Это цитата сообщения -KRASOTA- Оригинальное сообщение
Русское золото-серебряное кружево
[507x525] Золото-серебряное кружево впервые появилось на Руси во второй половине XVI века. Этот своеобразный вид декоративно-прикладного искусства пришел к нам из Западной Европы.
Это цитата сообщения julia_prefizid Оригинальное сообщение
Kaffe Fassett
Мое знакомство с этим художником началось с вышивок. Но Каффи Фассет - это не просто чудак, которому пришло в голову вышить капусту. Он создал целый пестрый мир. Поле его деятельности необычайно широко. Это и живопись, и мозаика, и печвок. Он вяжет, декорирует мебель, расписывает посуду, делает принты для тканей.
Это цитата сообщения Алиса_Кузнецова Оригинальное сообщение
"Живопись иглой".
Это цитата сообщения kroshka_50369 Оригинальное сообщение
Русское золотое шитье.
[показать]Церковное шитье, как и иконопись, есть творчество литургическое. Это особый путь, и цель этого пути — единение с Богом, обретение духовной целостности и гармонии.
[700x525]Это цитата сообщения Алиса_Кузнецова Оригинальное сообщение
Гобелены Юрия Овсепяна
Это цитата сообщения Оксана_Кукол Оригинальное сообщение
Малый Манеж, иконы художников ТСХР
Вторая часть фоторепортажа о выставке в Малом Манеже, открывшейся 20 июля. Здесь иконы, шитьё, гобелены, резьба. Я постаралась отснять ВСЁ.
[479x700]Это цитата сообщения Vellessa Оригинальное сообщение
Денщиков Владимир. Иконы из льняной нити.
Владимир Денщиков.
Единственный в мире человек, создающий иконы из льняной нити.
Родился 1 июля 1952 года в г. Киеве. Окончил Киевский театральный университет в 1974 г. С 1975-2007 гг. работал артистом, режиссером, художником-постановщиком в Крымском академическом русском драматическом театра им. М. Горького. В 2007 г. перешел на преподавательскую работу Заслуженный деятель искусств Автономной Республики Крым, народный артист Украины, лауреат премии АРК за 2009 г. в номинации прикладное искусство.
Рукотворные иконы Владимир Анатольевич создает по благословению священнослужителей. Перед созданием иконы мастер постится. Иконы освящены церковью.
Работы Денщикова покоряют зрителя удивительной атмосферой света, добра и спокойствия. Все они выполнены в технике узелковое плетение - макраме-коллаж, в которой автор работает более 30 лет. В работах последних лет использованы изобретенные и запатентованные мастером несколько видов "Рукотворной ткани", одна из которых применяется при создании одеяния и риз святых, - это полумиллиметровая нить, собранная без поперечного крепления.
Все, что видят зрители на иконах Владимира Денщикова - детали узоров на окладах и ризы образов, созданы из удивительного материала - льняной нити (0,5-2 мм), причем каждый узелок завязан вручную, то есть без применения технических средств (спиц, крючков и т.п.).
Все работы мастера выполнены по церковным канонам в единственном экземпляре и каждая насчитывает от одного до нескольких миллионов узелков. Такая техника уникальна и не имеет аналогов в мире. Специалисты называют Владимира Денщикова основоположником нового вида иконотворчества.
Над созданием иконы размером 40x50 автор трудится от 3 до 6 месяцев. А над иконой «Святой Благоверный князь Александр Невский» работал 14 месяцев и она насчитывает 9 миллионов узелков, завязанных вручную. Лики святых написаны маслом на льняном холсте.
Работы мастера экспонировались на выставках Германии, Австрии, Венгрии, Украины и в Крыму. Они также находятся в частных коллекциях Украины, России, Чехии, Венгрии, Германии и США. Все иконы действующие, они живут и помогают людям, например, в Храме-маяке поселка Малореченское в соборе Николая Чудотворца. В июле 2010 г. икона «Умиление» была принесена в дар Святейшему Патриарху Московскому и Всея Руси Кириллу. В мае 2011 г. икона «Святой Благоверный князь Владимир» вручена Блаженнейшему Митрополиту киевскому и всея Украины Владимиру.
На выставке в Киево-Печерской лавре работы прошли экспертную оценку и получено предложение представить работы в составе национальной экспозиции в Париже.
Это цитата сообщения Appassionata Оригинальное сообщение
Московская "Ладья"-экспозиция, дефиле и культурная программа
На выставке "Ладья", о которой я писала уже, можно было посмотреть прекрасную экспозицию Ассоциации народных художественных промыслов России, дефиле модной одежды победителей фестиваля войлока "Шерстиваль", веселую культурную программу...
[700x528]
Это цитата сообщения Appassionata Оригинальное сообщение
Русский народный костюм - возрождение
1 марта на выставке народного творчества Ладья прошла Демонстрация коллекции русского народного костюма «ВЕРВИЦА» - дипломные работы студентов и авторские изделия преподавателей Кафедры художественного образования Московского государственного гуманитарного университета им. М.А. Шолохова.
[показать]Это цитата сообщения lorine Оригинальное сообщение
Шелковое просветление.
"В Национальной Галерее Искусств (Вашингтон, США), в рамках празднования столетия подарка Японией вишнёвых деревьев выставлены 30 картин на шёлке работы Ито Дзякутю, созданных им в 1757–1766 годах. Выставка называется «Colorful Realm of Living Beings», картины предоставлены галерее Императорской Семьёй.
 [300x500] |  [300x500] |
Это цитата сообщения lorine Оригинальное сообщение
Вышитые шелком картины. Китайское вышивание
[500x340]Это цитата сообщения BestDay Оригинальное сообщение
Бисерные черепа
Люди коренного мексиканского племени Huichol верят во власть Бога Солнца, духов предков и четырех отдельных божеств — оленя, зерно, мескала и орла. Народ Huichol живет в Сьерра Мадре, в горах Западной Мексики. Одной из их интересных культурных традиций является плетение ярких узоров из бисера.
На основе традиций племени Huichol арт-студия Late Night Chameleon создала оригинальную серию бисерных черепов. Выполненная в форме черепа резиновая основа покрывается воском, а затем на него накладывается оригинальный узор из бисера, выполненный в национальных традициях народа Huichol. Не смотря на мрачную основу, яркие замысловатые узоры имеют особую прелесть и выглядят достаточно красиво.
Это цитата сообщения lorine Оригинальное сообщение
Вышивки Шамсуддина из Агры.
[445x499]“Хороший пастух” (2,52 м х 1,90 м)
Эту работу Шамсуддин вышивал 18 лет.
Это цитата сообщения raddis Оригинальное сообщение
Творения настоящей Искусницы
Что такое лэмпворк ?
Как говорит викепедия , это : художественная обработка стекла в пламени горелки ..
Лазая по закромам интернета я видела всякие чудеса , но с такой красотой встретилась неожидано ..
Фамилия автора не зря характеризует создателя этих украшений , которые можно назвать - ювелирными , за красоту ..
Итак :
Искуснова Оксана , мастер по авторскому лэмпворку .
[показать]Колье " Голубая орхидея " ..
[показать]Колье и серьги " Королевская орхидея " .
Это цитата сообщения Appassionata Оригинальное сообщение
Творческие показы одежды на фестивале "Ладья"
На Московской выставке-ярмарке "Ладья 2012. Зимняя сказка" студенческий театр реконструкции костюма «ВЕРВИЦА», организованный на Факультете дизайна и визуальных искусств Московского государственного гуманитарного университета им. М.А. Шолохова показали образцы русского народного костюма. Костюмы воссозданы студентами и преподавателями Университета.
[800x547]«Ладья 2012.Зимняя сказка» на Яндекс.Фотках
Это цитата сообщения Milendia_Solomarina Оригинальное сообщение
Бисерное шитьё и точечная роспись на Руси.
Предлагаю обсудить предположение происхождения росписи Point-to-Point на Руси от традиций бисерной и жемчужной вышивки. Иллюстрируют пост работы Шерри Серафини дизайнера украшений из бисера и художника в технике точечной росписи - наших Ли-рушниц ju-ju-ka и era0079
В скифо-сарматскую эпоху (2 – 2,5 тысячи лет назад) бусы уже широко использовались как народами северных территорий, так и племенами Причерноморья. А во времена Киевской Руси они и вовсе не являлись редкостью. Причём славянские народы были знакомы со стеклянными ожерельями и бисером не только благодаря торговым отношениям со странами Ближнего Востока и Византией. Стеклянные ожерелья, перстни и браслеты всевозможных форм из непрозрачного, полупрозрачного и прозрачного стекла разнообразных цветов (преимущественно зелёного, жёлтого, синего, фиалкового и чёрного) изготавливали в небольших местных стекломастерских. Большое число таких поделок и бус производили Киев, Новгород, Чернигов, Старая Ладога, Белая Вежа, Тмутаракань… .
Это цитата сообщения Milendia_Solomarina Оригинальное сообщение
Роспись посуды. История и современность. Ч.1: керамика
Для иллюстрации этой статьи использованы работы московских мастериц ADALINA-ART (Ольга http://www.livemaster.ru/adalina-art) и Натальи Князевой из страны мастеров, текст из Википедии и сайтов http://dic.academic.ru и http://salon-bukinist.ru
[показать] [показать] .
Вазопись — орнаментальная или изобразительная декоративная роспись сосудов, выполняемая почти исключительно керамическим способом, то есть специальными красками с последующим обжигом - получила развитие ещё в крито-микенском искусстве ( Эгейская культура); вазы «камарес» (20—18 вв. до н. э.) со стилизованными, гибко круглящимися растительными узорами; вазы с близкими к натуре изображениями растений (конец 17—16 вв. до н. э.), осьминогов, рыб, морских звёзд (16 в. до н. э.). В 20—16 вв. до н. э. росписи свободно покрывали весь сосуд
Это цитата сообщения nomad1962 Оригинальное сообщение
Самые шикарные карнавальные костюмы...нет, это не Рио-де-Жанейро ))
Нет, это не Рио-де-Жанейро. А всего лишь Посус-ди-Калдас, невзрачный городок в окрестностях Сан-Паулу. Но костюмы его карнавальных королев считаются красивейшими в Бразилии.
Ручная работа: чуть ли не полгода трудятся ученики школы самбы "Саси-По" над этими волшебными фантазийными творениями, которые надевают королевы самбы, символические повелительницы парадов.
Королева самбы, облаченная в такой наряд, может танцевать, только стоя на месте. Такие одеяния весят до 80 кг и доходят до трех с половиной метров в высоту. Цена может достигать 15000 евро. Носить - в прямом смысле слова - такие наряды невозможно.
кликабельно
Колибри
Это цитата сообщения ОльгаВлади Оригинальное сообщение
Русские бренды
Финифть это древнерусское название эмали, а произошло оно от греческого финифтис, что означает блестящий. Эмаль (от франц. email) - прочное стекловидное покрытие, нанесённое на металлическую основу (стальной, медный, серебряный, золотой лист), выполненное специальными красками на основе стекла с добавлением различных окислов металлов и закрепленное обжигом при температуре 780-900 градусов.
[700x525]Это цитата сообщения nomad1962 Оригинальное сообщение
Как одевались на Руси
Старинная одежда русской знати по своему покрою в общем имела сходство с одеждой людей низшего класса, хотя сильно отличалась по качеству материала и отделке. Тело облегала широкая, не доходившая до колен рубаха из простого холста или шелка, смотря по достатку хозяина. У нарядной рубахи, обычно красного цвета, края и грудь вышивались золотом и шелками, вверху пристегивался серебряными или золотыми пуговицами богато украшенный воротник (он назывался «ожерельем»).
В простых, дешевых рубахах пуговицы были медными или заменялись запонками с петлями. Рубаха выпускалась поверх исподнего платья. На ноги надевались короткие порты или штаны без разреза, но с узлом, позволявшим стянуть или расширить их в поясе по желанию, и с карманами (зепью). Штаны шились из тафты, шелка, сукна, а также из грубой шерстяной ткани или холста.