Это цитата сообщения Matrioshka Оригинальное сообщение
Если у вас есть кошка, вы возвращаетесь не в дом, а домой...
Это цитата сообщения Madam_Irene Оригинальное сообщение
«Сны белых ночей».
Сергей Феденко родился 22 октября 1962 года.
В 1993 году окончил Санкт-Петербургское Высшее художественно-промышленное училище имени В.И. Мухиной (ныне Санкт-Петербургская Государственная художественно-промышленная академия им. Барона Штиглица).
Дипломирован как дизайнер-исследователь.
В настоящее время Сергей работает в монументальной живописи, в книжной графике, а также в жанре портрет.
Картины художника выполнены в стиле постмодернизма. Характерной особенностью этого стиля являются объединение образных мотивов и художественных приёмов, заимствованных из разных эпох.
Романтический мир, созданный художником, раскрывает человека, живущего в гармонии с окружающим миром.
1.
Это цитата сообщения Matrioshka Оригинальное сообщение
. Часть 1.
Натюрморты
Ромашковое утро
Кофейный натюрморт с тюльпанами
Кофейный сервиз
Ягодное утро
Это цитата сообщения justvitek Оригинальное сообщение
Книги и библиотеки в работах Эбигейл Ларсон
Это цитата сообщения Светская_Дама Оригинальное сообщение
Незнакомка в желтом как объект желания.
Незнакомка в желтом как объект желания. Картины Мари-Лаура Сок
Незнакомка.
Кто она.
Мы никогда не узнаем её имени, мы не узнаем какая она. Но мы видим всю её красоту. Да. И это правда.
Талантливая художница из Франции Мари-Лаура Сок (Marie-Laure Souq) создала уникальную серию картин, участницей которой является та самая незнакомка. И она на всех её картинах одета в одежду желтого цвета.
Художница родилась в начале 70-х годов прошлого века. Как истинная парижанка. она всегда чувствовала этот город. Она любила гулять и наблюдать за всем, что происходит на улочках и на берегу Сены.
Благодаря таким вдохновляющим прогулкам, в дальнейшем художница и создала этот образ прекрасной незнакомки в желтом платье. Она как немой образ истинной красоты всегда будет выделяться среди серых камней этой жизни.
картина художницы Мари- Лаура Сок
Этот образ стал визитной карточкой художницы. И каждый раз рисуя его, она видит его в своем воображении.
Её героиня - прекрасная, стройная, но зритель никогда не увидит её лица. Не увидит её мимику и характер, который читается, когда смотришь в этот взгляд.
галерея картин художницы Мари-Лаура Сок (для просмотра галереи листать справа налево)
галерея картин художницы Мари-Лаура Сок (для просмотра галереи листать справа налево)
галерея картин художницы Мари-Лаура Сок (для просмотра галереи листать справа налево)
галерея картин художницы Мари-Лаура Сок (для просмотра галереи листать справа налево)
галерея картин художницы Мари-Лаура Сок (для просмотра галереи листать справа налево)
галерея картин художницы Мари-Лаура Сок (для просмотра галереи листать справа налево)
Это цитата сообщения НаталинаЯ Оригинальное сообщение
Ольга Богаевская Родилась 25 октября 1915 года в Петрограде в семье ученого-археолога и историка искусств. В 1931—1932 годах училась в Художественно-промышленном техникуме у Д. Е. Загоскина. В 1934 году поступила на живописное отделение Ленинградского института живописи, скульптуры и архитектуры. Занималась у Сергея Приселкова, Михаила Федорова, Михаила Бернштейна, Генриха Павловского. В 1940 году окончила институт по мастерской Александра Осмеркина с присвоением звания художника живописи. Дипломная работа — картина «Встреча подруги» (находится в Научно-исследовательском музее Академии художеств в Санкт-Петербурге). В 1940 году выходит замуж за сокурсника художника Глеба Савинова. Их счастливый семейный и творческий союз продлился шестьдесят лет. Ольга Богаевская оставила нам множество полотен, в которых навсегда запечатлен мир солнечного беззаботного детства и простые радости вечных непреходящих семейных ценностей.    [показать] |
Это цитата сообщения ART-Romantica Оригинальное сообщение
Солнечный свет для Северной столицы – редкий гость. Но именно его можно увидеть на многих полотнах петербургского живописца Павла Еськова. Художник запечатлевает как преображается сдержанный по колориту облик Петербурга, озарённый светом низкого северного солнца. Солнечный Петербург – далеко не единственная тема, к которой обращается Павел, но она являет собой праздник и триумф «Северной Венеции», которые дарят особое романтическое настроение зрителям.
Павел Еськов
Солнце в городском саду
Весенний день в Петербурге
Пионы
Петербург. Осенний вечер
Февральский иней
Это цитата сообщения PKFNF Оригинальное сообщение
|
Ранее картины этого художника были - ЗДЕСЬ
Это цитата сообщения PKFNF Оригинальное сообщение
Ранее картины этого художника были - ЗДЕСЬ
Это цитата сообщения PKFNF Оригинальное сообщение
Предновогоднее... Персона года - 2021
Ранее картины Инги Измайловой были - ЗДЕСЬ
Это цитата сообщения ЕЖИЧКА Оригинальное сообщение
strong>
Девочка с яблоком
Галерея работ Андрея Выстропова – советского и российского живописца, талантливого педагога и Заслуженного художника России.
Художник Андрей Петрович Выстропов родился в декабре 1961 года в городе Волгограде. Живописью будущий художник заинтересовался в возрасте 15 лет и после окончания средней школы, в 1979 году поступил в Ленинградский педагогический университет на художественно-графический факультет.
Это цитата сообщения Rietta Оригинальное сообщение
|
Художника Андрея Подшивалова родился в 1965 года в маленькой деревушке Кислянке, что в Курганской области. Учился в городе Куйбышеве – окончил художественную школу и факультет живописи художественного училища. Талантливого юношу приметили мэтры живописи, и Андрей поступил в Московский государственный художественный институт имени В.И. Сурикова. Особое внимание художник уделяет деревенской жизни.
Это цитата сообщения К_Ириша Оригинальное сообщение
.
Девичье.. от Татьяны Торминой.
[показать]Синяя птица удачи
[показать]Это цитата сообщения mimozochka Оригинальное сообщение
1 часть.
Это цитата сообщения truskovalent Оригинальное сообщение
Японский художник Кодзима Коукей
Коукеи Кодзима (Koukei Kojima) – современный японский художник-пейзажист, пишущий в стиле "сансуй". Натуральные красители на шелке.
Термин "сансуй-га" в японской живописи означает "картины гор и вод". Горы – символ мужского, твердого и устойчивого, начала Янь. Вода – символ женского, текучего и изменчивого Инь. Эти противоположности всегда вместе, их единство рождает гармонию мира.
В соответствии со стилем "сансуй" Коукеи Кодзима изображает идеальную Японию с неподвластной времени красотой горных уголков. Тончайшая пейзажная живопись воспроизведена на натуральном шелке. Природа в работах художника величественна и спокойна, краски умиротворяюще приглушены. Основная тема – вечный круговорот времен года и жизнь, струящаяся, как вода в горных реках. Обязательной, но очень малой частью почти в каждом пейзаже присутствует человек (истинный герой произведений в стиле "сансуй" – крестьянин, живущий простой жизнью в согласии с природой). Никаких бурных страстей, лишь радость созерцания и радость мирного труда...
ВЕСЕННИЕ ПЕЙЗАЖИ.
