельцев с Марса, основные познания в анатомии человека не помешают. Не обязательно знать, как называется каждая отдельная мышца или косточка, но строение мускулатуры и скелета представлять необходимо.
* Изучайте классическое искусство – литературу, живопись, скульптуру. Существуют фундаментальные законы гармонии, на основе которых строится любое творчество, независимо от того, в каком жанре работает художник. Изучая эти основы на примере творчества великих художников, вы сможете применять их в своей деятельности.
* Не ограничивайтесь одним источником вдохновения! Научиться у профессионала можно многому, но опыт нескольких ценнее.
* Старайтесь находить художников, чье мировосприятие созвучно вашему.
* Постоянно старайтесь обогащать круг ваших любимых художников новыми именами.
* Держитесь подальше от заносчивых и высокомерных художников. * Не скрывайте ваши знания, делитесь ими.
* Рассматривайте работы как можно большего числа художников, старайтесь понять, что делает их куклы уникальными.
* Собирайте книги и альбомы о творчестве кукольников, вырезки из журналов и собственные фотографии с выставок.
* Один из самых доступных способов охватить все многообразие кукольного мира – Интернет.
* Посещайте выставки, музеи старинных игрушек антикварные магазины.
* В искусстве нет абсолютных истин, - стремитесь находить свои приемы.
* Очень приятно получать призы и награды, но истинная конкуренция заключается в соперничестве со своим вчерашним результатом. Позвольте себе потерпеть неудачу, чтобы с новыми силами взяться за покорение творческих вершин. Без борьбы не бывает прогресса.
* Заканчивайте рабочий день с сознанием того, с чего вы начнете работать завтра.
* Если вы вложите в куклу личное отношение, зритель обязательно почувствует это и станет вашим поклонником.
* Праздную голову вдохновение не посещает, оно приходит, когда вы погружены в работу.
* Не называйте
Это цитата сообщения Шальной_Ангел_13 Оригинальное сообщение
Несколько советов по работе с куклой.
Несколько советов по работе с куклой.
Особенности кукольных пропорций.Раньше, создавая куклу, я всегда старалась укладываться в пропорции человеческого тела. Результат нравился не всегда и я не понимала в чем тут дело. Пока, наконец, не прочитала в книге Артамоновой Е. "Куклы" о том, что анатомия гармоничной "взрослой" куклы несколько отлична от пропорций реального человека.
Как ни странно это звучит, кукла, которая выполнялась в строгом соответствии с закономерностями строения человеческого тела, выглядит дисгармонично. Ее руки кажутся слишком длинными, а ноги слишком короткими. Ладони и ступни слишком массивными.
Поэтому при создании "взрослой" куклы важно синтезировать пропорции, присущие детям и взрослым, найти их золотую середину сочетания.
Гармонично смотрятся несколько растянутые кукольные фигуры с удлиненными по сравнению с реальностью пропорциями ног, шеи. Руки кукол следует несколько укорачивать относительно "человеческой нормы", уменьшая при этом размер ладоней и ступней. Читать далее
Как ни странно это звучит, кукла, которая выполнялась в строгом соответствии с закономерностями строения человеческого тела, выглядит дисгармонично. Ее руки кажутся слишком длинными, а ноги слишком короткими. Ладони и ступни слишком массивными.
Поэтому при создании "взрослой" куклы важно синтезировать пропорции, присущие детям и взрослым, найти их золотую середину сочетания.
Гармонично смотрятся несколько растянутые кукольные фигуры с удлиненными по сравнению с реальностью пропорциями ног, шеи. Руки кукол следует несколько укорачивать относительно "человеческой нормы", уменьшая при этом размер ладоней и ступней. Читать далее
Это цитата сообщения Tenderrainy Оригинальное сообщение
Как успешно продавать изделия ручной работы в Интернете?
Это весьма любопытная статейка с "Осинки":
"В помощь мастерам, выставляющим свои работы на продажу на нашем форуме, мы подготовили несколько полезных советов. Эти рекомендации основаны на опыте знакомства со множеством больших и маленьких ресурсов, где можно купить изделия ручной работы. а также на опросах определенной группы людей, имеющих опыт покупок изделий ручной работы по Интернету."
ЧИТАТЬ СТАТЬЮ ПОЛНОСТЬЮ
Это цитата сообщения Марианна_Б Оригинальное сообщение
20 советов в помощь хенд - мейдеров - кукольников
С детства я очень люблю что-то мастерить. После школы училась 3 года в швейном училище, потом в университете технологий и дизайна, работала дизайнером штор в Донецке, Днепропетровске и Киеве. Сейчас я просто жена и мама 2-х деток.
В этом году меня уволили с работы, на что я совершенно не обиделась. Я занимаюсь изготовлением интерьерных игрушек. Это очень интересно и даже прибыльно. Знаю, что многие домохозяйки мечтают заниматься дома своим любимым делом и получать за это деньги. Однако начинать, особенно в одиночку, не так легко. Мои советы направлены в поддержку начинающим кукольникам.
Итак, вы хотите шить и продавать игрушки (тильды, примитивы)
Это цитата сообщения sunmila Оригинальное сообщение
Где продавать свои творения...
Места надо знать, или Где в интернете продавать товары ручной работы
Когда задумываешься о том, где в интернете разместить свои товары для продажи, на ум приходят крупные интернет-моллы типа eBay (www.ebay.com), Etsy (www.etsy.com), нового проекта Artfire.com (www.artfire.com) или нашей рунетной Ярмарки мастеров (www.livemaster.ru). Однако есть и другие места, которые могут стать хорошей площадкой и привлечь к вам своих клиентов, пусть даже всего несколько человек.
Рунет
www.hand-made.ru – Название говорит само за себя. Имеется возможность завести свой магазинчик. Проект, как я поняла, новый, но с хорошим потенциалом.
http://selio.ru/ – Бесплатный сервис для продажи своих изделий: регистрируешься, заводишь свой интернет-магазинчик, выставляешь товары, ждешь покупателей. Проекту нет еще и года, но он набирает свою популярность.
www.lovemade.ru – До 10 своих работ на этой площадке можно выставить бесплатно. Большее количество оплачивается небольшой суммой – 100 рублей в месяц.
http://handmade-online.ru/ – Стартап прошлого года с предложением партнерской программы для мастеров, позволяющая давать скидки друзьям и зарабатывать на их покупках. Зарегистрировавшись на сайте, свой товар необходимо будет передать менеджеру проекта, именно он берет на себя доставку товара покупателям. Поэтому проект будет полезен, прежде всего, москвичам, так как головной офис находится в Москве. Перед принятием товара на продажу менеджер лично проверяет его качество и может отказать в случае нарушения требований.
craftmarketplace.blogspot.com – Ярмарка народных мастеров «Город талантов». Блог, об авторе которого, к сожалению, на самом блоге мне ничего найти не удалось. Но автор помогает мастерам выставлять у себя в блоге информацию о них, фотографии и описания работ и предоставляет возможность покупателям обратиться к ним напрямую. В зависимости от объема размещаемой информации, она может быть как платной, так и бесплатной.
Англонет
en.dawanda.com – Da Wanda очень симпатичный крафт-молл, который берет комиссию с ваших продаж в размере 5%. Он популярен среди европейских любителей хэндмейда.
www.cafepress.com – Cafe Press будет интересен художникам и дизайнерам. Это очень специфический интернет-магазин общего пользования. Специализация магазина – печать по требованию на различных предметах (текстиле, посуде, наклейки и пр.). Вы как дизайнер разрабатываете свою надпись или рисунок и высылаете ее проекту. Проект презентует вашу работу покупателям и в дальнейшем берет на себя все расходы по печати и доставке проданных товаров. Вам платят комиссию с продаж ваших футболок и etc.
www.rubylane.com – Специализированный на ювелирных изделиях и украшениях ручной работы, а также на антиквариате, винтаже и раритете интернет-магазин. Взимаемая комиссия несколько выше, чем на Etsy, но и аудитория более состоятельная. Выставлять свои работы может здесь не каждый, а только настоящий мастер, поскольку дешевые работы администрация проекта не допускает к продаже. Имеется в виду не дешево оцененные (хотя и это тоже), а дешево сделанные.
www.artfire.com – Несколько слов об Artfire. Для тех, кто еще не знает. Это совершенно новый стартап (он еще даже представлен в beta-версии)и стремительно набирающий популярность ресурс, предлагающий мастерам создавать свои витрины совершенно бесплатно. Artfire не берет никакой
Это цитата сообщения Tenderrainy Оригинальное сообщение
Сколько должна стоить авторская работа?
Автор этой статьи - Сергей Костына (http://rukodelie-money.livejournal.com/)
"Скажите честно, ваши работы стоят ДОРОГО или доступно?
А почему Вы так решили? А как думает Ваш покупатель?
Давайте разберемся, как мы определяем ЦЕНУ на свою работу и как на нее реагирует наш покупатель и, главное, ПОЧЕМУ?
1. Как формирует свою цену автор?
Единственно, при расчетах необходимо учитывать ВСЕ издержки, включая амортизацию оборудования (швейной машинки, фотокамеры, светового оборудования, компьютера и т.д.), стоимость курьерской доставки – при отправке почтой, стоимость обработки и выкладывания фото и переписки с покупателями. Даже если все эти операции вы выполняете сами.
Это необходимо для дальнейшей оптимизации всего процесса, так как позволяет быстрее увидеть те моменты, которые вы спокойно можете перепоручить другим людям, посвятив свое время более важным делам – например, сходить погулять по весеннему городу или просто поваляться.
Чаще всего, все наши экономические затраты мы оцениваем «на глазок», мы же творческие люди.
При назначении цены, мы оцениваем наше старание, терпение, нашу любовь к тому делу, которым занимаемся, нашу частичку души, которую мы вложили в нашу работу. Несколько дней своей жизни, наконец!
Поэтому, мы всегда обижаемся, когда слышим: А что так дорого? А если я две куплю, какая скидка будет? А здесь вот ниточка вроде торчит, давайте подешевле? Уже выставка заканчивается, давайте скидочку!
Неужели люди не понимают, сколько труда было затрачено? Что каждая работа создается отдельно? Как они вообще такое могут спрашивать?
А, правда, КАК? Давайте разберемся.
Это цитата сообщения Tenderrainy Оригинальное сообщение
Расчет цены авторской работы.
Автор этой статьи - Сергей Костына (http://rukodelie-money.livejournal.com/)
Для меня ближе и понятнее делать расчеты по мишкам Тедди, поскольку жена у меня автор, и я этот процесс вижу вокруг себя уже не первый год)). Если вы занимаетесь другим рукоделием, ставьте свои цифры, алгоритм все равно похожий.
Расчет я сделал, не углубляясь в серьезную бухгалтерию и экономику предприятия, но постарался учесть все важные моменты.
Еще оговорюсь: есть авторы, которые создают работы, потому, что у них есть время и они просто любят этим заниматься, для них вопрос цены – риторический – главное, чтобы на материалы хватило и чтобы удовольствие приносило. Здесь можно считать на глазок.
Если вы ЗАРАБАТЫВАЕТЕ созданием работ, – лучше учитывать все аккуратно. Берите ручку и считайте свои доходы – расходы.
Итак, что необходимо учесть:
